La influencia de losfactores docentes en la creatividad del alumnado

La influencia de los factores docentes en la creatividad del alumnado. Grado en Educación Primaria Modalidad de investigación en el ámbito educativo Rocío Dávalos Carrascosa Tutora: Isabel García Gómez Curso 2020/2021 1 Resumen En el presente trabajo, se pretende llevar a cabo una investigación para comprobar la influencia de la metodología docente, sobre la creatividad del alumnado. En cuanto a la metodología, encontramos un repaso teórico sobre la creatividad, su relación con la inteligencia, los elementos que la fomentan, las fases del proceso creativo y la importancia en el aula. Se realiza una investigación de campo con una muestra de dos clases de 20 alumnos1 y sus respectivos docentes, cada una perteneciente a un centro educativo. A los docentes se les analizará a través de un cuestionario tipo Likert y unas preguntas. Por otro lado, los alumnos realizarán un test de la creatividad de Torrance, que constará de tres partes, para evaluar distintos aspectos creativos. El objetivo de este estudio es clasificar la metodología de los docentes estudiados, como tradicional o innovadora, para compararlo, con los resultados que obtenga el alumnado de sus respectivas clases, en los test de la creatividad, comprobando así, si su metodología influye de manera directa en el nivel de creatividad de los niños de su aula. Abstract This final project is intended to investigate to verify the influence of the teaching methodology on the creativity of the students. Regarding the methodology, we find a theoretical review on creativity, its relationship with intelligence, the elements that promote it, the phases of the creative process, and its importance in the classroom. A field investigation is carried out with a sample of two classes of 20 students and their respective teachers, each one belonging to an educational center. Teachers will be analyzed through a Likert-type questionnaire and some questions. On the other hand, to analyzed students, they are going to realize a Torrance creativity test, which will consist of three parts, to evaluate different creative aspects. The objective of this study is to classify the studied teacher’s methodology, to classify it as traditional or innovative, to compare it, with the results obtained by the students of their respective classes, in the creativity tests. In that way, we check how their teaching methodologies influence directly the creativity level of the children from their classroom. Key words: Creativity, pedagogical models, innovative methods, Torrance test, Primary Education. 1 Nota: A fin de evitar la repetición constante en la redacción de este documento, se optó por utilizar el género masculino en forma genérica al referirse a personas del género femenino o masculino. 2 Índice 1. Introducción y justificación ....................................................................................... 4 2. Objetivos .................................................................................................................... 6 2.1 Objetivos generales……………………………………………………………...6 2.2 Objetivos específicos……………………………………………………………6 3. Marco teórico ............................................................................................................. 7 3.1¿Qué es la creatividad? ......................................................................................... 7 3.2 Relación creatividad e inteligencia……………………………………………..8 3.3 Otro elemento que fomenta la creatividad: La imaginación……………………10 3.4 Fases del proceso creativo……………………………………………………..11 3.5 Importancia de la creatividad en el aula……………………………………….13 4. Metodologías docentes……………………………………………………………...16 4.1 Modelo pedagógico tradicional. Metodología docente tradicional…………….17 4.2 Modelo pedagógico contemporáneo…………………………………………..18 4.2.1 Metodologías docentes innovadoras………………………………………...21 4.3 La gran pregunta: ¿cómo puede ser el docente creativo en el aula?...................25 5. Metodología………………………………………………………………………...27 6. Resultados………………………………………………………………………….33 7. Análisis de resultados y discusión…………………………………………………34 8. Conclusión……………………………………………………………………….…43 9. Referencias bibliografía……………………………………………………………45 10. Anexos…………………………………………………………………………….48 3 4 1. Introducción y justificación La creatividad, es algo que todos llevamos dentro, una especie de magia que vive en nuestro interior. Desde que damos nuestros primeros pasos, hasta que terminamos nuestra carrera universitaria, esa magia, vive y nos acompaña siempre, marcando una diferencia entre nosotros y el resto. Porque cada persona tiene su propia “magia” y eso nos hace ser únicos. Es fácil percibir cómo los más pequeños son una explosión de energía, fantasía e imaginación, listos para aprender y enseñarnos hasta la cosa más remota, que ni siquiera nos habíamos planteado. Ellos son la clave, tienen la llave hacia esa magia, y sin saber cómo, son dueños de una de las herramientas más útiles que podemos tener para afrontar la vida: La creatividad. A veces nuestro contexto es aquel, que por circunstancias que no dependen de nosotros, nos arrebata nuestra llave. Por ejemplo, nuestro género puede ser un factor que nos permita expresar esa “magia” en mayor o menor medida, ya que la sociedad y como somos vistos es ella, juega un papel crucial en la vida de cualquier persona. La creatividad no entiende de género, de enfermedades ni prejuicios, siempre va a estar ahí, y nosotros, los docentes tenemos el poder de hacer que ningún niño pierda su llave. Esto va a depender como de motivado estén nuestros alumnos, y como de libre se sientan para expresarse, dejando a un lado las limitaciones que la sociedad impone. Entonces, aparece esta gran pregunta: ¿Cómo tener alumnos motivados en el aula? Básicamente la solución empieza cuando empleamos metodologías innovadoras, y dejamos atrás la escuela tradicional. Porque la sociedad, está en constante cambio, como un líquido que fluye a través del tiempo, adaptándose a nosotros y viceversa. Por ello, la importancia de ser docentes innovadores, flexibles y sin miedo a cambiar esa metodología que no funciona, porque simplemente estaba diseñada para una sociedad que ya no existe o una circunstancia, con la cual no encaja. El fomento de la creatividad, salta a la vista, que es primordial, en el desarrollo integral de cualquier niño, miles de estudios avalan esta teoría, niños creativos motivados a través de 5 metodologías innovadoras, que dan como resultado niños felices, con ganas de aprender y sin miedo a expresar su creatividad. Aunque puede parecer a simple vista, un proceso sencillo, no lo es. No se trata de aplicar una metodología innovadora, debemos