Universitätsbibliothek Paderborn
Erste Satzung zur Änderung der Prüfungsordnung für den
Bachelorstudiengang Musikwissenschaft der Fakultät für
Kulturwissenschaften an der Universität Paderborn
Universität Paderborn
Paderborn, 2013
urn:nbn:de:hbz:466:1-16416
Amtliche Mitteilungen
Verkündungsblatt der Universität Paderborn (AM. Uni. Pb.)
Nr. 75 /13 vom 13. August 2013
Erste Satzung
zur Änderung der
Prüfungsordnung für den
Bachelorstudiengang Musikwissenschaft
der Fakultät für Kulturwissenschaften
an der Universität Paderborn
Vom 13. August 2013
ISS UNIVERSITÄT PADERBORN
Die Universität der Informationsgesellschaft
2
Erste Satzung
zur Änderung der
Prüfungsordnung für den
BachelorstudiengangMusikwissenschaft
der Fakultät für Kulturwissenschaften
an der Universität Paderborn
Vom 13. August 2013
Aufgrund des § 2 Abs. 4 und §64 Abs. 1des Gesetzes über die Hochschulen des Landes Nordrhein-
Westfalen(Hochschulgesetz- HG) vom 31. Oktober 2006 (GV. NRW. S. 474), zuletzt geändert durch
Art. 1des Gesetzes zur Änderung des Hochschulgesetzes und des Kunsthochschulgesetzes vom 18.
Dezember 2012 (GV. NRW. 2012 S. 672), hat die Universität Paderborn die folgende Satzung
erlassen:
3
Artikel I
Die Prüfungsordnung für den Bachelorstudiengang Musikwissenschaft an der Universität Paderborn
vom 29. Mai 2012 (AM.Uni.Pb Nr. 20/12) wird wie folgt geändert:
Im Anhang Nr 3erhalten die Modulbeschreibungen folgende Fassung:
Basismodule
Musikgeschichte
Modul 1 Workload
360 h
Credits
12
Studiensemester
172. Häufigkeit des
Angebots
Jährlich
Dauer
2Semester
Lehrveranstaltungen
a) Vorlesung:
..Musikgeschichter
und Tutoriumzur
Vorlesung
b) Vorlesung:
.Musikgeschichte II*und
Tutorium zur Vorlesung
Kontaktzeit
2 SWS = 30 h
+ 2 SWS = 30 h
2 SWS = 30 h
+ 2 SWS = 30 h
Selbststudium
a) ca. 120 h
b) ca. 120 h
Gesamtstunden-
aufwand
a) 180 h
b)180 h
Gruppen¬
größe
Bis 150
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
•können sich mit Hilfe des erworbenen Überbückswissens in der europäischen Musikgeschichte vom Mittelalter
bis zur Gegenwart orientieren;
•sind in der Lage. Erkenntnisse über historische und empirische Bedingungen des Zusammenhangs von Musik,
Kultur und Gesellschaft auf andere musikgeschichtliche Phänomene zu übertragen:
•kennen wichtige musikhistoriographische Ansätze;
•können Mechanismen der Kanonbildung erkennen.
Spezifische Schlüsselkompetenzen
•Verständnis für die Historizität von Wissenschaft
•Reflexionsfähigkeitim Hinblick auf tradiertes Wissen
Entwicklung eigener Positionen im wissenschaftlichen Diskurs _
Inhalte
Epochen der Musikgeschichte im historischen Kontext
Musikalische Stile und Gattungen
Auseinandersetzung mit ausgewählten Klang-, Bild- und Notenbeispielen
Historiographische Probleme
Die Vorlesung behandelt in Teil 1 (Wintersemester) die ältere Musikgeschichte (vor 1800) und in Teil 2 (Sommer-
seineste r) die neuere Musikgesch ichte (von 1800 bis heute)______
Lehrformen
Vorlesung und Tutorium
Teilnahmevoraussetzungen
keine
Prüfungsformen
Das Modul wird abgeschlossenmit einer alle Teilbereiche umfassenden Prüfung in Form einer mündlichen Prüfung mit
der Dauer von ca 30 Minuten.
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungen und erfolgreicher Abschluss der Prüfung
Stellenwert der Note für die Endnote
12,'133'0.8 =0.072
Modulbeauftragterund hauptamtlichLehrende
Modulbeauftragte bzw. Modulbeauftragter ist die Leiterin/der Leiter des Studienganges. Das Modul kann grundsätzlich
von jedem hauptamtlich Lehrenden oder von hierfür bestellten Lehrbeauftragten durchgeführt werden._
4
Musikwissenschaftliches Arbeiten
Modul 2 Workload Credits Studiensemester Häufigkeit des Dauer
300 h10 1./2. Angebots 2Semester
Jährlich
Lehrveranstaltung Kontaktzeit Selbststudium Gesamtstundena Gruppen¬
ufwand größe
a) Seminar: .Einführungin die 2 SWS = 30 hca. 210 ha)90h Bis 40
Musikwissenschaft"
b) Lektüre von Quellentexten 2SWS = 30 hb) 90 h
c) Seminar nach Wahl 2SWS = 30 hc)90h
d) Modulabschluss d) 30 h
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
•haben Kenntnisse über historische und aktuelle Entwicklungender Musikwissenschaft erworben
•können wichtige musikwissenschaftliche Forschungsmethoden anwenden
• beherrschen wissenschaftliche Arbeitstechniken (Literatur recherchieren,zitieren und nachweisen sowie
argumentieren)
•sind fähig, wissenschaftliche Texte zu schreiben
•besitzen ein breites Repertoire von Methoden musikwissenschaftlicher Recherche
• sind in der Lage, musikhistorische Quellen und wissenschaftliche Literatur zu analysierenund kritisch zu
bewerten.
