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77 ÁMBITOS. REVISTA INTERNACIONAL DE COMUNICACIÓN N0. 43. Vol 1 (2019) | © Universidad de Sevilla ISSN: 1139-1979 | E-ISSN: 1988-5733 Nº DOI: http://dx.doi.org/10.12795/Ambitos Recibido: 19-07-2018 | Aceptado: 03-10-2018 Forma de citar: Medina, E. & Moreno, J. (2019). Futuros creativos: estudiantes de comunicación audiovisual ante el diseño de contenidos televisivos. Ámbitos. Revista Internacional de Comunicación 43(1), 7-26. doi: 10.12795/Ambitos.2019.i43.01 Resumen Existen numerosos estudios que profundizan en el tipo de consumo de medios que hacen los jóvenes, cuya relación con la tecnología es habitual desde su infancia, así como el tiempo que dedican a ver televisión en los distintos terminales disponibles en la actualidad; sin embargo, sus preferencias a la hora de diseñar formatos para televisión están menos definidas. El objetivo principal de la presente investigación es determinar las tendencias de los y las estudiantes de Comunicación Audiovisual ante el proceso de creación de un formato de televisión, así como las innovaciones que podrían ofrecer en relación al uso de nuevas tecnologías en contenidos televisivos, teniendo en cuenta que los medios de comunicación, en general, y el campo concreto de la televisión, serían sus futuras áreas de trabajo. Para ello se realizó una experiencia con 688 alumnos y alumnas de la universidad Rey Juan Carlos de Madrid, organizados libremente en grupos de trabajo a lo largo de dos cursos lectivos, que dio como resultado la obtención de 123 formatos. Los resultados pusieron de manifiesto que estos jóvenes universitarios, lejos de ofrecer formatos novedosos que integren tecnología digital y nuevas pantallas, se ven influidos por lo que consideran formatos de éxito de la televisión actual, lo que debe llevarnos a una discusión más amplia sobre la creatividad en el entorno universitario y a cuestionarnos la formación en el mundo académico. Dra. Elena Medina de la Viña, Universidad Rey Juan Carlos (España) [email protected] | http://orcid.org/0000-0003-2685-1033 Dr. Julio Moreno Díaz, Universidad Rey Juan Carlos (España) [email protected] | http://orcid.org/0000-0002-5165-9310 Futuros creativos: estudiantes de comunicación audiovisual ante el diseño de contenidos televisivos Creative futures: students of audiovisual communication in the design of television contents
Ámbitos. Revista Internacional de Comunicación | ISSN: 1139-1979 | E-ISSN: 1988-5733, N0. 43. Vol 1 (2019) Medina, E. & Moreno, J. Futuros creativos: estudiantes de comunicación audiovisual ante el diseño de [...] 8 Abstract There are numerous studies that deepen the type of consumption of media about young people whose relationship with technology is habitual since their infancy, as well as the time they devote to watching television in the different terminals available today; however, their preferences when designing TV formats are less defined. The main objective of this research is to determine the trends of Audiovisual Communication students in the process of creating a television format, As well as the innovations they could offer in relation to the use of new technologies in television content, keeping in mind that media in general, in particular the television, will be their future work area. To this end, an experience was carried out with 688 students from the Rey Juan Carlos University in Madrid. They were organized freely in working groups throughout two academic years. This resulted in the obtention of 123 formats. The results showed that these young university students are influenced by what they consider successful formats of the current television; far from offering novel formats that integrate digital technology and new screens. This should lead to a broader discussion about the creativity in the university environment and to ask about training in the academic world. Palabras clave: alfabetización digital, formatos televisivos, estudiantes universitarios, nativos digitales. Keywords: digital literacy, television formats, university students, digital natives. 