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La sección geológica: la propuesta de Raili y Reima Pietilä para la Iglesia de Malmi

Cortés Sánchez, Luis Miguel; López Rivera, Francisco Javier; Savolainen, Panu

Abstract

La exploración sobre el diseño morfológico realizada por Raili y Reima Pietilä en los años sesenta derivó en unas naturalezas construidas, resultado de la transmutación de la propia naturaleza en arquitectura. La componente geológica que caracterizó su propuesta para el concurso de la Iglesia de Malmi (Helsinki, 1967), implicó la búsqueda de nuevos métodos de control y definición de la geometría del volumen. Este artículo pretende poner de manifiesto la metodología empleada gracias al uso de las secciones -entendidas como una tomografía-, además de dar a conocer esta obra categorizada como menor dentro de su trayectoria. Para ello, la investigación parte de la documentación inédita del proyecto existente en el Museo de Arquitectura Finlandesa - MFA, con la cual se ha corroborado la hipótesis planteada: el trabajo desde la sección se convirtió en el leitmotiv con el que construyeron un coherente discurso arquitectónico para controlar la forma mineral emergente que albergaría la futura iglesia.

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LA SECCIÓN GEOLÓGICA: LA PROPUESTA DE RAILI Y REIMA PIETILÄ PARA LA IGLESIA DE MALMI THE GEOLOGICAL SECTION: RAILI AND REIMA PIETILÄ’S PROPOSAL FOR THE CHURCH OF MALMI Luis Miguel Cortés Sánchez ; orcid 0000-0001-5876-6971 Francisco Javier López Rivera ; orcid 0000-0003-3092-6640 Universidad de sevilla Panu Savolainen ; orcid 0000-0002-8473-6255 aalto University (Finlandia) doi: 10.4995/ega.2024.20641 La exploración sobre el diseño morfológico realizada por Raili y Reima Pietilä en los años sesenta derivó en unas naturalezas construidas, resultado de la transmutación de la propia naturaleza en arquitectura. La componente geológica que caracterizó su propuesta para el concurso de la Iglesia de Malmi (Helsinki, 1967), implicó la búsqueda de nuevos métodos de control y definición de la geometría del volumen. Este artículo pretende poner de manifiesto la metodología empleada gracias al uso de las secciones -entendidas como una tomografía-, además de dar a conocer esta obra categorizada como menor dentro de su trayectoria. Para ello, la investigación parte de la documentación inédita del proyecto existente en el Museo de Arquitectura Finlandesa - MFA, con la cual se ha corroborado la hipótesis planteada: el trabajo desde la sección se convirtió en el leitmotiv con el que construyeron un coherente discurso arquitectónico para controlar la forma mineral emergente que albergaría la futura iglesia. PALABRAS CLAVE: TOMOGRAFÍA, PAISAJE, PIETILÄ, MALMI Raili and Reima Pietilä’s exploration of morphological design in the 1960s led to constructed natures, the result of the transmutation of nature itself into architecture. The geological component that characterised their proposal for the Malmi Church competition (Helsinki, 1967) involved the search for new methods of controlling and defining the geometry of volume. This article aims to highlight the methodology employed through the use of sections - understood as a tomography - as well as to present this work, often categorised as a minor work in his career. The research is based on the unpublished documentation of the project in the Museum of Finnish Architecture - MFA, which has corroborated the hypothesis put forward: the work from the section became the leitmotiv with which they built a coherent architectural discourse to control the emerging mineral form that would house the future church. KEYWORDS: TOMOGRAPHY, LANDSCAPE, PIETILÄ, MALMI 130 131 expresión gráfica arquitectónica 52 1. Introducción El final de la década de los sesenta supuso el fin del primer periodo de obra conjunta de Raili y Reima Pietilä, caracterizado por la experimentación con el diseño morfológico y con las formas y las materialidades inspiradas en el paisaje natural como herramienta de ideación (Benincasa 1979). El concurso convocado en abril de 1967 para el diseño de la Iglesia de Malmi (Helsinki), llegó al estudio en un momento en el que se culminaban grandes obras, como la de la Iglesia Kaleva (Tampere, 1966) y la del edificio