Spezifische Schlusselkompetenzen
• Unterscheidungsfähigkeitzwischen Alltagswissen, subjektiven Konstrukten und wissenschaftlichen
Denkweisen
•Fähigkeit, unterschiedliche Sichtweisen von Forschungszugängen zu benennen und kritisch zu beurteilen
•Fähigkeit, verschiedeneTextsorten und Forschungsansätzeunterscheidenund in ihrer Bedeutung für das
wissenschaftliche Arbeiten einschätzen zu können
«Wissenschaftliche Schreibkompetenz_
Inhalte
a) Überblick über die Hauptgebiete der Musikwissenschaft: historische Forschung. Musikpsychologie Musiksoziologie
systematische Musiktheorie. Musikethnologie, Musikästhetik, Popularmusikforschung, Gender studies,
Musikikonographie etc. Kenntnis von Arbeitsmethoden der MusikwissenschaftUmgang mit Quellen, empirische
Arbeitsmethoden. Bibliotheks-. Archiv- und Internetarbeit etc.
b) Lektüre ausgewählter Texte zur Musiktheorie.Musikästhetikund Musikkritik sowie diskursive Auseinandersetzung
c) Verliefen der in a) und b) gewonnenen Einblicke und Anwenden der erlernten Arbeitsmethoden
Das Seminar ist aus einem Angebot von Lehrveranstatungen zu wählen, die im Vorlesungsverzeichnis dem Modul
zugeordnet werden._
Lehrformen
Seminar_
Teilnahmevoraussetzungen
Keine_
Prüfungsformen
Das Modul wird abgeschlossen mil einer Prüfung in Form einer kleinen Hausarbeit (etwa 10.000 Zeichen) zum Seminar
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungen und erfolgreicher Abschluss der Prüfung
Stellenwert der Note für die Endnote
10/133'0.8 =0060___
Modulbeauftragterund hauptamtlichLehrende
Modulbeauftragte bzw. Modulbeauflragter ist die Leiterin/der Leiter des Studienganges. Das Modul kann grundsätzlich
von jedem hauptamtlich Lehrenden oder von hierfür bestellten Lehrbeauftragten durchgeführt werden_
5
Musikalischer Satz
Modul 3 Workload
180 h
Credits
6
Studien¬
semester
172.
Häufigkeit des
Angebots
Jährlich
Dauer
2Semester
Lehrveranstaltungen
a) Seminar: „Musikalischer Satz I
b) Seminar: ..Musikalischer Satz
Kontaktzeit
2SWS = 30 h
2SWS = 30 h
Selbststudium
a) ca. 60 h
b) ca. 60 h
Gesamtstundenau
fwand
a) 90 h
b) 90h_
Gruppen-große
Bis 40
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
•besitzen Grundkenntnisse der Harmonielehre und können diese in Satzübungen anwenden
•können die Harmonik von musikalischen Werken analysieren
•verfügen über Grundkenntnisse der Kontrapunktregeln und können diese in Satzübungen anwenden
•kennen wichtige Satztechniken des 20 und 21. Jahrhunderts
•besitzen Grundkenntnisse im Generalbasssatz
•können einfache Partituren lesen
Spezifische Schlüsselkompetenzen
Verstehens- und Zugangsweisen zu (musik)historischen kulturellen Phänomenen_
Inhalte
a) . GrundlegendeAspekte der Satzlehre vor 1800 (einstimmiger modaler Satz, motettischerSatz. Kontrapunkt,
Generalbass. Kantionalsatz etc.)
b) Grundlegende Satzprinzipien vom 19. bis 21. Jahrhundert (erweiterte Tonalitat, impressionistische Satztechniken,
Atonalität und Dodekaphonie. Techniken des Arrangements etc.)_
Lehrformen
Seminar
Teilnahmevoraussetzungen
keine
Prüfungsformen
Das Modul wird abgeschlossen mit einem Portfolio von vier bis sechs schriftlichen Aufgaben aus dem Kontext der
Seminare.
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungen und erfolgreicher Abschluss der Prüfun g
Stellenwertder Note für die Endnote
6/133*0.8 =0,036
Modulbeauftragterund hauptamtlich Lehrende
Modulbeauftragte bzw. Modulbeauftragter ist die Leiterin/der Leiter des Studienganges. Das Modul kann grundsätzlich
von jedem hauptamtlich Lehrenden oder von hierfür bestellten Lehrbeauftragten durchgeführt werden_
6
Berufsfeldbezogene Praxis I- Notation und Edition
Modul 4 Workload
270 h
Credits
9
Studiensemester
172. Häufigkeit des
Angebots
Jährlich
Dauer
2Semester
Lehrveranstaltungen
a) Seminar: .Notation und Edition
älterer Musik"
b) Seminar: „Notation und Edition
neuerer Musik"
c) Seminar: „Digitale
Präsentation"
Kontaktzeit
2 SWS = 30 h
2 SWS = 30 h
2 SWS = 30 h
Selbststudium
a) ca. 60 h
b) ca. 60 h
c) ca. 60 h
Gesamtstundenau
fwand
a) 90h
b) 90 h
c) 90 h
Gruppen¬
größe
Bis 40
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
• kennen unterschiedliche historische Notationsformen und können entsprechendnotierte Musik lesen und in
moderne Notenschrift übertragen
•kennen mehrere Ansätze und Methoden der musikbezogenen Editionsphilologieund können diese anwenden
•sind in der Lage, die Qualität von Musikeditioneneinzuschätzen
• beherrschen verschiedene Softwareprogramme aus den Bereichen Textverarbeitung, Notation, Edition.
Präsentation, Literaturverwaltung,Buchsatz etc
Spezifische Schlüsselkompetenzen
•Historische Medienkompetenz
Fähigkeiten im Umgang mit elektronischen Medien._
Inhalte
a) Notation und Edition einstimmiger Musik des Mittelalters (Neumen. Choralnotation); Wandel von der modalen zur
mensuralenNotierungsweise (einschließlich schwarzer und weißer Mensuralnotation): Formen der Tabulaturnotation;
Übertragung älterer Musik im historischen Wandel.
b) Entwicklungen von Techniken des Notendrucks (Typendruck, Stich, Lithografie, fotomechanischesVerfahren):
Erweiterung der Ausführungsbezeichnungen und Zusatzzeichenseit dem 19. Jahrhundert; grafische Notation und
Mischformen im 20 Jahrhundert: kritische Prüfung von Editionskonzepten für Musik des 19. bis 21. Jahrhunderts: außer¬
europäische Notationsformen; mündliche Überlieferungund Notation
c) Datenstruktur.Funktionsumfang und Leistungsfähigkeit gängiger Notensatzprogramme: archivierungsfreundliche
Datenstrukturen in den Bereichen Text, Grafik und Musiknotation; Grundlagen computergestützter Präsentationbzw.
