Latin Inscriptions on Fine Art Works of “Allegory” Genre

NATALIIA KOROLOVA Bildungs- und Wissenschaftliches Institut für Philologie der Nationalen Taras-Schewtschenko-Universität Kyjiw ORCID-ID: orcid.org/0000-0001-5014-5302 Forschungsgebiet: Methodik des Unterrichts klassischer Sprachen, antike Kultur, mittelalterliches Latein, neues und modernes Latein. OLESIA LAZER-PANKIV Bildungs- und Wissenschaftliches Institut für Philologie der Nationalen Taras-Schewtschenko-Universität Kyjiw ORCID-ID: orcid.org/0000-0001-5281-5816 Forschungsgebiet: Methodik des Unterrichts klassischer Sprachen, klassische Sprachen, altgriechische und lateinische Parömiologie, antike Kultur. DOI: doi.org/10.35321/all86-11 LATIN INSCRIPTIONS ON FINE ART WORKS OF ALLEGORY GENRE Lateinische Inschriften in Kunstwerken des Allegorie-Genres ANNOTATION Der Artikel stellt die Analyse der lateinischen Inschriften auf Gemälden, Fresken und Gravuren des Allegorie-Genres vor. Untersucht wurden die Quellen der Entlehnung, die funktionale und semantische Belastung sowie die grafischen und sprachlichen Merkmale lateinischer Inschriften. Für begleitende Inschriften verwendeten Künstler Phrasen aus den Werken antiker Autoren, aus der Bibel, aus den Werken ihrer Zeitgenossen sowie eigene Phrasen, deren Urheberschaft nicht festgestellt werden konnte. Die Analyse der sprachlichen und grafischen Merkmale lateinischer Inschriften in Kunstwerken des Allegorie-Genres offenbarte eine Reihe von Veränderungen, die für die Sprachpraxis der jeweiligen Zeit typisch waren. Die überwiegende Mehrheit von ihnen wurde durch Prozesse verursacht, die im späten Latein und im frühmittelalterlichen Latein stattfanden und teilweise durch antike Grammatiken belegt sind. Die 258 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre Inschriften unterscheiden sich in der Darstellungsform (poetisch und prosaisch) und im Umfang (von einem Wort bis zu ausführlichen Erläuterungen), was von ihrer funktionalen Belastung abhängt. SCHLÜSSELWÖRTER: Allegorie-Genre, lateinische Inschriften, funktionale Merkmale, Entlehnungsquellen, sprachliche Merkmale, grafische Merkmale. ANNOTACIJA Im Artikel werden lateinische Inschriften analysiert, die in Gemälden, Fresken und Gravuren des Allegorie-Genres verwendet werden. Untersucht werden die Entlehnungsquellen lateinischer Inschriften, ihre funktionale und semantische Belastung sowie grafische und sprachliche Merkmale. Die Kunstwerke ergänzenden Inschriften bestehen aus Phrasen aus den Werken antiker Autoren, aus der Bibel, aus Werken aus der Lebenszeit der Autoren sowie aus eigenen Phrasen, deren Urheberschaft nicht festgestellt werden konnte. Die Analyse der sprachlichen und grafischen Merkmale lateinischer Inschriften in Kunstwerken des Allegorie-Genres offenbarte zahlreiche Veränderungen, die für die Sprache einer bestimmten Zeit typisch sind. Die meisten Veränderungen wurden durch Prozesse bestimmt, die im späten Latein und im frühmittelalterlichen Latein stattfanden und teilweise in Grammatiken der Antike belegt sind. Die Inschriften unterscheiden sich sowohl in der Darstellungsform (Poesie und Prosa) als auch im Umfang (von Einwortinschriften bis zu detaillierten Erläuterungen), der von ihrer funktionalen Belastung abhängt. WESENTLICHE WÖRTER: Allegorie-Genre, lateinische Inschriften, funktionale Merkmale, Entlehnungsquellen, sprachliche Merkmale, grafische Merkmale. EINLEITUNG Die Allegorie hat einen langen Entwicklungsweg zurückgelegt und ist organisch in verschiedene Kulturbereiche übergegangen. Das Allegorie-Genre ist in der Literatur, Musik und Bildhauerei ebenso vertreten wie in der bildenden Kunst. Das Wort „Allegorie“ stammt vom griechischen ἀλληγορία (ἄλλος anders + ἀγορεύω sprechen). Sie ist eine verhüllte, bildhafte Sprache, eine der Formen der ästhetischen Erschließung der Wirklichkeit, bei der Gegenstände und Erscheinungen durch ein Bild erfasst werden, das auf Allegorie beruht. Am häufigsten stellen visuelle Allegorien abstrakte Begriffe, typische Erscheinungen, Figuren und mythologische Gestalten dar – Träger eines bestimmten allegorischen Inhalts, der ihnen zugeschrieben wird. Eine Allegorie kann eine Reihe von Bildern sein, die durch eine gemeinsame Handlung verbunden sind. Gegenstand unserer Untersuchung sind lateinische Inschriften auf Gemälden, Fresken und Gravuren des Allegorie-Genres. Untersuchungsgegenstand sind die Entlehnungsquellen, die funktionale und semantische Belastung sowie die grafischen und sprachlichen Merkmale lateinischer Inschriften. Ziel der Untersuchung ist es, die nach dem thematischen Prinzip gruppierten lateinischen Inschriften aus Kunstwerken des allegorischen Genres vorzustellen sowie die funktionalen, sprachlichen und grafischen Merkmale der Inschriften zu analysieren und zu beschreiben Straipsniai / Articles 259 NATALIIA KOROLOVA, OLESIA LAZER-PANKIV in die Linguistik einzuführen. Die Erreichung dieses Ziels umfasst folgende Aufgaben: 1) Sammlung von Daten und Erstellung einer Auswahl von Kunstwerken des Allegorie-Genres mit lateinischen Inschriften; 2) Bestimmung der funktionalen und semantischen Merkmale der Inschriften; 3) Feststellung der Quellen der Inschriften; 4) Analyse ihrer sprachlichen und grafischen Merkmale. Lateinische Inschriften wurden in Kunstwerken verschiedener Genres und Strömungen verwendet (religiöse und mythologische Werke, Porträtmalerei, Werke des Vanitas-Genres usw.). Das Allegorie-Genre bildet keine Ausnahme: Lateinische Inschriften sind in Fresken, Gravuren und Gemälden dieses Genres recht häufig, und ohne eine korrekte Interpretation dieser Inschriften ist das Verständnis des Bildes bisweilen unmöglich oder falsch. Für heutige Betrachter wird die Situation dadurch weiter erschwert, dass einige Denkmäler dieses Genres in schlechtem Zustand erhalten sind. Leider kommt es zur falschen Lesung und folglich zur falschen Interpretation mancher Inschriften nicht nur auf Websites für Amateurkunst, sondern sogar in den offiziellen Katalogen renommierter Museen und Galerien. Die Notwendigkeit einer angemessenen Interpretation sowie der korrekten Entzifferung und Explikation lateinischer Inschriften bestimmt die Relevanz der Untersuchung, insbesondere angesichts ihrer unzureichenden Erforschung und des Fehlens einer zusammenfassenden Arbeit zur Untersuchung lateinischer Inschriften des Allegorie-Genres auf Gemälden, Fresken und Gravuren, ihres Inhalts, ihrer Quellen, sprachlichen Merkmale, funktionalen Belastung usw. Die vorliegende Untersuchung wendet einen neuen Ansatz zur Beschreibung von Werken des allegorischen Genres unter dem Gesichtspunkt des Synkretismus der bildenden Kunst und ihrer verbalen Verkörperung an. 1. METHODIK Die Untersuchung stützte sich auf grundlegende wissenschaftliche Arbeiten zur Kunstgeschichte sowie auf einzelne Artikel und Monografien (Bailey 2012; Bayer 2009; Gombrich 2018; Hall 2018; Honour & Fleming 2005; Smith & Steinhoff 2012; Stokstad 2008; Syson 2007; Thuillier 2002). Die aktuellen Arbeiten zum Allegorie-Genre heben die Tätigkeit einzelner Malschulen und das Werk bestimmter Meister hervor, doch der Schwerpunkt der Forschung liegt auf der nonverbalen Ebene der Gemälde (Bellanti 2006; Cheney 2017; Dessi 2007; Filippetti 2002; Frojmovič 1996; Jenkins 1972; Nordenfalk 1985; Pfeiffer 1975; Serebrennikov 1986; Tucker 2015; Veldman 1980 usw.). Obwohl die in unserer Untersuchung analysierten Inschriften in verschiedenen Veröffentlichungen erwähnt wurden, waren sie noch nicht Gegenstand einer speziellen Untersuchung. Eine solche Schwerpunktsetzung erscheint jedoch gerechtfertigt und nützlich, da die Inschriften häufig ein integraler Bestandteil des Werkes sind und die Bilder erklären oder ihren Inhalt präzisieren. 