Bailes del Candil, un podcast sobre la historia reciente del flamenco en la radio

BAILES DEL CANDIL, UN PODCAST SOBRE LA HISTORIA RECIENTE DEL FLAMENCO EN LA RADIO ALUMNO: ANA TATAY LOZANO TUTOR: FRANCISCO BAENA SÁNCHEZ GRADO: PERIODISMO CURSO: 2020/21 ÍNDICE 1. INTRODUCCIÓN ______________________________________________________ 1 2. FORMATO ______________________________________________________ 2 2.1 La divulgación histórica ________________________________________________ 2 2.2 El podcast Bailes del Candil ____________________________________________ 2 3. PROCESO DE ELABORACIÓN _______________________________________ 6 FASE 1. ELECCIÓN DEL TEMA ________________________________________________ 6 FASE 2: DOCUMENTACIÓN __________________________________________________ 7 FASE 3. ENTREVISTAS Y ELABORACIÓN DEL REPORTAJE _________________________ 8 FASE 4. GRABACIÓN Y EDICIÓN DEL REPORTAJE _______________________________ 10 4. COMPETENCIAS ADQUIRIDAS Y APLICADAS EN LA REALIZACIÓN DEL TFG _ 11 5. REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS Y OTRAS FUENTES DE DOCUMENTACIÓN CONSULTADAS ______________________________________________________ 15 5.1 FUENTES PERSONALES. ENTREVISTAS _________________________________ 15 5.2 REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS _______________________________________ 15 5.3 FUENTES DIGITALES ________________________________________________ 16 6. ANEXOS ______________________________________________________ 18 6.1 ENTREVISTAS ______________________________________________________ 18 6.1.1 Joaquín Marín Montín ____________________________________________________18 6.1.2 Ildefonso Vergara Camacho _______________________________________________19 6.1.3 Manuel Curao __________________________________________________________25 6.1.4 Lourdes Gálvez del Postigo _______________________________________________30 6.1.5 Paco Sánchez __________________________________________________________32 6.2 PAUTA DEL PODCAST BAILES DEL CANDIL _______________________________ 34 6.3 GUION TÉCNICO-LITERARIO DEL PODCAST BAILES DEL CANDIL _____________ 35 1. INTRODUCCIÓN Mi trabajo se basa en el análisis de la relación entre el arte flamenco y la radio, utilizando para ello el caso real de Flamencoradio.com, la primera emisora de flamenco especializada en internet. El trabajo consiste en un reportaje de divulgación histórica en formato radiofónico, un podcast en el que se tratan las cuestiones más interesantes sobre esta emisora online. Para ello, se realiza en primer lugar un análisis de los dos factores influyentes en la creación de la cadena: por un lado, el vínculo entre la radio e internet, y por otro el que une a la radio y la cultura flamenca. Estos temas se estudian desde la bibliografía existente, así como con el testimonio de expertos en cada uno de los ámbitos tratados. Estos testimonios quedan recogidos en el podcast en forma de entrevistas o cortes, para ayudar así al entendimiento de estas relaciones, que desembocan en nuestro objeto principal de estudio: la emisora temática online Flamencoradio.com, con la descripción de sus orígenes, formato, papel actual y proyección futura. El objetivo de este trabajo es analizar y explicar el importante papel que ha jugado la radio como difusora del arte flamenco y ver a través de Flamencoradio.com cómo este vínculo continúa en la actualidad adaptándose a las nuevas opciones radiofónicas que pone en nuestras manos internet. El flamenco ha estado presente en las emisiones radiofónicas desde los inicios de este medio de comunicación en nuestro país a principios del siglo XX. Esta relación se convierte en beneficiosa para ambos extremos: La radio encuentra en el flamenco un género atrayente para la audiencia, con un abanico inmenso de posibilidades sonoras, que son válidas tanto para la función de acompañamiento que tiene la música en la radio como para dedicarles un espacio exclusivo dentro de las programaciones. El interés por el flamenco va creciendo y la radio es conocedora de ello, creando cada vez contenido más especializado relacionado con el mismo, al que el oyente responde positivamente. Por otro lado, el flamenco halla en la radio un vehículo extraordinario para su difusión. La radio en sus comienzos da al flamenco la posibilidad de que el aficionado que quiera disfrutar de este arte pueda hacerlo desde el salón de su casa, sin necesidad de desplazarse a un tablao, un café o un concierto en directo. La radio contribuye de forma eficaz a la sociabilización del flamenco. Sirve de altavoz para que el arte flamenco llegue a un público mucho más amplio. El análisis de esta relación conveniente para ambas partes es el objeto de este reportaje de divulgación, fijando el objetivo en el análisis de lo que consideramos un reflejo actual de la eficacia de esta conexión. Flamencoradio.com es una radio exclusiva de internet que responde a las nuevas formas de escucha del medio radiofónica, en las que el oyente cambia el soporte y también sus hábitos de consumo, como ocurre en otros medios de comunicación tradicionales. La emisora ofrece una programación de flamenco las 24 horas del día. Las secciones que componen la programación quedan disponibles en la web para que el usuario escoja el momento en el que quiere oírlas, esto es, radio a la carta. Al ser una cadena especializada en flamenco, el reportaje busca explicar cómo la radio continúa siendo un medio difusor de esta cultura, adaptándolo a las nuevas tecnologías. Si la radio convencional conseguía facilitar la escucha de flamenco al aficionado, la radio online rompe barreras y amplía horizontes: la programación se puede utilizar cuándo y dónde quiera, sin necesidad de sintonizar. Esto facilita la universalización del flamenco, consiguiendo, de nuevo, ampliar el público al que llega. El análisis de la relación entre la radio y el flamenco con un estudio de la emisora Flamencoradio.com ha sido elegido como objeto de trabajo porque considero de gran importancia el conocimiento de cómo los medios de comunicación contribuyen a la preservación, difusión e integración en las sociedad de culturas propias de nuestra tierra, con raíces profundas y arraigadas como es el caso del flamenco, que lleva conviviendo en nuestra sociedad desde el siglo XVIII y ha contribuido a la creación de una identidad propia y un reconocimiento internacional. El flamenco fue declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad en 2010 por la UNESCO. Es un deber de los medios de comunicación andaluces colaborar en su conservación. Así se recoge en el Estatuto de Autonomía Andaluz 1 . Considero de interés exponer qué mecanismos se utilizan para el cumplimiento de dicho estatuto, como es el caso de flamencoradio.com, una adecuación de la difusión de la cultura flamenca en los tiempos actuales, donde la presencia en la red es estrictamente necesaria para llegar a un público cada vez más instruido en el uso de internet. La bibliografía referida al tema es limitada. Este es un motivo por el cual quiero resaltar la originalidad del trabajo, así como la necesidad de colaborar en la divulgación de la labor de este medio de comunicación y particularmente esta emisora respecto al arte flamenco. 1 Estatuto de Autonomía Andaluz. Artículo 68, Cultura y Patrimonio: Corresponde asimismo a la Comunidad Autónoma la competencia exclusiva en materia de conocimiento, conservación, investigación, formación, promoción y difusión del flamenco como elemento singular del patrimonio cultural andaluz. 