Editionen; Kenntnis und kritische Benutzung musikwissenschaftlicher Ressourcen im Internet _
Lehrformen
Seminar
Teilnahmevoraussetzungen
Keine
Prüfungsformen
Das Modul wird abgeschlossenmit einem Portfolio von 6 verschiedenen Aufgaben zum Kontext der Seminare.
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungen und erfolgreicher Abschluss der Prüfung_
Stellenwertder Note für die Endnote
9/133*0,8 =0.054
Modulbeauftragterund hauptamtlich Lehrende
Modulbeauftragte bzw, Modulbeauftragter ist die Leiterin/der Leiter des Studienganges. Das Modul kann grundsätzlich
von jedem hauptamtlich Lehrenden oder von hierfür bestellten Lehrbeauftragten durchgeführt werden._
7
Musikalischer Einzelunterricht
Modul 5 Workload
570 h
Credits
19
Studien¬
semester
1.-3.
Häufigkeit des
Angebots
Jedes Semester
Dauer
3Semester
Lehrveranstaltungen
Künstlerischer
Unterricht aus dem
Angebot der HfM
Detmold
Kontaktzeit
3*1 SWS
=45h
Selbststudium
ca. 525 h
(durchschnittlich
175 h pro
Semester)
Gesamtstundena
ufwand
3*190 h
Gruppengroße
Einzelunterrichtnach
Maligabe der
Hochschule für
Musik Detmold
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
•sind in der Lage, Werke auf hohem technischen und interpretatorischen Niveau auszuführen
•können Übetechniken adäquat einsetzen
•beherrschen ein Repertoire von Werken aus unterschiedlichen Epochen und Stilistiken
Spezifische Schlüsselkompetenzen
•Künstlerische Ausdrucksfähigkeit
«Interpretationskompetenz_
Inhalte
Künstlerischer Unterricht: zur Auswahl stehen Instrumental- oder Vokalunterricht, ggf. Dirigieren sowie Komposi¬
tion/Musiktheorie.
Lehrformen
Einzelunterricht
Teilnahmevoraussetzungen
keine
Prüfungsformen
Das Modul wird abgeschlossenmit einer alle Teilbereiche umfassenden Modulprüfung,Sie besteht aus einer künstle-
risch-praktischen instrumentalen oder vokalen Darbietung im Zusammenhang mit dem künstlerischen Unterricht,__
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungen und erfolgreicher Abschluss der Prüfung
Stellenwertder Note für die Endnote
19'133*0,8=0,114
Modulbcauftragtcrund hauptamtlich Lehrende
Das Modul wird von der Hochschule für Musik Detmold angeboten.
8
Ensembleprax is
Modul 6 Workload
150 h
Credits
5
Studiensemester
1.-3. Häufigkeit des
Angebots
Jedes Semester
Dauer
3Semester
Lehrveranstaltungen
Teilname an einem
Ensemble aus dem
Angebot der HfM Detmold
Kontaktzeit
Je Semester:
1oder 2 SWS =
15 oder 30 h
Selbststudium
Je Semester 35 bzw.
20 h
Gesamtstunden-
aufwand
Je Semester 50 h
Gruppengröße
Ensemble nach
Maßgabe der
Hochschule für
Musik Detmold
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele:
•sind in der Lage, Ensemblewerke auf hohem technischen und interpretatorischen Niveau auszuführen
•können Probentechniken adäquat einsetzen
•beherrschen ein Repertoire von Werken aus unterschiedlichen Epochen und Stilistiken
SpezifischeSchlüsselkompetenzen
•Künstlerische Ausdrucksfähigkeit
• Interpretationskompetenz
Kommunikations-und Teamfähigkeit_
Inhalte
Teilnahme an musikalischen Ensembles aus dem Angebot der Hochschule für Musik Detmold, z. B, Chor. Orchester,
Kammermusik, Band Das Verhältnis von Kontaktzeit und Selbststudium richtet sich nach der Art des Ensemblesund
der jeweils notwendigen Zeit für Proben und häusliches Üben entsprechenddem im Vorlesungsverzeichnis der HfM
Detmold veranschlagten Arbeitsaufwand._
Lehrformen
Ensemble
Teilnahmevoraussetzungen
keine
Prüfungsformen
In dem Modul ist keine Prüfung vorgesehen
Voraussetzungenfür die Vergabe von Credits
Nachweis der Teilnahme an den Ensembles entsprechend dem vorgesehenen Stundenaufwand
Stellenwert der Note für die Endnote
Nicht endnotenrelevant
Modulbeauftragterund hauptamtlich Lehrende
Das Modul wird von der Hochschule für Musik Detmold angeboten.
9
Aufbaumodule
Musikalisc her Satz - Fortführu ng
Modul 7 Workload
180 h
Credits
6
Studien¬
semester
374.
