El Arte como integrador del Espacio Público. Caso de estudio: Ciudad Colonial, Distrito Nacional, República Dominicana

Edición y diagramación: Itay De Peña Foto de portada: Itay De Peña © 2023, Itay De Peña, Sevilla, España La correspondencia de esta investigación debe ser dirigida a Itay De Peña Av. de la Reina Mercedes, 2, 41012 Sevilla La información contenida en este documento es de total responsabilidad de los autores. No está permitida la reproducción total o partcial de este documento sin la previa autorización de los autores. The total or partial reproduction of this document is not allowed without the prior authorization of the author. El Arte como integrador del Espacio Público Caso de estudio: Ciudad Colonial, Distrito Nacional, República Dominicana Trabajo Fin de Máster - Edición XV Escuela Técnica Superior de Arquitectura Máster Universitario Oficial en Urbanismo, Planeamiento y Diseño Urbano MUPDU Autor: Itay E. De Peña Marty Tutor: Arq. Ramón Queiro Quijada Julio 2023 4Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Índice Capítulo 1. Introducción 1.1 Introducción... Pág. 6 1.2 Relevancia y oportunidad... Pág. 8 1.3 Delimitación del ámbito de estudio... Pág. 10 1.4 Estado de la cuestión... Pág. 12 1.5 Hipótesis y objetivos... Pág. 14 1.6 Metodología... Pág. 15 Capítulo 2. Contextualización 2.1 Antecedentes 2.1.1 1500... Pág. 18 2.1.2 1600... Pág. 20 2.1.3 1800... Pág. 22 2.1.4 100 años de historia... Pág. 23 2.1.5 Ciudad Trujillo 2.1.5.1 La ciudad como estrategia política... Pág. 24 2.1.5.2 Feria de la paz y confraternidad del Mundo Libre... Pág. 26 2.2 Evolución y crecimiento de Santo Domingo... Pág. 28 2.3 Contexto natural de Santo Domingo... Pág. 30 2.4 Distrito Nacional... Pág. 32 2.5 Mancha histórica de Distrito Nacional... Pág. 34 2.6 División política de Distrito Nacional... Pág. 36 2.7 Ubicación y localización C.C. ... Pág. 38 2.8 Estudio de lugar Ciudad Colonial 2.8.1 Usos dominantes C.C.... Pág. 40 2.8.2 Zona de estructuración urbana... Pág. 41 2.8.3 Clasificación inmueble... Pág. 42 2.8.4 Tipos de tratamientos urbanísticos... Pág. 43 2.8.5 Demografía C.C. ... Pág. 44 2.8.6 Plan estratégico de revitalización integral C.C.... Pág. 46 2.8.7 Nueva Agenda Urbana... Pág. 50 Capítulo 3. Arte y espacio público 3.1 Arte 3.1.1 Definición... Pág. 56 3.2 Arte público 3.2.1 Definición ... Pág. 58 3.2.2 Referentes... Pág. 62 3.2.3 Arte Público Dominicano... Pág. 68 3.2.4 DesignWeek República Dominicana... Pág. 70 3.3 Espacio público 3.3.1 Definición... Pág. 72 3.3.2 Espacio público República Dominicana... Pág. 74 5 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. 3.3.3 Espacio público Ciudad Colonial... Pág. 75 3.3.4 El arte dentro del espacio público... Pág. 76 3.4 Conclusiones 3.4.1 Arte... Pág. 78 3.4.2 Arte público... Pág. 79 3.4.3 Espacio público... Pág. 80 Capítulo 4. Casos de Estudios. 4.1 ‘Culture in Action’ 4.1.1 Explicación... Pág. 84 4.1.2 Comentario crítico... Pág. 86 4.2 Pabellón Yap Constructo 8 la luz del Cochayuyo 4.2.1 Explicación... Pág. 88 4.2.2 Comentario crítico... Pág. 90 4.3 Hoy Santa Bárbara 4.3.1 Explicación... Pág. 92 4.3.2 Comentario crítico... Pág. 94 4.4 Análisis de casos de estudios 4.4.1 Gestión urbana... Pág. 96 4.4.2 Gobernanza... Pág. 97 4.4.3 Participación ciudadana... Pág. 98 4.5 Conclusiones... Pág. 99 Capítulo 5. Estrategias de Intervención. 5.1 Elección del lugar 5.1.2 Explicación... Pág. 102 5.1.3 Análisis en conjunto... Pág. 106 5.1.4 Monumento Fray Antón de Montesinos... Pág. 108 5.1.5 Parque Duarte... Pág. 110 5.1.6 Parque Billini... Pág. 112 5.1.7 Fortaleza Ozama... Pág. 114 5.1.8 Plaza Tirso de Molina... Pág. 116 5.2 Estrategias a utilizar... Pág. 118 5.2.1 Propuesta... Pág. 122 Capítulo 6. Conclusiones 6.1 Conclusión... Pág. 132 6.2 Bibliografía... Pág. 134 Itay De Peña Marty©. 6Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Introducción Para entender el papel importante que juega el arte dentro de lo que conocemos como espacio público, debemos dar respuesta a las siguientes preguntas indagando desde sus inicios hasta la actualidad: - ¿Qué es realmente un espacio público? - ¿Qué se entiende como arte en la actualidad? - ¿Qué es el arte público? - ¿Quién realmente decide sobre el arte insertado dentro del espacio público? Las respuestas a estas preguntas son el punto de partida para contextualizar hacia donde se desea llegar con el siguiente trabajo de investigación. Las manifestaciones artísticas están acompañadas de un contexto, lugar o pensamiento filosófico, estas tienen que entenderse no solo desde un punto de vista [1] Bloomfield, F. A. (2022). Arte público y espacio público: Una aproximación para el estudio de “públicos” del arte público. Cultura-hombre-sociedad, 32(1), 560-576. https://doi.org/10.7770/cuhso-v32n1-art2571 [2] ‘The Vessel’ : ‘escalera sin fin’ que ha levantado Heatherwick en los Hudson Yards de Nueva York. Se trata de una pieza de 45 metros de altura cuyos 2.500 escalones artístico si no mas bien del contexto que lo acompaña. Con esto debemos entender ¿Qué hace que una manifestación forme parte de la ciudad? El arte público comprende las manifestaciones artísticas realizadas que están acompañadas de quejas sociales, políticas o culturales, cada vez el arte se adueña de los espacios de transición donde existen diferentes puntos de vista sobre lo que realmente debería ser arte público. Las cuestiones que mas se expresan a cabo son si la comunidad debe de intervenir sobre la obra del artista, esto se puede ver explicado en “Titled Arc de Richard Serra (1981-1989)” en la cual se encuentran opiniones sobre si realmente la obra era parte del lugar o no, dando un sin número de posiciones que pudieran ser válidas o no. El arte público da lugar a nuevas intervenciones en la ciudad y como pueden ser parte de una revitalización de la misma un ejemplo de esto es: Hudson Yards, NY (The Vessel, 2019)2. Los espacios simbólicos dentro de la ciudad son los lugares que dan carácter, estos son considerados como espacios donde nace el arte dando esencia a la ciudad donde es propulsor de la misma dando referencia al lugar. El arte urbano también puede ser temporal como ya antes se menciona con la intervención de Richard Serra 1 que fue pensada en un espacio atemporal pero no necesariamente el arte tiene que ser perpetuo en el lugar. Para Heidegger, era importante destacar lo que se entendía como espacio donde no solamente es un contenedor vacío, el concepto va más profundo donde se interactúa entre la naturaleza y lo construido formando así el paisaje. El arte van montando un recorrido inquietante por una escultura habitada (o por una arquitectura vaciada de función) que, en lugar de evocar el poder —como hicieran antaño las escalinatas—, propicia un civismo tan espectacular como elemental. \ Vasco, E. D. (2019, 18 marzo). Fotos: The Vessel, ¿escultura o arquitectura? El Diario Vasco. https://www.diariovasco.com/internacional/eeuu/vessel-escultura-arquitectura- 20190317084006-ga.html 7 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. [3] Heidgger, M., & Wohnen, B. (2015). Construir Habitar Pensar (BAUEN WOHNEN DENKEN) (Arturo Leyte&Jesús Adrián). [4] Rancier, O. (2012). Trujillo y la ciudad, civitas diaboli: la ciudad encarnada. Anales del IAA, 42 (2), 113-120. Consultado el (05/02/ 2023) en http://www.iaa.fadu.uba.ar/ojs/index.php/anales/article/view/75/64 público entendiéndose desde el punto de vista de lo construido juega un papel muy importante dentro del espacio dando una relación única entro lo tangible y lo intangible, dando esencia única al lugar. La oportunidad de crear espacios simbólicos como parte de la ciudad genera identidad y pertenencia cultural al lugar.3 El arte público dominicano ha sido de mucho aporte a lo largo del tiempo para el incentivo de uso de los diferentes espacios públicos, con las nuevas tendencias el arte urbano ha tenido un nuevo auge, teniendo en cuenta las manifestaciones y las expresiones que se han llevado a cabo en los últimos años. A través del tiempo se observa la evolución del espacio público en el arte, en República Dominicana entre el período de 1930-1961 se encontraba un régimen dictatorial encabezado por Rafael Leónidas Trujillo, para 1955 se conmemora la Feria de la Paz y la Fraternidad del Mundo Libre donde se generan diferentes operaciones en todo el país, esta tiene como objetivo principal mostrar los logros económicos alcanzados en República Dominicana, se llevó a cabo una operación urbanística encabezada por el arquitecto Guillermo González Sánchez, con esto se da inicio a grandes obras arquitectónicas dentro de Santo Domingo, entre las cuales se destaca el Pabellón de las Naciones, entrada sur de la Feria de la Paz y Confraternidad del Mundo Libre por el arquitecto Amable Frometa en 1955.4 Esta Feria tiene muchos espacios públicos que están conformados por obras de arte. En la actualidad, el arte público en República Dominicana sirve como regenerador urbano de diferentes barrios marginales, principalmente para dar valor a ciertas zonas turísticas, además con la existencia de “Arte Público Dominicano (APD)”5 se trata de crear estrategias en cierta zonas del país con la oportunidad de crear y caracterizar de identidad y pertenencia cultural al país, es importante la creación de este nuevo programa por la interacción entre el artista y la ciudad donde se busca de manera critica la intervención sobre ciudad. En la ciudad es importante que existan actores urbanos donde el artista es importante de cierta manera porque describe la realidad de la situación del entorno donde vive, a parte de las manifestaciones que brindan una noción más clara de lo que se busca en la ciudad, principalmente en el espacio público, el artista como explorador de la identidad entiende el lugar desde la historia, desde la actualidad y desde lo que podría ser, cada obra artística es un ensayo de pertenencia del lugar. [5] Arte Público Dominicano es un Programa de política social e innovación sociocultural . Mediante la ejecución del Plan Estratégico para el Fomento del Arte Público, procura transformar espacios públicos en entornos creativos para el encuentro ciudadano. Arte Público Dominicano. (2021, 30 marzo). Arte Público Dominicano. Recuperado 5 de febrero de 2023, de https://apd.gob.do 8Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Relevancia y Oportunidad El arte público como generador de espacio público se presenta como una investigación relevante y oportuna. Al explorar cómo el arte ha sido utilizado a lo largo de la historia para insertarse en el lugar y enriquecer el espacio público, este trabajo permitirá comprender cómo las manifestaciones