260 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre Quelle für die Auswahl der Forschungsdaten (nämlich Gemälde, Gravuren und Fresken des Allegorie-Genres) waren Nachschlagewerke und Kataloge großer Museumssammlungen, die detaillierte Sachinformationen über das Werk eines Meisters enthalten, Online-Museumskataloge,1 sowie auf den Websites WikiArt, DeviantArt und GettyImages präsentierte Materialien. Für die Untersuchung wurde eine repräsentative Auswahl von Gemälden, Fresken und Gravuren des allegorischen Genres mit lateinischen Inschriften zusammengestellt, die bestimmte Schlussfolgerungen und Verallgemeinerungen über das Genre insgesamt ermöglicht. Die wichtigsten Auswahlkriterien waren thematischer, chronologischer und geografischer Art; daher wurden sowohl Werke mit sakralen als auch mit weltlichen Themen aus unterschiedlichen Epochen und Regionen berücksichtigt. Ebenfalls berücksichtigt wurden die inhaltliche Vollständigkeit des Textes, der Grad der Kohärenz (Korrelation von Text und Bild), die Informationsdichte, die Größe usw. So wurden 231 Werke des allegorischen Genres ausgewählt, die in den 14th–20th Jahrhunderten geschaffen wurden. Einige Allegorien mit lateinischen Namen ohne Inschriften (Astrologia von Edward Burne-Jones; Iustitia von Maarten van Heemskerck; Prudentia und Sol Iustitiae von Albrecht Dürer; Amor Imperator von Franz von Stuck; Melancholia von Lucas Cranach) sowie Illustrationen aus Handschriften und alten Drucken (Die vier Reiter der Apokalypse in der Apokalypse von Saint-Sever; The Septem Liberales Artes von Francis Cleyn usw.) wurden zur vergleichenden Analyse herangezogen. 2. THEORETISCHER HINTERGRUND: GESCHICHTE DER ENTSTEHUNG DES ALLEGORIE-GENRES Die Allegorie beginnt ihren langen Weg in der altgriechischen Literatur des 6.th Jahrhunderts v. Chr. als allegorische Interpretation von Dichtung – den epischen Werken Homers (insbesondere bei Theagenes von Rhegion und Pherekydes von Syros) (Domaradzki 2017: 303–306). Allegorese ist eine Interpretationstechnik, die den verborgenen (d. h. „allegorischen“) Inhalt eines Werkes offenlegt. Der griechische Philosoph Kleanthes (Mitte des 3.rd Jahrhunderts v. Chr.) verwendete als Erster den Begriff ἀλληγοριακῶς (Robins 2013: 28); Demetrios von Phaleron (etwa 355–283 v. Chr.) verwendete den Begriff ἀλληγορία: „νῦν δὲ ὥσπερ συγκαλύμματι τοῦ λόγου τῇ ἀλληγορίᾳ κέχρηται· πᾶν γὰρ τὸ ὑπονοούμενον φοβερώτερον, καὶ ἄλλος εἰκάζει ἄλλο τι· ὁ δὲ σαφὲς, καὶ φανερόν, καταφρονεῖσθαι εἰκός, ὥσπερ 1 British Museum, Galleria Borghese, Louvre Museum, Metropolitan Museum of Art, Prado Museum, Staatliche Eremitage, Staatliche Tretjakow-Galerie, Uffizien, Vatikanische Museen usw. Straipsniai / Articles 261 NATALIIA KOROLOVA, OLESIA LAZER-PANKIV τοὺς ἀποδεδυμένους” (In der tatsächlich verwendeten Wendung hat der Sprecher seine Worte gleichsam in Allegorie gehüllt. Jede dunkel andeutende Äußerung wirkt erschreckender, und ihre Bedeutung wird von verschiedenen Zuhörern unterschiedlich erraten. Andererseits werden klare und deutliche Dinge leicht verachtet, ebenso wie Menschen, wenn sie ihrer Kleider beraubt sind) (Dem. Phal. Eloc. 2. 100). Heraklit der Grammatiker (1.st Jahrhundert n. Chr.) liefert in seiner Abhandlung Quaestiones Homericae eine Erklärung der Allegorie im Kontext der Interpretation des Götterbildes: „ὁ γὰρ ἄλλα μὲν ἀγορεύων τρόπος, ἕτερα δὲ ὧν λέγει σημαίνων, ἐπωνύμως ἀλληγορία καλεῖται“ (denn die Ausdrucksweise, die eines sagt, aber etwas anderes als das Gesagte bezeichnet, trägt genau deshalb den Namen „Allegorie“) (Heraclit. QH 5.2). Die von den Griechen praktizierte allegorische Interpretation der Mythen über die Götter wurde in Rom weit verbreitet. Aelius Donatus gibt in Ars Grammatica folgende Definition der Allegorie: „Allegoria est tropus, quo aliud significatur quam dicitur“ (Allegorie ist eine Figur, durch die etwas anderes bezeichnet wird als das, was gesagt wird) (Donat. Ars gram. 3. 6). Eine ähnliche Definition findet sich bei Isidor von Sevilla (560–636): „Allegoria est alieniloquium. Aliud enim sonat, aliud intelligitur“ (Allegorie ist Andersrede, denn das eine wird gesagt und das andere verstanden) (Isid. Orig. 1.22) sowie bei Marius Plotius Sacerdōs (3.rd Jahrhundert n. Chr.): „aliud significans quam continetur in verbis“ (bedeutet etwas anderes als das, was in den Worten enthalten ist) (Sacerd. Ars gram. 1. 149–153). Obwohl die Allegorie in Literatur und Mythologie entstand, wurde sie in Malerei, Bildhauerei und Architektur verkörpert. Die Allegorie in Malerei und Bildhauerei ist eine Figur oder Figurengruppe, die eine abstrakte Idee oder einen Tätigkeitsbereich darstellt und mit konstanten „sprechenden“ Attributen ausgestattet ist (Krasnova 2002: 10–11). Allegorie ist eine Zeichenart, die durch direkte Analogie eine Verbindung zwischen Bild und Bedeutung herstellt und keine vielschichtigen Inhaltsebenen umfasst, die sich wie bei einem Symbol allmählich entfalten. In der bildenden Kunst ist die Allegorie ein künstlerisches Bild mit Subtext, ein Bild mit verborgener Bedeutung, durch das sich vielfältige abstrakte Begriffe, Ideen und Lebenswerte vermitteln, persönliche Ansichten ausdrücken oder verbotene Themen durch ihre „immense Kraft, komplexe Ideen und Konzepte auf für Betrachter, Leser oder Zuhörer leicht verständliche und greifbare Weise zu veranschaulichen“ berühren lassen (Art Terms, n.d.). Das Allegorie-Genre in der bildenden Kunst entstand in der Antike. Griechische Künstler verwendeten personifizierte Abstraktionen für innere Vorgänge, Emotionen und Zustände wie Zorn oder Neid, die sie damals noch nicht durch Gesichtsausdrücke und Gesten ausdrücken konnten. In hellenistischer und römischer Zeit wurden göttliche Wesen mit bestimmten charakteristischen Attributen ausgestattet oder sogar durch Allegorien ersetzt. Fortan wurden nicht 262 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre nur Zustände und Gefühle allegorisiert, sondern auch staatliche und politische Prozesse: Freiheit, Macht, Gerechtigkeit usw. Im Mittelalter diente die Allegorie moralischen und theologischen Zwecken. In dieser Zeit wurden am häufigsten Figuren dargestellt, die Tugenden und Laster verkörperten. In der bildenden Kunst der Renaissance zeigt sich eine Säkularisierung bei der Darstellung moralischer Allegorien; sie werden mit humanistischem Inhalt erfüllt. Personifikationen werden durch intellektuelle Eigenschaften, Wissenschaften, Aspekte der Welt, Planeten usw. veranschaulicht, d. h. durch jene Bilder, in denen der allegorische Schlüssel die allgemeinen Vorstellungen von der Welt und der Stellung des Menschen in ihr erschließt. In der Kunst des Barock schufen Künstler, ausgehend von antiken Traditionen, Werke voller allegorischer Inhalte, als wollten sie Parallelen zwischen Vergangenheit und Zukunft ziehen. Indem die Autoren historische und mythologische Gestalten, heidnische und christliche Bilder frei in einem visuellen Raum kombinierten, schufen sie neue semantische Verbindungen, Anspielungen und ideologische Subtexte. Solche Kompositionen erfordern einen gebildeten, intellektuellen Betrachter, sind jedoch mitunter so verwirrend, dass sie von Inschriften, Erläuterungen und sogar einem gesonderten, in literarischer und poetischer Form präsentierten Programm begleitet werden (Vlasov 2008: 242). In diesem Zusammenhang entstand eine umfassende Lehre von allegorischen Zeichen und Bildern. Bei der Darstellung abstrakter Figuren, die Tugenden, Fehler, Gefühle usw. verkörpern, stützten sich die Künstler auf Veröffentlichungen wie Emblematum Liber von Andrea Alciato (1531) oder Iconologia von Cesare Ripa (Erstausgabe 1593 ff.). Daneben gab es gesonderte Sammlungen von Sprichwörtern zu moralischen und ethischen Themen, die abstrakte Bilder begleiteten. Zu