1. INTRODUCCIÓN En estos últimos años se ha producido un cambio en los medios de comunicación que nos ha conducido desde un modelo analógico hacia un modelo digital; mientras que los medios tradicionales escritos mantienen el mundo del papel en paralelo con el de la publicación electrónica, distribuida a través de internet, aún cuando han surgido nuevos medios con publicación exclusivamente en la red, en el medio televisivo el cambio se produjo en forma de apagón analógico, que en España fue en 2010, dando paso a una televisión digital que ha transmutado la llamada neotelevisión, autorreferencial y espectacular, en la que se producía una “disolución de los límites entre ficción y realidad” (Scolari, 2008: 5) hacia una nueva forma de ver y hacer televisión, la hipertelevisión, “una televisión más compleja, con muchas tramas narrativas, pantallas fragmentadas y ritmo acelerado. Una televisión que, en definitiva, imita la dinámica de los medios digitales interactivos” (Scolari, 2013) y que, además, permite una ampliación de los contenidos televisivos mediante narrativas transmedia para el disfrute y la participación de los usuarios, como una forma de enriquecer los contenidos de la televisión aprovechando las posibilidades que ofrecen las nuevas tecnologías e internet : “Con los Smart TV se está ante una audiencia digital televisiva en fase de consolidación
Ámbitos. Revista Internacional de Comunicación | ISSN: 1139-1979 | E-ISSN: 1988-5733, N0. 43. Vol 1 (2019) Medina, E. & Moreno, J. Futuros creativos: estudiantes de comunicación audiovisual ante el diseño de [...] 9 (22% de los internautas en 2014 según la IAB-Spain), con un perfil próximo a los millennials aunque en una franja superior de edad (30-44)” (Papí Gálvez, 2015: 163). En medio de estos cambios, las audiencias de los canales de televisión tradicionales se mantienen en unas cifras muy importantes, si bien se confirma la tendencia de estos últimos años hacia un ligero descenso del consumo diario; según Barlovento Comunicación, en España en 2017 la media de consumo fue de 228 minutos por persona y día, sumando el consumo lineal y el diferido, lo que representa una bajada de 5 minutos respecto a 2016 que, a su vez, fue de 4 minutos menos que en 2015 (2018: 7), aunque se habla de un incremento del consumo televisivo “gracias a la suma del ‘factor invitados’, que Kantar Media y el mercado incorporaron a la medición de la audiencia televisiva en marzo 2017, […] un total de 240 minutos por espectador y día” (Barlovento Comunicación, 2018: 7). En el marco televisivo actual, este estudio pretende acercarse a las propuestas de formatos para televisión que formulan los jóvenes universitarios, en concreto los estudiantes de Grado en Comunicación de la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid, con la intención de conocer en qué medida se puede hablar de propuestas novedosas por parte de los futuros creativos de televisión, entre cuyas preferencias, como usuarios, “la información no ocupa un lugar destacado entre los programas más vistos por los jóvenes, aunque entre las demandas por ellos expresadas, exijan una mayor presencia de información en las parrillas” (López Vidales y Gómez Rubio, 2014: 334). 1.1. Objetivos e hipótesis La naturaleza de esta investigación nos permitió fijar una serie de objetivos relacionados con el diseño de nuevos formatos televisivos: el objetivo principal de la investigación fue determinar qué tipo de programas, con definición de género y formato, proponía el alumnado universitario que estudia el Grado en Comunicación, en concreto de la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid; teniendo en cuenta que los medios de comunicación en general y, en buena medida, el campo concreto de la televisión, serán sus futuras áreas de trabajo, parecía pertinente conocer cuáles son sus inclinaciones a la hora de diseñar formatos televisivos. Este objetivo principal nos ha permitido plantear otros objetivos específicos; en primer lugar, conocer si los jóvenes universitarios ofrecen innovaciones sustanciales con respecto a los formatos habituales de la televisión, diseñando formatos más arriesgados, en forma o en contenido, para las programaciones actuales. En segundo lugar, determinar hasta qué punto las nuevas tecnologías y sus aplicaciones formarían parte de estos nuevos formatos televisivos. Estos objetivos nos han permitido plantear varias hipótesis; la primera es que estos jóvenes, aunque críticos con la televisión tradicional, están influidos por lo que representan los estándares