artísticas pueden ser utilizadas para crear espacios inclusivos y accesibles para toda la comunidad. En la actualidad, la intervención de los espacios públicos con obras de arte es una práctica cada vez más extendida. Sin embargo, para que estas intervenciones sean efectivas es necesario tener en cuenta el contexto y las necesidades de la comunidad local. Además, es importante analizar cómo la restricción en la expresión artística puede afectar la creación de un espacio público que promueva la diversidad y la inclusión. En definitiva, el trabajo de fin de máster sobre el arte público como generador de espacio público es crucial para comprender la importancia del arte en la creación de espacios públicos significativos y para examinar cómo las políticas y restricciones pueden influir en la capacidad del arte para transformar y mejorar los espacios públicos para todos. El arte público no solo debe ser una forma de embellecer la ciudad o de promocionar una marca país, sino que debe ser una herramienta para involucrar a la comunidad en la creación y el uso del espacio público. Es importante fomentar la participación ciudadana en la planificación, diseño y ejecución de proyectos de arte público, para que la comunidad se sienta parte de la obra y pueda disfrutarla plenamente. El urbanismo táctico puede ser una herramienta útil para integrar el arte y el espacio público. Al involucrar a la comunidad en la creación de proyectos de arte público, se fomenta la colaboración y el sentido de pertenencia, lo que a su vez puede mejorar la calidad de vida en la ciudad. Es importante tener en cuenta que el arte público no solo debe ser una forma de embellecimiento, sino que también puede ser una forma de abordar temas sociales y políticos relevantes para la comunidad. De esta manera, el arte público puede ser una forma de fomentar el diálogo y la reflexión en la comunidad, y de promover la inclusión y la diversidad en el espacio público. En la República Dominicana, existen instituciones tanto públicas como privadas que han promovido el arte público como una herramienta integradora del lugar y sus ciudadanos. Sin embargo, en muchos casos, esta práctica se ha limitado a la simple pintura del espacio, sin aprovechar nuevas 9 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. tecnologías que permitan una interacción más intuitiva con el arte. Es importante destacar que, a través de estas plataformas, los artistas han logrado promover su obra y hacer que el arte público sea accesible a toda la sociedad. A lo largo de la historia, ha habido casos exitosos de integración del arte con el espacio público en la República Dominicana, como la Feria de la Paz y Confraternidad del Mundo Libre. En este proyecto, arquitectos y urbanistas de la época se encargaron de generar una integración del arte con el espacio público que ha sido duradera y significativa. Al integrar el arte público con la tecnología, la planificación urbana y la participación ciudadana, se pueden generar espacios públicos significativos y transformadores para todos los ciudadanos de República Dominicana. La Negreta, Mural Santa Bárbara - Elaine Hernández Pión © Hoy Santa Bárbara - Jasmine Marte ©. 17 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. 2 Contextualización 18 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Inventario y análisis de construcciones religiosas coloniales en La Vega y criterios de intervención sostenibles para sitios arqueológicos. - Amanda Jiménez © 19 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Antecedentes En 1496, tras la llegada de Cristóbal Colón a la isla de La Española, éste regresa a España y nombra a Bartolomé Colón como gobernador de la isla. Bartolomé Colón explora toda la parte sur de la isla y funda la “Nueva Isabela” en la parte oriental del río Ozama, debido a su cercanía con San Cristóbal, donde se encontraban las minas de oro. En 1502, con la llegada de Nicolás de Ovando, la ciudad se traslada al margen occidental de la isla, donde se le conoce como ciudad de Ovando (actual Ciudad Colonial). Este traslado se debió a diversas razones, entre ellas, plagas de insectos y la llegada de un huracán.8 Bajo la dirección de Ovando, la ciudad fue organizada en cuadrículas, teniendo como centro una plaza mayor. Desde la fundación de la ciudad, los tres poderes (real, municipal y eclesiástico) no estuvieron concentrados en la misma plaza. La Ciudad Colonial contaba con cuatro ejes principales que encerraban las cuadrículas: la calle Real o del Clavijo (actual calle El Conde) al norte, la calle Santo Domingo o de la Universidad (Padre Billini) al sur, la calle del Arzobispo (Arzobispo Portes) al oeste y la calle Santa Clara (Isabel La Católica) al este. A partir de estos 1- Catedral 2- Ayuntamiento Mapa de la ciudad de Ovando (1502 - Avanzados Siglo XVII) 1500 3- Torre del Homenaje 4- San Francisco 5- San Nicolás de Bari 6- Santo Domingo 7-Casas Reales 8- Capilla de la Audiencia 9- Palacio a Colón 10- Atarazana 11- Santa Bárbara ejes, la ciudad continuó creciendo en torno a la Plaza Mayor, generando diferentes formas de arquitectura, tanto religiosa, como militar y civil.9 [8] Brea, E.J., Domínguez, M., Roca, L.M., Silvestre, R., Delmonte, J.E., (2006). Santo Domingo: Guía de Arquitectura. Santo Domingo - Sevilla: Conserjería de Obras Públicas y Transporte, Director General de Arquitectura y Vivienda. [9] Valdez, C. V. (c. 2015). Historia Crítica de la Ciudad de Santo Domingo (UNPHU). UNPHU. 20 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Devastaciones de Osorio Mapa de la isla de Santo Domingo (1858) - Robert H. Schomburck © , Modificado por Itay De Peña. 21 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Tras una orden Real en 1605 y 1606 surge la despoblación en la isla, esto tuvo lugar a que otras colonias europeas se establecieran en la parte abandonada de la isla donde se dedicaban a la caza de ganado cimarrón, en 1655 se organizaron bajo la Compañía francesa de Las Indias Occidentales, donde la corona española lo reconoce en 1697 a través del tratado de Rijswijk. Esta despoblación nace a raíz de los saqueos de a la isla por las coronas inglesas y francesas, donde el Rey Felipe III ordena al gobernador de la isla Antonio de Osario a tomar medidas ante esta crisis, lo que obliga a despoblar la parte norte de la isla, llevando así a la mayoría de la población a Santo Domingo. Este despoblamiento en primer lugar fue aprovechado por negros esclavos, no solamente de la isla si no por igual de islas vecinas como Puerto Rico y Cuba.10 1600 Antecedentes Plano de la Ciudad de Santo Domingo, Antonio Osorio 1608 - Extraido de Guia Arquitectónica de Santo Domingo© [10] Reichert, R. (2016). Las Devastaciones de Osorio y los situados novohispanos para Santo Domingo durante los reinados de la casa de Habsburgo. Iberoamericana, XVI, 16(63), 131-147. https://doi.org/10.18441/ibam.16.2016.63.131-147 22 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. La Isla de la Española desencadeno un período de guerra donde en 1795 España cede a Francia una parte de la isla a través del tratado de Basilea, luego en 1804 ocurre independencia de Haití, el general Toussaint Louverture en 1822 decide conquistar la parte sur de la isla dando a esto un régimen en Santo Domingo, la arquitectura adopta algunos patrones heredados de Francia. Antes de este período se forman diferentes villas fuera de los muros, San Lazaro de Los Minas (1676), San Carlos (1692), San José de los Llanos (1779), debido a la cobertura que tenía SD en el siglo XIX inversionistas extranjeros con las condiciones naturales comienza con la producción del azúcar en terrenos aledaños a la ciudad de Santo Domingo se deciden colocar ingenios entre ellos (San Luis, Quisqueya, Caei, otros). Donde la ciudad vuelve a ser poblada por campesinos debido a la industria.10 1800 Antecedentes Mapa de Ciudad de Santo Domingo 1785 por Tomas Lopez- Biblioteca Nacional de España ©. [10] Gould, A.B. (1984). Nueva lista documentada de los tripulantes de Colón en 1492. Madrid: Real Academia de la Historia. 23 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Evolución de la ciudad de Santo Domingo - Mauricia Dominguez ©. A principios del siglo XX, la ciudad de Santo Domingo se concentraba en los primeros asentamientos urbanos que fueron trazados en su momento por Ovando. Posteriormente, estos asentamientos, así como las villas fuera de la ciudad, como Gascue, se desarrollaron en los mismos ejes. A partir de 1930 cuando la misma experimentó un gran crecimiento debido a la llegada de un huracán que devastó la isla. Con la llegada del régimen, la ciudad continuó avanzando, y se crearon diferentes equipamientos urbanos que son sin duda el legado de este período. Además, durante los sucesivos mandatos, incluyendo los 12 años de Joaquín Balaguer, la ciudad adquirió nuevos atributos, como el cinturón verde de Santo Domingo, que se considera una de sus características actuales más notables. La ciudad continúa evolucionando y consolidando su posición como centro urbano importante.11 100 años de Historia. [11] Moré, G. L. M., Prieto, E. P., Pérez Montás, E. P. M., & Delmonte Soñé, J. (2021). Historias para la construcción de la arquitectura dominicana (1492 - 2008). Grupo León Jimenes. https://issuu.com/centroleon/docs/historias_para_la_construcci_n_ de_la_arquitectura_ 24 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. La ciudad de Santo Domingo en el siglo XX fue un modelo del dictador Rafael Leonidas Trujillo Molina, un proceso de “modernización” que duro 30 años (1930-1960) la ciudad de Santo Domingo cambia su nombre en 1936 a Ciudad Trujillo. Se inserta en el espacio urbano un sistema de signos y símbolos que se constituyó en una parte importante de todo el entramado de dominación y colonización del territorio12 desde esta perspectiva, se puede afirmar que el arte constituye una parte intrínseca de la ciudad, estrechamente vinculada con el poder y la clase burguesa, donde el espacio público se convierte en el escenario primordial para su manifestación. La transformación de la ciudad bajo el régimen de Trujillo representa un fenómeno en el que el poder político se convierte en un instrumento para su desarrollo. Trujillo, con una visión política y una ambición desmedida, concibió la ciudad La ciudad como “estrategia” política Ciudad Trujillo como una extensión de su propio poder. La arquitectura se convirtió en una herramienta clave para manifestar su dominio y autoridad sobre el territorio. La ciudad, entonces, se volvió un reflejo tangible de su régimen político. Uno de los aspectos más notables de esta transformación fue la creación de diversos espacios públicos que conformaban una gran ciudad diseñada exclusivamente para él. Estos espacios no solo servían como lugares de encuentro y sociabilidad, sino que también tenían una carga simbólica importante. La arquitectura y la planificación urbana se utilizaron estratégicamente para transmitir un mensaje de grandeza y control.13 Es interesante destacar que Trujillo adoptó un enfoque dual en la expresión arquitectónica de su poder. Las estructuras gubernamentales y los edificios representativos adoptaron un estilo neoclásico, evocando así la idea de continuidad histórica y legitimidad. Estos monumentos imponentes proyectaban una imagen de solidez y permanencia, consolidando el poder del régimen. Los espacios urbanos de aparente carácter “democrático” se construyeron siguiendo un estilo moderno, que simbolizaba el progreso, la tecnología y la modernidad. Esta estrategia buscaba transmitir la idea de que el régimen de Trujillo era innovador y vanguardista, capaz de implementar nuevas tecnologías y materiales en beneficio de la ciudad y sus habitantes. Esta dicotomía en la expresión arquitectónica refleja la complejidad del régimen de Trujillo. Por un lado, se buscaba mantener la imagen de estabilidad y continuidad, afirmando la autoridad del líder. [12] Rancier, O. (2012). Trujillo y la ciudad, civitas diaboli: la ciudad encarnada. Anales del IAA, 42 (2), 113-120. Consultado el (05/02/ 2023) en http://www.iaa.fadu.uba.ar/ojs/index.php/anales/article/view/75/64 [13] Moré, G.L., Trazos en el mar: Guillermo González, Arquitecto de la modernidad dominicana. 