Dipoli (Espoo, 1966), y se comenzaban otras, como la del conjunto residencial Suvikumpu (Espoo, 1967). Convocado por la Orden Parroquial Luterana de Helsinki, el concurso despertó un gran interés, presentándose 92 propuestas en septiembre de 1967. El objetivo era obtener una propuesta que sirviese como base para el desarrollo y construcción de la futura iglesia. El emplazamiento estaba ubicado en el parque Malmin kirkkopuisto en las afueras de Helsinki. La implantación debía ser coherente con el entorno natural, caracterizado por una densa vegetación sobre una prominente topografía rocosa, contexto con el que los Pietilä habían trabajado previamente en otros proyectos. El pliego contenía una documentación gráfica anexa que incluía el plano topográfico del emplazamien- to y una serie de fotografías de su estado actual. La topografía constituía un condicionante de gran importancia para las propuestas (Fig. 2 y Fig. 3). A esto, se sumó la existencia de un refugio subterráneo en el interior de la colina, que debía ser respetado y complementado. El reconocimien- to del terreno, y por ende su trabajo en sección, resultaba imprescindible. No obstante, la mayoría de los con- 1. Introduction The end of the 1960s marked the end of Raili and Reima Pietilä’s first period of joint work, characterised by experimentation with morphological design and with forms and materialities inspired by the natural landscape as a tool for ideation (Benincasa 1979). The competition announced in April 1967 for the design of the Malmi Church (Helsinki) came to the studio at a time when major projects were being completed, such as the Kaleva Church (Tampere, 1966) and the Dipoli building (Espoo, 1966), and others were being started, such as the Suvikumpu residential complex (Espoo, 1967). Called by the Lutheran Parish Order of Helsinki, the competition aroused great interest and 92 proposals were submitted in September 1967. The aim was to obtain a proposal that would serve as the basis for the development and construction of the future church. The site was in the Malmin kirkkopuisto park on the outskirts of Helsinki. The site was to be consistent with the natural surroundings, characterised by dense vegetation on a prominent rocky topography, a context with which the Pietiläs had previously worked on other projects. The specifications contained an annexed 1. Plano Helsinki 1870-1907. Fuente: Helsinki Map Service. 1. Plan of Helsinki 1870-1907. Source: National Archives of Finland / Senate Atlas. 1 132 graphic documentation which included the topographical plan of the site and a series of photographs of its current state. The topography was a very important conditioning factor for the proposals (Fig. 2 and Fig. 3). In addition to this, there was the existence of an underground shelter inside the hill, which had to be respected and complemented. It was essential to survey the terrain and therefore to work in section. However, most of the contestants approached the project essentially from the point of view of the composition of the ground plan. In March 1967, the jury’s report was issued. Twenty-three proposals were selected as finalists, from which three prizes, two mentions and two honourable mentions were awarded. Raili and Reima Pietilä’s proposal received the best evaluation by the jury. However, it did not win the first prize, which went to Sakari Aartelo and Markku Ikola’s “Pyhiinvaeltaja (Pilgrim)” (Fig. 4). Aartelo and Ikola’s proposal was ordered on the basis of a simple orthogonal geometry. The relationship with the context implied by the gesture of the square was read as being the opposite of that advocated by Pietiläs. However, the jury appreciated the generation of the proposal based on a “pure” volume as an element that “adds a cultural dimension to the urban landscape” on the hilltop (AA.VV 1968). The Pietilä’s project was submitted under the pseudonym “Ristimäki” (Cross Hill). In the words of the jury, it is “a strong and very controlled proposal, in which the skilfully placed building mass fits perfectly into both the landscape and the city. [...] The masterful control of the architects and the delicate details of the layout complement the impact of this important and spatially rich project” (AA.VV 1968). However, the over-dimension of the proposal had a negative impact. 