2. FORMATO 2.1 La divulgación histórica “La historia se presta a un tratamiento periodístico por su inagotable producción de noticias de todos los órdenes” (Solar Cubillas, 2007). Su condición social implica que los medios de comunicación estén al tanto de la misma en los diferentes formatos que la profesión ofrece, desde una noticia sobre un cambio de gobierno hasta un reportaje sobre la actualidad en el Vaticano pasando por una entrevista al líder de un país; todo ello va conformando un archivo que en el momento que pase su actualidad se convierten en historia archivada. Para considerar los acontecimientos que ocurren en la sociedad actual es fundamental la contextualización. El entorno de situación dentro del cual se enmarca un hecho es necesario para comprenderlo de forma detallada y poder crear un juicio crítico sobre el mismo. La actualidad es fruto de un conjunto de factores políticos, culturales, económicos y sociales definidos a lo largo de la historia, y son tan importantes como el hecho en sí para ser conscientes del mundo que nos rodea y entender el por qué de cada fenómeno social que ocurre a nuestro alrededor y a los que nos encontramos directa o indirectamente expuestos. La importancia de la divulgación histórica recae en la necesidad de la sociedad de conocer las circunstancias pasadas para poder asimilar y entender las presentes. Para poder conocer con objetividad nuestra historia es preciso un fomento consciente de la misma, desde los medios de comunicación, la literatura, el cine o la música. El conocimiento del contexto dota al ciudadano de la capacidad de mirar a través del espíritu crítico y poder contribuir así a la formación de una opinión pública de calidad, basada en la verdad periodística, el contraste y la imparcialidad. 2.2 El programa de podcast Bailes del Candil El formato elegido para el trabajo es un reportaje radiofónico de divulgación periodística. El reportaje está realizado en formato de podcast. La palabra podcast no está aceptada en la actualidad por la RAE, solo podemos encontrarla en su sección Observatorio de palabras 2 . La definición que encontramos en el Oxford English Dictionary es la siguiente: “A digital audio file of speech, music, broadcast material, etc., made available on the internet for downloading to a computer or portable media player; a series of such files, new instalments of which can be received by subscribers automatically” (Oxford English Dictionary, s.f.) La traducción de esta definición es: archivo de audio digital de voz, música, transmisión, etc., disponible en Internet para descargarlo a un ordenador o reproductor multimedia portátil; algunos de estos archivos pueden ser recibidos por los suscriptores de forma automática”. El podcast se diferencia de la radio tradicional principalmente en dos factores: la durabilidad en el tiempo y la capacidad de almacenaje. El podcast permite al oyente escuchar la radio en nuevos dispositivos disponibles las 24 horas del día. Los usuarios han respondido positivamente a este nuevo formato. Cada día no solo aumentan la cantidad de oyentes aficionados al podcast, también la cantidad de plataformas que dan este servicio. Según datos de Listen Notes, existen en el mundo aproximadamente 1.820.908 podcast y 88.114.139 capítulos (IAB Spain,2020) El programa Bailes del Candil ha sido realizado en formato podcast por dos motivos. En primer lugar, es una modalidad de escucha radiofónica en auge, por lo que considero importante la creación de contenido en este formato demandado por la audiencia. En segundo lugar, uno de los temas tratados en el trabajo es cómo la radio se adapta a los nuevos hábitos de consumo que surgen en la sociedad sin dejar de lado su labor principal de difusora de contenidos, y el podcast es el ejemplo más reciente que encontramos de dicha adaptación. Puedo señalar también que la emisora online analizada Flamencoradio.com tiene una gran parte de su programación adaptada al sistema de radio a la carta, quedando en la red a disposición del usuario, por lo que es interesante emular el mismo formato. El podcast está diseñado desde un enfoque divulgativo, para explicar la relación entre el flamenco y la radio basada en la emisora en internet flamencoradio.com como ejemplo de ello. Para afinar el enfoque y conseguir un formato que funcione en la actualidad y cumpla la función de divulgación histórica se han tomado como ejemplos otros podcasts disponibles en la red. Cabe mencionar Ser historia , un podcast de Cadena Ser dirigido por Nacho Ares y Acontece que no es poco , de Nieves Concostrina en esta misma emisora. Por otro lado, se han analizado podcast relacionados con el 2 El observatorio de palabras es una sección de la RAE que ofrece información sobre palabras que no aparecen en el diccionario pero que pueden generar dudas. No implica la aceptación por parte de la Academia. flamenco, en los que se trata desde una perspectiva histórica, para conocer el enfoque ofrecido a la audiencia en otros programas, así como la terminología y tono utilizados para abordar este tema. Han sido de ayuda los podcasts disponibles en la plataforma Spotify Cronicas Jondas de Podium Podcast y Viaje por el flamenco , narrado por Ana J. Rojas. El podcast Bailes del Candil tiene una duración total de 31 minutos. Está compuesto por tres bloques de diferente durabilidad. El primer bloque, precedido por la entradilla de presentación del programa, se analiza la relación entre la radio e internet, cómo este medio se ha ido adaptando a los nuevos tiempos marcados por la red. La sección cuenta con cortes de la entrevista realizada a Joaquín Marín Montín, profesor de Comunicación Audiovisual y Publicidad en la Universidad de Sevilla. En estos cortes, el profesor Marín ofrece una visión experta sobre el paso de la radio a través de ondas a la radio online. La siguiente sección aborda la conexión entre el flamenco y la radio desde los orígenes de esta. Está compuesta por una presentación de la locutora y una entrevista realizada a Ildefonso Vergara Camacho, Doctor en Comunicación experto en flamenco. Durante la entrevista, Ildefonso Vergara responde a cuestiones sobre el pasado, presente y proyección futura de la relación entre flamenco y radio, basándose tanto en sus conocimientos como experiencias personales vividas a lo largo de su trayectoria profesional, muy unida siempre a la radio flamenca. La sección que cierra el programa es la dedicada al análisis de Flamencoradio.com. Los dos bloques anteriores son utilizados para ir introduciendo al oyente en el nexo entre la radio y el flamenco y que pueda así entender con mayor claridad el formato y funcionalidad de esta emisora. El apartado comienza con una presentación de la cadena y a continuación se hace un recorrido histórico, desde sus antecedentes radiofónicos hasta llegar a cómo es la cadena en la actualidad. Está acompañada por cortes de programas del noticiario de Canal Sur en los que se habla de la emisora, sonidos procedentes de la misma y cortes de entrevistas realizadas a periodistas que han formado parte de la historia de la emisora o colaboran en ella en la actualidad. Las personas entrevistadas para la sección son, por orden de aparición, Paco Sánchez, periodista experto en flamenco, y uno de los precursores de la cadena, Manuel Curao, periodista director de la emisora en la actualidad y presentador de dos secciones dentro de la misma y la periodista Lourdes Gálvez del postigo, que colabora con la emisora. Durante todo el programa se realizan cortes musicales de