2015, Santo Domingo: Banco Popular Dominicano. 25 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Propuesta para la Urbanización de Ciudad Trujillo, de J. A. Caro Álvarez y G. D’Alessandro, 1937. Historias para la construcción de la arquitectura dominicano ©. 32 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Distrito Nacional El Distrito Nacional es una subdivisión de la República Dominicana donde se encuentra enclavada Santo Domingo, capital del país. El Distrito Nacional es la demarcación geográfica en la cual reposa la sede del gobierno dominicano, este distrito es considerado “especial” dada su importancia política, no es ni municipio, ni provincia, aunque técnicamente ejerce la función de ambas. De 1844 a 1932 se llamó Provincia de Santo Domingo, en 1932 fue rebautizada como Provincia Nacional. En 1935 pasó a ser Distrito Nacional y al año siguiente sería renombrado Distrito de Santo Domingo, retornado a la denominación previa en 1955. El Distrito Nacional ha sufrido numerosas divisiones territoriales que han achicado su jurisdicción; la última ocasión fue el 16 de octubre de 2001, cuando se creó la nueva provincia Santo Domingo. Región Este- Google Earth 2022 ©. Gran Santo Domingo- Google Earth 2022 ©. Distrito Nacional- Google Earth 2022 ©. 33 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Vista aérea Distrito Nacional Distrito Nacional (Vista Aérea) - Google Earth 2022 ©. 34 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Mancha historica Distrito Nacional El Distrito Nacional surge con la fundación de la Cuidad Colonial por los españoles en 1502. Aquí nace la primera ciudad fundada por europeos en el nuevo mundo. Se encuentran la primera catedral, hospital y universidad de América. El trazado original de esta ciudad tenía 4 calles, las cuales eran rodeadas por una muralla la cual servía de defensa de cualquier invasión. No fue hasta finales del siglo XIX que se nota un cambio notorio en la ciudad. Esto se debe a que un grupo de personas se juntaron para crear la burguesía del país y pidieron un permiso para poder expandir la cuidad. La ciudad evoluciona a inicios del siglo XX cuando se termina de ocupar la ciudad intramuros y se construye la primera urbanización con fines inmobiliarios: Cuidad Nueva. Luego de esta se desarrolla Villa Francisca y Gazcue. Durante la primera etapa del siglo XX se construye el primer puente sobre el río Ozama haciendo que la cuidad se pudiera expandir hacia el este. De igual manera, se construye la carretera Cibao que facilitó la emigración hacia Santo Domingo. En la segunda etapa del siglo XX se construyen los barrios Villa Juana, Villa Consuelo y Los Ensanches La Fé bajo el mandato del dictador Trujillo. Se construyeron las avenidas principales de todo el Distrito hasta hoy en día, las avenidas George Washington y Abraham Lincoln. En 1955, se construye una autopista desde la cuidad (en ese entonces conocida como Cuidad Trujillo) hasta Boca Chica al igual que desde la ciudad hasta San Isidro. También se construye el puente Radhamés (Duarte) sobre el río Ozama, haciendo que la ciudad pueda expandirse aun más y creando rutas para que personas en el interior del país puedan acceder hacía la cuidad. 21 Luego de la dictadura de Trujillo, en la década del 60, se registra la mayor cantidad de emigración hacia el Distrito. Miles de personas se desplazaron en búsqueda de una mejor vida, haciendo que se generen barrios informales y a la vez viviendas para las personas de clase media como es el caso de las urbanizaciones del Portal, Los Prados y Átala.22 Dentro de la cuarta etapa del siglo XX, se construyeron las prolongaciones de las avenidas México y Kennedy. Con el gran comercio de los automóviles, se inicia una nueva etapa con impacto en la movilidad a través de túneles, como es en el caso de la avenida J.F. Kennedy y la 27 de Febrero. En esta etapa se vio priorizando el uso del automóvil frente al transporte público. A través de los años, entrando al siglo XXI, el Distrito Nacional se ha expandido masivamente. Las vías ya estaban creadas pero la población lentamente fue saliendo del corazón de la ciudad hacia un [21] Moya Paz, F. (2009). Historia de la República Dominicana (I. Roldán, M. González-Ripoll, & L. F. P. Fernández Prieto, Eds.; 2.a ed.). https://docecalles.com/ wp-content/uploads/2018/03/Descarga005012.pdf [22] Valdez, C. V. (c. 2015). Historia Crítica de la Ciudad de Santo Domingo (UNPHU). UNPHU. 35 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. espacio con más tranquilidad. Como el mayor flujo de movilidad se circulaba en la parte sureste del Distrito, en la última década, los moradores han optado de emigrar hacia la parte noroeste del Distrito Nacional, hoy conocida como las Circunscripción 2. Esta se caracteriza por estar en las afueras de la ciudad, donde se despliega del caos y contaminación, donde consta de zonas que todavía no han sido intervenidas.22 Hoy en día el Distrito Nacional demanda más territorio, y buscar nuevos ejes que puedan abarcar las diferentes actividades que en este se conforman, en el Distrito Nacional se encuentra el Polígono Central, en el cual las personas trabajan, viven y se recrean creando así un caos dentro del mismo. Evolución Ciudad de Santo Domingo - Mauricia Dominguez © - Modificado por Itay De Peña. 36 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. División Política del Gran Santo Domingo El Distrito Nacional es una de las 32 provincias de la República Dominicana. En ella se puede encontrar la capital de la República Dominicana al igual que la sede de gobierno. Está limitada al norte, este y oeste con la provincia de Santo Domingo y al sur con el Mar Caribe. El Distrito Nacional está conformado por 70 unidades barriales, conformados por 215 sub-sectores o urbanizaciones, distribuidos en las tres circunscripciones.23 La Circunscripción 1 Consta con una población de 310,460 habitantes dentro de una superficie de 39.36 km2, haciendo que su densidad poblacional sea de 7,887.70 habitantes por kilómetros cuadrados. Está formado de 97,036 viviendas pertenecientes a 38 unidades barriales.23 La Circunscripción 2 Cuenta con una población de 293,988 habitantes dentro de una superficie de 39.35 km2, haciendo que su densidad poblacional sea de 7,471.10 habitantes por kilómetros cuadrados. Está conformado por 67,725 viviendas pertenecientes a 18 unidades barriales.23 La Circunscripción 3 Esta cuenta con una población de 360,068 habitantes dentro de una superficie de 13.29 km2 haciendo que su densidad poblacional sea de 27,093.15 de habitantes por kilómetros cuadrados. Dentro de esta se encuentran 97,177 viviendas pertenecientes a las 14 unidades barriales que componen esta circunscripción.23 [23] Ayuntamiento de Madrid & Fundación de Estudios de Economía Aplicada (FEDEA). (2009). Informe Marco Santo Domingo. En Observatorio Económico. Recuperado 7 de abril de 2023, de https://www.madrid.es/ UnidadesDescentralizadas/UDCObservEconomico/RedObserDesPart/Estudios%20 y%20Publicaciones/Ficheros/Santo%20Domingo.pdf 37 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. 53.Ensanche Capotillo 54.Simon Bolivar 55.24 de Abril 56.Gualey 57.Villa Agricola 58.Ensanche Luperon 59.Ensanche Espaillat 41 36. La Hondonada 37.San Diego 38.38.La Isabela 39.ArroyoManzano 40.Palma Real 41.Los Peralejos 42.Altos de Arroyo Hondo 43.Los Ríos 44.Jardines del Norte 45.Nuevo Arroyo Hondo 46.Cerros de Arroyo Hondo 47.Viejo Arroyo Hondo 48.La Agustina 49.Cristo Rey 50.Ensanche La Fe 51.Puerto Isabela 52.Los paralejos 1. San Gerónimo 2. Los Prados 3. Julieta Morales 4. Paraíso 5. Piantini 6. Ensanche Naco 7. Miraflores 8. San Juan Bosco 9. San Carlos 10.Ciudad Colonial 11.Ciudad Nueva 12.Gazcue 13.La Esperilla 14.Ciudad Universitaria 15.La Julieta 16. Mata Hambre 17.Bella Vista 18.Nuestra Señora de la Paz 19.Centro de los Héroes 20.30 de Mayo 21.Atala 22. Ensanche Quisqueya 23.El Millón 24.Mirador Norte 25.Mirado Sur 26.Renacimiento 27.Los Restauradores 28.Los Cacicazgos 29.Buenos Aires 30.Honduras del Norte 31.Honduras del Oeste 32.Miramar 33.Tropical Metaldom 34. Jardines del Sur 35.Cacique 1ra CIRCUNSCRIPCION 60.Villa Juana 61. Villa Consuelo 62.Villa Francisca 63.Mejoramiento Social 64.Maria Auxiliadora 65.Domingo Savio 66.La zursa 2da CIRCUNSCRIPCION 3eraCIRCUNSCRIPCION 38 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Ubicación y Localización Región Este- Google Earth 2022 ©. Gran Santo Domingo- Google Earth 2022 ©. Distrito Nacional- Google Earth 2022©. Ciudad Colonial 39 Imagen: Google Earth ©. Modificado por: Itay De Peña Uso Dominantes 40 Información: Plan estratégico de revitalización integral de la Ciudad Colonial en Santo Domingo. Lombardi & Associati. Modificado por: Itay De Peña Zonas de Estructuración Urbana 41 Información: Plan estratégico de revitalización integral de la Ciudad Colonial en Santo Domingo. Lombardi & Associati. Modificado por: Itay De Peña 48 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Plan Estratégico de Revitalización Integral Ciudad Colonial de Santo Domingo. (PERICC) En este plano se pueden identificar diversos ámbitos y áreas que requieren un análisis detallado, así como las zonas específicas que se pretenden intervenir. Entre las mejoras propuestas se encuentra la necesidad de enterrar el cableado, así como la implementación de calles y puentes peatonales adicionales. Es importante destacar que actualmente se están llevando a cabo intervenciones en estas áreas con el objetivo de mejorar los espacios públicos y su funcionalidad. El contexto y las características específicas del entorno son elementos determinantes para lograr la plena integración y aceptación de las intervenciones por parte de la comunidad. Esto implica considerar las necesidades y preferencias de los residentes, así como crear espacios que sean atractivos y funcionales para quienes visitan la zona. Plan estratégico de revitalización integral de la Ciudad Colonial en Santo Domingo. Lombardi & Associati©. 