Juan Jesús López-Guadalupe Muñoz, Adrián Contreras Guerrero y José Antonio Díaz Gómez, (eds.). Mecenazgo, ostentación, identidad. Estudios sobre el Barroco Hispánico. Granada: Universidad de Granada, 2021, 498 pp. [Reseña]
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369An. hist. arte 33 (2023): 369-371 Juan Jesús López-Guadalupe Muñoz, Adrián Contreras Guerrero y José Antonio Díaz Gómez, (eds.). Mecenazgo, ostentación, identidad. Estudios sobre el Barroco Hispánico. Granada: Universidad de Granada, 2021, 498 pp. Pedro M. Martínez Lara La dedicación y empeño por parte de no pocos especialistas en profundizar y arrojar luz desde múltiples puntos de partida sobre la compleja realidad que constituye el medio artístico del barroco hispánico ha venido produciendo durante las últimas décadas pingües resultados que han suscitado un notable interés. Se trata de un periodo quenosiemprehacontadoconeljuiciopositivodelacomunidadcientíficaydela sociedadengeneral,debidoprecisamenteaunconocimientosuperficialeinmaduro, plagado de tópicos y clichés hoy felizmente disipados por la actividad académica. Enefecto,lainvestigacióncientíficasobreloquediodesíelbarrocoenlosvastos territoriosdelamonarquíahispánicadurantelossiglosXVIIyXVIIInosolosufrió incomprensión, sino también rechazo y vilipendio en tiempos pasados. La excelenciayelrigorcientíficoaplicadocondenuedoporlasúltimasgeneracionesdehistoriadoresdelartehanlogradoafloraruncontundentevolumendeconocimientoque permite un adecuado acercamiento, desde múltiples perspectivas, a toda una serie de procesos culturales en general y artísticos en particular, que se materializaron en ese marcocronológicoygeográfico. Buenejemplodeestasiniciativascientíficashasidoelproyectodeinvestigación que,bajolafinanciacióndelaAgenciaEstataldeInvestigacióndelMinisteriode Economía, Industria y Competitividad, ha desarrollado un grupo de investigadores de diferentes universidades españolas, liderados por el profesor Lázaro Gila con el título Barroco entre dos mundos: relaciones y alternativas en la escultura andaluza e hispanoamericana entre 1700 y 1750 (HAR-2017-83017P). El proyecto constituyeunodelosdospilaressobrelosqueseedificaelvolumenqueesobjetodeestas líneas y está conectado con otros tres anteriores, igualmente dirigidos por el Dr. Gila Medina, que han venido centrando su atención durante los últimos lustros sobre la escultura del barroco en Andalucía y su proyección y reverberación en la América hispana, que a su vez produjeron sendas publicaciones que han logrado aportar un nuevo y esclarecedor conocimiento sobre la historia de la escultura en ese contexto cultural,geográficoytemporal. El otro pilar de esta nueva publicación de la editorial de la Universidad de Granada es el Simposium José Risueño y su época, 1665-1732, celebrado en la capital del Darroenseptiembrede2018.Unencuentrocientíficoquecongregóaprestigiosos investigadoresyenelqueseverificarondiversasaportacionesyreflexionessobre cómo el mecenazgo actuó como medio catalizador del arte como manifestación cualificadadelaidentidadcolectiva. Anales de Historia del Arte ISSN: 0214-6452 https://dx.doi.org/10.5209/anha.87895 RESEÑAS
370 Reseñas. An. hist. arte 33 (2023): 369-371 El resultado es un interesante conjunto de dieciséis contribuciones, que son producto de la actividad de otros tantos investigadores, y que en función de su diversidad temática han sido encuadradas en cuatro epígrafes conceptuales a lo largo del casi medio millar de páginas con que cuenta la publicación. El marco cronológico en el que se encuadran estos estudios abarca mayoritariamente, con alguna excepción,desdeelúltimoterciodelsigloXVIIhastalaprimeramitaddelsetecientos.Se ofrece así la posibilidad de una adecuada contextualización de los procesos de cambio y transformaciones que se experimentan con la sucesión dinástica de Austrias a Borbones, así como todas las consecuencias, especialmente concernientes al ámbito artístico, que se dieron en este momento y que sin duda afectaron a toda una serie de aspectos que van de lo sociológico a lo económico y político, pasando por la mera administración política de las posesiones de la corona hispánica. El primero de los epígrafes, que se plantea como un ejercicio de contextualización, contiene un único texto, en el que el Dr. Miguel Luis López-Guadalupe ofrece el estudio de caso de la ciudad de “Granada entre dos siglos: eclosión de religiosidad y renovación cofrade”. El capítulo se centra en los procesos de desarrollo y proyección del fenómeno de las hermandades y cofradías como medio