den bedeutendsten Sammlungen gehören Adagia Collectanea (1500) und Adagiorum Chiliades (1508) von Erasmus von Rotterdam. Auch die Gedichte, die später in Anthologia Latina² aufgenommen wurden, waren als Inschriften sehr beliebt. Johann Joachim Winckelmann, der Begründer der Theorie des Neoklassizismus, der als Erster die Bedeutung der Allegorie in der bildenden Kunst untersuchte, teilt Allegorien in zwei Typen ein: die erhabenen und die einfacheren. Zur ersten Kategorie zählen Gemälde, in denen eine verborgene Bedeutung aus antiken Mythen oder der Philosophie vorhanden ist. Die zweite Kategorie umfasst Gemälde mit besser bekannten Bedeutungen, etwa die Personifikation von Tugenden und Lastern. Im Hinblick darauf, dass jede Allegorie etwas Geheimnisvolles enthält und nicht allen zugänglich ist, wandte sich J. J. Winkelmann gegen die übermäßige Faszination für sie. Er tadelte jene, die sie lehrreicher zu machen versuchten, indem sie in den Inschriften sagten, was die ² Anthologia Latina ist eine Sammlung antiker lateinischer Gedichte geringen Umfangs, die der deutsche Philologe Alexander Riese 1869–1879 veröffentlichte. Der wertvollste Teil der Anthologia Latina stammt aus dem sogenannten Codex Salmasianus (8ᵗʰ Jahrhundert). Im Mittelalter waren die Listen dieser Gedichte weit verbreitet und in verschiedene Sammlungen aufgenommen. Straipsniai / Articles 263 NATALIIA KOROLOVA, OLESIA LAZER-PANKIV Gemälde bezeichneten und was sie nicht bezeichneten, und forderte dazu auf, von den antiken Künstlern zu lernen, die ihre Gemälde meist mit solchen Zeichen verdeutlichten, die für eine bestimmte Sache und keine andere einzigartig waren (Winckelmann 1935: 163–170). Arthur Schopenhauer stellt fest, dass „das allegorische Bild [...]? gleichzeitig zwei Zwecke erfüllt: den Ausdruck des Begriffs und den Ausdruck der Idee. Nur Letzteres kann ein Kunstwerk sein; das andere ist ein fremdes Ziel, spielerischer Spaß – das Bild zugleich als Inschrift dienen zu lassen“ (Schopenhauer 2021: 232). Auch andere Arbeiten (Γιαγζόγλου 2001; Katzenellenbogen 1939; Mertens 2015; Michel 1987; Spanily 2010; Vandendorpe 1999; 2005; Warncke 2005; Whitman 2000; Zlatar 1997 usw.) widmeten sich den Besonderheiten der Allegorie. 3. FUNKTIONALE UND SEMANTISCHE MERKMALE DER INSCHRIFTEN Das allegorische Denken der Kunst durchdringt die Kunst aller Stile und Richtungen; allegorische Bilder finden sich in Werken verschiedener Genres – religiösen und mythologischen Werken, Stillleben, Landschaften usw. Sie richteten sich vor allem an gebildete Menschen, die in der Lage sind, den verborgenen Inhalt zu erkennen, der in den Bildern von Menschen, Tieren, Gegenständen oder Attributen verborgen ist, welche die Hauptfiguren der Leinwand begleiten. Alle Elemente der allegorischen Leinwand waren „Wörter“. Gleichzeitig erfordert die Frage der Inschriften, die Zeichnungen und Gravuren begleiten, besondere Aufmerksamkeit, denn oft wird gerade durch ihre Hilfe das Bild erschlossen, das anhand seiner Attribute nur schwer zu verstehen ist. Die Inschriften (sogenannte tituli), deren Ursprünge mit erklärenden Inschriften auf verschiedenen Gegenständen der Antike verbunden sind, bilden mit den Elementen eines allegorischen Gemäldes eine Einheit: Sie erklären oder kommentieren das Bild und helfen dabei, ein visuelles Bild in ein sprachliches Bild zu übersetzen. Wie Vandendorpe insbesondere hervorhebt, „entsteht das Vergnügen, das diese Gemälde bereiten sollen, aus der Übereinstimmung zwischen den dargestellten Attributen und dem durch die Inschrift bezeichneten abstrakten Begriff [...]. Die Allegorie wird erst dann klar, wenn man, nachdem man den Schlüssel zum Lesen der Inschrift über dem Bild gefunden hat, die verschiedenen Symbole entschlüsselt, indem man sie mit metaphorischen Ausdrücken aus der Alltagssprache verknüpft“ (Vandendorpe 2005: 31–32). So wird beispielsweise das Wesen des Bildes, das ein gewöhnliches Mädchen mit einem Spiegel in der Hand zeigt, das an einem Herbstnachmittag auf einer Steinbank sitzt, durch die Inschrift MELANCHOLIA (Melancholia von Arnold Böcklin) enthüllt. In der Miniatur Die vier Reiter der Apokalypse (auf den Seiten 108v und 109r der Apokalypse von St. Sever) kann der Reiter, der den Tod darstellt, nur durch die Inschrift mors identifiziert werden 264 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre über seinem Kopf. Tizian setzte an die Spitze von The Allegory of Age Governed by Prudence die Inschrift: EX PRAETERITO PRAESENS PRVDENTER AGIT, NI FVTVRVM ACTIONEM DETRIPET (Aus der Erfahrung der Vergangenheit handelt die Gegenwart umsichtig, damit sie künftige Handlungen nicht beeinträchtigt³), die den Schlüssel zur Entschlüsselung der Allegorie dieses Gemäldes bildet: der Rat, umsichtig und vorsichtig zu handeln und diese Erfahrung an die Nachkommen weiterzugeben. Gegenstand der Darstellung in den Gemälden des Allegorie-Genres waren Tugenden und Laster (89), Wissenschaften und Künste (68) sowie allgemeine Vorstellungen von der Welt und der Stellung des Menschen in ihr: intellektuelle Eigenschaften, Gefühle, Jahreszeiten usw. (74) (Abb. 1). Dabei kann es sich sowohl um Gemäldezyklen (z. B. The Four Monarchies von Etienne Delaune; Series The Four Temperaments, Seasons and Planets von Maarten van Heemskerck) als auch um einzelne Bilder handeln (Allegory of Transience von Jan van den Hoecke; Allegory of Celestial Love von Sodoma). Abbildung 1. Themen lateinischer Inschriften auf Kunstwerken des Allegorie-Genres (in%) Zu den abstrakten Gestalten, die in Kunstwerken des allegorischen Genres am häufigsten dargestellt werden, gehören Figuren, die Tugenden oder Laster verkörpern (89). Hall merkt an, dass „die Idee, ein abstraktes Konzept durch eine menschliche (im Allgemeinen weibliche) Figur zu personifizieren, von der frühen Kirche aus der klassischen Antike übernommen wurde; die Kirche nutzte sie, um eine moralische Lehre zu vermitteln, indem sie Tugenden und Laster im Konflikt darstellte“ (Hall 2018: 347). Der Zyklus der sieben wichtigsten christlichen Tugenden (der drei „theologischen Tugenden“, nämlich Glaube, Hoffnung und Liebe (1 Kor. 13:13), sowie der vier „Kardinaltugenden“, nämlich Gerechtigkeit, Klugheit, Tapferkeit und Mäßigung), manchmal ³ Die hier und im Folgenden angegebenen Übersetzungen stammen von spezialisierten Websites und aus Online-Katalogen von Museen. Straipsniai / Articles 265 NATALIIA KOROLOVA, OLESIA LAZER-PANKIV gepaart mit den entsprechenden Lastern, war in der mittelalterlichen Skulptur und Freskenmalerei weit verbreitet. Die Darstellungen von Tugenden und Lastern wurden meist von einwortigen tituli begleitet, die zur Identifizierung des Bildes beitrugen: SPES, COGNICIO, PRVDENCIA, TEMPERANCIA, FIDES, IVSTICIA, CHARITAS, PACIENTIA, FORTITUDO, OBEDIENTIA, HVMILITAS, ARDOR, IMMUNDITIA, GULA, ACCIDIA, LVXVRIA, SVPERBIA, IRA, INVIDIA, AVARICIA usw. (z. B. St. Francis Cycle von Giotto; Cognition and the Seven Virtues von Hans Sebald Beham; The Seven Virtues von Francesco Pesellino; The Virtues and Vices von Heinrich Aldegrever; The Seven Christian Virtues von Master IB; The Seven Virtues von Lucas van Leyden; The Seven Deadly Sins and the Four Last Things von Hieronymus Bosch). Mitunter bereicherten Künstler die tituli durch Epitheta: FIDES RECTA, CARITAS CONSVMMATA (Allegory of Faith, Allegory of Charity von Pietro di Francesco degli Orioli). Auch die Praxis ausführlicher Kommentare war weit verbreitet. Häufig begleiteten sie allegorische Figuren lediglich und hatten keinen direkten Bezug zur bildlichen Struktur der Zeichnungen, z. B. The Vices and the Virtues von Pieter Bruegel dem Älteren. Giotto hingegen verfolgt die Entsprechung zwischen Bild und Inschrift. Allegories of Seven Virtues and Vices