Häufigkeit des
Angebots
Jährlich
Dauer
2Semester
Lehrveranstaltungen
a) Seminar: „Musikalischer Satz
Kontaktzeit
2SWS =30 h
b) Seminar: .Musikalischer Satz IVj 2SWS =30 h
Selbststudium Gesamtstundena Gruppengröße
;ufwand | Bis 40
a) ca. 60 ha) 90 h
b) ca. 60 h__ b) 90 h_
Lehrformen Seminare Pflicht Gruppengröße Bis 40
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
• besitzen sichere Kenntnisse der Harmonielehre und können diese in Satzübungen anwenden
•können komplexe harmonische Strukturen musikalischer Werke analysieren
• besitzen sichere Kenntnisse der Kontrapunktregeln und können diese in Satzübungen anwenden
• können Musik des 20. und 21. Jahrhunderts analysieren
• besitzen erweiterteKenntnisseim Generalbasssatz
•können komplexe Partituren lesen
Spezifische Schlüsselkompetenzen
Verstehens- und Zugangsweisen zu historischen (musik)kulturellen Phänomenen_
Inhalte
a) Weiterführende Aspekte der Satzlehre vor 1800
b) WeiterführendeSatzprinzipien vom 19. bis 21. Jahrhundert
Lehrformen
Seminar
Teilnahmevoraussetzungen
keine
Prüfungsformen
Das Modul wird abgeschlossen mit einer alle Teilbereiche umfassenden Prüfung in Form einer Klausur (Dauer: 90
Minuten).__
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungenund erfolgreicher Abschlussder Prüfung
Stellenwert der Note für die Endnote
6/133*0,8 =0,036
Modulbeauftragter und hauptamtlich Lehrende
Modulbeauftragtebzw. Modulbeauftragter ist die Leiterin/der Leiter des Studienganges. Das Modul kann grundsätzlich
von jedem hauptamtlich Lehrenden oder von hierfür bestellten Lehrbeauftragtendurchgeführt werden._
10
Musikalische Ana lyse
Modul
8
Workload
180 h
Credits
6
Studiensemester
374. Häufigkeitdes
Angebots
Jährlich
Dauer
2Semester
Lehrveranstaltungen
a) Seminar: Analysekurs
b) Modulabschluss Analyse
Kontaktzeit
2SWS = 30 h
Selbststudium
a) ca. 60 h
b) ca. 90 h
Gesamtstunden-
aufwand
a) 90 h
b) 90 h
Gruppengröße
Bis 40
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
•können Methoden der musikalischen Analyse adäquat einsetzen
•können Werke unterschiedlicher Epochen analysieren
•können Ergebnisse musikalischer Analyse Zielgruppen- und textsortenorientiert vermitteln
Spezifische Schlüsselkompetenzen
•Schärfung der Analysekompetenz
Ausbau der Schreib- und Vermittlungskompetenzen__
Inhalte
Erlernen analytischerArbeitsweisen anhand exemplarischerUntersuchungenvon Werken aus verschiedenen Zeiten und
unterschiedlicherStile, Gattungen und Formen; sprachliche Darstellung und Vermittlung von Analyseergebnissen..
Lehrformen
Seminar
Teilnahmevoraussetzungen
Keine
Prüfungsformen
Das Modul wird abgeschlossen mit zwei gleichgewichteten Prüfungsleistungen: eine schriftliche Analyse eines
Musikstücks (ca. 12.000 Zeichen) und ein Beitrag zu einem Gebrauchstext (Programmheft. Booklet o. ä.) __
Voraussetzungenfür die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungenund erfolgreicher Abschluss der Prüfung
Stellenwert der Note für die Endnote
6/133*0,8 =0.036
Modulbeauftragter und hauptamtlich Lehrende
Modulbeauftragtebzw. Modulbeaufiragter ist die Leiterin/der Leiter des Studienganges. Das Modul kann grundsätzlich
von jedem hauptamtlich Lehrenden oder von hierfür bestellten Lehrbeauftragten d urchgeführt werden.___
11
Berufsfeldbezogene Praxis II: Medien und Projektpräsentation
Modul Workload
9270 h
Credits
9
Studiensemester
475.
Häufigkeit des Angebots
Jährlich
Dauer
2Semester
Lehrveranstaltungen
a) Projekt Teil 1
b) Projekt Teil 2
Kontaktzeit
2SWS = 30 h
2SWS = 30 h
Selbststudium
a) ca. 60 h
b) ca. 150 h
Gesamtstundenaufwand
a) 90 h
b) 180 h
Gruppen
große
Bis 40
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
•können ein anspruchsvollesmusikbezogenes Arbeitsprojekt im Team konzipieren, planen und durchführen
• nutzen ihre musikwissenschaftlichenArbeitskompetenzenfür die Projektarbeit
•sind fähig, Zeit- und Finanzpläneanzufertigen und Förderanträgezu verfassen
•sind in der Lage, Projektergebnisseadäquat und zielgruppenorientiert zu präsentieren
• können mit außeruniversitären Personen, Institutionen und Organisationen im Bereich der praktischen
Musikausübung, der Musikwissenschaft und der Kulturarbeit kooperieren
• kennen Strukturen und Arbeitsweisen der Öffentlichkeitsarbeit
Spezifische Schlüsselkompetenzen
•Kenntnis und Anwendung zielgruppenspezifischerVermittlungs- und Präsentationsformen
• Verantwortungsbewusstseinund Konfliktlösungsfähigkeiten in der Teamarbeit
•Fähigkeit zur realistischenEinschätzungeigener Kompetenzen
• Organisations-und Planungskompetenz
»Weiterentwicklung des eigenen professionellenSelbstverständnisses___
Inhalte
Während des vierten und fünften Studiensemesters konzipieren,erarbeiten und präsentieren die Studierenden wis¬
senschaftliche oder künstlerisch-wissenschaftlicheProjekte zu einem selbst gewählten Thema, Die Ergebnisse der
Projekte werden in der Regel öffentlich präsentiert bzw. dokumentiert.Dabei kann mit außeruniversitären Institutionen
oder Wirtschaftsuntemehmenkooperiert werden. Die Studierendenerarbeiten die Projekte weitgehend selbstständig im
Team und nutzen dabei die Beratungsangebote innerhalb und außerhalb der Universität. Der/die Lehrende, der/die das
Projekt anbietet, moderiertdie Arbeitsschritte,berät die Studierenden bei der Ermittlung von Informationsquellenund
Präsentationsformen und unterstützt sie bei der Herstellungvon Kontakten zu kooperierenden Personen, Institutionen
und Unternehmen.Beispiele möglicher Projekte:
Ausstellung, z. B. in Kooperation mit einem Museum, einem Forschungsinstitutoder einer Bibliothek
Vorbereitung und Durchführung eines Konzert- oder Opemprojektes(Dramaturgie, Programmheft,Moderation)
Zielgruppenonentierte Publikation von Ergebnissen musikwissenschaftlicher Forschungen in gedruckter oder
digitaler Form, als Vortrag oder als Workshop
Publikation einer Edition von musikalischenWerken oder Quellentexten in gedruckteroder digitaler Form
Vorbereitung und Durchführung einer Tagung oder einer öffentlichen Vortragsreihe
Verfassen von Artikeln für gedruckte oder digitale Nachschlagewerke
-Aufarbeitung und Auswertung unbearbeiteter Nachlässe mit Publikation der Ergebnisse_
Lehrformen
Projekt_
Teilnahmevoraussetzungen
Keine___
Prüfungsformen
Die Prüfung besteht aus einer Präsentation der Projektergebnissein einer in der Regel öffentlichen Veranstaltung(z. B.