flamenco, seleccionada de un banco de sonidos sin derechos de autor, así como la sintonía, ráfagas y cortinas de sección. El programa está dirigido a un público generalizado. La idea es que resulte de interés tanto para el aficionado de flamenco como para el oyente que no tenga nociones sobre el tema. Para lograrlo, se evita terminología muy específica, no solo del flamenco, sino también de la radio, el otro gran tema tratado en el programa. El lenguaje empleado es el coloquial culto, esto es, según la cita de Merayo que encontramos en el Manual de Narrativa Radiofónica, Aquel que es utilizado por personas de cultura normal, media y alta en las situaciones prácticas de la vida y en el que se maneja un amplio vocabulario de carácter general, se emplean con agilidad la coordinación y la subordinación, además de una articulación esmerada de los sonidos (Guarinos, 2009, p. 19) 3. PROCESO DE ELABORACIÓN FASE 1. ELECCIÓN DEL TEMA Una vez finalizada la adjudicación de tutores para el Trabajo de Fin de Grado, mi tutor, Francisco Baena me explicó en una primera tutoría la posibilidad de la realización del trabajo dentro del marco del proyecto de Historia Crítica de Periodismo andaluz del que forma parte como investigador. Este proyecto tiene el objeto “actualizar y revisar el conocimiento sobre la historia del periodismo andaluz que se ofrece en la literatura científica y de divulgación, ya que se detecta que ésta aparece frecuentemente desactualizada” (HICPAN, 2020). Para encajarlo dentro del proyecto, el trabajo debía realizarse dentro de la modalidad de trabajo práctico o creativo en forma de reportaje de divulgación histórica bien radiofónico o simulando una publicación en papel. Me pareció buena idea, ya que mi primer planteamiento sobre el trabajo era intentar enfocarlo al flamenco. Al tratarse de un arte con raíces arraigadas en Andalucía y que ha aportado tanto cultural y socialmente a la historia de la comunidad, me pareció interesante englobar mi trabajo dentro del marco de la memoria crítica del periodismo andaluz. Tras una tutoría grupal con los alumnos que queríamos enfocar nuestro trabajo dentro de HICPAN, los profesores Francisco Baena y Carmen Espejo (investigadora responsable del proyecto) y la doctora en Comunicación e investigadora vinculada al proyecto María Eugenia Gutiérrez, comenzó la fase de definición del tema a tratar en el trabajo. La profesora Carmen Espejo me ayudó a acotar mis líneas de intereses. Concretamos realizar el reportaje sobre algún tema que relacionara el flamenco y la radio. Me proporcionó bibliografía al respecto para poder acotar y seleccionar un objeto de investigación dentro de este ámbito. Tras documentarme, hice una selección de diferentes cuestiones que me parecían interesantes tratar. Los puntos que me parecieron atractivos fueron, respecto a programación sobre flamenco en la radio el análisis del programa Tertulias Flamencas , que estuvo en antena en Radio Sevilla desde 1967 y destacó por ser el más influyente e importante en lo que a cuestiones flamencas se refiere y la primera emisora de flamenco en internet Canal Flamenco Radio. En el ámbito de los personajes importantes de la escena radiofónica flamenca, destaqué al periodista Manuel Barrios, artífice del periodismo jondo y creador del programa tertulias flamencas y el periodista Paco Sánchez, principal impulsor de la primera emisora de temática exclusivamente flamenca Radio Cadena Flamenca y su descendiente en la red Canal Flamenco Radio. Este periodista también participó en el nacimiento de Canal Flamenco Radio. Por último, encontré dos temas que ponen el alza el valor de la radio como elemento de socialización y verbal tiende a completarlo, calificarlo, explicarlo o ilustrarlo si entre ambos se da algún tipo de relación para el oyente” (Grijelmo et al, 2017, p. 45). Respecto al estilo de la palabra utilizada, como ya se mencionó en otro apartado de esta memoria, también se siguió lo definido por Virginia Guarinos en este manual: el estilo coloquial culto y los principios de brevedad y ritmo. Para la realización del guion del podcast, que más tarde utilizaría en la grabación, utilicé la definición de programa de Martínez-Costa y Díez Unzuerta citada por Virginia Guarinos “conjunto de contenidos ordenados en torno a un título, con una duración determinada, con una estructura propia y un tratamiento narrativo concreto. Se define por su contenido, por su estructura y su emplazamiento en la parrilla de programación (Guarinos, 2009, p. 80). Siguiendo esta estructura programática se pasó a la organización interna del mismo mediante la realización de la pauta, y posteriormente el guion. Para ello, se siguen las indicaciones marcadas por el Libro de estilo de RadiUs, la radio de la Universidad de Sevilla: En segundo término, deberá escribirse el guion, documento que recoge de forma detallada el contenido de un programa. Este ha de incluir los textos que tenga que leer el presentador, las fuentes de sonido externas (conexiones, cortes, entrevistas, etc.), los recursos sonoros, así como las instrucciones técnicas para el control (Rojas Torrijo, 2020, p. 29) En la elaboración de este se tuvieron en cuenta los conceptos aprendidos en la asignatura de Historia Social de la Comunicación sobre la producción radiofónica, referidos a la ordenación y distribución de los contenidos del programa, como sintonía, cortina y ráfaga, y los empleados para diferenciar los diferentes planos radiofónicos que juegan con la sensación de cercanía con el oyente. Respecto a las entrevistas, se siguieron los cánones marcados por el libro de estilo de la Cadena Ser sobre la grabación de estas: Se prohíben las grabaciones subrepticias de la palabra de otra persona, tanto de audio como de video. Es obligatorio informar a nuestro interlocutor de que la conversación que se va a mantener será grabada para su posible emisión. El montaje de una entrevista grabada no debe alterar nunca el sentido de las respuestas del entrevistado. Si se pretende eliminar lo innecesario para reducir su duración, debe respetarse siembre escrupulosamente el sentido de las declaraciones. (Grijelmo et al, 2017, p. 31) Siempre que la entrevista se pueda planificar, el periodista elaborara un cuestionario que le permita estructurar los temas y aportar a la información datos contrastados Una de las claves fundamentales de la entrevista consiste en escuchar al interlocutor, y no en pensar o repasar la siguiente pregunta. No se deben desperdiciar los momentos en los que sería posible profundizar en un tema, dar un giro a la conversación o llegar a al clave del entrevistado (Grijelmo et al, 2017, p. 89) Estas claves ofrecidas por el libro de la Cadena Ser fueron seguidas en la grabación y realización de estas, para obtener contenido interesante de cara al programa de cada una de las fuentes orales con las que cuenta. 5. REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS Y OTRAS FUENTES DE DOCUMENTACIÓN CONSULTADAS En este apartado se exponen, según el grupo al que pertenezcan, las fuentes de documentación consultadas, ordenadas alfabéticamente. FUENTES PERSONALES. ENTREVISTAS Cruzado Rodríguez, Ángeles. Periodista, docente e investigadora en el Máster Interuniversitario en Investigación y Análisis del Flamenco Gálvez del Postigo, Lourdes. Periodista Especializada en Flamenco Marín Montín, Joaquín. Profesor de la Universidad de Sevilla en el área de Publicidad y Comunicación Audiovisual Perujo Serrano, Francisco. Coordinador del Máster Interuniversitario en Investigación y Análisis del Flamenco Rodríguez Rodríguez, Manuel, “Manuel Curao”. Periodista. Actual dirigente Flamencoradio.com Sánchez, Francisco. Periodista especializado en flamenco. Vergara Camacho, Ildefonso. Periodista. Director Comercial Cadena Ser Andalucía 5.1 REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS Bracamonte, C (2009). Periodismo de investigación. Una guía práctica . Editorial Proética. Guerrero Moreno, R (2016). Memoria histórica. Una experiencia desde Andalucía . Universidad de Sevilla. Grijelmo, A., Martí J. M., Pi, L., Rojas J,L. (2017) En Antena. Libro de Estilo del Periodismo Oral . Editorial Taurus. Guarinos, V. (2009) Manual de narrativa radiofónica. Recuperado de https://visor--sintesis-- com.us.debiblio.com/Ebook/9788497569460 Marcelo, J.F., Martín, E. (2007) Podcasting. Anaya Multimedia. Marín Montín, J. (2010). Innovaciones en la radio temática musical en internet. Análisis de Canal Flamenco Radio. I Congreso Publiradio: El poder creativo de la palabra (pp. 243-251). Icono 14 https://core.ac.uk/download/pdf/51391853.pdf Martín Expósito S. (2016). La hora de la divulgación histórica. Revista Andalucía en la historia nº 54, 96-97. https://www.centrodeestudiosandaluces.es/datos/publicaciones/AH_54.pdf Perujo Serrano, F. (2003) La presencia del flamenco en los medios de Comunicación de Granada. Universidad de Sevilla. Rojas Torrijos, J.L. (2020) Manual de estilo Radius. Universidad de Sevilla. Sánchez, P. (2017). La radio temática. De Radio Cadena Flamenca a Flamencoradio.com. I Congreso “Flamenco y Comunicación”. Universidad de Sevilla, Universidad de Cádiz. Sedeño Valdellós, A.M. (2003). La presencia del flamenco en internet. Luces en el laberinto Audiovisual, Congreso Iberoamericano de Comunicación y Educación. Huelva. Vargas, V. (2006). ¿Existe un periodismo Flamenco? Música oral del Sur: revista internacional nº 7, 89- 110. http://www.centrodedocumentacionmusicaldeandalucia.es/export/sites/default/publicaciones/pdfs/peri odismo-flamenco.pdf Vergara Camacho, I. (2015). Flamenco y Radio en Sevilla. Fuentes y análisis historiográfico. Universidad de Sevilla. 5.2 FUENTES DIGITALES Aguilar, J. (19 de junio 1983). Comienza a emitir en Sevilla Radio Cadena Flamenca (El País ) https://elpais.com/diario/1983/06/19/radiotv/424821604_850215.html Canal Sur Radio y Televisión (s.f.) Flamenco Radio https://www.canalsur.es/radio/flamencoradio- 1313.html El Correo de Andalucía (15 de septiembre de 2009). Nace una radio digital dedicada al flamenco https://elcorreoweb.es/historico/nace-una-radio-digital-dedicada-al-flamenco-FDEC149950 El País (16 de octubre de 2009). Los Ondas premian la creatividad y el humor https://elpais.com/sociedad/2009/10/16/actualidad/1255644011_850215.html IAB Spain (15 de julio de 2020) Presentación de estudios de eCommerce 2020 de IAB Spain https://www.youtube.com/watch?v=mykXLUG8jBc&ab_channel=IABSpain MemorAnda (30 de octubre de 2014) Canal FlamencoRadio.com Premio Ondas 2009 https://www.youtube.com/watch?v=k8yLc-jo_0s&ab_channel=MemorANDAMemorANDA MemorAnda (30 de agosto de 2013) Nace Canal Flamenco Radio.com la primera emisora de Flamenco por Internet (2008) https://www.youtube.com/watch?v=n3pUkHAMcDg&ab_channel=MemorANDAMemorANDAVerificada Junta de Andalucía. (26 de diciembre de 2007). Boletín Oficial de la Junta de Andalucía. Histórico del BOJA https://www.juntadeandalucia.es/boja/2007/252/2 Oxford English Dictionary (s.f.) podcast full entry https://www.oed.com/viewdictionaryentry/Entry/273003 Revista Flamenca Naqueramos (s.f.) Nace Canal Flamenco Radio https://www.revistalaflamenca.com/naqueramos-nace-canal-flamenco-radio/ 6. ANEXOS 6.1 ENTREVISTAS 6.1.1 Joaquín Marín Montín P: Internet revoluciona los medios de comunicación tradicionales, ¿Cómo se adapta el medio radiofónico a la llegada de internet? R: De los medios la radio es el que más rápido se ha ido adaptando a internet porque básicamente siembre ha sido tradicionalmente el medio más rápido en llegar a la audiencia, entonces con la aparición de la red de redes o internet permitió añadir un incentivo a poder llegar a una mayor cantidad de público y de manera paralela, apareció otra manera de empaquetar los contenidos radiofónicos. Esto no has ido de pronto, sino algo progresivo. En los últimos 10, 15 años ha ido de una manera progresiva. Hay factores que influyen como por ejemplo la velocidad de internet, las aplicaciones. P: En su análisis aparece el concepto de ciberradio ¿Cómo lo definirías? R: Es otra forma de denominar la radio en internet, la radio online. Hay un doble tipo de modalidad. Por un lado, la que se emite de forma síncrona, como la radio tradicional a través de las ondas que ya internet lo puede hacer también, pero es cierto que tiene un ligero desfase, por una cuestión de velocidad de internet: aún no ha llegado a ser directamente sincrónico con la realidad. Existe otro tipo de modalidad dentro de la ciberradio que serían los contenidos que se graban y que a posteriori se emiten en lo que tradicionalmente se conoce como el podcast o radio a la carta. Esto es una tendencia hoy día de la radio. Muchos programas se emiten previamente y se cuelgan en un portal para que el oyente los escuche cuando quiera o la emisora lo ponga a su disposición. Dentro de las emisoras hay emisoras públicas, comerciales o institucionales como la radio de la US. 6.1.2 Ildefonso Vergara Camacho P: Hiciste una tesis sobre la relación del flamenco y la radio en Sevilla ¿Qué es lo que te lleva a centrar tu tesis en este tema? R: Lo que me lleva era que no había nada hecho sobre esto. Yo trabajaba en la radio y estaba haciendo un doctorado sobre el flamenco que había entonces en la Universidad de Sevilla que se llamaba Análisis multidisciplinar del flamenco. Entonces, yo pensé hacer un trabajo de investigación en otras áreas de conocimiento que me interesaban dentro del flamenco, y precisamente tanto Paco Perujo como Paco Escobar decían que yo tenía la oportunidad de hacer algo que no se había hecho, que era un gran trabajo sobre la radio y el flamenco. Era una aventura desde cero. Me ilusioné, empecé a trabajar. Esto se aprende trabajando, empecé a enlazar una cosa con otra hasta que le fui dando cuerpo. P: ¿Cómo se forja tu relación con el flamenco y la radio? R: A mí me llama mucho la atención por un recuerdo personal. Yo recuerdo de pequeño, mi madre tenía la radio encendida escuchando flamenco siempre. Es un recuerdo de toda mi vida, no era algo ajeno. Mi madre era muy aficionada. También mis padres, mis abuelos…pero especialmente ese detalle de la radio. Yo me llegué a aficionar a eso. Yo me acuerdo cuando iba al instituto, porque entonces los niños que vivíamos en los pueblos no teníamos instituto, teníamos que desplazarnos a otras poblaciones. Cuando iba con mis compañeros, a la vuelta por la tarde en el autobús ponía el programa de Flamenco de cualquiera de las muchas emisoras que en aquel momento lo daban, y yo jugaba con ellos a adivinar qué cante era, o quién estaba tocando. Recuerdo eso como algo absolutamente normal porque lo había escuchado desde muy pequeño y me gustaba y me llamaba la atención. Tanto es así que entré en el mundo del periodismo por esta afición. P: De todas las etapas que has estudiado, ¿Cuál es la que te llama más la atención? R: Todas las etapas, pero especialmente las primeras décadas y el periodo de los años sesenta y ochenta. P: ¿Por qué? R: Porque son las épocas doradas. Los primeros años porque el flamenco empieza a formar parte de la