in der Scrovegni-Kapelle verfügen über kurze tituli und ausführliche Kommentare, die das Bild mit Schwerpunkt auf den Merkmalen und Handlungen der dargestellten Allegorien veranschaulichen. In Allegory of Old and New Testament von Garofalo findet sich eine große Zahl von Inschriften unterschiedlichen Umfangs, meist nominativ und informativ: PARADISVS, ECCLESIA CRISTI, INICIAT, PVRGAT, PERFICIT, SINAGOGA, TEMPLVM SALOMONIS, INFERNVS usw. Die in An Allegory of the Old and New Testaments von Hans Holbein dem Jüngeren dargestellte Interpretation der Bibel enthält ebenfalls eine große Zahl von Inschriften ähnlichen Inhalts, insbesondere: GRATIA, LEX, PECCATVM, MORS, MYSTERIVM IVSTIFICATIONIS, ESAYAS PROPHETA, HOMO, IOANNES BAPTISTA, AGNVS DEI, IVSTIFICATIO NOSTRA, VICTORIA NOSTRA. Allegory of Celestial Love von Sodoma kann als himmlische Liebe interpretiert werden, die die irdische übertrifft. Auf dem Bild gießt eine Frau Wasser aus einem Krug in das Feuer auf dem Altar mit der Inschrift STINSI TERENAS (Ich habe die Erde ausgelöscht). Dahinter sehen wir eine tabula ansata mit der Inschrift CELESTES (Himmlisch). Wir geben auch Beispiele für Allegorien mit weltlichen Themen. Auch die Darstellung von Tugenden und Lastern ist hier von Bedeutung (15). Die Halle der Neun im Palazzo Pubblico in Siena ist mit den Fresken The Allegory of Good and Bad Government von Ambrogio Lorenzetti geschmückt. Die schlechte Regierung wird durch folgende Allegorien 266 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre dargestellt: TYRANNIDES,⁴ AVARITIA, SVPERBIA, VANA GLORIA, CRVDELITAS, PRODITIO, FRAVS, FVROR, DIVISIO, G VERRA, IVSTITIA. Die gute Regierung wird von FIDES, CARITAS, SPES, IVSTITIA, TENPERANTIA, MAGNANIMITAS, PRVDENTIA, FORTITVDO, PAX, SAPIENTIA, CONCORDIA begleitet (Vasari 1878: 527–535). Die Decke des Palazzo Pubblico in Siena ist mit drei Fresken aus der Serie Politische Tugenden von Domenico Beccafumi mit lateinischen tituli geschmückt: CONCORDIA, IUSTICIA, CARITAS. In der oberen linken Ecke von Die Wahl zwischen Tugend und Laster von Paolo Veronese befindet sich eine Inschrift: HONOR ET VIRTVS POST MORTEM FLORET (Ehre und Tugend blühen nach dem Tod). Viele andere Meister widmeten sich ebenfalls dem Thema der Tugenden und Laster. Die überwiegende Mehrheit solcher Gemälde weist nur lateinische tituli auf (z. B. Bescheidenheit und Eitelkeit von Giovanni Volpato; Fortuna von Hans Sebald Beham usw.). Beliebte Gegenstände der Darstellung waren die sogenannten „Freien Künste“ (56), deren Liste (das Trivium (Grammatik, Dialektik und Rhetorik) und das Quadrivium (Arithmetik, Geometrie, Astronomie und Musik)) in der klassischen Antike gebildet wurde, z. B. Die sieben freien Künste von Francesco Pesellino mit den lateinischen tituli ARISMETRICA, ASTROLOGIA, GEOMETRIA, GRAMMATICA, LOGICA, MVSICA, RHETHORICA; Die freien Künste von Georg Pencz: ARITHMETRIA, ASTROLOGIA, DIALECTICA, GEOMETRIA, GRAMMATICA, MVSICA, RHETHORICA. Zu derselben Serie gehören die Kupferstiche Die sieben freien Künste von Hans Sebald Beham und Hendrick Goltzius sowie die Fresken von Gentile da Fabriano im Saal der freien Künste und der Planeten. An manchen Orten erhielten auch andere Wissenschaften und Künste eine allegorische Verkörperung: HISTORIA von Nikolaos Gyzis, Inschrift auf dem Bild neben der Figur: HISTORIA, Inschrift im aufgeschlagenen Buch: ARTIBUS. Im Gegensatz zu den oben dargestellten traditionellen Beispielen ist die Allegorie Der Esel in der Schule von Pieter Bruegel dem Älteren voller Sarkasmus. Der Künstler spottet über den Wunsch seiner Landsleute zu lernen: PARISIOS STOLIDVM SI QVIS TRANSMITTAT ASELLVM SI HIC EST ASINVS NON ERIT ILLIC EQVVS (Wenn du einen dummen Esel nach Paris schickst, wird er dort kein Pferd sein, wenn er hier ein Esel ist). Die Allegorie der Malerei von Johannes Vermeer enthält interessante und wichtige Informationen über die Lebenswirklichkeit der Zeit: Die Wand im Bild ist mit einer großen Karte geschmückt, die eine lateinische Inschrift trägt: NOVA XVII PROVINCIARUM GERMANIAE⁵ INFERIORIS DESCRIPTIO ET ACCURATA EARUNDEM... ⁴ Einige Studien und Kataloge geben die Variante TYRAMMIDES an. Unserer Ansicht nach ist die korrekte Schreibweise TYRANNIDES. ⁵ Einige Studien und Kataloge geben die Variante GERMAINIAE an. Unserer Ansicht nach ist die korrekte Schreibweise GERMANIAE. Straipsniai / Articles 267 NATALIIA KOROLOVA, OLESIA LAZER-PANKIV DE NOVO EMENDATA... RECTISSIME EDITA PER NICOLAUM PISCATOREM. Diese Karte wurde 1636 von Vischer veröffentlicht (Welu 1978: 9). Die Allegorien verkörperten auch die Vorstellungen von der psychischen und physischen Konstitution des Menschen, die in der Antike in Form von vier Temperamenten festgelegt worden waren: Die vier Temperamente von Georg Pencz; Die vier Temperamente von Maarten van Heemskerck usw. Das Thema der fünf Sinne erschien erstmals im Frühmittelalter und wurde traditionell in Form von fünf verschiedenen Tieren dargestellt, deren Empfindungen stärker entwickelt sind als beim Menschen (z. B. Stiche von Pencz, Delaune und Dreger). Veldman zufolge wurden die Jahreszeiten in der Antike häufig personifiziert dargestellt, und „zunächst wurden sie als weibliche Gestalten, horae, dargestellt und hatten mehr oder weniger feste Attribute“ (Veldman 1980: 151). Pieter Bruegel der Ältere (Die Jahreszeiten) und Maarten van Heemskerck (Die Jahreszeiten und Planeten) widmeten sich dem Thema der Jahreszeiten. Einer der beliebten Helden der allegorischen Malerei war auch das Bild des Todes (z. B. der Stich Das Kind und der Tod von Hans Holbein dem Jüngeren; Allegorie des Endes des menschlichen Lebens von Bernardino Passeri; Allegorie der Vergänglichkeit des Lebens von Conrad Meyer; Allegorie des Todes von Juan de Valdes Leal). Diese Gemälde stehen in engem Zusammenhang mit dem Genre vanitas (Lazer–Pankiv 2021). 4. SPRACHLICHE UND GRAFISCHE MERKMALE LATEINISCHER INSCHRIFTEN 4.1. Sprachliche Merkmale6 Das Verschwinden von Unterschieden in der Aussprache einzelner Buchstaben und Buchstabenkombinationen sowie die mangelhafte Kenntnis der lateinischen Grammatik und Etymologie führten zu den folgenden Fehlern. Uneinheitliche Verwendung von Digraphen, insbesondere die Verwendung des Buchstabens e anstelle von ae, oe: PENITENTIA (POENITENTIA) (Zyklus des heiligen Franziskus von Giotto); PATRIE (PATRIAE) (Politische Tugenden von Domenico Beccafumi); PRESENTATVR (PRAESENTATVR) und VITE (VITAE) (Allegorie des Alten und Neuen Testaments von Garofalo); PRECIPITAVIT (PRAECIPITAVIT), HEC (HAEC), OBEDIENTIA (OBOEDIENTIA), CELIS (COELIS) (Allegorien der sieben Tugenden und Laster von 6 Diese Veränderungen sind für das späte und mittelalterliche Latein signifikant (siehe Niedermann 1997; Stolz 1966; Weiss 2009 usw.). 