2 3 133 cursantes abordó el proyecto esencialmente desde la composición de la planta. En marzo de 1967, se emitió el acta del jurado. Veintitrés propuestas fueron seleccionadas como finalistas, entre las que se otorgaron tres premios, dos menciones y dos destacados. La propuesta de Raili y Reima Pietilä obtuvo la mejor valoración por el jurado. Con todo, no obtuvo el primer premio, que fue para la propuesta “Pyhiinvaeltaja (Peregrino)”, de Sakari Aartelo y Markku Ikola (Fig. 4). La propuesta de Aartelo e Ikola se ordenó en base a una geometría ortogonal sencilla. La relación con el contexto a partir del gesto del cuadrado implicaba una lectura del lugar opuesta a la que defendían los Pietilä. Sin embargo, el jurado valoró positivamente la generación de la propuesta partiendo de un volumen “puro” como elemento que “añade una dimensión cultural al paisaje urbano” en la cima de la colina (AA. VV 1968). El proyecto de los Pietilä se presentó bajo el seudónimo “Ristimäki” (Cruce de caminos). En palabras del jurado, se trata de “una propuesta fuerte y muy controlada, en la que la masa edificada, hábilmente colocada, encaja a la perfección tanto en el paisaje como en la ciudad. […] El magistral control de los arquitectos y los delicados detalles de la distribución complementan el impacto de este importante proyecto de gran riqueza espacial”(AA.VV 1968). Sin embargo, la sobredimensión de la propuesta repercutió negativamente. 2. Natural morphological assimilation mechanisms 2.1. Drawing as a thinking process The local character of the Pietilä’s proposal, strongly linked to the landscape, implies reflecting on the processes of generation of these artificial natures and on the methodologies that allowed their formal definition. It is here that drawing becomes an elementary tool. The representation and analysis of the landscapes where these architectures are located addresses a complex problem due to a dual approach. On the one hand, the objective reality; and on the other, the subjective one that takes into account the completely personal -and culturalview, which allows for infinite readings and interpretations (Chías Navarro 2012; Chías Navarro 2018). Thus, each reading translates into a unique architecture that is individually realised, and at the same time manifests itself as part of a general field of interacting forces, wherein lies the question of genius loci (Norberg- Schulz 1979). The concept was extensively developed by Christian Norberg-Schulz, who in his speech has attributed it on numerous occasions to the work of the Pietiläs (Norberg-Schulz 1979). Indeed, Reima himself made his own appreciations of the concept through the paper “Genius Loci - Personal Interpretations” presented at the “Seminar on Architecture and Urban Planning in Finland” (1982, p.65), where he also defined himself as an architect of the genius loci. Pietilä’s statement that “Genius loci is that particular atmosphere that emanates from the associations and the specific character of a place... it is the chromosome that allows identity to be present in the design process” was later taken up by Norberg-Schulz in the book “Architecture: Presence, Language, Place” (2000, p.344). In this design process, Norberg-Schulz proposes that the act of drawing should be regarded “as a process of investigation rather than as an idealised presentation” (2000, p.14). The act of drawing transcends the limitations of mere classical representation, 2. Izquierda: Plano topográfico aportado con el pliego del concurso. Fuente: MFA. Centro: Relieve topográfico digital. Fuente: Helsinki Map Service. Dereccha: Ortofoto 2023 con la superposición de la propuesta, elaboración propia. Fuente: Google Earth. 3. Emplazamiento. Fotografías a color. Fuente: los autores. Fotografía en blanco y negro. Fuente: MFA. 4. Izquierda: Propuesta “Ristimäki”, Raili y Reima Pietilä. Derecha: Propuesta “Pyhiinvaeltaja”, Sakari Aartelo y Markku Ikola. Fuente: MFA. 2. Left: Topographical plan provided with the tender documents. Source: MFA. Centre: Digital topographical relief. Source: Helsinki Map Service: Helsinki Map Service. Right: Orthophoto 2023 with the overlay of the proposal, own elaboration. Source: Google Earth: Google Earth. 