para el mecenazgo artístico, en tanto que el periodo estudiado constituye un momento de renovación y redefinicióndeconceptosestéticos,artísticosytambiénderecepcióndelaimagen sagrada. Lasegundaseccióncongregamediadocenadeestudiosqueponendemanifiesto dequéformaseverificóeseestímuloparalacreaciónyrenovaciónartísticaenel ámbito de la Andalucía oriental. Bajo el título “Mecenazgo y ostentación social. Cauces para la retórica visual”, estos estudios abordan el hecho de la producción artística tanto desde la óptica de sus promotores, ya sean prelados, nobles o corporaciones, como de los propios artistas, destinatarios de los encargos, que materializaban las obras y las diversas circunstancias que rodeaban sus procesos creativos. La tercera parte de la obra, bajo el título “Identidades hispánicas a través de la religiosidad y del arte” reúne cinco aportaciones que evidencian que el Barroco hispánico no cuenta con una única dimensión temática, sino que se trata de una realidad con múltiples centros de producción y atención, tanto territorial como funcional. Núcleosquevandesdeelfastoylafiestapúblicacívico-religiosaqueabordaelprofesor Ignacio José Zapata centrando su atención en el medio boloñés, a los estudios americanistas del Dr. Lázaro Gila que aborda el contexto novohispano a propósito de la transmisión y desarrollo de la devoción castellana al Cristo de Burgos en México. Igualmente americano es el contexto que ofrece el estudio del profesor Francisco Manuel Valiñas sobre la producción artística dieciochesca en el ámbito quiteño. Se ofrecen además estudios devocionales en el entorno de la corte, o la excelente y clarificadoravisiónqueaportaelacadémicoAlfonsoRodríguezGutiérrezdeCeballos en relación al culto a las reliquias, las imágenes de Cristo, la Virgen o los santos, y el fenómeno de las peregrinaciones en el contexto temporal y territorial ya aludido. En cuarto y último lugar, con el elocuente título de “Idea y contexto del Barroco granadino”figuraunapartadoespecialmentededicadoaestemedioterritorialcomo centro de producción artística y como escenario de los procesos que dan lugar a lo quesehaconvenidoendefinircomoidentidadculturalyartísticagranadina.Setrata de cuatro estudios cuyo propósito colectivo es abordar, desde diferentes perspectivas, la problemática de “lo granadino”. Enfoques que van desde la singularidad individualdelartistaqueabordaelDr.ManuelGarcíaLuqueapropósitodelafigura
371Reseñas. An. hist. arte 33 (2023): 369-371 deJoséRisueño,presentadoenlaencrucijadadeinfluenciasqueconformanloflamenco,loitalianoylaalargadasombradeAlonsoCano,hastaelesfuerzopordefinir el complejo panorama estético de los talleres granadinos en el Barroco que realiza el profesor D. Jesús López-Guadalupe Muñoz. Este es un trabajo que trata de sintetizar el“modogranadino”comoproductogenuinoqueconsolidayconfirmalaimportanciaycategoríadelaescuelagranadinacomounadelasdemayorymejordefinida personalidad propia de todas cuantas se pueden estudiar en el vasto contexto del Barroco hispánico. A modo de coda a todos estos estudios y como síntesis máxima de lo expuesto,figuraeltrabajodelDr.JuanAntonioSánchezLópezquiencierraelfoco de forma extraordinaria sobre una única pieza: la escultura de San Juan de Dios de la iglesia imperial de San Matías de Granada, obra de José Risueño. Una contribución que se centra en el que puede considerarse uno de los artistas clave del Barroco pleno granadino en el trance de abordar la imagen escultórica de San Juan de Dios, quizá (juntoconladedicadaalaVirgenMaríaensusdiversasadvocaciones)lafiguradevocional más destacada de todo el ámbito territorial y cultural granadino. En suma, los dieciséis trabajos que reúne este volumen no solo suponen una cuidada selección de temas que permiten ilustrar de forma muy elocuente los más diversos aspectos conceptuales, teóricos y prácticos sobre el Barroco en el mundo hispánico, con especial atención al medio cultural granadino, sino que también constituyen una excelente muestra de la diversidad de enfoques, encuadres, perspectivas y amplitudes de visión con que pueden ser abordados. La calidad de los contenidos se ve además acompañada de una cuidada, manejable y elegante edición, con buen número de ilustraciones de calidad, que evidencian el celo de la dirección editorial, así como una completísima, actualizada y revisada bibliografía, que constituye de manera indiscutible uno de los valores adicionales de esta publicación, en tanto que la hacen una obra de referencia para los interesados en los estudios del arte barroco en el ámbito hispánico.