Gesprächskonzert, Vortrag. Ausstellung) bzw aus einer in der Regel der Öffentlichkeit zugänglichen Dokumntation.
Zusatzlich wird ein Arbeitsbericht vorgelegt, der Inhalte und Ziele des Projekts sowie die von dem Kandidaten
übernommenen Arbeitsaufgabenbesc hreibt.._
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungenund erfolgreicher Abschluss der Prüfung_
Stellenwert der Note für die Endnote
9/133'0.8 =0,054__
Modulbeauftragter und hauptamtlich Lehrende
Modulbeauftragtebzw. Modulbeauftragter ist die Leiterin/der Leiter des Studienganges Das Modul kann grundsätzlich
von jedem hauptamtlich Lehrenden oder von hierfür bestellten Lehrbeauftragtendurchgeführtwerden._
12
Historische Musikwissenschaft I
Modul 10 Workload
270 h
Credits
9Studiensemester
3. Häufigkeit des Angebots
Jährlich
Dauer
1Semester
Lehrveranstaltungen
a) Seminar
b) Seminar
c) Hausarbeit_
Kontaktzeit
2SWS = 30 h
2SWS =30 h
Selbststudium
a) ca. 60 h
b) ca. 60 h
c) ca. 90 h
Gesamtstunden-aufwand
a) 90 h
b) 90 h
c) 90 h
Gruppengröße
Bis 40
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
•sind auf der Basis musikgeschichtlicher Kenntnisse in der Lage, musikhistorische Phänomene einzuordnen und
zu kontextualisieren
•beherrschen wichtige musikhistorische Methoden und setzen diese adäquat ein (Quellenkritik. Analyse
Sozialgeschichte,Ästhetik, Musiktheorie etc.)
•können musikwissenschaftliche Fachliteratur auswerten und kritisch reflektieren
•können Ergebnisse wissenschaftlicher Arbeit angemessen präsentieren und schriftlich darstellen
Spezifische Schlüsselkompetenzen
•adäquater Umgang mit Fachliteratur
•Transfer-, Reflexions- und Urteilsfähigkeit
•Fähigkeit zum Einsatz von Präsentations- und Moderationstechniken
•Kommunikative Kompetenzen
__» Wissenschaftliche Schreibkompetenzen_
Inhalte
Lehrveranstaltungen zur Geschichte der musikalischen Gattungen sowie zu Themen, die Musik in den Kontext
kultureller, mentalitätsgeschichtlicher,sozialer, oder politischer Entwicklungen stellen. Insbesondere werden folgende
Aspekte thematisiert:
-Analyse musikalischer Werke
-Gattungstheorieund -ästhetik
-Repertoire- und interpretationsgeschichtlicheAspekte
-Musik und Literatur. Theater, bildende Kunst oder Architektur
-Musikästhetik und Philosophie der Musik
-Musik und Religion/Theologie
-Musik und Gender
-Musikalische Sozial-, Regional- und Alltagsgeschichte
-Biografieforschung, Konzepte musikalischenKünstlertums
-Methoden der historischen Musikwissenschaft.
Die Seminare sind aus einem Angebot von Lehrveranstaltungenzu wählen, die im Vorlesungsverzeichnisdem Modul
zugeordnet werden __
Lehrformen
Seminar
Teilnahmevoraussetzungen
keine
Prüfungsformen
Das Modul wird abgeschlossen mit einer Hausarbeit (20.000 Zeichen) zu einem der beiden Seminare.
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungenund erfolgreicher Abschluss der Prüfung_
Stellenwert der Note für die Endnote
9/133*0,8 =0,054
Modulbeauftragter und hauptamtlich Lehrende
Modulbeauftragtebzw. Modulbeauftragter ist die Leiterin/der Leiter des Studienganges. Das Modul kann grundsätzlich
von jedem hauptamtlich Lehrenden oder von hierfür bestellten Lehrbeauftragten durchgeführt werden._
"3
Arbeitsgebiete der Musikwissenschaft
Modul 11 Workload
270 h
Credits
9
Studiensemester
374. Häufigkeitdes
Angebots
Jährlich
Dauer
2Semester
Lehrveranstaltungen
a) Seminar
b) Seminar
c) Hausarbeit
Kontaktzeit
2SWS = 30 h
2SWS = 30 h
Selbststudium
a) ca. 60 h
b) ca. 60 h
c) ca. 90 h
Gesamtstunden-
aufwand
a) 90 h
b) 90 h
c) 90h
Gruppen-
große
Bis 40
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
• sind auf der Basis erweiterter Kenntnisse in den Gebieten Populäre Musik. Musikethnologie.Historische
Musikwissenschaft,Systematische Musikwissenschaft,Gender Studies und Instrumentenkunde in der Lage,
musikkulturelle Phänomene einzuordnenund zu kontextualisieren
•kennen wichtige musikwissenschaftlicheMethoden und setzen diese adäquat ein
•können musikwissenschaftlicheFachliteratur auswerten und kritisch reflektieren
•können Ergebnisse wissenschaftlicher Arbeit angemessen präsentieren und schriftlich darstellen
Spezifische Schlüsselkompetenzen
•adäquater Umgang mit Fachliteratur
•Transfer-, Reflexions- und Urteilsfähigkeit
•Fähigkeit zum Einsatz von Präsentations- und Moderationstechniken
•Kommunikative Kompetenzen
_• WissenschaftlicheSchreibkompetenzen_
Inhalte
Lehrveranstaltungen aus den unterschiedlichenArbeitsgebieten und Teildisziplinen der Musikwissenschaft:Populäre
Musik. Musikethnologie.Historische Musikwissenschaft,Systematische Musikwissenschaft,MusikalischeAkustik und
Instrumentenkunde.
Die Seminare sind aus einem Angebot von Lehrveranstaltungenzu wählen, die im Vorlesungsverzeichnisdem Modul
zugeordnet werden. Dabei sind zwei verschiedene Gebiete zu wählen._
Lehrformen
Seminar
Teilnahmevoraussetzungen
keine
Prüfungsformen
Das Modu l wird abg eschlossen mit einer Hau sar beit (20.000 Zeichen) zu einem der beiden Seminare.