49 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. En este plano se presenta una propuesta que ha sido desarrollada y refinada a lo largo del tiempo, con el objetivo de destacar la importancia del espacio público en relación al turismo que se concentra en la zona. Se busca brindar facilidad y accesibilidad a los espacios públicos específicos que requieren atención, a fin de mejorar la experiencia de los visitantes. Una de las medidas propuestas es el remozamiento de fachadas, con el fin de realzar la estética y el atractivo visual de la zona. Además, se contempla la construcción de nuevos estacionamientos para reducir la dependencia del uso de vehículos particulares dentro del área. De esta manera, se busca fomentar la movilidad peatonal y hacer que el espacio público sea más accesible y amigable para los visitantes. Plan estratégico de revitalización integral de la Ciudad Colonial en Santo Domingo. Lombardi & Associati©. 50 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Nueva Agenda Urbana La Nueva Agenda Urbana reconoce la cultura como una fuente de “enriquecimiento para la humanidad” que contribuye al desarrollo sostenible de las ciudades, los asentamientos humanos y las comunidades y las empodera para desempeñar un papel activo y único en las iniciativas de desarrollo. Por lo tanto, la Nueva Agenda Urbana sugiere que la cultura debe ser tomada en cuenta en “la promoción e implementación de nuevos patrones de consumo y producciones sostenibles que contribuyan al uso responsable de los recursos y aborden el impacto adverso del cambio climático”. 26 La cultura desempeña un papel fundamental en el desarrollo de las ciudades, ya que va más allá de ser una manifestación artística y se convierte en un motor económico y social. En la búsqueda de nuevos patrones económicos, es esencial que estén arraigados en la cultura, ya que esto permite aprovechar y potenciar los recursos culturales propios de cada lugar. Cuando se integra la cultura en el desarrollo urbano, se generan numerosos beneficios. En primer lugar, se fomenta la creación y fortalecimiento de industrias culturales y creativas, las cuales engloban sectores como las artes visuales, el cine, la música, el diseño, la gastronomía y el turismo cultural. Estas industrias no solo generan empleo y riqueza, sino que también contribuyen a la diversificación económica de las ciudades y atraen a visitantes de diferentes partes del mundo.26 A través de eventos culturales, festivales, exposiciones y espacios públicos dedicados al arte, se promueve la participación ciudadana y se genera un ambiente propicio para la interacción social. La cultura también desempeña un papel clave en la preservación y promoción del patrimonio histórico y cultural de las ciudades. Esta no debe ser considerada como un elemento aislado, sino como un componente transversal en todas las políticas y proyectos de desarrollo urbano. Esto implica incorporar la cultura en la planificación urbana, la educación, la inclusión social, la sostenibilidad y la gobernanza de las ciudades. De esta manera, se garantiza que la cultura esté presente en todas las dimensiones de la vida urbana y se aproveche su potencial transformador. La Nueva Agenda Urbana “promueve el uso innovador y sostenible de la arquitectura de monumentos y sitios, con la intención de crear valor a través de una restauración y adecuación respetuosa. Además de abordar monumentos históricos y edificios, involucra a “los pueblos [26] ONU HABITAT. (2020b). La Nueva Agenda Urbana (CENTRO URBANO, Ed.). CENTRO URBANO. 51 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. indígenas y las comunidades locales en la promoción y difusión del conocimiento del patrimonio cultural tangible e inmaterial y la protección de las expresiones y lenguas tradicionales, incluso mediante el uso de nuevas tecnologías y técnicas”.26 La identidad cultural fortalece el sentido de pertenencia y orgullo de los miembros de la comunidad. Cuando se reconocen y valoran sus tradiciones, costumbres y expresiones artísticas, se genera un sentimiento de arraigo y se fortalece el tejido social. Esto puede traducirse en una mayor participación ciudadana, cohesión comunitaria y sentido de responsabilidad hacia el bienestar y desarrollo de la comunidad. La promoción de la identidad cultural también contribuye al desarrollo económico sostenible. Las comunidades basan su economía en actividades relacionadas con su cultura, como el turismo cultural, la artesanía tradicional, la gastronomía local y las manifestaciones artísticas propias. Al impulsar y preservar estas actividades, se generan oportunidades económicas para los miembros de la comunidad y se promueve la sostenibilidad cultural y ambiental. lLa Nueva Agenda Urbana reconoce la importancia de la cultura como motor de la economía urbana, la educación y la igualdad.26 Promover y proteger la diversidad cultural de las ciudades no solo genera oportunidades económicas, sino que también enriquece la vida de las personas, fortalece la identidad local y fomenta la participación ciudadana. La cultura, en todas sus manifestaciones, se convierte en un instrumento para construir ciudades inclusivas, vibrantes y sostenibles en las que las personas puedan desarrollarse plenamente. Las comunidades desempeñan un papel fundamental en el contexto urbano, ya que son los actores principales que conforman nuestras ciudades. Reconocer la historia y el contexto de estas comunidades se vuelve esencial para promover la diversidad cultural y contribuir a la regeneración urbana. Un ejemplo destacado de este proceso de transformación lo encontramos en la Comuna 13 en Medellín, Colombia. La experiencia de la Comuna 13 de Colombia muestra cómo las comunidades pueden ser protagonistas en la transformación y regeneración urbana. Al reconocer su historia y contexto, promover las culturas locales y fomentar la participación ciudadana, se puede lograr una regeneración integral que revitalice tanto el tejido social como el entorno físico de las ciudades. [26] ONU HABITAT. (2020b). La Nueva Agenda Urbana (CENTRO URBANO, Ed.). CENTRO URBANO. 52 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Nueva Agenda Urbana Los principios de la Nueva Agenda Urbana sobre el papel del patrimonio cultural a la hora de restaurar los vínculos de la comunidad. “Más allá de sus roles económicos y ambientales, la cultura es un elemento fundamental del desarrollo urbano, ya que refleja a las personas y lugares que la generan y es una fuente primaria de conocimiento e identidad de una localidad determinada. Las ciudades son una construcción cultural, donde las estructuras y los espacios abiertos se relacionan estrechamente con los tejidos sociales”. (Banco Mundial, 2018). 26 Al reconocer la cultura como fuente primaria de conocimiento, se destaca su potencial para fomentar el aprendizaje, la creatividad y la innovación en el entorno urbano. Las prácticas culturales y las expresiones artísticas generan un intercambio constante de ideas, estimulando el pensamiento crítico y la exploración de nuevas perspectivas. La cultura desempeña un papel crucial en la transmisión de saberes ancestrales y en la preservación del patrimonio cultural de una comunidad. Los espacios urbanos no son meramente escenarios inertes, sino que se nutren de las interacciones humanas y se convierten en lugares de encuentro, intercambio y convivencia. Las plazas, calles, parques y otros espacios abiertos se transforman en escenarios vivos donde se manifiestan las expresiones culturales y se fortalecen los lazos comunitarios. Promover la diversidad cultural, proteger el patrimonio tangible e intangible y fomentar la participación ciudadana en la creación y disfrute de la cultura son elementos esenciales para construir ciudades más inclusivas, vibrantes y sostenibles. Al entender las ciudades como entidades culturales en constante evolución, podemos enriquecer nuestras experiencias urbanas y fortalecer el sentido de identidad y pertenencia de quienes las habitan. [26] ONU HABITAT. (2020b). La Nueva Agenda Urbana (CENTRO URBANO, Ed.). CENTRO URBANO. 53 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Itay De Peña Marty©. 55 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. 3 Arte y Espacio público 56 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Arte Picasso en 1923 define el arte como: “El arte es una mentira que nos hace darnos cuenta de la verdad” (Picasso, P. (1923). Statement on surrealism. La Révolution surréaliste)27. Definir el arte como una mentira no significa que sea algo falso, sino que se trata de una representación que se aleja de la realidad y que busca transmitir una idea o una emoción. A través de la creación artística, se pueden abordar temas complejos y cuestionar la percepción que tenemos del mundo que nos rodea. Además, el arte tiene la capacidad de trascender en el tiempo y el espacio, permitiendo que las ideas y las emociones que transmite perduren a lo largo de la historia y puedan ser apreciadas por personas de diferentes culturas y épocas. En este sentido, el arte se convierte en una herramienta fundamental para la reflexión y la comprensión del mundo y de nosotros mismos como seres humanos. El artista británico Damien Hirst expresó: “El arte es sobre la vida y la vida no tiene reglas”. (Hirst, D. (1997). Damien Hirst: I Want to Spend the Rest of My Life Everywhere, with Everyone, One to One, Always, Forever, Now. Londres: Booth-Clibborn Editions).28 Basquiat es un ejemplo de artista que desafía las normas y patrones establecidos por la academia del arte. Él se convirtió en un icono de la cultura urbana al utilizar elementos de la calle y la cultura popular en su arte. Además, su obra refleja una crítica social y política, así como una exploración de la identidad y la raza en la sociedad. El arte en general, como lo expresó Hirst, es una forma de reflejar la vida y no debe estar limitado por reglas o patrones preestablecidos. Es una forma de expresión libre y personal que puede manifestarse de diversas maneras, desde la pintura hasta la instalación, la escultura o el performance. En la actualidad, muchos artistas se enfocan en temas sociales y políticos, y utilizan su arte como una plataforma para la protesta y la concienciación. Asimismo, el arte contemporáneo se ha expandido hacia nuevas formas de tecnología y medios digitales, lo que ha llevado a una mayor exploración de las posibilidades creativas. El arte contemporáneo se ha expandido a diferentes espacios públicos y no necesariamente se limita a las galerías o museos. En este sentido, el arte urbano ha ganado importancia como una forma de expresión en la que los artistas pueden mostrar sus ideas, emociones y mensajes al público, y a su vez, dar identidad a los lugares donde se realizan estas intervenciones. Este se caracteriza por ser inclusivo y democrático, y busca involucrar al espectador en la interpretación y creación del arte. Definición de Arte [27] Picasso P. (1923). Statement on surrealism. La Révolution surréaliste. [28] Hirst, D. (1997). Damien Hirst: I Want to Spend the Rest of My Life Everywhere, with Everyone, One to One, Always, Forever, Now. Londres: Booth-Clibborn Editions. 