3. Location. Colour photographs. Source: the authors. Black and white photographs. Source: MFA. 4. Left: Proposal ”Ristimäki”, Raili and Reima Pietilä. Right: Proposal ”Pyhiinvaeltaja”, Sakari Aartelo and Markku Ikola. Source: MFA. expresión gráfica arquitectónica 52 4 134 2.- Mecanismos de asimilación morfológica natural 2.1.- El dibujo como proceso de pensamiento El carácter local de la propuesta de los Pietilä vinculada fuertemente al paisaje implica reflexionar sobre los procesos de generación de estas naturalezas artificiales y sobre las metodologías que permitieron su definición formal. Es aquí donde el dibujo se convierte en una herramienta elemental. La representación y el análisis de los paisajes donde se emplazan estas arquitecturas aborda una problemática compleja debido a un doble enfoque. Por un lado, la realidad objetiva; y por otro, la subjetiva que atiende a la mirada completamente personal -y culturalque posibilita unas lecturas e interpretaciones infinitas (Chías Navarro 2012; Chías Navarro 2018). Así, cada lectura se traduce en una arquitectura única que se realiza de manera individual, y que al mismo tiempo se manifiesta como parte de un campo general de fuerzas en interacción, en este aspec- to radica la cuestión del genius loci (Norberg-Schulz 1979). El concepto fue desarrollado extensamente por Christian Norberg- Schulz, quien en su discurso lo ha atribuido en numerosas ocasiones a la obra de los Pietilä (Norberg-Schulz 1979). De hecho, el propio Reima hizo sus propias apreciaciones del concepto a través de la comunicación “Genius Loci - Personal Interpretations” presentada en el “Seminar on Architecture and Urban Planning in Finland” (1982, p.65), donde además, él mismo se definió como un arquitecto del genius loci. La afirmación de Pietilä, sobre que el “Genius loci es esa atmósfera particular que emana de las asociaciones y el carácter específico de un lugar… es el cromosoma que permite que la identidad se haga presente en el proceso de diseño”, fue recogida posteriormente por Norberg-Schulz en el libro “Architecture: Presence, Language, Place” (2000, p.344). En este proceso de diseño señalado, Norberg-Schulz defiende el entendimiento del dibujo “como un proceso de investigación más que como una presentación idealizada” (2000, p.14). El dibujo alcanza una connotación que va más allá de la mera representación clásica. Éste adquiere una cualidad que se vincula más con el dibujo como medio, frente al dibujo como fin potenciando la capacidad de análisis y creación (Otxotorena 2016). Aun así, para realmente poder emplearlo en estas formas arquitectónicas naturales, no se puede utilizar un sistema clásico de representación arquitectónica. La limitación de este sistema tiene que ver con su vinculación con la triada de proyecciones canónica: planta, alzado principal y sección axial. La exploración de las geometrías orgánicas que formó parte de algunas prácticas arquitectónicas a partir de mediados del siglo XX tuvo que apoyarse en otra jerarquía de las proyecciones diédricas a utilizar: no hay alzados ni secciones principales, no hay eje axial (Evans 1995). Fue Robin Evans quien profundizó en esta cuestión apoyándose en el análisis de la Philharmonie de Berlín (1956-1963) del arquitecto Hans Scharoun donde la representación gráfica inicialmente empleada -que se basaba en dos secciones axiales por el auditoriono aportaacquiring a quality that is more closely aligned with the act of drawing as a means, as opposed to drawing as an end. This shift in perspective enhances the capacity for analysis and creation (Otxotorena 2016). However, to utilise it for these natural architectural forms, it is not possible to employ a classical system of architectural representation. The limitation of this system is its link to the canonical triad of projections: plan, main elevation and axial section. The exploration of organic geometries that became part of some architectural practices from the mid-20th century onwards necessitated the utilisation of a distinct hierarchy of dihedral projections, which excluded the use of elevations and main sections, as well as an axial axis (Evans 1995). Robin Evans undertook a more detailed investigation into this matter, based on his analysis of the Berlin Philharmonie (1956- 