268 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre Giotto). Es ist anzumerken, dass dieser Prozess in der klassischen Periode begann und zunächst als Zeichen der ländlichen Aussprache galt: „ac rustici pappum Mesium, non Maesium, a quo Lucilius scribit: Cecilius pretor ne rusticus fiat“ (Varro LL 7.97); „in Latio rure edus qui in urbe, ut in multis a addito aedus“ (Varro LL 5.97). Die Verwendung von e anstelle von ae ist auch durch Inschriften im Vulgärdialekt von Pompeji belegt: letus, etate, tabule, que usw. Gleichzeitig erscheinen Digraphen dort, wo sie etymologisch nicht gerechtfertigt waren (das Phänomen der Hyperkorrektur): EFFOEMINAT (EFFEMINAT); CAETERAQUE, CAETEROS und CAETERI (CETERAQUE, CETEROS, CETERI) (Die Laster und die Tugenden von Pieter Bruegel dem Älteren). Austauschbarkeit der Buchstabenkombinationen ti und ci vor dem folgenden Vokal aufgrund ihrer identischen Aussprache. Üblicherweise wurde ti durch ci ersetzt: Avaricia (Avaritia) (Die sieben Todsünden und die vier letzten Dinge von Hieronymus Bosch); IVSTICIA (IVSTITIA) (Die Laster und die Tugenden von Pieter Bruegel dem Älteren und Die Erkenntnis Gottes und die sieben Kardinaltugenden von Hans Sebald Beham); COGNICIO (COGNITIO), PRVDENCIA (PRVDENTIA), TEMPERANCIA (TEMPERANTIA) (Die Erkenntnis Gottes und die sieben Kardinaltugenden von Hans Sebald Beham), PACIENTIA (PATIENTIA) (Tugenden und Laster von Hans Sebald Beham und Heinrich Aldegrever). Manchmal wird ci durch ti ersetzt: SPETIALI (SPECIALI) (Allegorien der sieben Tugenden und Laster von Giotto). Der Buchstabe k, eine grafische Variante des Lautes |k|, wird parallel zum Buchstaben c häufig bei der Schreibweise desselben Namens⁷ verwendet: KASTITAS (CASTITAS) (Freskenzyklus aus dem Leben des heiligen Franziskus von Giotto), Karitas (Caritas) und KARITATIS (CARITATIS) (Allegorien der sieben Tugenden und Laster von Giotto). Uneinheitlichkeit bei der Schreibung der Buchstaben e–i, o–u, a–e: BENIVOLENTIA (BENEVOLENTIA) (Politische Tugenden von Domenico Beccafumi); VVLNARASTI (VVLNERASTI) (Allegorie des Alten und Neuen Testaments von Garofalo); MELENCOLIA (MELANCHOLIA) (Melencolia I von Albrecht Dürer); IOCVNDITATE (I V C V N D I T A T E) (Allegorien der sieben Tugenden und Laster von Giotto); MONDVS (MVNDVS) (Allegorie des Alten und Neuen Testaments von Garofalo). Dieser Prozess spiegelt sich insbesondere in Raffaels Fresko Philosophie in der Stanza della Segnatura wider: Das Wort CAVSARVM wurde ursprünglich mit O geschrieben – CAVSAROM. Ersetzung griechischer Aspiraten φ (=ph), χ (=ch), θ (=th) und ρ (=rh) durch lateinische Monograph-Entsprechungen f, c, t, r: CRISTI (CHRISTI) (Allegory of ⁷ Im klassischen Latein wird der Buchstabe k wesentlich seltener als der Buchstabe c verwendet und als Archaismus am Wortanfang vor a bewahrt. Straipsniai / Articles 269 NATALIIA KOROLOVA, OLESIA LAZER-PANKIV Altes und Neues Testament von Garofalo); MELENCOLIA (MELANCHOLIA) (Melencolia I von Albrecht Dürer); COLERICVS (CHOLERICUS), COLERA (CHOLERA), MELANCOLICVS (MELANCHOLICUS), MELANCOLICI (MELANCHOLICI), FLEGMATICVS (PHLEGMATICVS), FLEGMATICI (PHLEGMATICI) (Die fünf Sinne von Georg Pencz). Gleichzeitig verbreitet sich ein weiterer, mit der Hyperkorrektur verbundener Trend – der Buchstabe h erscheint dort, wo seine Verwendung etymologisch nicht gerechtfertigt ist: CHARITAS (CARITAS) (Die Laster und die Tugenden von Pieter Bruegel dem Älteren, Die sieben Tugenden von Francesco Pesellino, Die Erkenntnis Gottes und die sieben Kardinaltugenden von Hans Sebald Beham); TERRHENORVM (TERRENORVM), SATHAN (SATAN) (Allegorien der sieben Tugenden und Laster von Giotto); ATHLAS (ATLAS) Die sieben freien Künste von Monogrammist B. Im Wort RETHORICA (RHETORICA) aus der Serie Die sieben freien Künste von Francesco Pesellino liegen zwei Fehler vor. Vereinfachung bei der Schreibung von Doppelkonsonanten aufgrund ihrer regelmäßigen Aussprache im Laufe der Zeit: COMVТATIVA (COMMVTATIVA) (Die Allegorie der guten Regierung von Ambrogio Lorenzetti); GRAMATICA (GRAMMATICA) (Die sieben freien Künste von Monogrammist B). Die fehlende Differenzierung in der Aussprache führt auch zur Vereinfachung in der Verbindung exs > ex: EXІSTO (EXSISTO) (Die Laster und die Tugenden von Pieter Bruegel dem Älteren). Dissimilation des Nasals vor dem Labial mp > np; mb > nb: TENPERANTIA (TEMPERANTIA) (Allegorie der guten Regierung von Ambrogio Lorenzetti); ANBVLATE (AMBVLATE), COLVNBA (COLUMBA) (Allegorie des Alten und Neuen Testaments von Garofalo). Ersetzung von y durch i aufgrund der Tatsache, dass beide Buchstaben als |i| ausgesprochen wurden: LINX (LYNX) (Die fünf Sinne von Georg Pencz). Assimilation des Velars an dentale Plosive: ct > (tt) > t: AVТOR (AVCTOR) (Die sieben freien Künste von Monogrammist B); OLFATVS (OLFACTVS) (Die fünf Sinne von Georg Pencz). Dieses Phänomen wird durch das Appendix Probi bestätigt: „auctor non autor, auctoritas non autoritas“ (GL 4.198.30). Regelmäßige Einfügung des Buchstabens p zwischen zwei Nasallauten: DAMPNATI (DAMNATI) (Allegorien der sieben Tugenden und Laster von Giotto). Im Stich Fortitudo (Die vier Kardinaltugenden von Lucas van Leyden) ist der Einfluss der Muttersprache des Autors auf die Schreibweise des Wortes VORTITVDO (FORTITVDO) erkennbar. Es gibt auch Fehler in Form einer Synkope (ohne die entsprechenden Zeichen, die weiter unten im Abschnitt Grafische Merkmale zu finden sind): PAUP(ER)TAS, PENTĒ(N)TIA (Freskenzyklus aus dem Leben des heiligen Franziskus von Giotto); TENPER(AN)TIA (Allegorien der sieben Tugenden und Laster von Giotto); CORON(A)BERIS (Allegorie des Alten und Neuen Testaments von Garofalo). 270 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre Im Stich TEMPERANTIA (Die Laster und die Tugenden von Pieter Bruegel dem Älteren) zeigte das Wort OBSCVRI zunächst die Auslassung des Buchstabens S; anschließend wurde ein kleines S zwischen die entsprechenden Buchstaben eingefügt: OBSSCVRI. Auch Fehler auf morphologischer und syntaktischer Ebene sind belegt: HEC EST VIA ANBVLATE PER EAN (Allegorie des Alten und Neuen Testaments von Garofalo); VISV (das Bild zeigt deutlich den getilgten Buchstaben E am Ende des Wortes VISV(E)) (Die fünf Sinne von Georg Pencz). Einige Stiche aus der Serie Die sieben freien Künste von Monogrammist B enthalten grobe Fehler in der syntaktischen Struktur des Satzes: GEOMETRIAM AB AEGYPTIIS PRIMO INVENTA EST; GRAMATICA HERMIPPVS AVTOR FVIT; MVSICA INVENTOR FVIT ORPHEVS ET LINVS. Obwohl der Großteil des mittelalterlichen lateinischen Wortschatzes aus der klassischen Periode stammt, finden sich in den Inschriften entlehnte Wörter, z. B. GVERЯA (Krieg) (Allegorie der guten Regierung von Ambrogio Lorenzetti). Dieser Barbarismus wurde (gegenüber bellum) von allen vorhumanistischen Autoren über die Stadtregierung verwendet (Skinner 2002: 69). In Die sieben Tugenden von Francesco Pesellino sind zwei extreme Tugenden nicht auf Latein, sondern auf Italienisch bezeichnet: PRVDENZA (PRVDENTIA) und TEMPERANZA (TEMPERANTIA). Aus etymologischer Sicht verdienen die Wörter ARISMETRICA (= Ars Metrica, analog zu Ars Grammatica gebildet) (z. B. Die sieben freien Künste von Francesco Pesellino; Die freien Künste von Virgilius Solis) und ARITHMETRIA (griechisch ἀριθμός Zahl + μετρέω messen) (Die sieben freien Künste von Hans Sebald Beham) besondere Beachtung. Im Mittelalter erhielt das Wort „Arithmetik“ aufgrund einer irrigen Vorstellung von seiner Etymologie ein zusätzliches r, als hätte es mit „Metrik“ zu tun; dieses zusätzliche r findet sich in der italienischen Literatur bis zur Zeit des Buchdrucks, in deutschen Büchern des 16. Jahrhunderts und später (seltener) in Frankreich (Smith 1958: 8). Es ist anzumerken, dass die traditionelle Bezeichnung ARITHMETICA (griechisch ἀριθμητική) lautet (z. B. Die sieben freien Künste von Francis Cleyn und Johann Sadeler). Man findet auch allegorische Darstellungen mit den tituli ASTROLOGIA (Die sieben freien Künste von Francesco Pesellino, Monogrammist B, Hans Sebald Beham) und ASTRONOMIA (Die sieben freien Künste von Francis Cleyn, Maarten de Vos, Paulus Fürst). Kuhn weist darauf hin, dass die Astrologie im 19. Jahrhundert untrennbar mit der Astronomie verbunden war; zusammen bildeten sie ein einziges Berufsfeld, und diejenigen, die in einem Bereich bekannt wurden, waren gewöhnlich auch im anderen bekannt (Kuhn 1957: 93–94) (insbesondere waren die Astronomen Galileo und Kepler auch versierte Astrologen). Straipsniai / Articles 271 NATALIIA KOROLOVA, OLESIA LAZER-PANKIV 4.2. Grafische Merkmale Ein charakteristisches Merkmal der Graphie ist die vorherrschende Verwendung des Buchstabens v zur Bezeichnung des Vokallauts |u| und des Konsonanten |v|⁸ (Die von der Klugheit gelenkte