programación de la radio desde sus inicios, tanto en Sevilla como en Madrid como en muchos lugares que se iban abriendo las primeras emisoras en los años 20. Incluso aquí en Sevilla en esta casa, en Radio Sevilla, se hacía flamenco. No eran programas propiamente. Eran secciones de flamenco. El concepto de flamenco no era tanto como un programa sino una continuidad de conciertos, de música en directo. Había un piano, una orquestina y actuaciones en directo. El flamenco formaba parte de esa oferta musical de la emisora. El 90% de las emisiones de ese periodo eran musicales. El flamenco ya formaba parte de aquello, y el flamenco en directo, especialmente en los primeros años. Ya después con la comercialización de los discos y todo esto pues ya comenzaron a haber secciones de discos. Este periodo me interesa muchísimo, porque saber qué se ofrecía, cómo se ofrecía. Destaco también esos concursos que se hacían a través de la radio de aquellos primeros años, de los años 20, al calor del concurso de Granada de 1922 con Lorca, Zuloaga, Falla, etcétera, y cómo eso tiene también su derivación en la radio. La radio no es ajena a lo que ocurre en la sociedad. El flamenco estaba muy presente en las emisiones, pero era un flamenco en la radio, y es a partir de los años 60, a mediados prácticamente de esta década era la radio flamenca, porque nacen los programas monográficos. La diferencia está en que el flamenco no es un contenido musical de relleno, o de media hora de música flamenca. A partir de ese momento es una temática de la que se trata, de la que se habla, de la que se profundiza, de la que se descubre que hay un interés. Hay dos hitos en ese periodo que son los más interesantes. La irrupción de uno de los primeros especialistas, críticos que hacen programas monográficos, que es Miguel Acal, Con sabor andaluz , En Radio Cadena Española, y la segunda es La Tertulia Flamenca de Radio Sevilla, que este sí fue un programa con mayúsculas, primero porque no era un programa de radio al uso: era una tertulia en una época que no se podía opinar, y en segundo lugar porque había intelectuales, había personajes del mundo de flamenco como Antonio Mairena, Naranjito de Triana, Luis Caballero, José cala el poeta, y después con el tiempo incluso Matilde Coral, Chocolate, Farruco, muchos otros. Pero especialmente el núcleo duro que siempre estuvo en este programa eran Antonio Mairena, que lideraba esta comunicación, con Rafael Belmonte. Antonio Mairena proyecta un canon estético y una forma de ver el flamenco a través de la radio. Se da cuenta que aquello tiene una atracción enorme entre la audiencia y un seguimiento grande y él utiliza ese vehículo, igual que Unamuno lo hacía principio del siglo con la prensa, Antonio Mairena lo hace con la radio. Esas tertulias eran todas las semanas sesiones de 1, 2 e incluso 3 horas de programa en directo de cara al público. Tenían actuaciones, repertorio, presentaciones, donde la gente llamaba, participaba, y sobre todo era el interés por conocer todos aquellos secretos del flamenco que eran desconocidos. Aunque en aquel momento los conocimientos de la época hayan quedado bastante superados por el conocimiento científico que hoy podemos adquirir y podemos demostrar, no deja de ser un hito en cuanto que hacen que la audiencia conozca, se eduque, vea la importancia del flamenco. Además, no fue un programa de radio al uso, si no que trascendió más allá por que proyectaba no solo un canon estético, sino la dignidad del flamenco, la revalorización del flamenco. P: Entonces, Antonio Mairena utilizó estas tertulias para darle valor al flamenco R: Sin duda. Y para proyectar un canon que él creía y veía así. Es más, ese canon lo proyecta no solo en la radio, sino que trasciende a aquellos festivales de verano que se organizaban. Aunque ya existía el de Utrera, el de Mairena, el de Morón… pero a partir de los años 60, 70 y 80 se crean una gran cantidad de festivales, especialmente en verano en toda Andalucía. Raro era el pueblo que no tuviera un festival. Unos festivales que en muchos caos podían acudir miles de personas. Como si fuera un concierto de los Rolling hoy. P: ¿Qué impulsa estos festivales? R: Esto está impulsado por una forma de entender el flamenco. Uno era disfrutar del flamenco en verano, y dos era el tipo determinado de flamenco que se hacía. No era cualquiera. En la mayoría de los casos había un repertorio donde se le exigía a cada cantaor una serie de palos, que son estilos diferentes: “tú vas a cantar soleás, seguiriyas, alegrías y bulerías, y tú tientos, tangos, colombianas, fandangos y malagueñas”. Estas tertulias tuvieron mucha influencia en estos festivales y en las discográficas. Porque, ¿Qué artistas eran los que grababan, qué cantes eran los que se grababan? Ten en cuenta que hay una diferencia muy grande a partir de, si me apuras, finales de los 60 y anteriormente, el flamenco que se graba y el que está de moda y el que tiene éxito es un flamenco ortodoxo, serio, es el cante jondo por excelencia lo que se revaloriza, lo que se recupera y, es más, eran años de cambios globales en cuanto a la música pop: el nacimiento de los Beatles, los grandes grupos internacionales, las grandes discográficas que comienzan a instaurarse en los países, y en España da la casualidad que justo aquí en Andalucía hay un género musical único que crece, que demanda. Las compañías discográficas quieren que graben estos cantaores, que a su vez eran los que grababan aquellos concursos. Era un flamenco canónigo, un flamenco jondo, un flamenco difícil de digerir en los grandes públicos, y sin embargo ahí es donde se desarrollaban. Es curioso, pero es así. P: ¿La radio ayudó a la popularización? R: La radio contribuye enormemente a la popularización del flamenco el flamenco siempre ha sido de minorías. En este caso, la gente que acude a los festivales no tenía que ser verdaderos entendidos, seguramente eran aficionados. Lo importante de todo esto es como en los tiempos en loque está triunfando la música moderna en todo el mundo, aquí irrumpe con una fuerza enorme un flamenco ortodoxo, jondo, un flamenco serio, un flamenco que tiene una historia que contar. Parecía que había antagonismo entre los aficionados al flamenco y a otras músicas, pero que va, no tiene nada que ver. Se une gente del mundo de la universidad, gente joven y preparada como también nuevos vectores de impulsar el flamenco como una cuestión identitaria, representativa de nuestra cultura, más allá del gusto por el cante o el baile. Esto lo cuenta muy bien Iñaki Gabilondo cuando asistió a una conferencia que dio Antonio Mairena en la Facultad de Derecho en 1972. Antonio Mairena da una conferencia a los estudiantes sobre el flamenco, canta, ilustra aquello. Esa conferencia está grabada en el disco número 1 de la colección Flamenco y Universidad que ha hecho la Universidad de Sevilla, la Cátedra de Flamencología. Todo el mundo se levanta entusiasmado, aplaudiendo al final de la conferencia. Iñaki Gabilondo estaba de testigo porque era recién nombrado director de radio Sevilla. Dice que Antonio Mairena le dio un abrazo y le dijo “yo sabía que este momento iba a llegar” eso que quiere decir, el perseguía darle esa dignidad al flamenco, que entrara en la Universidad. Era un paso muy simbólico en la dignificación del flamenco, que era una de la constante búsqueda de Antonio Mairena. Evidentemente la radio le ayudó muchísimo. Yo estoy completamente seguro de que no hubiera sido igual: es más, el devenir del propio flamenco no habría sido