tener en cuenta la realidad de cada uno de los niños que tenemos sentados enfrente de nosotros cada día a las 9 de la mañana, y darles un motivo por el que querer estar ahí y que además aprendan algo más allá que teoría. Asimismo los docentes tenemos en nuestras manos la responsabilidad de buscar la fórmula metodológica perfecta para brindar igualdad de oportunidades, en ese contexto específico y grupo heterogéneo de alumnos, que a su vez cuenta con una realidad familiar diferente. Son las familias, aquellas que tenemos que tener de nuestro lado, para alcanzar un objetivo común, niños felices y creativos con ganas de aprender, que cuando salgan del aula sepan enfrentarse a la vida de la mejor forma posible usando siempre su “magia”. De esta manera, en este Trabajo de Fin de Grado el campo de investigación es la influencia de la metodología docente sobre la creatividad del alumnado que recibe esa determinada metodología. El objetivo es descubrir si una metodología docente tradicional y otra innovadora, afectan en la capacidad creativa de los alumnos que están bajo su influencia. Para ello, los estudiantes serán sometidos a un test de la creatividad de Torrance adaptado por un Programa de innovación educativa. Por otro lado sus respectivos docentes, serán sometidos a un test de Likert y un cuestionario libre. Sus contextos laborales pertenecen a dos realidades diferentes, uno de ellos imparte su docencia en un colegio concertado religioso y el otro en un colegio de enseñanza pública. Es por ello, que descubriremos si influye o no en los niveles de creatividad de los niños, la implementación de una metodología tradicional o innovadora. La intención final es al fin y al cabo, descubrir cómo de influyentes somos nosotros, los docentes, en la vida de los niños porque a pesar de que la sociedad no ve el mucho esfuerzo y dedicación que hay detrás de nuestra profesión, la reciente pandemia mundial ha abierto los ojos de muchos que no eran conscientes de nuestra importancia, ahora sí lo son. 6 A fin de cuentas, nuestra labor es cuidar cada una de las llaves de esos pequeños que de manera innata brillan y transmiten imaginación e ideas, no son ellos los que se tienen que adaptar a nosotros, sino que al revés, nosotros tenemos que hacerles el camino más fácil, adaptándonos a cada uno de sus detalles y necesidades porque ellos y solo ellos contienen la verdadera y más pura “magia”. 2. Objetivos 2.1 Objetivos Generales  Definir y clarificar el concepto de la creatividad  Estudiar la influencia de los factores metodológicos empleados por el docente en la creatividad del alumnado.  Identificar los pasos a seguir para que el docente sea creativo en el aula. 2.2 Objetivos específicos  Objetivos docente:  Estudiar la metodología empleada por el docente en el aula y clasificarla.  Conocer la percepción del profesorado sobre la importancia creatividad.  Objetivos alumnado:  Identificar el nivel de la creatividad de los alumnos a través del test de Torrance.  Comparar el nivel de creatividad entre alumnos que no comparten la misma metodología docente. 7 3. Marco teórico 3.1 ¿Qué es la creatividad? La creatividad es una habilidad del ser humano que siempre ha existido en su naturaleza, pero al igual que ocurre con otros procesos mentales como la imaginación o inteligencia, el concepto de creatividad ha generado dificultades para ser interpretado y definido, ya que se trata de un factor multidimensional. Como indica (Heinelt, 1979) entendemos que “la creatividad son aquellas aptitudes, fuerzas y talentos que tratamos de determinar por medio de nociones complejas y poco exactas como la intuición, imaginación, inspiración, riqueza de ideas, inventiva, originalidad o como pensamiento productivo, solución de problemas e imaginación creadora” (Mitjáns, 1995) “señala que existen más de cuatrocientas definiciones diferentes aceptadas del término, teniendo también en cuenta que todas ellas comparten que se trata de un proceso complejo de la mente del ser humano”. Podemos destacar las siguientes: (Guilford, 1952): “La creatividad, en sentido limitado, se refiere a las aptitudes que son características de los individuos creadores, como la fluidez, la flexibilidad, la originalidad y el pensamiento divergente”. (Piaget, 1964): “La creatividad constituye la forma final del juego simbólico de los niños, cuando éste es asimilado en su pensamiento”. La creatividad es un proceso que vuelve a alguien sensible a los problemas, deficiencias, grietas o lagunas en los conocimientos y lo lleva a identificar dificultades, buscar soluciones, hacer especulaciones o formular hipótesis, aprobar y comprobar estas hipótesis, a modificarlas si es necesario además de comunicar los resultados. (Torrance, 1965) Creatividad es un estilo que tiene la mente para procesar la información, manifestándose mediante la producción y generación de situaciones, ideas u objetos con cierto grado de originalidad; dicho estilo de la mente pretende de alguna manera impactar o transformar la realidad presente del individuo. (López y Recio, 1998) 8 3.2 Relación creatividad e inteligencia. Actualmente la creatividad e inteligencia son considerados conceptos bastantes diferentes, a pesar de numerosos estudios realizados que demuestran una correlación entre ambas. Sternberg (1988) analizó los estudios de ambos conceptos identificando 5 tendencias: 1. La creatividad es un subconjunto de la inteligencia. 2. La inteligencia es un subconjunto de la creatividad. 3. La creatividad y la inteligencia son dos conjuntos que se solapan. 4. La creatividad y la inteligencia son esencialmente lo mismo. 5. La creatividad y la inteligencia como conjuntos separados. En su teoría de las inteligencias múltiples, Gardner (1983) afirma que; la inteligencia no es única, sino que se divide en 8 tipos; lingüístico-verbal, lógico-matemática, viso-espacial, musical, corporal-cinestésica, intrapersonal, interpersonal y naturalista”. Para este autor, “la creatividad es un aspecto de ellas, es decir, un subconjunto de la inteligencia, ya que la creatividad se va a manifestar de manera diferente en cada una de las inteligencias. En cambio, en su Teoría de la Inversión, Sternberg y Lubart (1995) conciben la inteligencia como un subconjunto de la creatividad, compuesta por 7 elementos: inteligencia, conocimiento, estilo en el pensamiento, personalidad, motivación y entorno. Por lo tanto, la inteligencia es un elemento más entre los otros seis. Es decir, estamos hablando de que la inteligencia es considerada un subconjunto de la creatividad. Según Barron (1963) la creatividad y la inteligencia son dos conjuntos que se solapan debido a que la originalidad es la habilidad de responder a un estímulo adaptado a la situación, y la