Allegorie des Alters von Tizian; Allegorie des Alten und Neuen Testaments von Garofalo). Gleichzeitig gibt es Inschriften mit einer Unterscheidung von u–v (Die Allegorie der Malerei von Johannes Vermeer). In den Inschriften in Kleinbuchstaben werden verschiedene Stellungsvarianten des lateinischen Graphems s verwendet. Die alternative verlängerte Form ſ wurde am Anfang und in der Mitte des Wortes verwendet: Augusts (Augustus) (Aestas von Pieter Bruegel dem Älteren; ſuperbia (Superbia) (Die sieben Todsünden und die vier letzten Dinge von Hieronymus Bosch). Ligaturen kommen sowohl in Klein- als auch in Großbuchstabenschreibungen vor: adolescentiæ (adolescentiae), Aęstas (Aestas), meʃeis (messeis) (Aestas von Pieter Bruegel dem Älteren). Die Ligatur Æ (=AE) wird am häufigsten verwendet: PRÆTERITO (PRAETERITO), PRÆSENS (PRAESENS) in Die von der Klugheit gelenkte Allegorie des Alters von Tizian; GLORIÆ (GLORIAE) in Finis Gloriæ Mundi von Juan de Valdés Leal; VENÆ (VENAE), SÆVISSIMA (SAEVISSIMA) in Die Laster und die Tugenden von Pieter Bruegel dem Älteren; LÆTI (LAETI), SÆPE (SAEPE) in Die fünf Sinne von Georg Pencz. In einigen Inschriften wurden Ligaturen sowohl zur Platzersparnis als auch zur Verzierung verwendet. Insbesondere werden in Die Allegorie der himmlischen Liebe von Sodoma im Wort CELESTES die Buchstaben CE am Wortanfang und TE am Wortende zu einem Zeichen verbunden; ebenso wurde mit den Buchstaben NA im Wort TERENAS verfahren. Im Stich SANGVINEVS (Die fünf Sinne von Georg Pencz) werden in den Wörtern FRONTIS und DICVNTVR die Buchstaben NT zu einem Zeichen verbunden, und die Buchstaben AR werden im Wort HILARES verbunden. Eine große Zahl von Abkürzungen in den Inschriften kann nicht übersehen werden. Am häufigsten handelt es sich um die Apokope des auslautenden Sonanten m, die grafisch durch linea nasalis gekennzeichnet wird: SAPIENTIĀ (SAPIENTIAM), DEV̄ (DEUM), STV́LTITIĀ (STULTITIAM) in Allegorie des Alten und Neuen Testaments von Garofalo; ACTIONĒ (ACTIONEM) in Die von der Klugheit gelenkte Allegorie des Alters von Tizian; PECCATV̄ (PECCATVM) in Allegorie des Alten und Neuen Testaments von Hans Holbein dem Jüngeren; MORTĒ (MORTEM) Die Wahl zwischen Tugend und Laster von Paolo Veronese; IDĒ (IDEM) in Politische Tugenden von Domenico Beccafumi; EV̄ (EVM), QVĒ (QVEM) in Die Laster und die Tugenden von Pieter Bruegel dem Älteren. ⁸ Die Unterscheidung der Buchstaben u–v wurde 1465 von Leonbattista Alberti vorgeschlagen. 272 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre Die Endung eines Wortes kann gekürzt werden: DIVINAR RER (DIVINARVM RERVM) in Theologie von Raffael in der Stanza della Segnatura. Es gibt eine Kontraktion „Sonant + Konsonant“, die ebenfalls durch eine linea nasalis über dem vorhergehenden Vokal gekennzeichnet wird: PRVDĒTER (PRVDENTER) in Die von der Klugheit gelenkte Allegorie des Alters von Tizian; MŌVDI (MVNDI) in Allegorie des Alten und Neuen Testaments von Hans Holbein dem Jüngeren; VIVAŤ (VIVANT) in Die Laster und die Tugenden von Pieter Bruegel dem Älteren, ĪMŪDITIA (IMMUNDITIA) in Freskenzyklus aus dem Leben des heiligen Franziskus von Giotto. Es ist üblich, die nachgestellte Konjunktion -que zu kürzen: CAETERAQ (CAETERAQUE), PENEQ (PENEQVE) in Die Laster und die Tugenden von Pieter Bruegel dem Älteren. Abkürzung der nomina sacra: DNŠ (dominus) in Die sieben Todsünden und die vier letzten Dinge von Hieronymus Bosch und Š (sancta) in Freskenzyklus aus dem Leben des heiligen Franziskus von Giotto. Die Inschrift INIUSTITIA in Allegorien der sieben Tugenden und Laster von Giotto weist eine andere grafische Gestaltung der Buchstaben T auf. 5. QUELLEN DER ENTLEHNUNG LATEINISCHER ZITATE Der Hauptteil der tituli besteht aus kurzen Titeln, die einen Hinweis auf den dargestellten Gegenstand enthalten. Umfangreichere Inschriften lassen sich in drei Gruppen einteilen, die mit dem Thema der Gemälde korrelieren: Zitate aus antiken Quellen und von frühmittelalterlichen Autoren; Zitate aus den Werken von Zeitgenossen; religiöse Werke (Bibel). Es ist anzumerken, dass die Autoren der Gemälde sehr frei mit den Zitaten umgehen, indem sie sie entsprechend den jeweiligen Bedürfnissen oder der künstlerischen Intention verändern und zusammenstellen. 5.1. Zitate aus antiken Quellen Unter den analysierten lateinischen Inschriften, die in Kunstwerken des Allegorie-Genres verwendet werden, besteht ein erheblicher Teil aus Zitaten klassischer Autoren. Der Stichzyklus Die Laster und die Tugenden von Pieter Bruegel dem Älteren ist hierfür bezeichnend. Titel des Werks Inschrift und Übersetzung Quelle AVARITIA QVIS METVS, AVT PVDOR EST VNQVAM PROPERANTIS AVARI? Welche Furcht oder welche Scheu findet sich jemals bei einem, der hastig gierig ist? Juven. XIV.177–178 Straipsniai / Articles 273 NATALIIA KOROLOVA, OLESIA LAZER-PANKIV Titel des Werks Inschrift und Übersetzung Quelle IRA ORA TVMENT IRA, NIGRESCVNT SANGVINE VENAE Der Zorn lässt das Gesicht anschwellen, und die Adern werden vom Blut schwarz Ov. Ars 3. 503–504 IVSTICIA SCOPVS LEGIS EST, AVT VT EVM QVEM PVNIT EMENDET, AVT POENA / EIVS CAETEROS MELIORES REDDET AVT SVBLATIS MALIS CAETERI SECVRIORES VIVANT Der Zweck des Gesetzes besteht entweder darin, diejenigen zu bessern, die es bestraft, oder durch die Strafe die übrigen zu verbessern; oder darin, dass nach der Beseitigung des Schuldigen die übrigen Menschen sicherer leben können Sen. Cl. 1.22.1 FORTITVDO ANIMVM VINCERE, IRACVNDIAM COHIBERE CAETERAQVE VITIA ET AFFECTVS / COHIBERE VERA FORTITVDO EST Die eigenen Impulse zu bezwingen, den Zorn und die übrigen Laster und Gemütsbewegungen zu zügeln: Das ist die wahre Tapferkeit Cic. Marc. 3.8 Die nächsten beiden Tugenden enthalten veränderte Zitate aus dem Epitome des spätantiken Autors Lactantius. Titel des Werks Inschrift und Übersetzung Quelle CHARITAS SPERES TIBI ACCIDERE QVOD ALTERI ACCIDIT, ITA DEMVM EXCITABERIS AD OPEM FERENDAM SI SVMPseris EIVS ANIMVM QVI OPEM TVNC IN MALIS CONSTITVTVS IMPLORAT Nimm an, dass dir widerfährt, was anderen widerfährt. So wirst du erst dann dazu bewegt, Hilfe zu leisten, wenn du Mitgefühl für den Seelenzustand dessen empfindest, der in seiner Not um Hilfe bittet Lact. Epit. 65 FIDES FIDES MAXIME A NOBIS CONSERVANDA EST PRAECIPVE IN RELIGIONEM, QVIA DEVS PRIOR ET POTENTIOR EST QVAM HOMO Vor allem müssen wir den Glauben bewahren, insbesondere im Hinblick auf die Religion, denn Gott steht an erster Stelle und ist mächtiger als der Mensch Lact. Epit. 66 Das Zitat auf dem Stich PRVDENTIA stammt von einer der bedeutendsten Kirchenfiguren des Frühmittelalters, Martin von Braga: SI PRVDENS ESSE CVPIS, IN FVTVRVM PROSPECTVM OSTENDE, ET 274 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre QVAE POSSVNT CONTINGERE, ANIMO TVO CVNCTA PROPONE (Wenn du umsichtig sein willst, behalte die Zukunft im Blick und stelle dir alles vor, was möglicherweise geschehen kann) (PL 72: 24).9 Die Fresken Politische Tugenden von Domenico Beccafumi sind mit Zitaten aus den Werken Senecas, Ciceros und Sallusts geschmückt. Titel des Werks Inschrift und Übersetzung Quelle CONCORDIA MVTωA BENIVOLENTIA NV(M)Q(VAM) DEBET SENESCERE RVMORES MITIGAT Gegenseitige Freundlichkeit sollte niemals altern, [um] Gerüchte zurückzuhalten10 Cic. Amic. 22 Sen. Ben. 1.3 CARITAS IDEM VELLE IDEM NOLLE Dasselbe wollen, dasselbe ablehnen Sal. Cat. 10 Der oben rechts auf Allegorie der Vergänglichkeit von Jan van den Hoecke angebrachte Text NOSCE TE IPSVM (Erkenne dich selbst) ist ein berühmter Aphorismus, eine lateinische Übersetzung der griechischen Phrase ΓΝΩΘΙ ΣΕΑΥΤΟΝ, die am Apollontempel in Delphi geschrieben stand. Die Allegorien Raffaels in der Stanza della Segnatura stehen in direktem Zusammenhang mit den sie begleitenden Inschriften. Titel des Werks Inschrift und Übersetzung Quelle Gerechtigkeit IVS SVVM VNICVIQVE TRIBVIT Die Gerechtigkeit gibt jedem das Seine CIC 1, Dig. 1.10 Theologie DIVINARVM RERVM NOTITIA Kenntnis der göttlichen Dinge CIC 1, Inst. 1.1.1 Philosophie CAVSARVM COGNITIO Erkenntnis der Ursachen Cic. Top. 18.67 Dichtung NVMINE AFFLATVR Vom Göttlichen inspiriert Verg. A. 6.49–51 Im unteren Teil des Rahmens des Stichs Aestas von Pieter Bruegel dem Älteren lesen wir in der Mitte: AESTAS, adolescentiae imago (Sommer, Abbild der Jugend), was den Wechsel der Jahreszeiten kurz mit dem menschlichen Alter verbindet. Die 9 Das Zitat wird häufig fälschlich Seneca zugeschrieben. Das Werk Formula Honestae Vitae wurde in Nachahmung des Stils Senecas verfasst und galt fast während des gesamten Mittelalters als Werk dieses altrömischen Philosophen: Im 12. Jahrhundert ging infolge eines Zufalls das Vorwort über Martins Autorschaft verloren. 