1963) by the architect Hans Scharoun. Evans found that the graphic representation initially used, which was based on two axial sections through the auditorium, did not provide the information necessary to define the form and ultimately guide the construction process with precision (Wang and Sylvester 2013). This necessitated the development of a novel recording mechanism to encompass the entirety of the edifice. Scharoun opted for a sequence of close sections, a technique analogous to medical tomography, to meticulously delineate shapes not derived from a composition of planes (Fig. 5). It is not possible to ascertain with certainty whether Scharoun’s previous experience was known to the Pietiläs. However, this method based on tomographies served as the foundation upon which Raili and Reima Pietilä approached the process of generating, controlling and defining the built nature that the project was intended to resemble. The utility of the aforementioned section was subsequently elucidated by Enric Miralles, a meticulous practitioner of this approach to the creation of organic forms, in his article “How to dimension a croissant”(1994). 2.2.“Ristimäki – Cross Hill” In the search for a definition of form – the result of the transmutation of nature into 135 ba la información necesaria para la definición de la forma y a la postre poder guiar con precisión el proceso de construcción (Wang and Sylvester 2013). Esto hizo que se tuviera que desarrollar un nuevo mecanismo con el que poder registrar todo el edificio. Para ello, Scharoun recurrió al uso de una secuencia de secciones próximas, un mecanismo próximo a lo que en la actualidad sería una tomografía médica, para así definir con precisión formas no generadas por una composición de planos (Fig. 5). No es posible garantizar que esta experiencia previa de Scharoun fuese conocida por los Pietilä. Sin embargo, este método basado en tomografías sirvió como base con la que Raili y Reima Pietilä abordaron el proceso de generación, control y definición de la naturaleza construida a la que el proyecto se quería parecer. La utilidad de la sección en estos casos fue posteriormente sintetizada por Enric Miralles, practicante asiduo de esta aproximación a las formas “naturales” en su artículo “Cómo acotar un croissant”(1994). 2.2.- “Ristimäki - Cruce de caminos” En la búsqueda de definición de la forma -resultado de la transmutación de la naturaleza en arquitectura-, la sección se convirtió en el aliado del proyecto. La extensa documentación existente en el archivo del Museo de Arquitectura Finlandesa (MFA) lo muestra. Abundan allí las secciones de diferentes calibres e intencionalidades, a través de las cuales se sometió a verificación el espacio propuesto. La investigación aborda el análisis de cada uno de esos dibujos con el objetivo de reconstruir el proceso de pensamiento desarrollado en base a sus categorizaciones (Seguí de la Riva 2003). El proyecto nace de una forma orgánica, la cual, según Reima Pietilä, replicaba la de su propio gato: “una roca que emerge con la forma de un gran gato atigrado, tumbado bajo el calor de una lámpara de mesa, dando forma a la masa del edificio y a su ritmo sonámbulo” (Norri and Connah 1985, p.130). Así, la sección se erige en un instrumento de exploración architecture – the section became the project’s ally. The extensive documentation in the archives of the Museum of Finnish Architecture (MFA) shows this. There is an abundance of sections of different calibres and intentions, through which the proposed space was subjected to verification. The research methodology entails an analysis of each of these drawings with the objective of reconstructing the thought process that was developed on the basis of their categorization (Seguí de la Riva 2003). The project was conceived in an organic manner, as evidenced by Reima Pietilä’s assertion that it replicated the form of her own cat. She described it as “a rock emerging in the shape of a large tabby cat, lying under the warmth of a table lamp, shaping the mass of the building and its somnambulant rhythm” (Norri and Connah 1985, p.130). Consequently, the section becomes an instrument of architectural exploration, an essential aid in this eagerness to delve with the hands into the interior of