inteligencia la habilidad de resolver problemas. En cuanto existan problemas con difíciles resolución, ambas coinciden debido a que estamos usando la habilidad de resolver problemas, la inteligencia, adaptándonos a la situación con una respuesta específica a ese problema, la creatividad. Para Haensly y Reynolds (1989) la inteligencia y la creatividad deben considerarse un “fenómeno unido”, ya que consideran que la creatividad se trata de una expresión de la inteligencia. Es decir, ambas son esencialmente lo mismo. La creatividad y la inteligencia no son lo mismo según Guilford (1967) de hecho utiliza diferentes términos nombrando a la creatividad “pensamiento divergente”, y “pensamiento 15 4. Tiempo para idear, respetar los diferentes ritmos de aprendizajes, adaptándonos al tiempo que nuestros alumnos necesitan para resolver cualquier desafío propuesto en el aula. 5. Juego, el juego forma parte de su día a día, acceder y fomentar su creatividad en el aula a través de la gamificación, es fundamental. 6. Conflicto, en un ambiente donde se fomenta la creatividad, este elemente debe ser muy bajo, aunque puede aparecer durante la aparición de diferentes puntos de vista. Por ello hay que construir un ambiente, reflexivo y de respeto antes ideas diferentes a las nuestras. 7. Apoyo, es fundamental que el docente, felicite al alumno en su progreso, y sobre todo cuando dé ideas originales y fuera de lo común. Todo ello con el objetivo de hacerle perder el miedo al error, a ese alumno en concreto y a sus compañeros. 8. Debate, se trata de presentar y trabajar los conflictos generados, hacia un ambiente de respeto y tolerancia. 9. Riesgo, perder el miedo, tolerar la incertidumbre, a través de actividades que no tengan una sola solución, si no que la que ellos propongan puede ser válida y aceptada. A modo de conclusión, es fundamental que los docentes den el primer paso, aplicar la creatividad en el aula, solo va a traer beneficios, como que la autoestima de los alumnos mejor, porque gracias al fomento de esta habilidad, más tarde o más temprano, van a encontrar aquello que se le da bien, y van a mejorar en otra cosa que en un principio sentían que no se les daba bien. Perdiendo así, el miedo, en un contexto de aprendizaje sano, de tolerancia y respeto, en el que todos aprendamos de todos durante el proceso de enseñanza aprendizaje. El alumno, se va a sentir valorado y útil, va a reducir su miedo al fracaso, mejorando así su motivación a lo largo plazo. Es necesario que los docentes abran su mente, y apliquen el ingrediente de la creatividad en su aula, ya que si reflexionamos al respecto, está en nuestra mano. “La imaginación y la creatividad es uno de los pocos atributos que nos distinguen del resto de seres vivos que pueblan la Tierra” (Robinson. K, 2015, p. 78), entonces, ¿Por qué no utilizaros a nuestro favor? 16 4. Metodologías docentes A modo de introducción, las metodologías docentes incorporan un plan educativo, para llevarlo a cabo en el aula, con el objetivo de que los alumnos aprendan. Según Klingberg, Skatkin y Danilov (1974), un método de enseñanza, se trata de una interrelación entre maestro y alumno. El maestro organiza la actividad del alumno sobre el objeto de estudio, produciéndose en el alumno una asimilación de contenido. Neuner (1981), considera el método de enseñanza como un sistema de actos que lleva a cabo el maestro para que de forma práctica, el alumno asimile el contenido educativo, que se le ha impartido, este sería el objetivo del maestro en este proceso. Ambos autores no hacen referencia a las vías, por las que esta asimilación de contenidos se produce. De manera más reciente, el método de enseñanza se considera “el conjunto de técnicas y actividades que un profesor utiliza con el fin de lograr uno o varios objetivos educativos, que tiene sentido como un todo y que responde a una denominación conocida y compartida por la comunidad científica”. (Alcoba González. J, 2012, p. 96) A modo de resumen, todos los teóricos coinciden en que se trata de un proceso, el cual organiza el maestro y que cuyo objetivo principal es que el alumno aprenda algo, debido a que no existe un solo modo de enseñar vamos a realizar una clasificación metodológica. Que va a ser dividida en 2 grandes grupos, por un lado nos encontramos con la metodología docente tradicional, y por otro la metodología docente innovadora. Esta clasificación se va a realizar teniendo en cuenta, de que son unos límites muy difíciles de limitar, entre la Escuela tradicional y la Escuela moderna, ya que unas metodologías han ido influyendo sobre otras a lo largo de la historia, mezclándose y cambiando algunos aspectos. Por lo que vamos a hablar a rasgos generales, de la escuela tradicional, para tener una visión de su evolución histórica, centrándonos en las metodologías más recientes, y consideradas innovadoras, debido a que con estás metodologías docentes, es posible un buen desarrollo creativo en el alumnado. 17 4.1 Modelo pedagógico tradicional. Metodología docente tradicional La escuela tradicional es un movimiento pedagógico del siglo XVII, Ceballos (2004) sugiere que debido a las críticas que sufrieron los internados por su forma de enseñanza, en este siglo, pedagogos como Comenio (1657) proponen una escuela única para todos, sin importar su sexo o clase social y define por primera vez el concepto de didáctica, como el arte de enseñar. A pesar de que parece una idea, bastante más reciente, la escuela aún iba a necesitar muchos cambios, teniendo en cuenta que la lengua que se impartía era el latín y los alumnos eran considerados débiles, y que tenían que ser guiados por el buen camino. La escuela que a día de hoy conocemos como tradicional no asienta sus bases, hasta el siglo XVIII. “La Escuela Tradicional del siglo XVII, significa Método y Orden” (Ceballos. A, 2004, p.1), y teniendo en cuenta esto Ceballos (2004) identifica las siguientes características:  Magistrocentrismo. El maestro es la base y condición del éxito de la educación. A él le corresponde organizar el conocimiento, aislar y elaborar la materia que ha de ser aprendida, trazar el camino y llevar por él a sus alumnos. El maestro es el modelo y el guía, al que se debe imitar y obedecer. La disciplina y el castigo se consideran fundamentales, la disciplina y los ejercicios escolares son suficientes para desarrollar las virtudes humanas en los alumnos. El castigo ya sea en forma de reproches o de castigo físico estimula constantemente el progreso del alumno.   Enciclopedismo. La clase y la vida colectiva son organizadas, ordenadas y programadas. El manual escolar es la expresión de esta organización, orden y programación; todo lo que el niño tiene que aprender se encuentra en él, graduado y elaborado, si se quiere evitar la distracción y la confusión nada debe buscarse fuera del manual.   