57 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Jean-Michel Basquiat - The New York Times ©. 64 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Arte Público The Vessel, Hudson Yard, Nueva York. Una de las formas en que el Vessel contribuye a la regeneración urbana es a través de su atractivo visual y su capacidad para atraer la atención tanto de los habitantes locales como de los turistas. La estructura es un hito distintivo que ha revitalizado el paisaje urbano de Hudson Yards. Su diseño intrincado y escultural crea un punto focal en la zona, generando interés y aumentando la visibilidad del área circundante. La pieza de arte público se ha convertido en un lugar de encuentro y convergencia, donde personas de diferentes orígenes se encuentran y disfrutan de la experiencia colectiva de explorar esta fascinante estructura.33 Vessel también ha logrado generar un sentido de pertenencia y orgullo en la comunidad local. Ha sido adoptado como un emblema de la ciudad y se ha convertido en un símbolo de identidad para los neoyorquinos. La estructura ha despertado un renovado interés en la arquitectura y el diseño urbano, fomentando la participación ciudadana y generando diálogos sobre la importancia del arte público en la vida cotidiana de la ciudad. The Vessel - Itay De Peña ©.The Vessel - Lerone Pieters ©. [33] Vasco, E. D. (2019, 18 marzo). Fotos: The Vessel, ¿escultura o arquitectura? El Diario Vasco. https://www.diariovasco.com/internacional/eeuu/vessel-escultura- arquitectura-20190317084006-ga.html 65 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. The Gates, Central Park, Nueva York. “The Gates” de Christo and Jeanne-Claude es un destacado ejemplo de arte público efímero que logra una conexión significativa con el espacio público. Esta icónica instalación consistió en miles de marcos de puertas de color azafrán que se instalaron a lo largo de los senderos del Central Park en la ciudad de Nueva York durante 16 días. Una de las formas en que esta pieza se corresponde con el arte público efímero es a través de su temporalidad. A diferencia de las esculturas o monumentos permanentes, esta instalación fue concebida como una intervención temporal en el paisaje urbano. Se integró de manera orgánica con el entorno del Central Park y se convirtió en una parte intrínseca del paisaje. Las puertas de color azafrán se alineaban a lo largo de los senderos, interactuando con la vegetación, los árboles y los elementos naturales del parque. Esta integración armoniosa permitió que la instalación se fusionara con el espacio público, convirtiéndose en una expresión artística que invitaba a los visitantes a explorar y experimentar el entorno de una manera única. The Gates - Wolfgang Volz©. 66 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Ciudad de Colores, Las Gaviotas, Tabasco. Arte Público En Tabasco, se ha producido un impacto significativo en las transformaciones sociales mediante la valorización de la identidad. Para lograr esto, se han intervenido 8 edificios con 15 murales que rescatan la cultura perdida de la región. Estas intervenciones son importantes para el paisaje urbano. Los murales representan la identidad mexicana, en particular la de la comunidad de Las Gaviotas, Tabasco. Es fundamental comprender el contexto en el que se desarrollaron estos murales para comprender su importancia. “Según datos de 2016, Tabasco ocupó el cuarto lugar en consumo de marihuana, y en 2014, el municipio de Centro encabezó los delitos de mayor incidencia con un 51 por ciento de la cifra total de 60,705 delitos registrados. el polígono de la colonia Las Gaviotas destacaba por su tasa delictiva en crecimiento.” (Cruz, P. (4 de Julio de 2017). ‘Ciudad de colores: arte urbano para construir comunidad’. Desinformémonos https:// desinformemonos.org/ciudad-colores-arte- urbano-construir-comunidad/’34 Los murales en Tabasco representan más que solo expresiones artísticas; son una forma de enfrentar los desafíos sociales y promover la identidad cultural de la comunidad. Estas obras de arte buscan generar un cambio positivo al dar voz a las historias y experiencias de las personas de Las Gaviotas. Al actuar como símbolos visibles en el paisaje urbano, los murales ayudan a fortalecer el sentido de pertenencia y orgullo en la comunidad, al tiempo que transmiten mensajes poderosos y promueven la reflexión sobre los problemas sociales que enfrenta la región.34 La participación ciudadana establece una conexión entre individuos de diversas edades, promoviendo la educación y la cultura. En este sentido, se comprenden las diversas formas de intervención positiva en la comunidad, en las cuales se generan diversas acciones significativas que otorgan color a la ciudad. Esta participación no se enfoca necesariamente en el resultado final, sino más bien en el proceso y en la comprensión adecuada del arte como una intervención relevante dentro del espacio público. Ciudad Colores - Pedro Cruz ©. [34] Ciudad de colores: arte urbano para construir comunidad. (s. f.). Desinformémonos. https://desinformemonos.org/ciudad-colores-arte-urbano- construir-comunidad/ 67 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Paseo Marítimo, Copacabana, Rio de Janeiro. La intervención de Bruno Marx en el Paseo Copacabana consistió en la instalación de esculturas y obras de arte que dialogan con el entorno y la cultura local. Sus creaciones se caracterizan por su originalidad y su capacidad de transmitir mensajes y emociones a través de formas y colores vibrantes. Sus intervenciones tienen un propósito más profundo: fomentar la participación ciudadana, promover la reflexión y generar un sentido de pertenencia en la comunidad.35 El arte público de Bruno Marx en el Paseo Copacabana ha contribuido a impulsar el turismo cultural en la zona. Las obras se han convertido en atractivos turísticos, atrayendo a visitantes de todo el mundo que desean apreciar y experimentar el arte en un entorno urbano. Marx ha dejado una marca significativa en el ámbito del arte público a través de su intervención en el Paseo Copacabana. Su capacidad de transformar los espacios urbanos y generar conexiones entre el arte y las personas es admirable. Paseo Copabana - AXP Photography©. [35] Medina, A. P. (2022, 15 julio). Roberto Burle Marx, el mosaico y nuestros paseos de verano favoritos. Architectural Digest España. https://www.revistaad.es/lugares/ articulos/roberto-burle-marx-mosaico-paseos 68 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Arte Público Arte Público Dominicano. El gobierno dominicano debe mantenerse actualizado en la nueva agenda urbana, ha adoptado parámetros provenientes de otras ciudades como parte de su estrategia de intervención en zonas marginadas. En este sentido, se ha creado lo que se conoce como el Arte Público Dominicano, una iniciativa liderada por el gabinete de innovación con el objetivo de regenerar urbanísticamente estas áreas y promover la cultura y la identidad a través del arte. Esta institución gubernamental ha abierto un espacio significativo tanto para la comunidad como para los artistas, sirviendo como un medio de integración y participación ciudadana. Además, se ha logrado fomentar la interacción de los jóvenes con el arte, permitiéndoles tener una experiencia enriquecedora en el espacio público. La iniciativa del Arte Público Dominicano no solo se enfoca en “embellecer” los espacios urbanos, sino también en estimular el sentido de pertenencia y promover la apropiación de estos lugares por parte de la comunidad. A través de la implementación de proyectos artísticos, se busca revitalizar las zonas marginales y generar un impacto positivo en la calidad de vida de los residentes. Esta estrategia gubernamental demuestra un compromiso por parte del gobierno dominicano en promover el desarrollo urbano sostenible y la mejora de los entornos públicos. Al seguir los lineamientos de la nueva agenda urbana y aprovechar referentes internacionales, se busca crear un legado duradero que beneficie a la sociedad, fomentando la valoración del espacio público como un componente esencial para la vida en comunidad. Arte Público Dominicano tiene como objetivo estimular el desarrollo artístico y cultural del país, brindando oportunidades a artistas locales para exhibir su talento y expresarse a través de intervenciones artísticas en el espacio público. Se busca crear una plataforma para la difusión del arte dominicano y establecer una conexión más estrecha entre los ciudadanos y el arte.36 El Decreto de Arte Público Dominicano fue acompañado por el Decreto No. 206-21, mediante el cual se dispuso la constitución del Fideicomiso Nacional de Promoción Cultural y Arte Público o FIDEICOMISO DE ARTE PÚBLICO. El objeto de este fideicomiso es el de financiar los proyectos socioculturales desarrollados por el programa Arte Público Dominicano. El Decreto No. 206-21 fue modificado en parte de sus artículos vía decreto 316-22, a partir del cual el programa depende del Ministerio de Cultura.36 En el “Fideicomiso Nacional de Promoción Cultural de Arte Público” participa el Estado dominicano, que actúa a través del Ministerio de Cultura, en calidad de fideicomitente y fideicomisario, y