Humani y space In e na ional almanac VOL. 14, No 6, 2025: 458-464
458
DOI: 10.24412/2226-0773-2025-14-6-458-464
EDN: JBSIFW
Современное состояние обучения игре на медных духовых
инструментах в российских музыкальных вузах
Ли Минцзе
Институт музыки, театра и хореографии
Российский государственный педагогический университет им. А.И. Герцена
199155, г. Санкт-Петербург, пер. Каховского, д. 2
Ins i u e o Music, Thea e and Cho eog aphy
A.I. He zen S a e Pedagogical Uni e si y o Russia
Kakho skogo side-s ., 2, Sain Pe e sbu g 199155 Russia
e-mail: [email p o ec ed]
Ключевые слова: медные духовые инструменты, высшее музыкальное
образование, методика обучения, российская исполнительская школа,
музыкальная педагогика, модернизация образования,
исполнительское искусство.
Key wo ds: b ass ins umen s, highe music educa ion, eaching me hods, Russian
pe o ming a s school, music pedagogy, mode niza ion o educa ion,
pe o ming a s.
Резюме: В настоящей статье предпринят анализ современного состояния
системы высшего музыкального образования в России в области подготовки
исполнителей на медных духовых инструментах. Актуальность исследования
обусловлена процессами модернизации российского образования,
требующими гармоничного сочетания богатых исторических традиций
отечественной исполнительской школы с инновационными педагогическими
подходами и технологиями. Новизна работы заключается в комплексном
рассмотрении текущей ситуации, которое включает в себя ретроспективный
взгляд на формирование ведущих педагогических школ, анализ содержания
современных образовательных программ и выявление ключевых системных
проблем, препятствующих дальнейшему развитию. Методология
исследования основана на аналитическом обзоре научных и методических
публикаций, учебных программ ведущих музыкальных вузов страны. В статье
рассматриваются исторические предпосылки становления российской школы
игры на медных духовых, характеризуются современные модели обучения на
примере ведущих вузов, таких как РАМ имени Гнесиных, и
систематизируются основные вызовы, стоящие перед системой: от
необходимости обновления методической базы и федеральных стандартов до
решения проблем материально-технического оснащения.
Abs ac : This a icle analyzes he cu en s a e o highe music educa ion in Russia
in he ield o aining pe o me s on b ass ins umen s. The ele ance o he s udy is
due o he p ocesses o mode niza ion o Russian educa ion, which equi e a
ha monious combina ion o he ich his o ical adi ions o he domes ic pe o ming
Ли Минцзе / Li Mingjie
459
a s school wi h inno a i e pedagogical app oaches and echnologies. The no el y o
he wo k lies in a comp ehensi e e iew o he cu en si ua ion, which includes a
e ospec i e look a he o ma ion o leading pedagogical schools, an analysis o he
con en o mode n educa ional p og ams, and he iden i ica ion o key sys emic
p oblems ha hinde u he de elopmen . The esea ch me hodology is based on an
analy ical e iew o scien i ic and me hodological publica ions, educa ional
p og ams o he coun y's leading music uni e si ies. The a icle examines he
his o ical backg ound o he o ma ion o he Russian school o b ass playing,
cha ac e izes mode n eaching models using he example o leading uni e si ies,
such as he Gnesins Academy o Music, and sys ema izes he main challenges acing
he sys em: om he need o upda e he me hodological base and ede al s anda ds o
sol ing p oblems o ma e ial and echnical equipmen .
[Li Mingjie The cu en s a e o b ass ins umen aining in Russian
music uni e si ies]
Введение.
Российская исполнительская школа игры на медных
духовых инструментах по праву считается одной из ведущих в
мире, обладая богатейшей историей и преемственностью
поколений выдающихся музыкантов и педагогов. Эта система,
сформировавшаяся на протяжении десятилетий, воспитала
множество исполнителей, составляющих гордость
отечественной и мировой музыкальной культуры. Однако в
условиях стремительно меняющегося мира, глобализации
культурного пространства и появления новых технологий перед
отечественной системой высшего музыкального образования
встают сложные задачи. Возникает необходимость не просто
сохранения уникального наследия, но и его адаптации к
современным реалиям, интеграции инновационных методик и
преодоления накопившихся системных проблем. Цель данной
статьи - провести комплексный анализ современного состояния
обучения игре на медных духовых инструментах в российских
музыкальных вузах, выявив как сильные стороны,
обусловленные исторической преемственностью, так и
ключевые проблемы, требующие безотлагательного решения
для обеспечения конкурентоспособности выпускников на
мировом уровне.