Voraussetzungenfür die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungenund erfolgreicher Abschluss der Prüfung_
Stellenwert der Note für die Endnote
9/133*0,08 =0,054
Modulbeauftragter und hauptamtlich Lehrende
Modulbeauftragtebzw. Modulbeauftragter ist die Leiterin/der Leiter des Studienganges. Das Modul kann grundsätzlich
von jedem hauptamtlich Lehrenden oder von hierfür bestellten Lehrb eauftr agten durchgeführt werden._
14
Sy stematis ch eMusikwissenschaft
Modul 12 Workload
270 h
Credits
9
Studiensemester
374. Häufigkeit des Angebots Dauer
Jährlich 2Semester
Lehrveranstaltungen
a) Seminar
b) Seminar
c) Hausarbeit__
Kontaktzeit
2SWS = 30 h
2SWS = 30 h
Selbststudium
a) ca. 60 h
b) ca. 60 h
c) ca 90 h
Gesamtstunden-aufwand
a) 90 h
b) 90 h
c) 90 h
Gruppengröße
Bis 40
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
• sind auf der Basis von Kenntnissen zu Forschungs- und Arbeitsgebieten der Systematischen
Musikwissenschaft in der Lage, musikpsychologische, -soziologischeund -ästhetische Phänomene
einzuordnen und zu kontextualisieren
•beherrschen wichtige Methoden der SystematischenMusikwissenschaft und setzen diese adäquat ein
•können Fachliteratur zur Systematischen Musikwissenschaft auswerten und kntisch reflektieren
•können Ergebnisse wissenschaftlicher Arbeit angemessen präsentieren und schriftlich darstellen
Spezifische Schlüsselkompetenzen
•adäquater Umgang mit Fachliteratur
•Transfer-, Reflexions- und Urteilsfähigkeit
•Fähigkeit zum Einsatz von Präsentations-und Moderationstechniken
•Kommunikative Kompetenzen
»WissenschaftlicheSchreibkompetenzen_____
Inhalte
Seminare zur Systematischen Musikwissenschaft,beispielsweise psychophysische Aspekte der Musikwahrnehmung,
der musikalischen Entwicklungsprozesse im Kindes-, Jugend- und Erwachsenenalter oder zu musikalischen
Lernprozessen und zur Entstehung emotionaler Wirkungen von Musik.
Die Lehrveranstaltungensind aus einem Angebot von Lehrveranstaltungenzu wählen, die im Vorlesungsverzeichnis
dem Modul zugeordnet werden.___
Lehrformen
Seminar
Teilnahmevoraussetzungen
keine
Prüfungsformen
Das Modul wird abgeschlossen mit einer Hausarbeit (20.000 Zeichen) zu einem der beiden Seminare.
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungenund erfolgreicher Abschluss der Prüfung_
Stellenwert der Note für die Endnote
9/133*0.8 =0,054
Modulbeauftragter und hauptamtlich Lehrende
Modulbeauftragte bzw. Modulbeauftragter ist die Leiterin/der Leiter des Studienganges Das Modul kann grundsätzlich
von jedem hauptamtlich Lehrenden oder von hierfür bestellten Lehrbeauftragtendurchgeführt werden._
15
Historische Musikwissenschaft II
Modul 13 Workload (VpriitQ
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360 h10
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ü. Angebots A Qr\rr\Antor
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Jährlich
Lehrveranstaltungen Kontaktzeit Selbststudium Gesamtstunden- Gruppengröße
aufwand Bis 40
a) Seminar 2SWS = 30 ha) ca. 60 ha) 90 h
b) Seminar 2SWS =30 hb) ca. 60 hb) 90 h
c) Seminar 2SWS =30 hc) ca. 60 hc) 90 h
d) Hausarbeit d)ca 90 hd) 90 h
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
•sind auf der Basis erweiterter musikgeschichtlicherKenntnisse in der Lage, musikhistorische Phänomene
einzuordnen und zu kontextualisieren
•sind in der Lage, eigene wissenschaftlicherInteressenschwerpunktezu entwickeln
•beherrschen ein breites Repertoire musikhistorischerMethoden und setzen diese adäquat ein (Quellenkritik,
Analyse, Sozialgeschichte,Ästhetik, Musiktheorie etc.)
•können musikwissenschaftlicheFachliteratur auswerten und kritisch reflektieren
•können Ergebnisse wissenschaftlicher Arbeit angemessen präsentieren und schriftlich darstellen
Spezifische Schlüsselkompetenzen
•adäquater Umgang mit Fachliteratur
•Transfer-, Reflexions- und Urteilsfähigkeit
•Fähigkeit zum Einsatz von Präsentations- und Moderationstechniken
•Kommunikative Kompetenzen
«WissenschaftlicheSchreibkompetenzen_
Inhalte
Lehrveranstaltungen zur Geschichte der musikalischen Gattungen sowie zu Themen, die Musik in den Kontext
kultureller, mentalitätsgeschichtlicher,sozialer oder politischer Entwicklungen stellen. Insbesondere werden folgende
Aspekte thematisiert:
-Analyse musikalischer Werke
-Gattungstheorieund -ästhetik
-Repertoire- und interpretationsgeschichtlicheAspekte
-Musik und Literatur. Theater, bildende Kunst oder Architektur
-Musikästhetik und Philosophie der Musik
-Musik und Religion/Theologie
-Musik und Gender
-Musikalische Sozial-, Regional- und Alltagsgeschichte
-Biografieforschung, Konzepte musikalischenKünstiertums
-Methoden der historischen Musikwissenschaft
Die Seminare sind aus einem Angebot von Lehrveranstaltungen zu wählen, im Vorlesungsverzeichnis dem Modul
zugeordnet werden___
Lehrformen
Seminar__
Teilnahmevoraussetzungen
keine_______
Prüfungsformen
Das Mod ul wird ab geschlossen mit einer Hausarbeit (2 0 000 Zei chen) zu einem der drei Seminare _
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveran staltu ngen und erfolgreicher Abschlus s der Prüfung___
Stellenwert der Note für die Endnote
12/13 3*0 8 = 0.072______
Modulbeauftragter und hauptamtlich Lehrende
Modulbeauftragtebzw Modulbeauftragter ist die Leiterin/der Leiter des Studienganges. Das Modul kann grundsätzlich
von jedem hauptamtlich Lehre nd en oder von hierfür be stellten Lehrbea uftragten durchgeführt werden._
16
Musikalischer Einzelunterricht
Modul 14 Workload
510h
Credits
17 Häufigkeit des !Dauer
Angebots j 2 Semester
Jedes Semester
Lehrveranstaltungen
Künstlerischer Unterricht
aus dem Angebot der HfM
Detmold
Kontaktzeit
Studiensemester
475.