de la misma manera. Esa influencia no solo se hace en las discográficas, en los festivales, en el repertorio o en la moda del flamenco en ese momento, sino que trasciende porque el flamenco que se exporta, el que va a Madrid, que va a otros lugares, es un flamenco que gusta aquí, que tiene aquí sus raíces: en Sevilla, en Jerez, en Cádiz, en Córdoba, en El Puerto… es un flamenco diferente al que había. Anteriormente la producción cultural en la posguerra, en los años 40, 50 y 60 incluso era un flamenco más descafeinado, diferente, P: ¿Cómo es la audiencia de Flamencoradio.com? Es una audiencia entiendo que variada, pero una audiencia agradecida. Recibimos cada día mails d ellos puntos más diversos del mundo dándonos las gracias. La audiencia es variada. Hay mucha gente joven, mucho profesional del flamenco. La relación, por ejemplo, en cuanto a territorios: la mitad de la audiencia de canal flamenco radio es española, es interna. España tiene el 48%, es el primer país que consume Flamencoradio. Estamos hablando de 1.1765.34, cifras exactas. Después le sigue EE. UU., después Francia, después Turquía, atención, Corea del Sur y aquí hay que incorporar países como Alemania, Australia, México, por supuesto que Japón…flamencoradio.com realmente es, dentro de esa sociabilización del flamenco la gran difusora del flamenco emitiendo 24h al día para todo el mundo. Dentro de España también es significativo dividir Andalucía, Castilla la Mancha, Murcia, Madrid. Nuestra audiencia en Andalucía es la que gana por mayoría. EL patrón rítmico de la programación se hace de la siguiente manera: tenemos 8 grupos de programaciones distintas, pero a su vez se agrupa por afinidad armónica los 68 palos principales del flamenco. Estamos hablando de la bulería a los verdiales, de las alegrías a las colombinas, de las tonás a los cantes de trilla. La programación está estudiada para que sea un producto homogéneo y armónico a nivel rítmico, es decir, permite tener una puesta en las horas de máximo consumo con los cantes considerados más alegres y festeros. Esta es una técnica radiofónica de toda la vida, pero aplicada en este caso a un formato de playlist con esos otros contenidos. Lo que te quería decir en respuesta a esos cambios de horario es que, claro, sabemos cuáles son las horas europeas, cuál es el horario americano. En lo que más nos estamos deteniendo es en seleccionar ese bilingüismo o lenguas más importantes, o cómo cazar esto con otras horas correspondiente a la otra parte del mundo. El patrón es ese, intentamos seguir ese patrón. P: ¿Cuál es la proyección futura de la cadena? R: Está claro que el flamenco ahora mismo tiene una demanda internacional máxima. De hecho, grandes festivales como el festival de jerez, que este año no ha podido tener la afluencia de público extranjero, eso se nota. Son mil personas las que vienen cada año a jerez de más de 40 países buscando el flamenco no solo como espectador del patio de butaca, si no como espectador activo y el flamenco interactivo: aprender a bailar, estar en sitios que no pueden tener al alcance en sus países nativos y son los que le dan vida al festival. Igual que la Bienal de Sevilla es una Bienal con un consumo externo que en algunas ediciones ha pasado al consumo interno, es decir, más gente de fuera de Sevilla que de dentro. Los tablaos están exclusivamente ocupados por turistas. Ojo, cuando hablamos de turistas en el flamenco tenemos que desprendernos de esa imagen del turista que viene al flamenco. Cada vez es más el interés real que la curiosidad. Uno puede ir al tablao por curiosidad, porque viene a España, viene s Andalucía, y tiene que ver una serie de claves, igual que cuando nosotros vamos a otras partes del mundo, pero esas tablas están llenando cada día de turistas, algunos que vienen por curiosidad y otros porque ya son consumidores de flamenco. A todo esto ha contribuido la globalización sin duda. Estamos hablando de un público que paga lo que sea por ver una compañía de baile en la Scala de Milán o en Sídney o en el teatro Chaillot de París o cualquier punto del mundo. Hoy día la demanda de flamenco está extendida al mundo, y no solamente eso, si no que no creo que haya un género escénico ni musical que haya crecido tanto como ha crecido el flamenco en los últimos 20 años Nosotros podemos tener un alcance festivo en cuanto a difusión y promoción ayudado por la televisión, por la emisora convencional de la radio, con nuestra presencia en los sitios; pero claro, ¿Cómo le dices a alguien de Sudáfrica que si pone FlamencoRadio.com va a tener acceso a una programación? Llegar ahí es complicado. Por eso nosotros intentamos unirnos a las redes culturales de España a través de los ministerios, el instituto cervantes, nuestras propias embajadas, peñas, cuando vienen los aficionados, intentar que ellos sepan que existimos. También es verdad que tenemos unos mecanismos que quién tenga interés simplemente tecleando “flamenco Andalucía” o cante o guitarra y ahí aparecemos nosotros. Por eso el incremento de audiencia es constante. 6.1.4 Lourdes Gálvez del Postigo P: Lourdes, ¿Cómo es tu relación con el flamenco y la radio? R: Mi relación con el flamenco y la radio empieza en el año 2008 en la cadena ser, de la mano de Domi del Postigo donde colaboro con él en el espacio Dietario del Compás dentro del programa Vivir Andalucía . Es una relación muy bonita, muy satisfactoria, porque muchos oyentes después se ponían en contacto con nosotros para decirnos cuánto estaban aprendiendo o cuánto les estaba gustando el espacio del flamenco, o cómo no se imaginaba que les pudiera gustar tanto a través de lo que escuchaban en mi sección. Posteriormente, Domi del Postigo entra a trabajar en Canal Sur Radio y vuelve a contar conmigo como colaboradora con el espacio Compás y después gloria dentro de su programa Días de Andalucía y siempre desde la misma tónica. P: ¿Cuál es el enfoque que buscas darle a tu programa Los flamencos, vida y obra , dentro de Flamencoradio.com? R: El enfoque que yo le doy a mis colaboraciones de flamenco y a mi programa monográfico Los flamencos. Vida y obra de Canal Flamenco Radio, que es un programa que viene después de comprobar el éxito de audiencia que tenía mi espacio de flamenco como colaboradora. Cuando se ve me proponen desde Canal Flamenco Radio llevar un espacio propio de biografías de distintos artistas flamencos. El enfoque que yo le doy es el enfoque que siempre he utilizado en todas mis colaboraciones. Para mí lo más importante es la difusión con un afán didáctico y pedagógico de una manera amena y sencilla de las vidas de los artistas en este caso concreto o de diferentes aspectos del flamenco como las letras, los festivales, etc. Siempre voy buscando un afán didáctico, una manera sencilla y cercana para que el oyente vea que el mundo del flamenco no es tan hermético como le han podido contar o le ha podido parecer, y que se puede llegar a conocer un poquito de una manera agradable y didáctica. P: ¿Cuál consideras que es el papel de esta emisora monográfica de flamenco en la actualidad? ¿Consideras que es importante su formato a través de internet para la sociabilización del flamenco y adaptación a los nuevos hábitos de consumo? R: El papel de Canal Flamenco Radio me parece fundamental, me parece muy importante. Como ellos mismos dicen en su lema: “desde la tierra del flamenco, flamenco para toda la tierra”. Creo que hace una labor magnifica de difusión magnífica tanto de la actualidad flamenca como a través de programas como el mío u otros que hay en su parrilla, de la historia del flamenco. Me parece muy importante porque consiguen dar una oferta muy grande para las distintas necesidades de los oyentes: para oyentes que empiezan a escuchar o para oyentes que tienen un conocimiento del flamenco, incluso para todo el público extranjero que se siente atraído por el flamenco y encuentra en Canal Flamenco Radio un lugar donde poder escuchar y profundizar en este arte que les gusta y que les atrae. Me parece muy importante. 