Verbalismo y Pasividad. El método de enseñanza será el mismo para todos los niños y en todas las ocasiones. El repaso entendido como la repetición de lo que el maestro acaba de decir, tiene un papel fundamental en este método. (Ceballos. A, 2004, p.1) 18 Por otro lado, según Ocaña (2011), algunas características de este modelo pedagógico son las siguientes:  Rol docente: Es el protagonista del proceso enseñanza aprendizaje, es el que informa sobre los conocimientos, no establece habilidades ni controla cómo ocurre el proceso de aprendizaje.  Rol alumno: No tiene libertad a la hora de expresarse, poseen un estrecho margen para pensar e idear. Además, se le exige memorización y se relaciona tener buena memoria, con la excelencia académica, actúa de forma pasiva.  Contenidos: Se ofrecen en segmentos fragmentos sin un nexo de unión, no se establecen relaciones con la realidad del alumnado. Se transmiten verbalmente.  Método: es básicamente expositivo y de forma presencial.  Evaluación: se evalúa de forma global y memorística, y a un nivel productivo. A través de estas características, concluimos que el principal personaje en este modelo pedagógico es el maestro, que tiene como objetivo transmitir verbalmente los contenidos a los alumnos, por lo que la herramienta más importante para aprender del alumno es la memoria. A través de los exámenes, el maestro comprueba que los alumnos han “adquirido” o en este caso, memorizado los contenidos a través de un examen. No se tienen en cuenta la realidad, ni las características y necesidades únicas del alumno, además de que los contenidos están descontextualizados. A la hora de analizar este tipo de metodología, hemos de tener en cuenta su contexto histórico, y que en ese momento encajaba con la realidad que se estaba viviendo en esa época. Por ello, aunque ahora no tendría sentido aplicarla a nuestra realidad, nos ayuda como docentes tenerla en cuenta para entender, su progreso y desarrollo a lo largo del tiempo. Cómo asegura Ceballos (2004) esta escuela represento un cambio muy importante en la enseñanza, pero se convirtió en un sistema muy rígido, poco dinámico y que no dejaba hueco para innovar y por lo tanto, no había lugar para la creatividad. 4.2 Modelo pedagógico contemporáneo. El movimiento conocido como Escuela nueva, surge en el siglo XIX, pero algunas de sus características van apareciendo con anterioridad, porque como hemos dicho la escuela va 19 cambiando poco a poco ajustándose a cada momento concreto. Algunos teóricos del siglo XVI ya criticaban que el contenido no debía aprenderse de manera memorística, lo que caracterizaba la escuela tradicional de la época. (Ceballos. A, 2004, p.2) A su vez, Ocaña (2011) concreta el origen de la Escuela Nueva a finales del siglo XIX, principios del XX. Caracterizándose fundamentalmente este movimiento por reconocer al estudiante como un sujeto activo en la enseñanza, teniendo el protagonismo en el proceso de enseñanza y aprendizaje. La escuela prepara y adapta a la nueva sociedad que estaba naciendo. Pero es en el siglo XVII cuando gracias a Rousseau (1792) aparece un nuevo modelo pedagógico, donde el maestro deja de ser el protagonista. Según Ceballos (2004) en este largo proceso podemos diferenciar las siguientes etapas:  Etapa romántica (siglo XVIII): Se trata de una etapa individualista e idealista, se plantean ideas como dejar pensar a los niños más en el aula. También, se critica a la escuela tradicional, un importante representante de esta etapa es Rousseau que publica su obra Emilio (1762) que trata sobre como el hombre es bueno por naturaleza y tiene que sobrevivir en una sociedad que le trata mal, aborda temas políticos y filosóficos, criticando además el sistema educativo de la época.  Etapa de los grandes sistemas (siglo XIX- principio del XX): Esta etapa es la que más enriqueció el movimiento, conserva el individualismo e idealismo de la etapa anterior, pero se caracteriza por ser más realista. Una de las representantes más destacables de esta etapa es María Montessori que además de crear el método Montessori, consideró que la educación debe ser un proceso natural adquirido a través de experiencias con el medio. También podemos destacar a Ovide Decroly que crea su teoría de los centros de interés, donde en la educación se empieza a preocupar por la motivación del alumno a la hora de aprender.  Etapa de la post-guerra (1914-1918): En esta etapa nos encontramos con muchos planes experimentales que se van a llevar a cabo en las escuelas, se están probando nuevas ideas en base a que el alumno sea el centro de atención. Gracias a Roger Cousinet se comienzan a realizar trabajos en equipo en el aula, y es en 1925 que publica Un método de trabajo libre en grupos.  20  La Escuela nueva: La característica principal en esta fase, se trata de que la educación se está alejando del individualismo e idealismo presentes en las etapas anteriormente descritas. La dialéctica y la psicología genética, juegan un papel fundamental. Jean Piaget impulsa las investigaciones sobre las estructuras cognitivas y las formas de aprender. Los principios de este movimiento según Filho (1964), son cuatro: 1. Respeto a la personalidad del alumno y reconocimiento de que éste debe disponer de libertad. 2. Admisión de la comprensión funcional de la acción educativa desde el punto de vista individual y social. 3. La comprensión del aprendizaje simbólico en situaciones de vida social. 4. Se asume la variabilidad de las características de cada individuo, de acuerdo con la cultura, religión, o necesidad específica. Por otro lado, Ocaña (2011) señala las siguientes características sobre este modelo pedagógico:  Rol docente: Es aquel que dirige el aprendizaje, propiciando la estimulación necesaria para que el responda, ayudándole cuando el alumno lo necesita.  Rol alumno: Ejecuta un papel activo, en el cual se prepara para enfrentar a la vida, por lo que trabaja de forma directa con experiencias reales que pueden ocurrir fuera del aula, también trabajando en grupo de forma cooperativa. Participa acorde a sus intereses propiciando su actividad intelectual. En el aula es libre realizando actividades donde descubre nuevos conocimientos.  