Selbststudium Gesamtstunden-
aufwand
a) 210 h
b) 300 h
Gruppengröße
Einzelunterricht nach
Maßgabe der Hoch¬
schule für Musik Detmold
1SWS = 15 h
1SWS = 15 h
Ca. 480 h
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
•können musikalische Werke selbstständig erarbeiten
•sind in der Lage, Werke auf hohem technischen und interpretatoriscben Niveau auszuführen
•können Übetechniken adäquat einsetzen
•beherrschen ein erweitertes Repertoire von Werken aus unterschiedlichen Epochen und Stilistiken
•sind in der Lage, ihr musikalischesRepertoire selbstständigzu erweitem
Spezifische Schlüsselkompetenzen
•Künstlerische Ausdrucksfähigkeit
_» Interpretationskompetenz_
Inhalte
Künstlerischer Unterricht; zur Auswahl stehen Instrumental-oder Vokalunterricht,ggf. Dirigieren sowie Komposi-
tion/Musiktheorie.___
Lehrformen
Einzelunterricht _
Teilnahmevoraussetzungen
keine____
Prüfungsformen
Das Modul wird abgeschlossen mit einer alle Teilbereicheumfassenden Modulprüfung. Sie besteht aus einer künstle-
risch-praktischen instrumentalen oder vokalen Darbietung im Zusammenhang mit dem künstlerischen Unterricht._
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungenund erfolg reicher Abschlu ss der Prüfung____
Stellenwert der Note für die Endnote
17/133*0,8 =0,102___
Modulbeauftragter und hauptamtlich Lehrende
Das Modul wird von der Hochschule für Musik Detmold angeboten.____
17
Weitere Module
Praktikum/Auslandsaufenthalt
Modul
15
Workload
420 h
Credits
14
Studiensemester
6.
Häufigkeitdes Angebots
Jedes Semester
Dauer
1Semester
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
•sind auf der Basis der im Praktikum gemachte beruf ichen Erfahrungen in der Lage, ihr eigenes professionelles
Selbstverständnis als Musikwissenschaftler/in zu reflektieren
• haben Einblicke in die Funktionsweisenvon Institutionen und Organisationen im Bereich der
Musikwissenschafterhalten und können ihre praktischen Erfahrungen in musikwissenschaftlicheHandlungs¬
und Arbeitsfeldern analysieren
•können ihre im Studium erworbenen Lernergebnisse im Blick auf den Nutzen für musikwissenschaftliche
Handlungs- und Arbeitsfelder einschätzen
•reflektieren ihre Fachkompetenzen vor dem Hintergrund unterschiedlicher Wissenskulturen
Spezifische Schlüsselkompetenzen
•Vertiefung der berufspraktischenKompetenzen
•Erweiterung der sprachlichenKompetenzen
•Weiterentwicklung kommunikativer Kompetenzen
«Weiterentwi cklu ng des eigenen professionellenSelbstverständniss es__
Inhalte
Das Praktikum in einer Einrichtung des Musiklebens des In- oder Auslands, ein berufsqualifizierender Aus¬
landsaufenthalt oder ein Studienaufenthalt an einer ausländischen Hochschule dienen der Professionalisierung und
Intensivierung vornehmlich im Blick auf den Erwerb berufspraktischer,ggf. auch sprachlicherKompetenzen.
Teilnahmevoraussetzungen
keine_
Prüfungsformen
Über den Verlauf des Praktikums ist ein Bericht im Umfang von ca. 10.000-15.000 Zeichen zu verfassen, der die be¬
suchte Institution/Einrichtung/Firma näher beschreibt,sowie die eigenen Tätigkeitsfelder und Erfahrungen während der
Dauer des Aufenthaltes darstellt. Beizufügen ist eine Bescheinigung der entsprechenden Institution/Einrichtung/Firma
über die erfolgreiche Durchführung des Praktikums Über den Studienaufenthaltim Ausland sind Leistungsnachweise
entsprechend den Vorgaben der gastgebenden Universität im Umfang von insgesamt 14 Credits sowie eine
Bescheinigungüber die erworbenen Credits vorzuleg en._
Voraussetzungenfür die Vergabe von Credits
Für das Praktikum bzw. den Studienaufenthaltim Ausland und den Bericht werden insgesamt 14 Credits vergeben.
Dabei entfällt ein Zeitaufwand von 300 Stunden auf die Tätigkeit im Praktikum, für die Abfassung des Berichts sind 120
Stunden vorgesehen. Bei einem Auslandsstudiummüssen 14 Credits erworben werden. Die im Ausland erbrachten
Studienleistungenwerden in Absprache mit der ausländischen Hochschule in gleicher Höhe anerkannt. Das Praktikum
und der Bericht bzw. das Auslandsstudiumsind nicht endnotenrelevant. Der Abschlussberichtwird mit .bestanden" oder
„nicht bestanden" bewertet.
Umfang und Form des Berichts sowie die Modalitäten sei ner Bewertung regelt der Prüfung sa usschuss .____
Stellenwert der Note für die Endnote
Nicht endnotenrelevant___
Modulbeauftragter und hauptamtlich Lehrende
Modulbeauftra gte bz w. Modulbeauftragter ist die Leiterin/der Le iter des Studienganges.._
16
Studium generale
Modul 16 Workload
360 h
Credlts
12 (nicht
endnotenrelevant)
Studien¬
semester
1.-5.