Medina, E. & Moreno, J. Futuros creativos: estudiantes de comunicación audiovisual ante el diseño de [...] Ámbitos. Revista Internacional de Comunicación | ISSN: 1139-1979 | E-ISSN: 1988-5733, N0. 43. Vol 1 (2019) 10 de éxito de los contenidos televisivos actuales, lo que nos lleva a definir la segunda hipótesis: a consecuencia de la primera afirmación, los contenidos propuestos se mantienen dentro de los formatos predominantes en la televisión actual y dependientes de lo ya experimentado por los canales de televisión, públicos y privados, por lo que se presentan pocas innovaciones con un predominio de formatos de entretenimiento. La tercera hipótesis es que las nuevas tecnologías no son elementos significativos a la hora de diseñar nuevos formatos, manteniéndose como herramientas de apoyo o de participación del espectador dentro del entorno de las redes sociales y de cometidos ya experimentados. 1.2. Metodología La presente investigación se realizó en el marco de una experiencia formativa con el alumnado de los últimos cursos del Grado en Comunicación Audiovisual, en el seno de la asignatura Producción audiovisual: televisión y radio, que se imparte en el tercer curso de las titulaciones de Grado en Comunicación Audiovisual y en cuarto curso en los dobles grados que lo incluyen de la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid; en ambos casos se trata de asignaturas obligatorias de 6 ECTS. La muestra se recogió en los dos campus que imparten este grado, en todas las titulaciones que lo incluyen, Grado en Comunicación Audiovisual, Doble Grado en Periodismo y Comunicación Audiovisual y Doble Grado en Administración de Empresas y Comunicación Audiovisual, así como en todos los turnos horarios, con objeto de que la muestra fuera representativa tanto por titulaciones como por campus y turnos horarios. El seguimiento se hizo a lo largo de dos cursos lectivos, con una participación de 422 alumnos y alumnas en 2015-16 y de 266 en 2016-17, representando un total de 688 participantes. Realizar la observación durante dos cursos permitiría averiguar si hay variaciones significativas de un año a otro. El total de formatos obtenidos fue de 123, en la proporción que podemos observar en la tabla 1:
Medina, E. & Moreno, J. Futuros creativos: estudiantes de comunicación audiovisual ante el diseño de [...] Ámbitos. Revista Internacional de Comunicación | ISSN: 1139-1979 | E-ISSN: 1988-5733, N0. 43. Vol 1 (2019) 11 Tabla 1. Reparto de formatos obtenidos Campus Doble Grado Administración de Empresas- Comunicación Audiovisual Grado en Comunicación Audiovisual Doble Grado en Periodismo – Comunicación Audiovisual TOTALES Vicálvaro --- 18 25 43 Fuenlabrada 10 56 14 80 TOTALES 10 74 39 123 Fuente: elaboración propia La elección de los alumnos y alumnas de tercero y cuarto para realizar esta investigación parecía idónea, ya que son los estudiantes de los últimos cursos, y por ello, los más próximos al desempeño de la vida profesional; por otra parte, en esa fase de su formación los participantes ya han adquirido los conocimientos y herramientas necesarios para desarrollar un diseño completo de un formato televisivo es decir, un paper format1. La metodología utilizada fue cualitativa, basada tanto en la supervisión de la práctica a lo largo de un semestre completo de cada curso lectivo, como en el análisis de contenido de los proyectos obtenidos. Los elementos que hemos tenido en cuenta para este estudio, en relación con los objetivos propuestos, fueron la variable de sexo, tanto sobre el total de participantes como de organización de grupos de trabajo, género y formato televisivo que presentan, perfil de presentador o presentadora que se propone y presencia de las nuevas tecnologías en los formatos presentados. El alumnado se organizó libremente en grupos de trabajo con una media de seis personas cada uno, asumiendo el papel de una empresa productora, creadora de formatos televisivos, dotándose de un nombre y unos objetivos como productora; debían desarrollar un proyecto/ formato de programa de televisión para ser presentado a una cadena concreta, con el fin de llegar a un contrato de producción; el formato debía ser defendido posteriormente en un pitching2, ante sus compañeros y compañeras que, a su vez, asumían el papel de agentes de las cadenas de televisión, los docentes y un profesional del mismo área. La elección del canal y el género del futuro programa fueron libres, con la excepción de formatos de ficción, único género no permitido, ya que se pretendía que los proyectos se vincularan a formatos exclusivos de televisión; todos los elementos integrantes del paper format