Características de la clase: Se fomenta el interés y participación del niño. El contenido se estructura, facilitándole a los alumnos su aprendizaje, basándose en sus intereses y necesidades. Se promueve el espíritu investigativo desde una posición activa en el aprendizaje. “Vivimos en una época de grandes y acelerados cambios a distintos niveles. Cambios sociales, tecnológicos, demográficos, culturales, científicos, etc. Más que en una época de cambios parece ser que estamos ya en un cambio de época” (Romaní J.R, 2008, p.134) Si la sociedad cambia, la escuela cambia, y en los tiempos que corren los docentes actuales cada vez, cuentan con más recursos que aplicar a su enseñanza, ajustados a contextos y alumnos 21 concretos, con numerosas metodologías docentes, que podemos considerar innovadoras. A continuación vamos a analizar algunas de las más novedosas, con el objetivo de ver como estimulan la creatividad, del docente a la hora de enseñar y la del alumnado a la hora de aprender. 4.2.1 Metodologías docentes innovadoras. 1. Flipped classroom (Aula invertida) El aula invertida, como su propio nombre indica trata de darle la vuelta a la metodología docente que todos conocemos, explicar en clase y tareas para casa. En su lugar, la tarea de los alumnos se convierte en recibir el nuevo contenido en casa a través de vídeos y luego en clase se trabaja con actividades sobre ese contenido. No se trata de utilizar solo vídeos, es un método flexible en el cual se puede transmitir el contenido a través de diversos recursos como eBooks, blogs, libros o páginas web. Este modelo propuesto por Bergmann y Sams en el año 2000, dos profesores que elaboraron su propuesta a través de la práctica, abarcando los diferentes estilos de aprendizaje, desarrollando habilidades de aprendizaje auto-dirigido y promoviendo el ritmo individual. Según Berenguer (2016), el aula invertida es un método de enseñanza que tiene como objetivo es que el alumno/a ejecute un rol más activo en su proceso de aprendizaje, en comparación con el rol pasivo, que asumía en la enseñanza tradicional. Básicamente, el estudiante se convierte en el protagonista del aprendizaje. Gracias al uso del vídeo, obtenemos beneficios como que el alumno pueda visualizarlo tantas veces como lo desea, hasta comprenderlo. Además de que este contenido se puede actualizar constantemente, convirtiéndose en un recurso muy dinámico. (Lara y Rivas, 2009) A continuación, por un lado vamos a identificar las ventajas del empleo de este método en el aula (Santiago, R., Díez, A., & Andía, L. A., 2017): o Es una metodología flexible, que permite la incorporación de otras enriqueciendo aún más este método. Son un ejemplo el aprendizaje basado en proyectos (ABP) en un entorno colaborativo. 22 o Es una estrategia didáctica, ya que es muy cercano a la realidad del aula y del docente. o Mejora la distribución del tiempo en el aula. Hay más tiempo para que los alumnos hagan actividades que para escuchar al docente. o Permite que el profesor sea una guía del aprendizaje, y pueda dedicar más tiempo a aquellos que más apoyo necesitan. Es decir, se adapta a los distintos niveles de aprendizaje. o Desarrolla la autonomía de los alumnos. o Se puede aplicar a una gran variedad de contextos educativos. o Mejora las interacciones profesor-alumno y alumno-alumno. o Proporciona una disponibilidad de mejor acceso a los materiales, tienen la posibilidad de trabajar cuando les apetezca y a su ritmo. o Tiene un enfoque activo y participativo, con una enseñanza personalizada. 2. Gamificación La gamificación se trata de una metodología educativa que incluye la forma más natural de aprender que tienen los niños, el juego, con el fin de aprender nuevos conocimientos, mejorar habilidades, y principalmente aumentar su motivación y participación. Actualmente en el ámbito educativo “la gamificación está siendo utilizada tanto como una herramienta de aprendizaje en diferentes áreas y asignaturas, como para el desarrollo de actitudes y comportamientos colaborativos y el estudio autónomo” (CAPONETTO; EARP; OTT, 2014, citado por Ortiz-Colón, A. M., Jordán, J., & Agredal, M., 2018) Según Aranda (2018), un juego posee un sistema de reglas y tareas, que sumerge a los participantes, y una vez que dominan ese sistema impacta directamente en su área cognitiva, facilitando así la creación de nuevos conocimientos, es decir la adquisición del aprendizaje. Otro aspecto fundamental es su factor social, en la mayoría de los juegos necesitamos más jugadores, en este caso más estudiantes, por lo que creará nexo de unión trabajando cooperativamente con sus compañeros, ya que todos buscan cumplir un objetivo común. Además de la satisfacción personal y social de demostrar que se ha conseguido el objetivo. Por otro lado, podemos decir que “los fundamentos de la gamificación son las dinámicas, la estructura implícita del juego; las mecánicas, es decir, los procesos que provocan el desarrollo del juego; y los componentes: las implementaciones específicas 23 de las dinámicas, como avatares, insignias, puntos, etc.” (Werbach y Hunter, 2012, citado por Gil-Quintana, J., & Prieto Jurado, E., 2020). A través de estas herramientas conseguimos aumentar la participación del alumnado, ya que para obtener recompensas y ventajas, o simplemente reconocimiento social, tendrán que formar parte de ese juego. Como señala Detering (2011) son muchos los autores que coinciden en que la gamificación es un factor primordial para motivar, ya que despierta interés, pasión y entusiasmo para contribuir en el desarrollo integral de los niños a través de una misión colectiva. A continuación vamos a listar los beneficios más destacables que la gamificación puede brindar a nuestra aula:  Aumenta la motivación y participación del alumnado.  Favorece las relaciones sociales.  Aprender se convierte en algo divertido.  Estimula el espíritu de grupo y el trabajo en equipo, ya que tiene objetivos comunes que cumplir.  Favorece el uso de las nuevas tecnologías, una herramienta innovadora y motivadora para los niños.  Mejora la habilidad de estrategia en la resolución de problemas.  Es una metodología flexible, que se puede adaptar a diversos contextos y niveles educativos.  Crea un entorno natural para el aprendizaje, ya que el juego forma parte de la vida diaria de los niños 3. Aprendizaje cooperativo “Una situación de aprendizaje cooperativo es aquella en la que los estudiantes pueden conseguir sus objetivos sí y solo si los demás con los que trabaja cooperativamente consiguen también los suyos” de acuerdo a Candela (2001, p.24). Por lo tanto, se trata de que cada estudiante supere su misión individual en el equipo, para poder completar la tarea grupal, y alcanzar el objetivo. De esta forma, tienen que conseguir entre todos, aportando sus habilidades y conocimientos. Como determina García (2001) los fundamentos del aprendizaje cooperativo son dos: 24 1. Unidad de meta: el objetivo el cual hay que cumplir, el fin de la tarea o actividad planteada por el maestro. 