Häufigkeit des
Angebots
Jedes Semester
Dauer
5Semester
Lehrveranstaltungen
Nach Wahl aus dem
gesamten Lehrangebotder
Universität Paderborn und
der Hochschule für Musik
Detmold
Kontaktzeit/Selbststudium
Umfang von Kontaktzeit und Selbststudium
nach Maßgabe der gewähltenFächer bzw
Veranstaltungen.
Gesamtstundenau
fwand
360 h(Aufteilung je
nach Veran¬
staltung)
Gruppengrölie
Entsprechendden
Vorgaben der
beteiligten Fächer
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
haben fachübergreifendePerspektiven.Fachwissen und Allgemeinbildung erworben,die es ihnen ermöglichen,
ihr musikspezifischesWissen in breitere Kontexte einzuordnen
können wichtige Arbeitsmethodenanderer Disziplinen adäquat einsetzen
Spezifische Schlüsselkompetenzen
interdisziplinäre Kompetenz
Fähigkeit zur Reflexion der eigenen Arbeit_
Inhalte
Nach Wahl und Angebot der betreffendenFächer
Lehrformen
Nach Wahl
Teilnahmevoraussetzungen
keine
Prüfungsformen
Die Modulprüfung setzt sich zusammen aus einzelnen Prüfungsleistungenje nach Anzahl der besuchten Veranstal-
tungen und nach den Vorgaben des jeweiligen Faches._
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Nachweis der Teilnahme an den Lehrveranstaltungen entsprechend dem vorgesehenen Stundenaufwand sowie
Bestehen der entsprechenden Prüfungennach Maßgabe des jeweiligen Faches bzw. Moduls.__
Stellenwert der Note für die Endnote
Nicht endnotenrelevant
Modulbeauftragter und hauptamtlich Lehrende
Modulbeauftragtebzw. Modulbeauftragter ist die Leiterin/der Leiferdes Studienganges Das Modul kann grundsätzlich
von jedem hauptamtlich Lehrenden oder von hierfür bestellten Lehrbeauftragten sowie weiteren Lehrenden der
Universität Paderborn und der Hochschule für Musik Detmold durchgeführt werden.____
Bachelorarbeit und Bachelorkolloquium
Modul Workload Credits Studiensemester Häufigkeit des Dauer
17 480 h 16 6. Angebots
Jedes Semester
1Semester
Lehrveranstaltung Kontaktzeit Selbststudium Gesamtstunden-
aufwand Gruppengröße
Bis 20
Bachelor- Übung in ca. 105 Stunden 120 h
Kolloquium Kompaktphasen,
insgesamt 15 h
(Für die BA-Arbeit wird ein Aufwand von 360 Stunden veranschlagt.)
Lernergebnisse/Kompetenzen
Qualifikationsziele
Die Studierenden
•sind in der Lage, innerhalb einer vorgegebenen Frist ein Problem aus dem Fach Musikwissenschaftmit
wissenschaftlichenMethoden selbständig zu bearbeiten
•können musikwissenschaftlicheProblemstellungen selbstständigentwickeln und systematisch erarbeiten
19
• wenden wissenschaftlicheRecherche- und Arbeitstechniken adäquat an
•können ein Expose schreiben
•können Vorgehen und Ergebnisse ihrer Arbeit sachgerecht in Form einer schriftlichen Hausarbeit darstellen
• sind fähig, ihre Arbeit in ihren thematischen Schwerpunkten und Ergebnissen mündlich zusammenfassend
vorzustellen und mit angemessenem Medieneinsatzzu präsentieren.
Spezifische Schlüsselkompetenzen
•Anwendung fach- und berufsrelevanterArbeitstechniken
•Entwicklung eigener Ideen und Themen
• WissenschaftlicheSchreibkompetenzen
• Beherrschen wissenschaftlicherArbeitstechniken
»Fähigkeit zum Einsatz von Präsentations- und Moderationstechniken_
Inhalte
a) Kolloquium in drei Kompaktphasen:
1. Phase: Erarbeitung von Themen- und Problemstellungen;Recherche nach Literatur und Quellen
2. Phase: Präsentation und Diskussion eines Exposes der Bachelorarbeit
3. Phase: Mündliche Abschlusspräsentationder Arbeitsergebnisse(ca 15 Minuten)
b) Bachelorarbeit:Die Bachelorarbeitwird selbstständig verfasst. Sie soll einen Umfang von 60.000 bis 75.000 Zeichen
umfassen: Beratung durch die Lehrenden wird angeboten._
Lehrformen
Kolloquium_
Teilnahmevoraussetzungen
Nachweis von 120 Credits in den Modulen 1bis 16__
Prüfungsformen
Die Modulprüfungsetzt sich aus der BA-Arbeit sowie der mündlichen Abschlusspräsentation zusammen. Die
Abschlusspräsentation findet im Rahmen des Bachelorkolloquiums. Hier werden die Arbeitsergebnisse der
Bachelorarbeitpräsentiertund verteidigt.___
Voraussetzungen für die Vergabe von Credits
Teilnahme an allen Lehrveranstaltungenund erfolgreicher Abschlussder Prüfu ng__
Stellenwert der Note für die Endnote
1/5 = 0,2_
Modulbeauftragter und hauptamtlich Lehrende
Modulbeauftragte bzw. Modulbeauftragter ist die Leiterin/der Leiter des Studienganges. Das Modul kann grundsätzlich
vo n jedem hauptamtlich Lehrenden durchgeführtwerden._
Sonstige Informationen
Bachelorkolloquium und Bachelorarbeit finden in zeitlicher Überschneidungmiteinander und mit dem Praktikum statt.
Artikel II
Diese Satzung tritt zum 01. Oktober 2013 in Kraft. Sie wird in den Amtlichen Mitteilungen der Universität
Paderborn veröffentlicht
Ausgefertigt aufgrund des Beschlusses des Fakultätsrats der Fakultät für Kulturwissenschaften vom 05.
März 2013 und der Rechtmäßigkeitsprüfung durch das Präsidium vom 26 Juni 2013.
Paderborn, 13. August 2013 Der Präsident _
der UniversitaJ_Pjderbo/n N
/
Professor Dr. Nikolaus Risch
hrsg: Präsidium der Universität Paderborn
Warburger Str. 100 •33098 Paderborn