6.1.5 Paco Sánchez P: Paco, fuiste uno de los encargados de poner en marcha la emisora monográfica de Radio Cadena Flamenca, ¿Cómo fue este proyecto, por qué se ve impulsado? R: Fui nombrado jefe de Radio Cadena Española en 1984, al principio. El nuevo director me encomendó que pusiera una programación alternativa en la emisora de frecuencia modulada FM y a partir de ahí, se dividió la publicación en tramos de ocho horas. Una se llamó Radio Cadena Pop, otra se llamó Radio Cadena Deportes y por último Radio Cadena Flamenca. Para mí fue una experiencia muy interesante, ilustrativa en todos los sentidos. Yo he trabajado generalmente en el mundo del pop y del rock. He sido muy conocido como presentador de programas de este estilo, pero al flamenco me había acercado como presentador sencillamente. Cuando me encomendaron esa tarea hice un diseño de una posible programación. Era una radio muy sencilla, cogí tres o cuatro locutores nada más. Lo normal en esa época era que los programas dedicados al mundo del flamenco estuvieran hechos por personas expertas, críticos, comentaristas de diferentes índoles, escritores, etc. Yo busqué sencillamente presentadores. Durante esas horas de programación se iban cambiando cada dos horas los locutores. El núcleo de la programación era el sustento que teníamos de la discografía de nuestra propia discoteca que no era mala. Tuve la suerte de que todas las emisoras de la cadena, distribuidas por las ciudades andaluzas, teníamos ocho o diez emisoras, en Sevilla, Málaga, Granada Córdoba, Marbella y Córdoba. Encomendé a sus directores que fueran a los festivales a grabar. Me sirvió para nutrirnos de un archivo grandísimo de grabaciones que espero que no se hayan perdido. Teníamos grabaciones magníficas. Yo hice un diseño magnífico de la cadena con saludos de artistas desde Antonio Mairena, Fosforito, Chano, las grandes figuras, yo aprovechaba que iba a los festivales a grabar y en los camerinos le pedía un pequeño saludo. Generalmente lo que hacían era invitar a que escucharan esta radio. Radio Cadena fue absorbida por Radio Nacional de España. El director que puso en marcha este proyecto me llamó al cabo de ellos años y me preguntó si quería formar parte de una cadena autonómica, y yo encantado. Así formé parte de Canal Sur Radio, del que fui jefe de emisiones y producción durante siete años. Me encargué de la selección de prácticamente todo el personal, especialmente los que estaban delante del micrófono. Escribir un libro de estilo para diseñar la estética sonora de la cadena. Yo estoy muy orgulloso de esa época como responsable. Estaba muy atento a la grabación de todos los eventos sonoros que hubiera en cada una de las provincias. P: Háblame de Canal Flamenco Radio, ¿Cómo surge esta emisora digital? R: Tuvimos una idea. El antiguo director de la emisora, mi compañero de muchos años Luis Vaquero fue el que me animó a pensar algo relacionado con internet, poner en marcha una cadena. Le hice un diseño de programación, le di una idea. Pero ya sabes cómo son los medios que dependen de la política. Tuvimos que esperar al menos siete años para que nos autorizaran a poner en marcho lo que fue la primera radio dedicada exclusivamente al flamenco, 24 horas online, a través de internet. Fue un proyecto muy interesante. Afortunadamente sigue en marcha, con más de un millón y medio de seguidores. Yo creo que necesita una vitalización. Ahora veo que mis compañeros, cuando yo ya me prejubilé, han hecho algunos cambios. Bueno, son distintos, no peor de lo que yo pudiera haber lo hecho. Yo tenía una obsesión que era que había que distraer lo menos posible al oyente, porque había que tener en cuenta el hándicap del lenguaje. No le puedes hablar al mismo tiempo a un alemán, un francés o un japonés. Siempre he pretendido hacer lo que es exclusivamente una programación. Al principio incluso, porque la tecnología no se había desarrollado lo suficiente, lo único que poníamos eran unos titulares escritos. Después pusimos presentaciones y ahora veo que incluso tienen programas temáticos de una hora con comentaristas, periodistas, escritores, etc. 6.2 PAUTA DEL PROGRAMA BAILES DEL CANDIL MINUTAJE TIEMPO REAL SECCIÓN RESPONSABLE 5 minutos 0:00-0:05 LA RADIO E INTERNET - Explicación de la adaptación del medio radiofónico a internet y actual relación. Cortes de Joaquín Marín Montín - Conclusión y cierre del bloque ANA TATAY LOZANO 15 minutos 0:05-0.20 RELACIÓN DEL FLAMENCO Y LA RADIO - Entrevista a Ildefonso Vergara Camacho. Historia del flamenco en las ondas desde los comienzos de la radio hasta la actualidad - Conclusión y cierre del bloque ANA TATAY LOZANO ILDEFONSO VERGARA CAMACHO 10 minutos 0.20-0.30 CANAL FLAMENCO RADIO. HISTORIA Y EVOLUCIÓN - Recorrido a través de la historia de Canal Flamenco, momentos claves como la obtención del Ondas y actual situación de la emisora. Cortes de Paco Sánchez, Manuel Curao y Lourdes Gálvez del Postigo - Conclusión y cierre del programa ANA TATAY LOZANO 6.3 GUION TÉCNICO-LITERARIO DEL PROGRAMA BAILES DEL CANDIL LOCUTOR CONTENIDO/PARLAMENTO PLANO TIEMPO MÚSICA/EFECTOS INDICACIONES TÉCNICAS MÚSICA SINTONÍA PROGRAMA PP 00:00-00:10 SINTONÍA PROGRAMA SINTONÍA AF ANA TATAY LOZANO Entradilla: Saludos a todos nuestros oyentes. Soy Ana Tatay. Bienvenidos a Bailes del Candil, un programa en el que recorremos el mundo flamenco desde diferentes enfoques, para conocer más allá de la percepción tradicional que todos tenemos de este arte VOZ: PP SINTONÍA: PF 00:10-00:30 VOZ + SINTONÍA FADE IN DE SINTONÍA DE PF A PP MÚSICA SINTONÍA PROGRAMA PP 00:30-00:34 SINTONÍA PROGRAMA FUNDIÉNDOSE ANA TATAY LOZANO ¿Quién no tiene un recuerdo en el que aparezca de fondo el viejo transistor de casa de los abuelos? ¿O cantando a voz en grito los últimos éxitos en la radio del coche yendo de viaje ¿Cuántos de nosotros la hemos sintonizado solo para sentirnos acompañados por la noche? La radio es símbolo de unión entre generaciones. Es compañera. Es cultura y adaptación. Lo mismo ocurre con el flamenco. Desde los primeros sones en el siglo XVIII hasta nuestros días, no ha parado de evolucionar, de reinventarse para tener un hueco en la actualidad, pero siempre llevando por bandera sus orígenes, teniendo presente las raíces que lo identifican. La radio y el flamenco son dos mundos a simple vista lejanos, pero basta con afinar el oído y mirar un poco más de cerca para entender que sus caminos no son tan diferentes como parecen PP 00:34- 1:17 VOZ LOC VOZ PASO A SINTONIA MÚSICA FIN SINTONIA PROGRAMA PP 1:17-1:27 SINTONÍA FADE OUT ANA TATAY LOZANO En el programa de hoy vamos a hablar sobre Canal Flamenco Radio, la primera emisora especializada de flamenco en internet. Para entender un poco más acerca del camino que ha recorrido esta emisora, analizaremos el papel de la radio como vehículo transmisor de una cultura con raíces tan profundas como el flamenco, así como la relación entre el medio radiofónico e internet. Para ello contaremos con la voz de expertos que nos darán su visión sobre esta