2. Colaboración: trabajo conjunto entre las personas de un mismo equipo. Afirmando que la base de esta metodología es la naturaleza de la interacción, en la cual se produce una interdependencia positiva, entre los miembros del grupo siguiendo tres estructuras: competitiva, individualista y cooperativa. La naturaleza de la interacción que se produce está determinada por las características de la actividad, por lo tanto, la determina el maestro a través de los objetivos que determine para la tarea o actividad. Justificando así, la gran influencia y rol guía que el docente ejecuta en esta metodología. Según La Prova (2017) es el docente quien dirige y guía la actividad, determinando qué objetivos debe cumplir el grupo. Por lo tanto debe contar con una buena planificación y organización de la actividad. Otro aspecto a tener en cuenta de esta metodología es, las habilidades sociales, que juegan un papel crucial. Para que se logre el trabajo en grupo no basta con que los alumnos se sienten en círculo y que el profesor les dé una tarea compleja que desarrollar. Es necesario que cada componente del grupo sepa relacionarse con los demás de modo eficaz, es decir, que posea habilidades sociales. El trabajo de grupo comporta de hecho una interacción continua e, inevitablemente, también conflictos que deben afrontarse de un modo constructivo y asertivo, sin pasividad ni agresividad. (La Prova, 2017 p.15) Por otro lado, alguno de los múltiples beneficios que puede proporcionar esta metodología son:  En su interrelación con los compañeros, los alumnos aprenden directamente actitudes, valores, habilidades e información que no pueden obtener de los adultos.  Mejora la motivación escolar de los estudiantes, puesto que esta posee uso orígenes claramente interpersonales. La motivación para conseguir metas es inducida principalmente a través de procesos e influencias inter personales pero, a diferencia del aprendizaje competitivo e individualista, el aprendizaje cooperativo fomenta la 31 Preguntas Objetivos ¿Qué libertad de elección tiene mis alumnos sobre lo que enseño, es decir, adapto los contenidos a sus intereses? Un docente que busca promover la creatividad y fomentar la motivación a la hora de enseñar el primer factor en cuenta que tendrá será adaptar los contenidos a los intereses de su clase. ¿Soy mejor docente gracias a las nuevas tecnologías? Descubrir el uso de las TICS en el aula, ya que un docente innovador hará un buen y continuo uso de ellas. ¿Qué suelo valorar más en el proceso de enseñanzaaprendizaje, el proceso o el resultado final? Un profesor tradicional se suele focalizar en el resultado final, lo más importante para él es la nota del examen, no el progreso individual de cada alumno dependiendo de su ritmo de aprendizaje. ¿Utilizo diferentes herramientas de evaluación, aparte de exámenes? De nuevo, un docente innovador utilizará muchas y diferentes herramientas de evaluación, con el objetivo de adaptarse a todas las necesidades que presentaran sus alumnos en el aula. Las actividades que realizo en mi aula ¿suelen tener una sola respuesta correcta? El uso de actividades con respuesta abierta ayudará a los alumnos desarrollar su creatividad y evitar promover el miedo al “error” ya que podrá haber muchas opciones correctas. ¿Cómo gestiono los errores que cometen mis alumnos? Esto nos ayudará a definir como el docente usa con creatividad o no esas respuestas inesperadas que lo alumnos dicen en el aula. ¿Utilizo la combinación de varias metodologías durante mi enseñanza? (Flipped classroom, gamificación, aprendizaje por descubrimientos, aprendizaje basado en proyectos) Un docente innovador, estará actualizado y utilizará diferentes aprendizajes para promover la creatividad y el aprendizaje. 32 ¿Cambio mi forma de enseñar en función de los alumnos? Un docente tradicional mantendrá su metodología de siempre y mostrará miedo al cambio. ¿Me considero flexible dando clase? O prefiero seguir una estructura y no cambiarlo. Un docente innovador se mostrará dispuesto al cambio, para cubrir todas las características del alumnado, promoviéndose así la creatividad. ¿Qué porcentaje de la clase están mis alumnos participando, realizando actividad, etc.? (por ejemplo un 40% ellos están participando activamente) Con esta pregunta queremos descubrir, cuál es su percepción sobre el tiempo que utilizan para que sus alumnos estén participando activamente. Así, nos dará una idea al tiempo que utilizan para explicar ellos. En cuanto al procedimiento de recogida de datos tanto del cuestionario tipo Likert y de este cuestionario ha sido vía e-mail con los docentes, y han contado aproximadamente con 15 minutos para responder a todas las preguntas.  Test de la creatividad de Torrance: expresión figurada (Anexo III): Este test se trata de la subprueba de creatividad figurativa de Torrance adaptado por el programa de innovación educativa dirigido por Artiles et al. (2007), A diferencia de los instrumentos anteriores, este va dirigido al alumnado y consta de tres partes: 1. Juego número 1, en esta primera parte del test la finalidad es evaluar la originalidad y elaboración del alumnado. Los niños tienen que componer un dibujo en un folio en blanco donde pegarán un trozo de cartulina de color. Tendrán que dibujar incluyendo ese trozo de cartulina en sus respectivas creaciones y por último, añadirán un título. 2. Juego número 2, aquí el objetivo del alumno es acabar un dibujo. Los niños completarán trazos de diferentes formas como su imaginación les sugiera, poniendo finalmente un título. A través de esta parte se evaluará la elaboración, la originalidad, la flexibilidad y la fluidez. 33 3. Juego número 3, consiste en que los alumnos compongan todos los dibujos que puedan en treinta pares de líneas paralelas. Su finalidad es medir cuántas asociaciones son capaces de realizar a partir de un mismo estímulo. Evalúa también al igual que el juego 2, la elaboración, la originalidad, la flexibilidad y la fluidez. En cuanto al procedimiento de recogida de este instrumento. Ha sido el maestro de cada respectiva clase, quien ha pasado los test a sus alumnos durante un periodo de 30 minutos. Las instrucciones de corrección del test podemos encontrar en el programa de innovación educativa dirigido por Artiles et al. (2007). 