10 Bildunterschriften werden gewöhnlich zu einem Ausdruck zusammengefasst; siehe beispielsweise Jenkins 1972. Straipsniai / Articles 275 NATALIIA KOROLOVA, OLESIA LAZER-PANKIV Inschrift links: Iulius, Augustus, nec non et Iunius Aestas (Juli, August und auch Juni machen den Sommer) ist ein Auszug aus der Ekloge des Ausonius De Mensibus et Quattuor Anni Temporibus (Aus. Ecl. 1318). Die Inschrift rechts (Frugiferas arvis fert Aestas torrida messeis Der heiße Sommer bringt fruchtbare Ernten auf die Felder) ist ein gekürztes Zitat aus dem Tetrastichon über die vier Jahreszeiten von Julian (AL 571). Auch die Werke von Zeitgenossen waren beliebt. Die Inschrift auf dem Stich SPES von Pieter Bruegel dem Älteren IVCVNDISSIMA EST SPEI PERSVASIO ET VITAE IMPRIMIS, NECESSARIA INTER TOT AERVMNAS PENEQVE INTOLERABILES (Süß ist das Vertrauen, das der Hoffnung entspringt, ohne das wir die vielen und nahezu unerträglichen Widrigkeiten des Lebens nicht ertragen könnten) ist ein verändertes Zitat des spanischen Humanisten J. L. Vives (Vives 1538: 250). Die Allegorien einzelner Laster aus dem Zyklus The Vices and the Virtues von Pieter Bruegel dem Älteren enthalten Zitate aus dem Werk Zodiacus Vitae des italienischen Arztes, Dichters und Philosophen Pier Angelo Manzolli oder Marcello Stellato beziehungsweise auf Latein Marcellus Palingenius Stellatus. Interessanterweise wurde er nach seinem Tod im Jahr 1551 zum Ketzer erklärt; die katholische Kirche verbrannte seine Gebeine, und Papst Paul IV. setzte sein Buch Zodiacus Vitae 1559 auf den ersten Index Librorum Prohibitorum (Index der verbotenen Bücher). Trotz des Verbots durch die Inquisition wurde das Gedicht in mehrere europäische Sprachen übersetzt und hat außerhalb Italiens zahlreiche Neuauflagen erlebt. Titel des Werkes | Inschrift und Übersetzung | Quelle SVPERBIA | NEMO SVPERBVS AMAT SVPEROS, NEC AMATVR AB ILLIS Niemand, der stolz ist, liebt den Gott droben, noch wird er von ihnen geliebt | PZV 9: 901 LVXVRIA | LVXVRIA ENERVAT VIRES, EFFOEMINAT ARTVS Die Lust raubt dir deine Kraft und schwächt deine Glieder | PZV 4: 315 DESIDIA | SEGNITIES ROBVR FRANGIT LONGA OCIA NERVOS Trägheit bricht die Kraft, lange Untätigkeit (bricht) die Nerven | PZV 10: 139–140 GULA | EBRIETAS EST VITANDA, INGLV VIESQVE CIBORVM Meidet Trunkenheit und Völlerei | PZV 10: 133 INVIDIA | INVIDIA HORRENDVM MONSTRVM, SAEVISSIMA PESTIS Der Neid ist ein furchterregendes Ungeheuer und eine äußerst schwere Seuche | PZV 4: 414 276 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre Die Inschrift auf dem Stich AVDITVS aus der Stichserie The Five Senses von Georg Pencz wird häufig als TRVXA PER AVDITV¹¹ gelesen (anstatt TRVX APER AVDITV), was aus mehreren Gründen falsch ist: Die Form TRVXA des lateinischen Adjektivs trux ist nach den Normen der lateinischen Grammatik unmöglich; die Präposition per muss mit dem Akkusativ gebraucht werden. Außerdem bilden alle Inschriften dieser Stichserie einen einzigen Satz: TRVX APER AVDITV (AVDITVS), LINX VISV (VISVS), MILVVS ODORE (QLFATVS), SIMIA NOS SVPERAT GVSTV (GVSTVS), SED ARANEA TACTV (TACTVS) (Der Eber übertrifft uns im Hören, der Luchs im Sehen, der Milan im Riechen, der Affe im Schmecken und die Spinne im Tasten). Er erscheint erstmals beim mittelalterlichen Schriftsteller Thomas von Cantimpré (Cantimpratensis 1973: 106) in folgender Form: Nos aper auditu, lynx visu, simia gustu, Vultur odoratu praecellit, aranea tactu. Der ursprüngliche Satz handelt von einem Wildschwein, und gerade dessen Abbild sehen wir auf dem Stich. Wir nehmen an, dass die fehlerhafte Aufteilung des Satzes in Elemente durch scriptura continua. verursacht wird. 5.2. Zitate aus der Bibel Allegorische religiöse Werke enthalten Zitate aus der Bibel.¹² Titel des Werkes Inschrift und Übersetzung Quelle The Child and Death von Hans Holbein dem Jüngeren Homo natus de muliere brevi vivens tempore repletur multis miseriis. Qui quasi flos egreditur et conteritur et fugit velut umbra Der vom Weibe geborene Mensch lebt kurze Zeit und wird mit viel Elend erfüllt. Wie eine Blume kommt er hervor und wird verwelkt, und er flieht wie ein Schatten Job 14: 1 (BSV) Alegoría de la salvación von Juan de Valdés Leal QVAM REPROMISIT DEVS Die der Herr versprochen hat Jakobus 1: 12 (BSV) JUSTICIA in Political Virtues von Domenico Beccafumi PER ME REGES REGNANT Durch mich herrschen die Könige Sprüche 8: 15 (BSV) ¹¹ Z. B. https://collections.louvre.fr/en/ark:/53355/cl020576776, https://www.rijksmuseum.nl/en/collection/RP-P-OB-11.059. ¹² Die hier und im Folgenden angegebenen Übersetzungen entstammen der Website Biblia Sacra Vulgata (BSV). Straipsniai / Articles 277 NATALIIA KOROLOVA, OLESIA LAZER-PANKIV Titel des Werkes Inschrift und Übersetzung Quelle The Seven Deadly Sins and the Four Last Things von Hieronymus Bosch Gens absque consilio est et sine prudentia Denn sie sind ein Volk ohne Rat, und es ist kein Verstand in ihnen Utinam saperent et intelligerent ac novissima providerent O O dass sie weise wären und dies verstünden und ihr Ende bedächten! Deuter. 32.28–29 (BSV) Abscondam faciem meam ab eis et considerabo novissima eorum Ich will mein Angesicht vor ihnen verbergen; ich will sehen, was ihr Ende sein wird Deuter. 32.20 (BSV) Gerechtigkeit in The Allegory of Good Government von Ambrogio Lorenzetti DILIGITE IVSTITIAM QVI IVDICATIS TERRAM Liebt die Gerechtigkeit, ihr, die ihr Richter der Erde seid Weisheit 1 (BSV) Allegory of Death von Juan de Valdés Leal IN ICTV OCVLI Im Nu eines Augenblicks 1 Kor. 15: 52 (BSV) Allegory of the Old and New Testaments von Hans Holbein dem Jüngeren ECCE VIRGO CONCIPIET ET PARIET FILIVM Siehe, eine Jungfrau wird empfangen und einen Sohn gebären Jesaja 7: 14 (BSV) MISER EGO HOMO, QVIS ME ERIPIET EX HOC CORPORE MORTI OBNOXIO Ich elender Mensch! Wer wird mich aus diesem dem Tod verfallenen Leib erlösen Römer 7: 24–25 (BSV) ECCE AGNVS ILLE DEI QVI TOLLIT PECCATVM MVNDI Siehe, das Lamm Gottes, das die Sünden der Welt hinwegträgt Johannes 1: 29 (BSV) 278 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre Titel des Werkes Inschrift und Übersetzung Quelle Allegory of Old and New Testament von Garofalo QVIA NON COGNOVIT MONDVS PER SAPIENTIAM / DEVM PLACVIT DEO PER STVLTITIAM PREDICATIONIS SALVOS FACERE CREDENTES Denn da die Welt durch die Weisheit Gottes Gott nicht erkannt hat, gefiel es Gott, durch die Torheit der Predigt die Glaubenden zu retten 1 Kor. 1: 20 (BSV) HEC EST VIA ANBVΛATE PER EAN Dies ist der Weg! Geht auf ihm! Jesaja 30: 21 (BSV) VENTI COLVMBA MEA INFORAMINIBVS PETRE. CORON(A)BERIS DE CAPITE AMANA DE VERTICE SANIR ET HERMON. VVLNARASTI COR MEVM SOROR MEA O meine Taube, die du in den Felsspalten bist... Blicke vom Gipfel Amana, vom Gipfel Senir und Hermon... Du hast mir das Herz geraubt, meine Schwester Hohelied 2: 14; 4: 8–9 (BSV) NON OFFERRATIS VLTRA SACRIFICIV FRVSTRA