Результаты исследования.
Фундамент современной системы обучения игре на
медных духовых инструментах был заложен в ведущих
Ли Минцзе / Li Mingjie
460
консерваториях страны. История кафедр духовых инструментов
Московской государственной консерватории имени
П.И. Чайковского и Российской академии музыки имени
Гнесиных неразрывно связана с именами выдающихся
музыкантов, которые стояли у их истоков. Так, создание
кафедры духовых и ударных инструментов в ГМПИ имени
Гнесиных было инициировано Еленой Фабиановной Гнесиной,
которая пригласила для этой цели авторитетнейшего музыканта
и организатора Михаила Иннокентьевича Табакова
(Маяровская, 2014). Он собрал уникальный коллектив
преподавателей, преимущественно из числа солистов оркестра
Большого театра, заложив основу педагогической школы, где
знания и мастерство передавались напрямую от практикующего
мастера к ученику.
Аналогичные процессы происходили и в Московской
консерватории, где первые классы медных духовых
инструментов были открыты вскоре после ее основания
Николаем Рубинштейном, а первыми педагогами также стали
иностранные специалисты, работавшие в оркестре Большого
театра. На рубеже XIX-XX веков происходит значительное
расширение классов, связанное с деятельностью Василия
Сафонова (Бородин, 2017). Этот период характеризуется
формированием уникальной отечественной методики, которая,
впитывая европейский опыт, опиралась на русскую
музыкальную культуру. Именно в это время закладывался
основной принцип обучения, который можно охарактеризовать
как наглядно-ремесленный: «Делай как я!». Педагог не только
объяснял теоретические основы, но и демонстрировал
постановку, приемы звукоизвлечения и фразировки, что
обеспечивало высокую эффективность передачи
исполнительских навыков. Эта традиция прямой
преемственности и сегодня остается одной из самых сильных
сторон российского музыкального образования, обеспечивая
сохранение уникальных исполнительских школ.
Современные образовательные программы в ведущих
российских музыкальных вузах стремятся сочетать
традиционные подходы с требованиями времени. На примере
образовательной программы «Сольное исполнительство на
Ли Минцзе / Li Mingjie
461
медных духовых инструментах» в РАМ имени Гнесиных можно
видеть комплексный подход к подготовке музыканта (Gnesin-
academy. u). Процесс обучения включает в себя не только
интенсивные индивидуальные занятия по специальности,
направленные на совершенствование техники и музыкальной
выразительности, но и активную концертно-исполнительскую
деятельность. Студенты с первых курсов вовлечены в
творческую жизнь, участвуя в работе ансамблей, оркестров и
выступая на престижных всероссийских и
международных конкурсах.
Важнейшей составляющей обучения является
сотрудничество с ведущими оркестровыми коллективами
страны, такими как оркестр Большого театра, Российский
национальный оркестр, ГАСО имени Е.Ф. Светланова и другие.
Это позволяет студентам проходить производственную
практику в реальных условиях, осваивая тонкости оркестрового
исполнительства под руководством лучших дирижеров и
музыкантов. Кроме того, кафедры активно занимаются научно-
методической работой. Педагоги публикуют учебные пособия,
монографии и статьи, обобщая свой богатый исполнительский и
педагогический опыт. Примером могут служить труды Тимофея
Докшицера, ставшие настольными книгами для многих
поколений трубачей (Вдовиченко, 2022).
В последние годы наблюдается повышенный интерес к
обновлению методик преподавания. Проводятся мастер-классы
с участием ведущих мировых исполнителей, научно-
практические конференции и курсы повышения квалификации,
на которых обсуждаются новейшие тенденции в обучении.
Особое внимание уделяется фундаментальным аспектам
исполнительского аппарата: постановке дыхания, работе
амбушюра, способам звукоизвлечения. Некоторые педагоги в
работе с начинающими обращаются к использованию
вспомогательных инструментов, например, блок-флейты, для
формирования базовых навыков дыхания и координации перед
переходом на основной, более физически сложный инструмент.
Эти процессы свидетельствуют о поиске новых, более
эффективных путей в музыкальной педагогике, способных
ответить на вызовы времени.