6. Resultados  Colegio Innovador (I) y Tradicional (T) Nº alumno ORI ELAB FLU FX CREA (total) 1I 86 106 37 97 326 2I 149 52 37 115 353 3I 161 121 40 124 446 4I 161 105 33 116 415 5I 96 80 28 67 271 6I 119 70 31 80 300 7I 137 79 31 106 353 8I 143 98 36 110 387 9I 121 63 37 46 267 10I 61 43 26 24 154 11I 113 40 25 83 261 12I 128 72 31 97 328 13I 122 76 29 111 338 14I 115 88 39 121 363 15I 179 102 40 142 463 16I 165 71 40 130 406 17I 161 92 38 109 400 18I 109 46 27 36 218 19I 162 87 36 105 390 Media 338,89 34  Docente Innovador (DI) y Docente Tradicional (DT)  Docente Innovador (DI) y Docente Tradicional (DT) Docente Puntuación total DI 39 DT 23 7. Análisis de resultados y discusión  Cuestionario tipo Likert Los resultados obtenidos a través de la participación de los docentes, en el cuestionario tipo Likert diseñado para categorizar su enseñanza como más o menos innovadora han sido los siguientes: En primer lugar, el docente tradicional (2) ha sacado una puntuación de 23 puntos sobre 45. Algo que destacar sobre sus resultados es que en 7 de las 15 preguntas ha obtenido la mínima puntuación, obteniendo solo la máxima puntuación de creatividad en la pregunta número 8, sobre la importancia que ejercen las familias en el aprendizaje, esto puede ser debido a la filosofía del colegio ya que una de sus señas de identidad es fomentar el espíritu de pertenecer a una comunidad. Por otra parte, el docente innovador (1) ha obtenido una puntuación bastante más superior, 39 puntos sobre 45. Destacando de sus respuesta que en ninguna de ellas ha obtenido la mínima Nº alumno ORI ELAB FLU FX CREA (total) 1T 71 27 40 9 147 2T 80 20 40 11 151 3T 53 24 40 9 126 4T 96 20 40 10 166 5T 63 30 40 12 145 6T 38 12 23 18 91 7T 60 12 29 11 112 8T 108 51 40 19 218 9T 70 39 40 10 159 10T 61 10 40 17 128 11T 24 5 3 3 35 12T 100 37 40 10 187 13T 120 37 40 12 209 14T 78 13 40 19 150 15T 106 31 40 21 198 16T 78 39 40 17 174 17T 59 49 40 13 161 18T 92 25 40 11 168 19T 113 16 40 17 186 20T 97 30 40 14 181 21T 125 40 40 10 215 Media 157,48 35 puntuación, y que en 7 de las 15 ha obtenido una máxima de 3 puntos en cada una de ellas. Gráfico 1: Comparación de los resultados entre los docentes.  Cuestionario La finalidad de este instrumento ha sido poder proporcionar más información sobre la metodología de los docentes analizados, ya que no se ha podido realizar una observación presencial y directa de su enseñanza. A través de sus respuestas hemos obtenido la siguiente información, que nos confirma lo que han respondido en el otro instrumento, justificando de esta manera sus respuestas con más libertad de expresión de lo que permite un cuestionario tipo Likert. Algunos aspectos a destacar sobre sus respuestas son los siguientes:  El docente innovador proporciona más libertad de elección al alumnado y se ajusta específicamente a sus intereses.  “El día del examen” es el cual, el que el profesor tradicional evalúa todos los contenidos aprendidos por los alumnos. En cambio el docente innovador emplea múltiples herramientas evaluativas, adaptándose a sus necesidades.  El empleo de diferentes metodologías y el uso de las TIC como medio para promover la creatividad, la motivación y participación del alumnado, destaca en las respuestas del docente innovador.  El docente tradicional dedica más tiempo a explicar contenido que a la práctica, mostrándose también menos flexible y con más miedo al cambio. El docente innovador centra el aprendizaje en los alumnos y lleva a cabo un rol de guía.  Test creatividad A través de este instrumento, el test de la creatividad figurativa de Torrance adaptado por el programa de innovación educativa dirigido por Artiles et al. (2007), es donde conseguimos 36 responder a la siguiente hipótesis, por la cual se ha realizado esta investigación: ¿Son los alumnos influenciados por una metodología docente innovadora más creativos que los influenciados por una metodología docente tradicional? La respuesta es sí, la puntuación del alumnado del centro innovador es superior a la del centro tradicional. Han obtenido una puntuación media en los test de 338,89 en el colegio innovador y de 157,48 en el colegio tradicional. Gráfico 2: Comparación de los resultados de los alumnos en los colegios. Para verificar esta diferencia, se le ha realizado a los resultados las pruebas de estadística de U de Mann-Whitney (Anexo IV), con el fin de comprobar que realmente existen diferencias entre dos grupos independientes con variables cuantitativas. El resultado de esta prueba ha sido que se rechaza la hipótesis nula, por lo tanto sí hay diferencias significativas entre ambas variables independientes, demostrando que se trata de un resultado significativo estadísticamente (Gráfico 2). Si analizamos cada uno de los aspectos que componen el resultado final, podemos observar las siguientes diferencias entre los grupos: La originalidad es bastante más superior en la clase influenciada por una metodología innovadora con una media de 131. En la clase más tradicional, con una media de 80,6 se observa cómo los alumnos han copiado o imitado los dibujos de sus compañeros, en la clase innovadora cada uno de los dibujos es único entre el de sus compañeros. Podemos ver como 37 en la ilustración 1 y 2 prácticamente han hecho exactamente lo mismo, incluso a la hora de situar la casa en el centro del folio. Ilustración 1: Juego 1 realizado por un alumno del colegio tradicional. Ilustración 2: Juego 1 realizado por una alumna del colegio tradicional. Por otro lado, en la ilustración 3 y 4 podemos ver dibujos únicos y que no han sido repetidos ni imitados por el resto de compañeros de la clase, y que han sido fruto y producto de la imaginación de estos alumnos. 38 Ilustración 3: Juego 1 realizado por una alumna del colegio innovador. Ilustración 4: Juego 1 realizado por un alumno del colegio innovador. Por otro lado, en la elaboración como capacidad de añadir complejidad y detalle a la prueba, también destaca el grupo innovador con una media de 78,5 frente a 27 del grupo tradicional. Es sencillo encontrar en esta clase más detalles en los dibujos, como por ejemplo, podemos ver en la ilustración 5 un dibujo básico de una casa sin apenas detalle. En cambio en la ilustración 6 el dibujo va más allá e incluso nos cuenta una historia: una especie de batalla entre dos “papeles voladores” como ha denominado el alumno. 39 Ilustración 5: Juego 1 realizado por un alumno del colegio tradicional. Ilustración 6: Juego 1 realizado por un alumno del colegio innovador. La fluidez es el único aspecto de los cuatro, en el cual la clase tradicional ha sido superior, pero con muy poca diferencia, 37 de media frente a 33,7. Podríamos decir, que en cuanto a la habilidad de generar ideas, ambas clases están bastante igualadas, pero esta dimensión no tiene en cuenta la calidad de esas ideas. De hecho, en la ilustración 7 podemos ver que a pesar de que ha generados 4 ideas diferentes, 3 de ellas compartan bastantes elementos similares, como la casa y el árbol incluso con la misma forma y color. En la ilustración 8, vemos más 40 variedad y diferencia entre los dibujos, incluso la alumna tiene en cuenta las emociones de estos: “zapatito triste” como títula a uno de ellos. Podemos deducir, que los alumnos de la clase tradicional han generado más ideas, pero más básicas y repetidas, por el contrario la clase innovadora ha generado ideas más únicas y no han repetido elementos, de ahí que hayan generado de manera general menor número de ideas. Ilustración 7: Juego 2 realizado por una alumna del colegio tradicional. Ilustración 8: Juego 3 realizado por una alumna del centro innovador. 