Medina, E. & Moreno, J. Futuros creativos: estudiantes de comunicación audiovisual ante el diseño de [...] Ámbitos. Revista Internacional de Comunicación | ISSN: 1139-1979 | E-ISSN: 1988-5733, N0. 43. Vol 1 (2019) 12 debían ser adecuados y coherentes entre sí en cuanto a filosofía del programa, propuesta de medios, presentadores, invitados e invitadas, franja horaria, presupuesto, etc. Cada grupo de trabajo debía entregar su proyecto en soporte físico, con lo que este documento, básico en el diseño de un formato para televisión, permitió también recoger los datos que formarían parte de esta investigación y ordenarlos en tablas. Las variables de sexo se han registrado para constatar si reflejaban datos diferenciados con respecto a la tendencia habitual en estas titulaciones; el resto de las variables suponen indicios significativos sobre la originalidad de los contenidos propuestos. 2. JÓVENES Y TELEVISIÓN Los millennials, definidos por Howe y Strauss (2000) como las personas nacidas entre 1980 y 2000, representan, según Barlovento Comunicación, “el 20,1% de la población de 4 o más años de edad de España, con 8,9 millones, una quinta parte del total de espectadores de TV” (2016: 3), pero su consumo de televisión es de 70 minutos menos que la media antes indicada (2016: 2), siendo T5 la cadena más vista, con una cuota del 14,9%, seguida de A3, con un 11,4%, y de las Temáticas de Pago, con un 9%3; para ellos y ellas, la información se mezcla con el entretenimiento, “siendo la primera generación en abandonar el consumo masivo de televisión, mostrando su preferencia por el contenido online, especialmente por YouTube, en contraposición a la tradicional televisión en directo” (Álvarez & de Haro, 2017: 355). Algunos estudios señalan la importancia de este sector en distintos entornos relacionados con el consumo en Estados Unidos: Alrededor de 75 millones de residentes están actualmente en edades comprendidas entre 18 y 34 años […]. En 2050, el tamaño de este grupo de edad se habrá incrementado a 85 millones, equivalente al 21,4% del total de la población […] Casi el 80% de los pertenecientes a la generación del milenio tienen un teléfono inteligente. Este factor es decisivo para las marcas, ya que los comentarios positivos en blogs, Twitter, YouTube o Facebook pueden hacerse virales en cuestión de segundos e influir en el comportamiento tanto de clientes existentes como de posibles clientes (Nava, Karp & Nash-Stacey, 2014). No obstante, algunos autores consideran que la edad, o la generación, no necesariamente aporta una diferencia notoria en cuanto al uso de las nuevas tecnologías, pues esta consideración sobre los y las millennials puede ocultar las diferencias de uso que existen entre los jóvenes y “naturaliza un proceso que requiere de una fuerte socialización en el uso de estas herramientas digitales” (Tejerina, Aldekoa & García, 2017: 372); en consonancia con esta opinión, Álvarez
Medina, E. & Moreno, J. Futuros creativos: estudiantes de comunicación audiovisual ante el diseño de [...] Ámbitos. Revista Internacional de Comunicación | ISSN: 1139-1979 | E-ISSN: 1988-5733, N0. 43. Vol 1 (2019) 13 y de Haro señalan que “debemos estar vigilantes sobre las brechas digitales que surgen en la misma generación y todavía la importancia de variables demográficas como género, renta, educación y similares, que influyen de manera importante en el cambio” (2017: 365). A ello debe añadirse la formación académica del alumnado, pues no siempre su formación universitaria contempla un desarrollo adecuado de estas herramientas; en el caso de los y las estudiantes de comunicación “Si bien son prosumidores transmedia en su vida extraescolar, la mayoría de los jóvenes profesionales que salen de las universidades fueron formados para la producción monomediática” (Scolari, 2017). Existen muchos estudios anteriores que han profundizado en el tipo de consumo de medios que hacen estos jóvenes cuya relación con la tecnología es habitual desde su infancia: viven conectados al teléfono