reality, enjoying the pleasure of tearing the appearance of the visible to discover what is inside things (García García and Montero Fernández 2018), in this case, the exploration of the existing space inside this kind of carved geode proposed by the Pietilä in the competition. As the cat sought shelter in the warm light, the built mass sought its place within the site. The heterogeneity of the site, due to the prominent topography, made multiple locations possible. However, based on the analysis of the topographical profile and taking into consideration the large volume to be built – a church for 30,000 worshippers with a proposed volume of over 20,000m3 – the fit with the terrain was of the utmost importance. The mass was located in the existing drop of more than ten metres, which provided an optimal fit with the terrain. The proposal emerged from the rock to take advantage of the difference in height and develop the building on several levels grouped into a single volume (Fig.6). The building hardly modifies the existing topography, only the lateral areas for conditioning the accesses. The topography, once the proposal is inserted, can be understood as a simple remodelling of the existing one (Fig. 7). The existence of buildings close to the park made it necessary to integrate not only with 5. Tomografía secuencial. Department of Radiology, Uppsala University Hospital. Mikael Häggström. Fuente: Wikimedia Commons. 5. Sequential tomography. Department of Radiology, Uppsala University Hospital. Mikael Häggström. Fuente: Wikimedia Commons. expresión gráfica arquitectónica 52 5 136 arquitectónica, en una ayuda imprescindible en ese afán de hurgar con las manos en el interior de la realidad, disfrutando del placer de rasgar la apariencia de lo visible para descubrir lo que hay dentro de las cosas (García García and Montero Fernández 2018), en este caso, la exploración del espacio existente dentro de esa especie de geoda tallada propuesta por los Pietilä en el concurso. De la misma forma que el gato buscaba acomodo bajo la luz cálida, la masa edificada buscaba su sitio dentro del emplazamiento. La heterogeneidad del lugar, motivada por la prominente topografía, posibilitaba múltiples emplazamientos. the natural surroundings of the park, but also with the urban environment. The church must have belonged to both, although the Pietilä proposal was clearly inspired by nature. It is set back from the adjacent buildings in the park to the north-west, running longitudinally in a north-south orientation. The east façade serves as the main entrance for the public, while the west façade grows to its maximum dimension and shows the building in its full 6 7 137 Pero, en base al análisis del perfil topográfico y teniendo en consideración el gran volumen a disponer -una iglesia para 30.000 fieles con un volumen propuesto que superaba los 20.000m 3 -, el acople con el terreno era de suma importancia. Y fue ahí, en el desnivel existente de más de diez metros, donde la masa encontró su acomodo. La propuesta emerge de la roca para aprovechar la diferencia de cota y desarrollar el edificio en varios niveles agrupados en un único volumen (Fig.6). El edificio apenas modifica la topografía existente, únicamente las áreas laterales para acondicionador los accesos. La topografía, una vez magnitude (Fig. 8). The search for coexistence with the topography was evident in the formal development of the building. The building, which varies in height, is designed to inversely replicate the topographic profile of the terrain, creating its own topography at roof level. During the ideation process, the floor plans underwent modifications, especially in terms of the configuration of the programme and the adjustment of its dimensions. However, a number of elements remained constant, especially those having to do with the geological character of the proposal. The development of the “formless plan” is evident in the works of Raili and Reima Pietilä, whose mineral morphology transforms the journey through nature. In these architectures, “the exterior and interior seek to communicate topologically and materially, while the building represents a stop in the vast Finnish forest” (Norberg Schulz et al. 2005, p.69). The initial sketches permitted the programme to