47 Ortiz-Colón, A. M., Jordán, J., & Agredal, M. (2018). Gamificación en educación: una panorámica sobre el estado de la cuestión. Educação e Pesquisa. Osborn, A. F. (1963). Applied imagination; principles and procedures of creative problemsolving: principles and procedures of creative problem-solving. Scribner. Perkins, D. N. (1990). The nature and nurture of creativity. Lawrence Erlbaum Associates, Inc. Reyes, F., Guadrón, L. J. V., & Caldera, E. R. C. (2014). Estrategias creativas para promover el aprendizaje significativo en la práctica docente simulada. En revista Opción, Vol. 30. No. 75,55-74. Robinson, K., Aronica, L. & Pérez Pérez, R. (2017). Escuelas creativas la revolución que est transformando la educación. Debolsillo. Rodríguez, A. I., & González, Y. M. (2020). La producción científica en educación inclusiva: avances y desafíos. Revista Colombiana de Educación. Romaní, J. R. & Zaragoza, M. C. (2008). La pedagogía profesional del siglo XXI. Educación XX1. Sánchez, C. C. (2010). La importancia de la creatividad en el aula. Pedagogía Magna. Santiago, R., Díez, A., & Andía, L. A. (2017). Flipped classroom: 33 experiencias que ponen patas arriba el aprendizaje. Editorial UOC. Skatkin, M.N. (1974). Perfeccionamiento del proceso de enseñanza. La Habana: Pueblo y Educación. Sternberg, R. J. E. (1988). The nature of creativity: Contemporary psychological perspectives. CUP Archive. Sternberg, R. J. & Lubart, T. I. (1995). Defying the crowd: Cultivating creativity in a culture of conformity. Free Press. Torrance, E. P. (1965). Rewarding Creative Behaviour. Experiments in Classroom Creativity. Englewood Cliffs, New Jersey: Prentice- Hall Inc. Torrance, E. P. (1977). Creativity in the Classroom. What Research Says to the Teacher. Washington DC: NEA. Vygotsky, L. S. (2003). La imaginación y el arte en la infancia. Ediciones Akal. 48 10. Anexos ANEXO I. Cuestionario tipo Likert  Marque con una “X” en la casilla que consideres correspondiente. Recuerde que no existe ninguna respuesta correcta o incorrecta. Gracias por su participación. Totalmente de acuerdo De acuerdo En desacuerdo Muy en desacuerdo En mi aula, el libro tiene más protagonismo que cualquier otro recurso. A menudo empleo el aprendizaje por descubrimiento. A la hora de evaluar lo que más valor suele tener es el examen escrito, a pesar de tener en cuenta otros aspectos, como la participación. Estoy cambiando continuamente de metodología, forma de agrupamiento, tipo de actividades, etc. Soy flexible cuando es necesario, prefiero seguir una estructura clara en mi enseñanza. A pesar de que el/la docente es quien dirige el aprendizaje, procuro que el alumno/a sea el protagonista en el aula. Aunque tenga una clase de nuevos alumnos/as sigo dando clase de la misma forma, como siempre lo he estado haciendo. 49 Considero que las familias ejercen un papel relevanteen el proceso de aprendizaje de mis alumnos/as, por ello procuro que participen siempre que sea posible. 50 Totalmente de acuerdo De acuerdo En desacuerdo Muy en desacuerdo Habitualmente utilizo problemáticas reales y actuales en el aula. Estoy al día en las últimas tendencias educativas, para implementarlas en miaula. Me siento cómodo/a trabajando por proyectos. Estimulo todos los tipos de inteligencias, incluso aquellas que tienen más tendencia a ser olvidadas, como la musical o la espacial. Suelo darle más protagonismo a lo teórico que a lo práctico, aunque trabaje ambos. Dedico tiempo a estimularla imaginación. Considero que la creatividad es una pieza fundamental en mi docencia, ya que dedico bastante tiempo a estimularla. 51 ANEXO II. Cuestionario preguntas abiertas 1. ¿Qué libertad de elección tiene mis alumnos sobre lo que enseño, es decir, adapto los contenidos a sus intereses? 2. ¿Soy mejor docente gracias a las nuevas tecnologías? 3. ¿Qué suelo valorar más en el proceso de enseñanzaaprendizaje, el proceso o el resultado final? 4. ¿Utilizo diferentes herramientas de evaluación, aparte de exámenes? 5. Las actividades que realizo en mi aula ¿suelen tener una sola respuesta correcta? 6. ¿Cómo gestiono los errores que cometen mis alumnos? 7. ¿Utilizo la combinación de varias metodologías durante mi enseñanza? (Flipped classroom, gamificación, aprendizaje por descubrimientos, aprendizaje basado en proyectos) 8. ¿Cambio mi forma de enseñar en función de los alumnos? 9. ¿Me considero flexible dando clase? O prefiero seguir una estructura y no cambiarlo. 10. ¿Qué porcentaje de la clase están mis alumnos participando, realizando actividad,etc.? (por ejemplo un 40% ellos están participando activamente) ANEXO III. Test de la creatividd de Torrance: expresión figurativa, adaptado por Artiles et al. (2007). 52 JUEGO 1 COMPONEMOS UN DIBUJO “Mira este trozo de papel de color. Piensa en un dibujo o en una cosa que puedas dibujar usando este trozo de papel como parte del dibujo. Piensa en algo que tengas ganas de dibujar: ¡tienes una buena idea! Coge el trozo de papel y pégalo sobre esta página en el lugar que desees hacer tu dibujo. Venga, pega el tuyo. Ahora, con tu lápiz vas a añadir todas las cosas que quieras para hacer un bonito dibujo. Intenta dibujar algo que nadie haya pensado hacer antes. Añade un montón de ideas para que cuentes una verdadera historia. Para acabar, no te olvides de ponerle un título a tu dibujo, un nombre divertido que explique bien tu historia”. COLEGIO: EDAD: CURSO: 53 JUEGO 2 ACABAMOS UN DIBUJO “Mira, hemos empezado dibujos en los pequeños cuadrados, pero no los hemos terminado. Eres tú quien va a acabarlos añadiendo cosas. Puedes componer todo lo que quieras, pero es preciso que cada dibujo cuente una historia. Recuerda que los trazos que ya están hechos serán la parte más importante de tu dibujo. Añade un montón de ideas para que sea algo interesante. Después, escribe en la parte de abajo de cada cuadrado el título del dibujo que has hecho. Una vez más intenta pensar en ideas en las que nadie haya pensado antes”. CONTINÚA EN LA PÁGINA SIGUIENTE 54 55 JUEGO 3 LAS LÍNEAS “Ahora vamos a ver cuántos dibujos puedes hacer a partir de dos líneas. Con tu lápiz puedes añadir cosas a esas dos líneas: abajo, arriba, por dentro, por fuera, como tú quieras. Pero es necesario que esas dos líneas sean la parte más importante de tu dibujo. Intenta hacer dibujos bonitos, que cuenten una historia. Fíjate bien en que tus dibujos no sean todos iguales. Recuerda poner un título a cada dibujo”. CONTINÚA EN LA PÁGINA SIGUIENTE 56