móvil y a internet y su opinión con respecto a la televisión tradicional no es muy buena: “los jóvenes de 18 a 25 años, definen la televisión como telebasura […] el exceso de reality shows y de programas con personajes que poco o nada tienen que ver con la profesión, la convierten en una televisión de poca calidad” (López, Medina & González, 2013); cuando se trata de conocer sus áreas de interés “cine, opinión, informativos y musicales son los géneros señalados como favoritos […] Por el contrario, entre los géneros minoritarios figuran el entretenimiento y el magazine” (López & Gómez, 2012: 279), y afirman ver la televisión como medio de entretenimiento e información; este dato estaría en consonancia con la respuesta mayoritaria que dan los jóvenes cuando se trata de definir su programación televisiva, pues según estas autoras los jóvenes de 14 a 25 años eligen como primeras opciones el entretenimiento y la actualidad (2012: 280). En cualquier caso, la televisión se sigue percibiendo como una opción de ocio, aunque el modo de verla de los jóvenes haya cambiado, pues el desarrollo de otros soportes tecnológicos caracterizados por la portabilidad está implicando que la juventud dedique cada vez más tiempo al entretenimiento audiovisual, aunque lo que antes se centraba más en la TV ahora se consume a través de otros dispositivos y en cualquier lugar (Tejerina, Aldekoa & García, 2017: 342). Es en este punto donde pretendemos situar esta aportación: si bien los gustos de la juventud, en cuanto al consumo televisivo se refiere, aparecen bastante definidos en función de los estudios antes señalados, sus preferencias a la hora de diseñar formatos para televisión lo están en menor medida. Así pues, se trata de conocer el interés de estos jóvenes millennials cuando deben crear formatos televisivos susceptibles de ser producidos para los canales de televisión, es decir, formatos realizables en el entorno televisivo actual, y saber hasta qué punto las nuevas
Medina, E. & Moreno, J. Futuros creativos: estudiantes de comunicación audiovisual ante el diseño de [...] Ámbitos. Revista Internacional de Comunicación | ISSN: 1139-1979 | E-ISSN: 1988-5733, N0. 43. Vol 1 (2019) 14 tecnologías se introducen en estos formatos, más allá de las herramientas de captación y postproducción de las imágenes. 3. LOS FORMATOS TELEVISIVOS Para Inmaculada Gordillo (Gordillo et al., 2011: 94), “a partir de la neotelevisión, el sincretismo, la hibridación y el reciclaje se convierten en los rasgos más sobresalientes de la programación televisiva”, lo que complica la definición de formato televisivo, pues “Los géneros tradicionales se entrecruzan, constituyendo formatos novedosos y eclécticos en rasgos formales y de contenido” (Gordillo et al., 2011: 94). Podemos decir que la catalogación habitual de los programas de televisión se realiza según el género, el subgénero y el formato, entendiendo que el género definirá los aspectos más generales que caracterizan al conjunto de programas que guardan relación entre sí. […] El subgénero hace referencia a los diferentes grupos que componen los géneros y que mantienen las características que lo identifican a la vez que lo concretan y diferencian (Moreno y Medina, 2017: 67) Mientras que el formato se relacionaría con los aspectos que diferencian a unos programas de otros, en palabras de Gloria Saló “el desarrollo concreto de una serie de elementos audiovisuales y de contenidos, que conforman un programa determinado y lo diferencian de otros” (Saló 2003: 13). Somos conscientes de que en la televisión actual se da una hibridación tanto de géneros como de formatos, en la que “lo real y lo ficticio se funden hasta confundir sus fronteras” (Gordillo, 2004). Para Imbert, esta desaparición de límites entre “grandes géneros canónicos surge precisamente de la aparición de una especie de no man’s land, un espacio narrativo inédito donde se con-funden los géneros estancos y se entrecruzan las funciones” (2011: 16), de forma que la división de géneros según los objetivos fundacionales de la televisión es confusa, dándose una permeabilidad de las funciones de la televisión como medio de información, de entretenimiento y de formación (Imbert, 2011). Así pues, aunque no existen definiciones estándar, y aceptadas de forma general, de género y formato televisivo, para este estudio tendremos en cuenta las definiciones anteriores. Pero el concepto de formato tiene otra acepción dentro de la industria de la televisión, que es la referida al documento mismo que contiene el diseño completo de un programa televisivo y que es susceptible de compra-venta y adaptación. En este sentido, González considera que se pueden diferenciar dos modelos de formato: En primer lugar se encuentra el formato escrito, o paper format, consistente en un texto detallado que comprende una descripción de la idea básica del programa proyectado,