Fiduciaria Reservas, S. A., que actuará como fiduciaria. Arte Público Dominicano. (s. f.). https:// apd.gob.do/marco-legal-y-gobernanza.html36 Este programa se debe a la participación ciudadanos tanto entre entidades públicas, privadas y la comunidad, creando actuaciones puntuales dentro del territorio. [36] Arte Público Dominicano. (2021, 30 marzo). Arte Público Dominicano. Recuperado 5 de febrero de 2023, de https://apd.gob.do 69 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Nombrado así en honor al General independentista Eugenio Miches Jiménez, el municipio de Miches en la provincia de El Seibo se convierte en el territorio idóneo para iniciar las ejecuciones de Arte Público Dominicano tanto por su geolocalización como por sus dinámicas económicas y sociales en la actualidad. Nos hemos propuesto dotar el espacio público del municipio con obras pictóricas y de alto relieve, atendiendo a tres conceptos que nos facilitan tres rutas principales: Hábitat - Entrada desde el Seibo. En este conjunto, los recursos acuíferos, la vegetación, la fauna de la comunidad se activan como fuentes de inspiración para la creación artística. Miches es tierra de ríos, arroyos y cañadas, como pocos municipios del país, y un productor importante de cacao, café y coco.36 Origen - Parque Central y la Alcaldía. Los pueblos originarios, sus usos y costumbres son la base temática de esta ruta. La pesca, la minería, la artesanía son dinámicas económicas Proyecto: Miches (Septiembre 2022- Enero 2023) fundamentales desde los inicios de la comunidad en este territorio. En esta ruta se incluye la cancha municipal y se emplaza una obra en alto relieve de Genaro Reyes, Cayuco.36 Memoria - Entrada desde Bávaro-Punta Cana. Momentos históricos más recientes, tradición oral y migraciones son parte de las temáticas de esta ruta. La importancia de Miches en el relato nacional, sus personalidades ligadas a procesos sociales relevantes y escenas cotidianas que resuenan en la memoria reciente de sus munícipes.36 Arte Público Dominicano APD (Septiembre 2022 - Enero 2023) (Proyecto: Miches) Recuperado Junio 2023 de https://apd.gob.do/miches.html Proyecto: Miches - Adolphobia ©. [36] Arte Público Dominicano. (2021, 30 marzo). Arte Público Dominicano. Recuperado 5 de febrero de 2023, de https://apd.gob.do 70 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Arte Público DesignWeek República Dominicana El DesignWeek de República Dominicana es un evento anual que destaca la artesanía, el diseño y el arte, brindando una plataforma para dar a conocer a diversos artistas y sus proyectos. En los últimos tiempos, se ha buscado integrar la ciudad como escenario del evento, aunque la intervención de espacios públicos es limitada. En República Dominicana, existe una amplia variedad de artistas que abarcan desde el ámbito de la moda hasta el cine. El DesignWeek busca resaltar la identidad y la cultura dominicana, explorando cada vez más elementos del pasado que puedan ser implementados de manera contemporánea en el arte. La relación entre la ciudad y el DesignWeek es estrecha, ya que se crea una interacción en la cual se establece una ruta que enlaza las diferentes exposiciones de los artistas participantes. Estas exposiciones suelen llevarse a cabo en espacios privados como tiendas o casas, los cuales son cedidos por el sector privado para el evento. Sin embargo, todas las interacciones ocurren en el espacio público. En la edición del DesignWeek en 2019, se hizo presente el arte público y el urbanismo táctico, creando un espacio en la ciudad que puede ser representado por los artistas.37 La alianza entre el sector público y privado en el ámbito del arte es sólida, ya que a través de ella se fomenta la cultura y la identidad, además de impulsar la economía naranja. Esta colaboración es crucial en un sistema donde artesanos, artistas y diseñadores pueden formar parte de estos movimientos. El sector privado cada vez muestra un mayor interés en temas relacionados con la ciudad, ya que la regeneración urbana a través de los espacios públicos, la cultura y la identidad puede atraer inversiones internacionales, tal como se ha observado en México.37 Es esencial cuestionar la relación entre el DesignWeek y los espacios públicos. ¿En qué medida se respetan las dinámicas y características propias de estos espacios? ¿Se considera el impacto a largo plazo en la vida cotidiana de los ciudadanos? Es fundamental garantizar que estas intervenciones no sean simplemente una imposición estética, sino que se integren de manera respetuosa y coherente con la identidad y la dinámica de la ciudad. Es necesario reconocer que el DesignWeek tiene un impacto significativo en la ciudad y en el ámbito artístico, sin embargo, es importante reflexionar sobre la falta de interacción con el espacio público. Para que este evento adquiera una mayor relevancia y trascendencia, se deben explorar nuevas estrategias que permitan una mayor integración y participación de la comunidad en el entorno urbano. Generar rutas alternativas que muestren el proceso creativo de los artistas y su interacción con la comunidad puede ser una manera efectiva de darle un mayor valor al espacio público y permitir que el urbanismo intervenga de forma creativa. De esta manera, se puede lograr una mayor calidad en la experiencia del DesignWeek y contribuir al enriquecimiento cultural y estético de la ciudad. [37] Design Week RD. (s. f.). https://designweekrd.com/ 71 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Ruta DesignWeekRD 2022 - DESIGNWEEKRD 2022 ©. 72 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Espacio Público Definición de Espacio Público Según Borja, J. – Muxí Z. En el artículo “El espacio público : ciudad y ciudadanía” definen el espacio público como: “La ciudad entendida como sistema, de redes o de conjunto de elementos – tanto si son calles y plazas como si son infraestructuras de comunicación (estaciones de trenes y autobuses), áreas comerciales, equipamientos culturales es decir espacios de uso colectivos debido a la apropiación progresiva de la gente – que permiten el paseo y el encuentro, que ordenan cada zona de la ciudad y le dan sentido, que son el ámbito físico de la expresión colectiva y de la diversidad social y cultural. Es decir que el espacio público es a un tiempo el espacio principal del urbanismo, de la cultura urbana y de la ciudadanía. Es un espacio físico, simbólico y político.” Borja, J., & Martinez, Z. M. (2023). El espacio público : ciudad y ciudadanía / J. Borja, Z. Muxí ; pról. de O. Bohigas. ResearchGate. https://www. researchgate.net/publication/31731154 El espacio público se revela como un componente esencial de la vida urbana, un lugar donde las personas se encuentran, interactúa y se relacionan entre sí.37 Comprender su importancia implica analizar su evolución a lo largo de la historia y reconocer cómo ha sido moldeado a través de la intervención artística, manifestándose como un punto de encuentro entre lo público y lo privado. Desde tiempos remotos, el ser humano ha intervenido los espacios públicos a través del arte, dejando huellas de su creatividad y expresión en forma de esculturas, murales, grafitis y otros medios. El espacio público es un escenario donde se congregan personas de diversas procedencias, culturas y experiencias. Es un lugar donde se entrelazan las historias individuales y se crean narrativas colectivas. Al reunir a personas de diferentes trasfondos, se fomenta la diversidad y se propicia el intercambio de ideas y perspectivas, enriqueciendo la vida urbana. Es crucial comprender que el espacio público no es simplemente un área geográfica, sino un espacio social y emocionalmente significativo. Al reconocer su valor, podemos promover su conservación y desarrollo, garantizando que sea accesible y acogedor para todos los ciudadanos.37 “El espacio público se considera todo lo que nos rodea en la ciudad cuando la recorremos y, por tanto, es el lugar de la heterogeneidad y la multiplicidad de situaciones. Si contamos con ciudadanos activos y soporte sobre el que actuar, comenzarán a suceder las cosas.” Urda, L., Peña. (2015). El Espacio Público como marco de expresión artística (Tesis Doctoral). Universidad Politécnica de Madrid.38 El espacio público es un concepto complejo que suscita diferentes interpretaciones y perspectivas. Aunque existe una noción general de lo que se considera como espacio público, es importante contextualizar y examinar cómo realmente lo entendemos. En este sentido, las ideas de Heidegger y Jan [37] Borja, J., & Martinez, Z. M. (2023). El espacio público : ciudad y ciudadanía / J. Borja, Z. Muxí ; pról. de O. Bohigas. ResearchGate. https://www.researchgate.net/ publication/31731154 [38] Urda, L., Peña. (2015). El Espacio Público como marco de expresión artística (Tesis Doctoral). Universidad Politécnica de Madrid. 73 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Gehl proporcionan visiones complementarias que enriquecen nuestra comprensión del espacio público. Heidegger39 nos invita a reflexionar sobre la esencia del espacio público como un lugar de encuentro y comunicación genuina entre las personas. Según su visión, es en el espacio público donde se revela nuestra autenticidad y donde se construye una comunidad verdadera. Además, Heidegger resalta la influencia de la arquitectura en la configuración del espacio público, ya que los edificios y las estructuras arquitectónicas tienen un impacto significativo en la forma en que habitamos y experimentamos ese espacio compartido. Jan Gehl aborda el espacio público desde una perspectiva más masiva y centrada en la ciudad. Gehl se enfoca en la importancia de diseñar las ciudades de manera que fomenten la interacción social y mejoren la calidad de vida de los ciudadanos. Su enfoque se basa en la observación y el estudio de cómo las personas utilizan y se relacionan con los espacios públicos urbanos. Gehl propone diseños urbanos orientados hacia las necesidades humanas, promoviendo la peatonalización, el acceso a servicios básicos, la creación de plazas y parques, y la generación de un ambiente urbano para la interacción y la vida comunitaria.40 En conjunto, las perspectivas de Heidegger y Gehl nos animan a considerar el espacio público no solo como un concepto abstracto, sino como un entorno tangible que influye en nuestras vidas cotidianas. Nos invitan a reflexionar sobre la importancia de crear y preservar espacios públicos que fomenten la interacción social, la autenticidad y el sentido de comunidad. Además, nos instan a considerar cómo la arquitectura y el diseño urbano pueden desempeñar un papel fundamental en la configuración y experiencia del espacio público. Es esencial comprender que el espacio público no se limita únicamente a la parte física, sino que también implica una dimensión social. Esto implica entender cómo las personas utilizan y se apropian de este espacio. [39] Heidgger, M., & Wohnen, B. (2015). Construir Habitar Pensar (BAUEN WOHNEN DENKEN) (Arturo Leyte&Jesús Adrián). [40] Gehl, J. (2014). Ciudades para la gente. Buenos Aires. https://issuu.com/ majesbian/docs/344953224-ciudades-para-la-gente-ja Maria Paula Sanabria ©. 