INCENSVM ABOMINATIO EST MIHI ORATIONES VESTRAS NON EXAVDIAM MANVS ENIM VESTRE SANGVINE PLENE SVNT Bringt keine weiteren vergeblichen Opfer dar; Räucherwerk ist mir ein Gräuel... ja, wenn ihr viele Gebete sprecht, werde ich nicht hören: Eure Hände sind voller Blut Jesaja 1: 13, 15 (BSV) NON INTRABVNT NISI QVI SCRIPTI SVNT IN LIBRO VITE AGNI Und keineswegs wird jemand hineingehen... außer denen, die im Buch des Lebens des Lammes geschrieben stehen Offenbarung (Apokalypse) 21: 27 (BSV) FACTVS EST DOMINVS OVASI INIMICVS: PRECIPITAVIT ISRAEL TRE. Z. Der Herr ist wie ein Feind geworden; er hat Israel verschlungen Klagelieder 2: 5 (BSV) Straipsniai / Articles 279 NATALIIA KOROLOVA, OLESIA LAZER-PANKIV 6. SCHLUSSFOLGERUNGEN Somit können wir auf der Grundlage der Analyse der in Werken des allegorischen Genres verwendeten lateinischen Inschriften folgende Schlussfolgerungen und Verallgemeinerungen ziehen. Die in allegorischen Werken dargestellten Gegenstände sind überwiegend Tugenden und Laster; Wissenschaften und Kunst; Natur und Universum; der Mensch (Gefühle, Fähigkeiten usw.); abstrakte Begriffe. Zahlreiche allegorische Darstellungen sind für den modernen Betrachter unverständlich, weil ihre Wahrnehmung vom allgemeinen Niveau des zuvor erworbenen Wissens und der Vertrautheit mit dem historischen Kontext abhängt. Die Verwendung lateinischer Inschriften als integraler Bestandteil von Fresken, Gemälden und Stichen allegorischen Inhalts war durch die Besonderheiten der Entstehung, Ausbildung und Entwicklung dieses Genres bedingt. Begleitende Inschriften tragen mitunter die wesentliche semantische Last und sind daher für das Erfassen der Bedeutung, die der Autor in das Werk gelegt hat, äußerst wichtig. Ohne einen erläuternden Namen oder eine lateinische Inschrift können sie durchaus ein Rätsel bleiben. Viele Inschriften haben eine poetische Form (meist Hexameter oder elegisches Versmaß) (z. B. Allegories of Seven Virtues and Vices von Giotto, The Ass at School von Pieter Bruegel dem Älteren). Dabei kann es sich um Auszüge aus den Gedichten römischer Dichter (Juvenal, Ovid usw.), um Werke von Zeitgenossen (z. B. Pier Angelo Manzolli) oder um Werke unbekannter Autoren handeln. Die Inschriften unterscheiden sich nicht nur in der Darstellungsform, sondern auch im Umfang (von einem Wort bis zu ausführlichen Erläuterungen), der von ihrer funktionalen Belastung abhängt. Einworttitel – tituli – identifizieren den dargestellten Gegenstand und erfüllen eine nominative und informative Funktion, indem sie Einzelheiten klären und zusätzliche Informationen liefern. Kurze Ausdrücke, die das Bild kommentieren und uns helfen, sein Wesen zu verstehen, erfüllen eine explikative Funktion. Einige umfangreiche Zitate und Erläuterungen haben zusätzlich eine didaktische und moralisierende Funktion. Der verbale Teil ist nicht immer mit den Darstellungen identisch, steht ihnen jedoch hinsichtlich des ideologischen Inhalts nahe, was auf das Vorhandensein einer Kohärenzfunktion schließen lässt. Wir dürfen nicht vergessen, dass diejenigen, die am Anbringen der Inschriften beteiligt waren, auch an der Auswahl der Texte beteiligt waren und ihr Verständnis des Bildes vermittelten. Es ist bekannt, dass große Werkstätten (z. B. die Werkstatt von Hieronymus Cock) die Auswahl der Inschriften einem Team von Spezialisten anvertrauen konnten. Für die Begleitinschriften verwendeten die Künstler Zitate aus einer Vielzahl von Quellen. Dabei handelt es sich überwiegend um Wendungen aus den Werken antiker Autoren und aus der Bibel, was offensichtlich auf die Ausrichtung der Gesellschaft an den entsprechenden Vorbildern und deren Wiedererkennbarkeit für das damalige Publikum zurückzuführen ist. Es gibt auch Zitate aus den Werken von Zeitgenossen sowie eigene Formulierungen, deren Urheberschaft nicht festgestellt werden konnte. 280 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre Die überwiegende Mehrheit der Inschriften ist in Großbuchstaben ausgeführt. Grafische Phänomene wie diakritische Zeichen und Ligaturen finden sich sowohl in Klein- als auch in Großbuchstaben. Häufig ist die Schrift stilisiert, um ein einheitliches kompositorisches Ensemble zu schaffen. Die vorhandenen Fehler lassen sich häufig durch die Instabilität der Rechtschreibnormen nicht nur des späten und mittelalterlichen Lateins, sondern auch des klassischen Lateins erklären: Einige Fehler, die in lateinischen Inschriften auf Werken des allegorischen Genres vorkommen, sind bereits in antiken Grammatiken belegt. Zugleich gibt es Fehler, die sich durch den Einfluss der Muttersprache des Autors und unvollkommene Lateinkenntnisse mancher Künstler und Stecher erklären lassen. A B K Ü R Z U N G E N AL – Anthologia Latina, Lipsiae: B. G. Teubneri, 1869–1926. Verfügbar unter: https://archive.org/details/pt1a2anthologia01buecuoft/page/64/mode/2up. BSV – Biblia Sacra Vulgata (o. J.). Verfügbar unter: https://www.biblegateway.com/. GL – Grammatici Latini: Probi, Donati, Servii, qui feruntur de Arte Grammatica Libri 4, Lipsia: B. G. Teubneri, 1864. Verfügbar unter: https://cutt.ly/zABew70. PL – Patrologiae cursus completus 72, Series Latina, ed. J. P. 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Sie richtet sich an die gebildetste Schicht der Gesellschaft, da in ihr weitreichende kulturelle, politische und historische Kontexte verschlüsselt sind. Der Betrachter ist zugleich auch Forscher: Allegorische Kunstwerke lassen sich wie ein Buch lesen, indem verborgene Bedeutungen schrittweise interpretiert werden. Die Allegorie war im Barock, im Klassizismus und in der Renaissance am populärsten, doch allegorische Elemente lassen sich bereits in mythologischen Darstellungen der Antike erkennen. Am Beispiel der Tugenden und Laster vermittelte die Allegorie im Mittelalter 284 Acta Linguistica Lithuanica LXXXVI Latin Inscriptions on Fine Art Works of Allegory Genre Die Allegorie weckt geistige Fähigkeiten und Normen eines gerechten Lebens. Alegorijos In Werken des Genres werden häufig verschiedene Formen der Informationsdarstellung gleichzeitig eingesetzt, die eine multimediale Wirkung haben – textuelle und grafische Formen. Die Inschriften identifizieren die künstlerische Darstellung, beschreiben oder präzisieren ihren Inhalt. Dank ihrer Hilfe verstärkt der Künstler die Kraft und das vergleichende Gewicht der Allegorie und erreicht die sinnhafte Tiefe seines Werkes. Diese Inschriften bestehen aus originellen und authentischen Aussprüchen und Aphorismen der Künstler sowie aus für verschiedene Epochen relevanten Zitaten aus religiösen Schriften und Werken antiker Autoren. Alegorijos Die Analyse der sprachlichen und grafischen Merkmale lateinischer Inschriften in Werken der bildenden Kunst des Allegoriegenres offenbarte zahlreiche für die Sprache einer bestimmten Epoche charakteristische Veränderungen. Die meisten Veränderungen wurden durch Prozesse bestimmt, die im Spätlateinischen und im frühmittelalterlichen Latein stattfanden und teilweise in den Grammatiken der Antike bezeugt sind. Einige Fehler und Ungenauigkeiten wurden durch verschiedene Ursachen bedingt: die Besonderheiten der Funktionsweise des Lateinischen in einer bestimmten Epoche und Region, das individuelle Niveau der Lateinkenntnisse des Textautors, die poetische Form der Inschrift usw. Eingereicht am 3. Februar 2022. N A T A L I I A K O R O L O V A Educational and Scientific Institute of Philology of Taras Shevchenko National University of Kyiv 01601, Ukraine, Kyiv 14, T. Shevchenko Blvd. [email protected] O L E S I A L A Z E R–P A N K I V Educational and Scientific Institute of Philology of Taras Shevchenko National University of Kyiv 01601, Ukraine, Kyiv 14, T. Shevchenko Blvd. [email protected] Straipsniai / Articles 285