Medina, E. & Moreno, J. Futuros creativos: estudiantes de comunicación audiovisual ante el diseño de [...] Ámbitos. Revista Internacional de Comunicación | ISSN: 1139-1979 | E-ISSN: 1988-5733, N0. 43. Vol 1 (2019) 15 su contenido, su estructura y su estilo, y que se utiliza como herramienta comercial: es lo que se presenta a la productora para que estudie su viabilidad y decida sobre su adquisición con el fin de realizar la correspondiente obra audiovisual. En segundo lugar está lo que se conoce como formato del programa de televisión en sentido estricto, o formato tv (tv format), compuesto por el acumulado de los conocimientos adquiridos durante el proceso de producción del programa televisivo y que permite a otra productora realizar en cualquier territorio el mismo programa que fue originariamente producido en otro lugar (González, 2001: 31). En este trabajo se ha considerado el concepto de paper format según se describe en primer lugar, como creación original de un formato de televisión. 4. RESULTADOS Como ya se ha comentado, el total de alumnos y alumnas participantes fue de 688, y los grupos de trabajo resultantes, 123, cada uno de ellos con un formato diferente. 4.1. Equipos de trabajo Encontramos una proporción mayor de mujeres, ya que estas representaron el 62,2% de los participantes, siendo la representación masculina del 37,7% restante, datos que se mantienen dentro de la tónica general en esta titulación: “como ya viene siendo habitual en las titulaciones relativas a las ramas de Ciencias de la Comunicación, el perfil es principalmente femenino” (Marta & Gabelas, 2013: 19); estos datos están en la línea de los ofrecidos por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte en el curso 2015- 2016 si bien, en nuestro caso, el porcentaje de hombres es un poco menor y el de mujeres un poco mayor, ya que en la publicación Datos y cifras del sistema universitario español, se señala que en los grados pertenecientes al área de Ciencias Sociales y Jurídicas, en la que se encuadran los estudios de Comunicación, el porcentaje de hombres matriculados es del 40% y el de las mujeres del 60%. En relación a estos datos también hemos observado la composición de los grupos, ya que se dieron tres casuísticas: la mayoría se conformaron como grupos mixtos, pero también se organizaron grupos de trabajo únicamente de chicas, dieciséis equipos, y tres casos solo de chicos; la proporción fue la siguiente:
Medina, E. & Moreno, J. Futuros creativos: estudiantes de comunicación audiovisual ante el diseño de [...] Ámbitos. Revista Internacional de Comunicación | ISSN: 1139-1979 | E-ISSN: 1988-5733, N0. 43. Vol 1 (2019) 22 Así, aunque los jóvenes se muestran poco receptivos hacia la programación actual de las cadenas de televisión, cuando ejercen de creativos sus diseños están en la línea de los ofrecidos por la televisión tradicional, con pocas variaciones, que podríamos calificar como de contexto: el lugar o la forma en la que se hace la convivencia en un reality o el tipo de participantes. Esto nos lleva a considerar que el hecho de tener que defender un formato con posibilidades comerciales les hace dependientes de los modelos de éxito probado, que se refleja también en la elección de presentadores y presentadoras reconocidos, así como la franja horaria elegida, de máxima audiencia, en consonancia con un público objetivo que prima un abanico amplio de edades, con muy poca incidencia en los más jóvenes. Con respecto a la utilización de nuevas tecnologías como parte integrante del formato, se ha podido apreciar una limitación importante, repitiéndose la función más habitual de uso de redes sociales como opinión, nominación o puntuación por parte de los espectadores y espectadoras, y primando el uso y