be categorised in accordance with potential interrelationships in a manner that was both intuitive and logical (Fig. 9). This cellular-like floor plan, which facilitated the adaptation of the project to the functional requirements, initiated the construction of several levels: the main floor at +29.00m, which became the zero level of the project; and the lower floor at +24.00m, which would house the smallerscale programme. The early appearance of a central axis in the initial concept drawings indicated a concern 6. Alzados de la propuesta, Raili y Reima Pietilä. Fuente: MFA. 7. Replanteo de la propuesta, Raili y Reima Pietilä. Fuente: MFA. 8. Arriba: Maqueta 3D, elaboración propia. Abajo: Maqueta presentada al concurso, Raili y Reima Pietilä. Fuente: MFA. 6. Proposal elevations, Raili and Reima Pietilä. Source: MFA. 7. Replan the proposal, Raili and Reima Pietilä. Source: MFA. 8. Top: 3D model, own production. Below: Mock-up submitted to the competition, Raili and Reima Pietilä. Source: MFA. expresión gráfica arquitectónica 52 8 138 insertada la propuesta, puede entenderse como una simple remodelación de la existente (Fig. 7). La existencia de edificaciones próximas al parque hacía necesaria la integración, no solo con el entorno natural del parque, sino también con el urbano. La iglesia debía de pertenecer a ambos, aunque la propuesta de los Pietilä tenía una inspiración claramente natural. Su emplazamien- to se aleja de los edificios colindantes del parque hacia la zona noroeste, desarrollándose de modo longitudinal en la orientación norte-sur. La fachada este sirve de acceso principal del público, mientras que la fachada oeste crece alcanzando la máxima dimensión y mostrando el edificio en su completa magnitud (Fig. 8). La búsqueda de la coexistencia con la topografía estuvo presente en el desarrollo formal del edificio. Éste, variable en altura, replica de forma inversa el perfil topográfico del terreno, construyendo su propia topografía a nivel de la cubierta. Durante el proceso de ideación, las plantas sufrieron modificaciones, especialmente en cuanto a la configuración del programa y el ajuste de sus dimensiones. Sin embargo, una serie de elementos permanecieron constantes, especialmente aquellos que tienen que ver con el carácter geológico de la propuesta. El desarrollo de la “planta informe” queda patente en las obras de Raili y Reima Pietilä, cuya morfología mineral transforma el viaje por la naturaleza. En estas arquitecturas, “el exterior y el interior buscan comunicarse topológica y materialmente, al tiempo que el edificio representa una parada en el extenso bosque finlandés” (Norberg Schulz et al. 2005, p.69). for composition and balance between the parts of the building. In these drawings, the central axis took on the character of a generatrix, organising a reference system of positives and negatives that ran through the entire floor plan (Fig. 9). The floors began to fit together on the basis of these guides, which did not respond to any specific modulation, delimiting and defining the spaces. Consequently, the building began to seek its own proportions. The ground floor is comprised of the vestibule, which provides access to the three largest rooms: the parish hall, the baptismal hall, and the church hall. The altar and pulpit in these spaces align with the zero axis of the reference system. These three interconnected spaces form the front of the west elevation. The administrative area is in the lower northeast corner. The lower floor contains the remaining spaces, which complete the required programme. The upper level was the balcony of the main hall, where the organ and the choir were located (Fig. 10). This reference system, consisting of a series of parallel axes approximately perpendicular 9. Esquema inicial de la planta principal (+29,00m) de la propuesta, Raili y Reima Pietilä. Fuente: MFA. 10. De arriba abajo: Planta de cubierta; planta del coro (+34.00); planta principal (+29.00m); planta inferior (+25.00m). Raili y Reima Pietilä. Fuente: MFA. 9. Initial sketch of the main floor (+29.00m) of the proposal, Raili and Reima Pietilä. Source: MFA. 10. From top to bottom: Roof floor; choir floor (+34.00); main floor (+29.00m); ground floor (+25.00m). Raili and Reima Pietilä. Source: MFA.. 9