80 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Espacio público Conclusiones El espacio público, desde una perspectiva personal, se concibe como un lugar de encuentro y convivencia en el cual las personas pueden interactuar de manera libre y sin restricciones. Es un entorno accesible a todos, sin importar su origen, estatus social o cualquier otra característica. En este sentido, el espacio público se erige como un escenario propicio para la convergencia de individuos provenientes de diversos ámbitos y con diferentes perspectivas. En su esencia, el espacio público se configura como un espacio compartido, que trasciende los límites de lo privado y se convierte en un bien colectivo. Es un lugar en el que la comunidad tiene la oportunidad de expresarse, manifestar sus ideas y participar en la vida social. A través de la interacción en el espacio público, las personas pueden generar vínculos, establecer conexiones y fortalecer el sentido de pertenencia a un determinado lugar. La importancia del mismo radica en su capacidad para fomentar la cohesión social y promover la igualdad de oportunidades. Al brindar un espacio común para la interacción, el espacio público permite el encuentro entre personas de diferentes estratos sociales, generando así un ambiente propicio para el diálogo, el intercambio cultural y la construcción de una identidad colectiva, desempeña un papel fundamental en la revitalización y regeneración de las zonas urbanas. A través de intervenciones artísticas, arquitectónicas y urbanísticas, el espacio público puede transformarse en un motor de cambio y desarrollo. El arte público, en particular, se convierte en una herramienta poderosa para regenerar los espacios, despertar la creatividad y generar un sentido de pertenencia en la comunidad. Sin embargo, es importante tener en cuenta que la concepción del espacio público varía de acuerdo a la cultura, el contexto histórico y las políticas públicas de cada lugar. En algunos casos, el acceso al espacio público puede verse restringido por barreras físicas, sociales o económicas. Por tanto, es necesario promover una visión inclusiva y equitativa del espacio público, que garantice la participación de todos los ciudadanos sin discriminación alguna. La interacción entre la comunidad y el espacio público permite conocer y comprender las necesidades y deseos de los ciudadanos, brindando la oportunidad de crear espacios que se adapten a sus demandas. Al involucrar a la comunidad en la planificación y diseño del espacio público, se fomenta un sentido de co-responsabilidad y cuidado del entorno compartido. la integración comunitaria en el espacio público propicia el intercambio de ideas, la diversidad cultural y el enriquecimiento mutuo. Las interacciones cotidianas entre los ciudadanos en el espacio público promueven la tolerancia, el respeto y la empatía, creando una ciudad más inclusiva y cohesionada. 81 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. L’Arc de Triomphe, Wrapped (Project for Paris) Place de l’Etoile 2020 - Christo and Jeanne-Claude Foundation©. Afterall©. Domingo Arancibia©. Elaine Hernández©. 83 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. 4 Casos de Estudios 84 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Culture in Action Chicago - ‘Sculpture Chicago’ El proyecto ‘Culture in Action’ se llevó a cabo en la ciudad de Chicago bajo el programa “Sculpture Chicago” de la Agencia Municipal de Arte Público durante los años 1992-1993. En este proyecto, se enfocó en el involucramiento de la comunidad y en cómo los artistas podían interactuar con ella.45 Durante este periodo, se realizaron diversas actividades y eventos que promovieron la participación activa de la comunidad en el arte público. Los artistas tuvieron la oportunidad de crear obras que fomentaban la interacción y la colaboración con los residentes de la ciudad. Estas intervenciones artísticas buscaban generar un sentido de pertenencia y conexión con el entorno urbano. Se apreciar cómo el arte público podía ser una herramienta poderosa para involucrar a la comunidad en la creación y apreciación artística. Los artistas no solo presentaron sus obras, sino que también se involucraron en actividades comunitarias. El proyecto demostró que el arte público puede ir más allá de ser una simple decoración urbana, y puede convertirse en un medio de transformación social y cultural. Al promover la participación activa de la comunidad, se logró generar un sentido de identidad y empoderamiento en los residentes de Chicago.45 ‘Culture in Action’ estaba compuesto por 8 trabajos: un taller de ecología; un jardín hidropónico; una tableta de chocolate; una carta de pinturas de pared; un desfile; un audiovisual en una fiesta de barrio; una acción ceremonial en torno a la figura de la mujer en Chicago; y un análisis de palabras despectivas utilizadas en la jerga popular. Taller de ecología. Este tenía como objetivo principal crear conciencia sobre la importancia de la sostenibilidad y el cuidado del medio ambiente. Se invitó a la comunidad a participar en actividades prácticas relacionadas con la ecología, como la siembra de plantas nativas, la recolección de residuos y la educación sobre prácticas de reciclaje. Durante el taller, se proporcionó a los participantes información sobre los desafíos ambientales que enfrenta la ciudad y se les enseñó cómo sus acciones individuales pueden tener un impacto positivo en la comunidad y en el entorno natural. Los artistas involucrados en el proyecto actuaron como facilitadores y compartieron sus conocimientos sobre prácticas ecológicas y su relación con el arte.45 Jardín Hidropónico. Se diseñó con el objetivo de mostrar a la comunidad cómo es posible cultivar plantas sin necesidad de utilizar suelo. En lugar de utilizar tierra, se utilizó un sistema de cultivo en el que las plantas crecen en soluciones acuosas ricas en nutrientes. Este enfoque permitió a los participantes del proyecto explorar la idea de la agricultura urbana y experimentar con técnicas sostenibles de cultivo. El jardín hidropónico fue [45] Decter, J., & Draxler, H. (1993). Exhibition as Social Intervention. Exhibition Histories. 85 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. instalado en un espacio público accesible para la comunidad, lo que permitió a los residentes de Chicago observar y aprender sobre esta forma de cultivo.45 Tableta de chocolate. Fue diseñada y creada por artistas que buscaban explorar la intersección entre el arte y la gastronomía. Consistía en una estructura gigante en forma de tableta de chocolate, hecha completamente de materiales no comestibles, pero que se asemejaba a una verdadera delicia de chocolate. Esta tenía una dimensión social y comunitaria. Durante el proyecto, se fomentó la participación de la comunidad en la creación de esta instalación. Los residentes de Chicago fueron invitados a compartir sus historias y recuerdos relacionados con el chocolate, lo que permitió que la instalación se convirtiera en un símbolo de la diversidad cultural y las experiencias compartidas de la comunidad.45 Carta de pinturas en la pared. La creación de murales y pinturas en las paredes de edificios y espacios públicos en diferentes vecindarios de Chicago. Estas obras de arte se inspiraban en la cultura local, la historia y las historias personales de los residentes de la ciudad tenia como objetivo principal revitalizar los espacios urbanos, convirtiéndolos en lienzos vivos que reflejaran la identidad y el espíritu de la comunidad. Los artistas involucrados en el proyecto trabajaron en colaboración con los residentes, escuchando sus ideas y experiencias para plasmarlas en las pinturas murales.45 Desfile. El objetivo principal del desfile era celebrar la cultura y promover la inclusión en la ciudad. Participantes de diferentes orígenes culturales y artísticos se unían para mostrar sus talentos y compartir su herencia cultural con el público. Desde grupos de danza tradicional hasta bandas de música contemporánea, el desfile ofrecía una variedad de actuaciones que reflejaban la riqueza y diversidad de Chicago, fomentando la participación activa de la comunidad. Los residentes eran invitados a unirse al desfile, ya sea como participantes o como espectadores entusiastas. Esto generaba un sentido de pertenencia y orgullo en la comunidad, fortaleciendo los lazos sociales y culturales.45 Audiovisual. Los audiovisuales ofrecían una oportunidad única para contar historias, explorar temáticas sociales y culturales, y generar reflexión en la comunidad. Los artistas utilizaban diversas técnicas y estilos para transmitir su mensaje. Las fortalezas del componente audiovisual era su capacidad para llegar a un público amplio y diverso, estas proyecciones se realizaban en lugares estratégicos de la ciudad, como parques, plazas y fachadas de edificios, atrayendo a residentes y visitantes por igual. Esto generaba un ambiente de participación y conexión entre la comunidad y el arte.45 [45] Decter, J., & Draxler, H. (1993). Exhibition as Social Intervention. Exhibition Histories. 