disfrute, individual, como parte del entretenimiento; el concepto de formato televisivo que diseñan está más en la línea de la televisión tradicional que en la búsqueda de otras opciones que integren las distintas pantallas que manejan y que permitan desarrollar otras posibilidades; esta conclusión está en sintonía con otros estudios que han demostrado las carencias de los jóvenes en la utilización de las nuevas tecnologías (Gavilán, Martínez-Navarro & Fernández-Lores, 2017), aunque ya existen ejemplos de formatos que proponen la integración de participantes y espectadores, así como el uso de distintas pantallas; es el caso de Lost in Time, creado por The Future Group, Fremantle Media, Ross Video y Epic Games, un “concepto de televisión lineal junto a un entorno de videojuego dando lugar a un formato híbrido que se ha dado en llamar Interactive Mixed Reality” (Panoramaaudiovisual.com, 2017); se trata de un formato en el que no solo los y las participantes juegan en una realidad virtual, como en un videojuego, sino que mediante una aplicación “los espectadores en casa pueden jugar contra los concursantes o con otros jugadores de todo el país en tiempo real” (Panoramaaudiovisual.com, 2017). Estas conclusiones deben llevarnos a una discusión más amplia sobre la creatividad en el entorno universitario y a preguntarnos sobre la formación en el mundo académico; si la juventud se deja llevar por lo que consideran formatos de éxito y no son conscientes de que ellos y ellas son la nueva generación que debe protagonizar los cambios, es posible que tengamos que cuestionarnos nuestros métodos educativos a lo largo de todo el proceso formativo, en el sentido de que es preciso reforzar su capacidad creativa y no tanto un aprendizaje que los lleve a reproducir modelos que probablemente sean caducos cuando ellos asuman responsabilidades laborales .
Medina, E. & Moreno, J. Futuros creativos: estudiantes de comunicación audiovisual ante el diseño de [...] Ámbitos. Revista Internacional de Comunicación | ISSN: 1139-1979 | E-ISSN: 1988-5733, N0. 43. Vol 1 (2019) 23 Por otra parte, sería deseable una mayor formación crítica en competencias digitales y nuevas tecnologías en el curriculo formativo de los jóvenes, pues hemos comprobado que ser nativos digitales no otorga de forma automática su conocimiento; este proceso requiere, a su vez, una mejor “estructuración de los planes de formación del profesorado en relación a las tecnologías de la información y comunicación” (Fernández-Cruz & Fernández-Díaz, 2016: 104), pues esta formación debería iniciarse en las primeras etapas formativas. NOTAS 1 Paper format o formato escrito es un documento que contiene todos los datos de un futuro programa de televisión: género, estructura y secciones, estilo y puesta en escena, sinopsis, escaleta, guión, presupuesto, propuesta de equipo, perfil de participantes e invitados, público objetivo. 2 Evento en el que se realiza una presentación verbal de un proyecto audiovisual con el objeto de obtener financiación, vender un formato de televisión u obtener la distribución del producto. 3 Según el Informe de Barlovento Comunicación a partir de datos de Kantar Media. 4 Se refiere al cambio de imagen y contenido semanal de los programas de televisión, en función del tema tratado; ello condiciona el tema de las preguntas de los concursos, así como la escenografía y el vestuario. REFERENCIAS Alvarez, J. M., & de Haro, G. (Coord.). (2017). Millennials. La generación emprendedora. Madrid: Fundación Telefónica, Editorial Ariel. Recuperado de https://goo.gl/yiVSBr Barlovento Comunicación (2016). Análisis televisivo 2015. Madrid: Barlovento Comunicación. Recuperado de https://goo.gl/eLjAaF Barlovento Comunicación (2017). Análisis televisivo año 2016. Madrid: Barlovento Comunicación. Recuperado de https://goo.gl/yiVSBr Barlovento Comunicación (2018). Análisis televisivo año 2017. Madrid: Barlovento Comunicación. Recuperado de https://bit.ly/2LpOmes. Barlovento Comunicación (2016). Los milennials y la Tv: qué programas ven y cómo consumen. Madrid: Barlovento Comunicación. Recuperado de https://goo.gl/mVj9Hk. Carrasco, A. (2010). Teleseries: géneros y formatos. Ensayo de definiciones. Miguel Hernández Comunication Journal,1, 174-200. Recuperado de https://goo.gl/LpHPZf.
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