Ли Минцзе / Li Mingjie
462
Несмотря на очевидные достижения и богатые традиции,
отечественная система подготовки исполнителей на духовых
инструментах сталкивается с рядом серьезных проблем, которые
отмечаются многими специалистами. Одной из ключевых
проблем является определенная стагнация методической мысли
и несоответствие действующих федеральных образовательных
стандартов современным требованиям. Учебные планы и
программы не всегда успевают адаптироваться к быстро
меняющемуся репертуару и новым исполнительским техникам,
появляющимся в мировой практике.
Серьезным препятствием для качественного обучения
является недостаточное материально-техническое оснащение,
особенно в региональных учебных заведениях. Современный
профессиональный исполнитель, например, на тубе, должен
владеть инструментами разных строев (контрабасовыми тубами
in C и in B, басовыми in F и in Es), что давно стало нормой в
Европе и США. В России же до недавнего времени
доминировала практика использования одного инструмента «на
все случаи жизни», что существенно ограничивает технические
и художественные возможности музыканта. Отсутствие
качественных и разнообразных инструментов не позволяет
студентам полноценно осваивать сложный современный
сольный и оркестровый репертуар (Стецюк, 2021).
Еще одной проблемой является дисбаланс в самом
процессе обучения. Зачастую чрезмерное внимание уделяется
вопросам чистоты интонации и ритмической точности, в то время
как ключевому аспекту исполнительства на медных духовых -
технике дыхания - не всегда отводится должное место. Многие
студенты, обладая хорошими физическими данными, не считают
нужным целенаправленно работать над развитием дыхательного
аппарата, что приводит к серьезным трудностям по мере
усложнения репертуара. Кроме того, сохраняется значительный
разрыв в уровне преподавания между столичными вузами и
учебными заведениями в регионах, что создает неравные
стартовые условия для молодых музыкантов. Комплексное
решение этих проблем требует системного подхода,
включающего как пересмотр образовательных стандартов и
программ, так и целенаправленные государственные инвестиции
Ли Минцзе / Li Mingjie
463
в обновление парка музыкальных инструментов.
Заключение.
Современное состояние обучения игре на медных
духовых инструментах в российских музыкальных вузах
представляет собой сложную и многогранную картину. С одной
стороны, система прочно стоит на фундаменте уникальных
исполнительских школ, сформированных выдающимися
музыкантами XX века, и сохраняет принцип преемственности
мастерства. Ведущие вузы демонстрируют высокий уровень
подготовки, интегрируя студентов в профессиональную
концертную жизнь и поддерживая их участие в престижных
конкурсах. С другой стороны, система сталкивается с
серьезными вызовами, которые тормозят ее дальнейшее
развитие. К ним относятся необходимость модернизации
образовательных стандартов и методик, острая нехватка
современного инструментария, а также диспропорции в
качестве образования между центром и регионами.
Дальнейший прогресс в этой области видится в
гармоничном синтезе традиций и инноваций. Необходимо
продолжать глубокое изучение и сохранение наследия
отечественной школы, одновременно активно внедряя в
учебный процесс современные педагогические технологии,
достижения в области физиологии и психологии музыкального
исполнительства. Преодоление существующих проблем требует
комплексных усилий со стороны педагогического сообщества,
органов управления культурой и образованием, а также
поддержки со стороны государства.
ЛИТЕРАТУРА
Маяровская Г.В. 2014. Юбилеи Гнесинского дома. - Аккредитация в
образовании. 5: 58-59.
Бородин Б.Б. 2017. Педагогические принципы В.И. Сафонова //Педагогическое
образование в России. 12: 6-11.
Сольное исполнительство на медных духовых инструментах. Медные духовые
инструменты [Электронный ресурс]. Gnesin-academy. u - URL:
h ps://gnesin-academy. u/educa ion/educa ional-p og ams/iskuss o-
muzykalno-ins umen alnogo-ispolni els a-po- idam/assis -solnoe-
ispolni els o-na-mednykh-dukho ykh-ins umen akh/ [23.09.2025].
Вдовиченко В.В. 2022. Совершенствование игрового аппарата трубача по
Ли Минцзе / Li Mingjie
464
методике Т. Докшицера. - В сб.: Многоуровневая система
непрерывного профессионального образования в социокультурной
сфере: сохранение отечественных традиций в развитии творческого
потенциала личности. С. 82-86.
Стецюк Т.А. 2021. Проблемы формирования исполнительских навыков в
контексте современного подхода. - Вестник Таганрогского института
имени АП Чехова. 1: 82-85.
Поступила / Recei ed: 18.08.2025
Принята / Accep ed: 02.10.2025