materia. Si quieres saber un poco más, quédate con nosotros PP 1:27- 1:53 VOZ LOC CORTINILLA DE SECCIÓN PP 1:53-2:10 CORTINILLA FADE OUT Y VOZ A PP ANA TATAY LOZANO El mundo de la comunicación se encuentra en una evolución constante. Es innegable que esta evolución en los últimos tiempos está marcada por internet y cómo los medios de comunicación tradicionales libran una batalla permanente para adaptarse al ritmo que marca la red. Hablamos con Joaquín Marín, profesor de Comunicación Audiovisual y Publicidad en la Universidad de Sevilla, sobre cómo la radio se ha adaptado a internet PP 2:10-2:33 VOZ LOC PASO A CORTE JOAQUÍN MARÍN MOTIN CORTE 1 PP 2:33-3:23 CORTE JOAQUÍN PASO A LOC ANA TATAY LOZANO Joaquín Marín estudió las innovaciones de la radio temática musical en internet. En el estudio, encontramos datos muy interesantes sobre la influencia de internet en la radio y viceversa. El profesor Marín explica cómo las nuevas tecnologías convierten al oyente en usuario. El proceso comunicativo deja de ser lineal, y se produce un feedback: el receptor ya no es un sujeto pasivo; tiene capacidad de decisión, de elegir qué contenido quiere escuchar, cuando y a través de qué soporte. Joaquín Marín define así el concepto de ciberradio: PP 3:23-3:52 VOZ LOC PASO A CORTE JOAQUÍN MARÍN CORTE 2 PP 3:52-4:39 CORTE JOAQUÍN MARÍN PASO A LOC ANA TATAY LOZANO Este concepto de ciberradio que plantea el profesor Marín asume los géneros tradicionales de la radio, pero les somete a determinados cambios, como la posibilidad de almacenamiento que cobran nuevas dimensiones. La música, aliada de la radio desde sus orígenes, juega un papel importante en la adaptación del medio a las nuevas tecnologías, ya que este nuevo soporte impulsa sobre todo el crecimiento de las radios de temática musical, que rápidamente intentan hacerse su hueco en la red para poder competir con las plataformas de música en streaming. PP 4:39-5:14 VOZ LOC CAMBIO A CORTINILLA EN PP CORTINILLA DE SECCIÓN PP 5:14-5:27 FADE IN VOZ A PP ANA TATAY LOZANO La música es un método comunicativo con gran capacidad de difusión. No tiene barreras lingüísticas ni culturales, ni distingue de clases sociales. El flamenco es, además de música, un género transmisor de una cultura a través de la cual se expresa un pueblo. De todos los medios de comunicación, la relación que se traza entre el flamenco y la radio es especial desde los inicios del medio, que coincide con la etapa en la que el flamenco empieza a tener un interés creciente entre los oyentes. Como indica el coordinador del PP 5:27-6:24 VOZ LOC FADE OUT MUSICA A PP Máster en Investigación y Análisis del Flamenco Francisco Perujo en su tesis sobre el Flamenco y los medios de comunicación de Granada, la función de relleno de la música se conforma como un elemento troncal para los contenidos de las emisoras de radio de nuestro país nada más echar a andar. De esto se beneficia el flamenco, que entablará una relación con el medio radiofónico que llega hasta nuestros días. Una relación que ha pasado por diferentes etapas, que ha contado con personajes tan importantes como Antonio Mairena, y que siempre ha resultado beneficiosa para ambas partes. CORTE MUSICAL PP 6:24-6:33 MUSICA AF ANA TATAY LOZANO Alguien que conoce al detalle la relación entre el flamenco y la radio es Ildefonso Vergara Camacho. Ildefonso es director comercial de la Cadena Ser Andalucía. Sus grandes pasiones son el flamenco y la radio, algo que une dando clases en el máster de flamencología. En 2015 presentó su tesis sobre el género del flamenco y la radio en Sevilla, desde sus orígenes hasta Canal Flamenco Radio. Nos encontramos con él para que nos ayude a entender un poco más allá este vínculo a lo largo del tiempo. PP MUSICA PF 6:33-7:03 VOZ LOC PASO A LA ENTREVISTA ILDEFONSO VERGARA CAMACHO ENTREVISTA ILDEFONSO PP 7:03- 20:31 ENTREVISTA GRABADA ILDEFONSO VERGARA CAMACHO FADE OUT CORTINILLA A PP CORTINILLA DE SECCIÓN PP 20:31-20:44 MUSICA CORTINILLA FADE OUT VOZ LOC A PP ANA TATAY LOZANO Nos quedamos con una de las frases que ha repetido Ildefonso Vergara a lo largo de la entrevista: no importa el soporte, sino el contenido. La fórmula de éxito de la radio consiste en no olvidar sus principios de inmediatez y de generar contenidos, pero sin quedarse atrás en los ritmos marcados por la evolución, viviendo una continua adaptación según dicten los tiempos. En este contexto nace en 2008 Canal Flamenco Radio, la primera emisora temática de flamenco en internet, impulsada por Canal Sur PP 20:44-21:12 VOZ LOC PASO A CORTE CORTE CANAL SUR PP 21:12-21:32 GRABACIÓN CANAL SUR FUNDIENDOSE Y PASO A RAFAGA RÁFAGA PP 21:32-21:37 FADE OUT Y VOZ A PP ANA TATAY LOZANO Los antecedentes de Flamencoradio.com los encontramos unos años antes. En 1983 nacía una nueva emisora en la frecuencia modulada, Radio Cadena Flamenca. Esta cadena, perteneciente a la familia de Radio Cadena España, dentro del seno de la Radio Televisión Española se convertía en PP 21:37-21:08 VOZ LOC PASO A CORTE el primer canal especializado de flamenco. Su programación, desde las 7 de la mañana a las 2 de la tarde, hacía un recorrido a lo largo de los diferentes palos del arte flamenco. Así nos cuenta este proyecto uno de sus precursores, el periodista Paco Sánchez. PACO SÁNCHEZ CORTE 1 PP 21:08-23:25 CORTE PACO SANCHEZ MUSICA A PP CORTE SALUDO CAMARÓN DE LA ISLA PP 23:25-23:49 SALUDO CAMARÓN ANA TATAY LOZANO El recorrido de la cadena llegó a su fin en 1987. A partir de entonces, el contenido flamenco lo encontraremos en diferentes microespacios repartidos por cadenas nacionales, regionales y locales. En septiembre de 2008, Radio Televisión Andaluza pone en marcha Canal Flamenco Radio, una apuesta basada en la emisión de música flamenca a través de internet, para cumplir así con uno de los estatutos de la empresa que señala la obligación del servicio público de difundir la cultura de la región. PP 23:49-24:16 VOZ LOC FADE IN MUSICA A PP CORTE CANAL SUR PP 24:16-24:23 CORTE CANAL SUR FADE OUT VOZ LOC A PP ANA TATAY LOZANO La emisora se presentaba como una propuesta revolucionaria, innovadora y moderna. El periodista Manuel Curao es uno de los rostros de la cadena desde sus comienzos y continúa en la actualidad al frente de la misma. Nos cuenta cómo fueron estos inicios. PP 24:23-24:34 VOZ LOC PASO A CORTE MANUEL CURAO CORTE 1 PP 24:34-25:45 CORTE MANUEL CURAO FADE OUT ANA TATAY LOZANO La emisora llega en un momento en el que los medios tradicionales están buscando nuevas fórmulas con las que adaptarse a la red de internet, sin perder sus valores tradicionales. Flamencoradio.com consigue este objetivo resolviendo además la demanda del público aficionado al flamenco, poniendo a su disposición un contenido de calidad, variado y disponible a la carta. Los reconocimientos no tardan en llegarle a esta emisora, ya que en 2009 es galardonada con el premio Ondas a la innovación radiofónica. En palabras del jurado, se le concede el premio por “haber sabido adaptar una música tradicional a un nuevo formato, destacando el tratamiento riguroso y exento de tópicos que el programa hace del flamenco” PP 25:45-26:21 VOZ LOC PASO A CORTE CORTE CANAL SUR ENTREGA DEL ONDAS PP 26:21-26:31 CORTE CANAL SUR PASO A CORTE ANA TATAY LOZANO Pero… ¿Y en la actualidad? Lejos de estancarse, la emisora ha ido evolucionando a lo largo de los años, adaptando tanto su interfaz como su contenido. Hablamos con Manuel Curao sobre este tema, así como de la proyección futura de la cadena. PP 26:31-26:43 VOZ LOC PASO A CORTE