86 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Con base al proyecto ‘Culture in Action’ La agencia municipal encargada del proyecto ‘Culture in Action’ desempeñó un papel crucial en la planificación y ejecución del proyecto. Su liderazgo y coordinación garantizaron que los diferentes aspectos del proyecto se llevaran a cabo de manera eficiente. Establecieron las pautas y los lineamientos necesarios para la participación de los diversos actores, asegurando que todos estuvieran alineados con los objetivos comunes. Los artistas tienen un papel fundamental en el proyecto. Su creatividad y talento se utilizaron para dar vida a las intervenciones artísticas en la comunidad. A través de su trabajo, lograron generar una conexión emocional y estética con la ciudad y sus habitantes. Su participación activa y su compromiso con la regeneración urbana permitieron que el arte se convirtiera en una herramienta de transformación positiva. Los profesores aportaron su experiencia y conocimiento utilizaron para facilitar la educación y la sensibilización en torno al arte y la cultura. Organizaron talleres, conferencias y actividades educativas que permitieron a la comunidad involucrarse de manera significativa con el proyecto. A través de estas iniciativas, se fomentó el aprendizaje y se promovió una mayor comprensión de la importancia del arte en la sociedad. El sector privado como los supermercados y otras empresas locales se involucraron en el proyecto al proporcionar apoyo financiero y otros recursos. Su participación no solo contribuyó al desarrollo y la implementación de las intervenciones artísticas, sino que también demostró el compromiso del sector privado con el desarrollo cultural y urbano de la ciudad. La comunidad fue un actor fundamental en ‘Culture in Action’. Su participación activa y su apoyo fueron vitales para el éxito del proyecto. A través de su involucramiento, se generaron interacciones en el espacio público que permitieron el encuentro y la conexión entre las personas. Estas interacciones fomentaron el diálogo, la colaboración y la creación de lazos sociales más sólidos dentro de la comunidad. ‘Culture in Action’ demostró la importancia de una buena gestión de gobernanza en la implementación de iniciativas artísticas y culturales en la ciudad. La colaboración entre la agencia municipal, los artistas, los profesores, el sector privado y la comunidad permitió generar cambios positivos y promover la interacción en el espacio público. A través de estas colaboraciones, se fortaleció el sentido de pertenencia y se fomentó el desarrollo cultural y urbano de la ciudad. ‘Culture in Action’ sirvió como ejemplo inspirador de cómo el arte y la comunidad pueden unirse para transformar y enriquecer el entorno urbano. Culture in Action Comentario crítico 87 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Arte Tableta de chocolate - ‘Culture in Action’, Afterall ©. Jardín Hidropónico - ‘Culture in Action’, Afterall ©. Audiovisuales - ‘Culture in Action’, Afterall ©. Desfile - ‘Culture in Action’, Afterall ©. Carta de pinturas en la pared - ‘Culture in Action’, Afterall ©. Una roca en honor a Joan W. Harris. La placa incluía la declaración: “No puedo imaginar una vida significativa sin música y arte”. - ‘Culture in Action’, Afterall ©. 88 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Pabellón Yap Constructo 8 La Luz del Cochayuyo Chile - Domingo Arancibia Tagle Concurso realizado por Constructo y Patrocinado por el MoMA de Nueva York, que se lleva a cabo hace más de 8 años en Chile y que busca la creación de intervenciones temporales por parte de jóvenes arquitectos en el Parque Araucano, perteneciente a la Municipalidad de Las Condes, durante aproximadamente seis semanas.46 El proyecto representa una exploración artística única que combina elementos arquitectónicos y conceptuales para generar una experiencia visual y sensorial impactante. El pabellón se distingue por su enfoque en la interacción entre la luz, el espacio y la naturaleza, y ha dejado una huella significativa en el ámbito del arte público. La propuesta va más allá de la mera apreciación estética, busca establecer una conexión profunda entre el espectador, el espacio y la naturaleza circundante. A medida que los visitantes recorren el pabellón, se sumergen en una experiencia sensorial única, donde la luz filtrada a través del cochayuyo crea una atmósfera serena y contemplativa. El mismo se caracteriza por su diseño innovador y su atención meticulosa a los detalles. El uso estratégico de materiales como el cochayuyo, un alga marina autóctona de la región, aporta una dimensión única y respetuosa con el entorno al proyecto. La elección de este material no solo crea una conexión directa con la naturaleza local, sino que también permite la interacción dinámica entre la luz y las texturas orgánicas del cochayuyo, generando efectos visuales sorprendentes.46 La gestión urbana desempeña un papel fundamental en el desarrollo y la implementación del proyecto. El equipo responsable del pabellón ha trabajado en estrecha colaboración con las autoridades locales y los organismos encargados de la planificación urbana para obtener los permisos necesarios y cumplir con las regulaciones vigentes. Este enfoque proactivo en la gestión urbana ha permitido que el pabellón se integre adecuadamente en el tejido urbano, respetando las normas y las características del entorno. La gobernanza del proyecto ha sido un factor clave en su ejecución exitosa. Domingo Arancibia Tagle ha trabajado en estrecha colaboración con diversas partes interesadas, como artistas, profesionales del diseño, patrocinadores y miembros de la comunidad, para garantizar una toma de decisiones colectiva y un enfoque inclusivo. Esta forma de gobernanza participativa ha permitido que el pabellón sea un proyecto que refleje las necesidades y los intereses de múltiples actores, generando un sentido de propiedad y pertenencia en la comunidad. El pabellón se convierte en un punto de encuentro y de interacción para los ciudadanos, generando un espacio de diálogo y expresión colectiva. A través de su diseño único y su mensaje inspirador, el pabellón se convierte en una obra de arte que estimula la imaginación y la creatividad de aquellos que lo visitan.46 La participación ciudadana es esencial en este proyecto, ya que la comunidad local tiene la oportunidad de involucrarse activamente en [46] Caballero, P. (2022). Pabellón Yap Constructo 8 La Luz del Cochayuyo / Domingo Arancibia Tagle. ArchDaily en Español. https://www.archdaily.cl/cl/932805/ pabellon-yap-constructo-8-la-luz-del-cochayuyo-domingo-arancibia-tagle 89 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. su concepción y desarrollo. Se fomenta la colaboración y el intercambio de ideas entre los residentes, los artistas y los profesionales involucrados en el proyecto. De esta manera, el pabellón se convierte en un reflejo de la identidad, se fortalece el sentido de pertenencia y empoderamiento de los ciudadanos.47 Este tipo de proyecto busca representar y resaltar la identidad de la comunidad y del lugar donde se encuentra. A través de su diseño, materiales, temáticas y mensajes, el proyecto refleja elementos culturales, históricos y simbólicos que son propios de la identidad local. El uso de elementos característicos de la cultura local en la construcción del pabellón, como el Cochayuyo, no solo es un homenaje a la flora autóctona, sino que también crea una conexión entre la obra y la identidad de la comunidad. El pabellón es un símbolo de pertenencia y orgullo para los habitantes del lugar, quienes se sienten representados y reconocidos a través de esta expresión artística en el espacio público. La participación de los moradores dio paso a que su identidad se viera reflejada en cada una de las etapas del proceso. Los ciudadanos tuvieron la oportunidad de compartir sus historias, tradiciones y valores, y de contribuir con sus conocimientos y experiencias en la creación del pabellón. Esto fortalece el sentido de identidad y empoderamiento de la comunidad, al ver cómo su voz y su cultura se integran en un proyecto artístico que se exhibe en el espacio público.47 La identidad también se vincula con el sentido de lugar. Al estar ubicado en un entorno específico, se convierte en un elemento distintivo de ese lugar. Define y promover la identidad de la comunidad en relación con su entorno geográfico, histórico y social. El pabellón puede servir como un punto de referencia o un hito cultural que contribuye a la construcción de la identidad del lugar en la mente de los residentes y visitantes. La importancia del arte público como una herramienta para la transformación y el embellecimiento de nuestras ciudades, así como para la promoción y preservación de nuestra identidad colectiva. El Pabellón Yap Constructo 8 La Luz del Cochayuyo es un claro ejemplo de cómo el arte público puede desempeñar un papel vital en la integración de la ciudad y el fomento de su identidad, enriqueciendo la experiencia de los ciudadanos y contribuyendo a la construcción de comunidades más vibrantes y cohesionadas. El arquitecto juega un papel importante en la obra, pero la comunidad tiene un papel protagónico, dándole sentido y acogiendo esta nueva muestra de arte como un nuevo elemento representativo del lugar. El colectivo fomenta cada vez más la cultura y otorga un nuevo uso a un material que anteriormente solo ocupaba la zona. Esto da un significado profundo a lo que se puede lograr mediante la inserción del arte en el espacio público. [47] YAP Constructo 8 – La luz del Cochayuyo. (2019, 7 junio). Eventos de Arquitectura. https://www.eventosdearquitectura.org/yap-constructo-8-la-luz-del- cochayuyo/#:~:text=El%20YAP%20Constructo%208%20%E2%80%93%20La,de%20 d%C3%ADa%20a%20los%20visitantes. 96 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Culture in Action Pabellón Yap Hoy Santa Bárbara Análisis de casos de estudios ‘Culture in Action’ desempeña un papel vital en la gestión urbana al proporcionar directrices claras y participativas para las intervenciones artísticas en el espacio público. Los actores urbanos actúan como guías al establecer políticas, promover la colaboración y empoderar a la comunidad. Este enfoque integral y participativo ayuda a crear ciudades vibrantes y significativas, donde el arte y la cultura desempeñan un papel fundamental en el desarrollo urbano sostenible. La creación de nuevas políticas públicas es esencial para proporcionar una forma de gestión efectiva y equitativa en los diferentes entes de la ciudad. Estas políticas son fundamentales para abordar los desafíos urbanos, promover el desarrollo sostenible y mejorar la calidad de vida de los ciudadanos. Las políticas públicas deben tener en cuenta la diversidad y las necesidades específicas de cada ente de la ciudad. Con políticas públicas sólidas, se pueden abordar los desafíos urbanos, promover el desarrollo sostenible y mejorar la calidad de vida de los ciudadanos. Las diferentes directrices del Pabellón Yap Constructo 8 La Luz del Cochayuyo han impulsado una gestión urbana innovadora en la que se involucran concursos y diversas entidades. Esta iniciativa genera un enfoque único para intervenir de manera efímera y promover una nueva forma de interacción entre los agentes urbanos que influyen en el proyecto. A través de la integración del arte público y la gestión urbana, se busca crear un impacto espontáneo que va más allá de la crítica de la obra en sí misma, centrándose en el significado que esta tiene para la comunidad. El proyecto trascender como una expresión artística que perdure en la memoria colectiva de la zona. Esto implica que la gestión urbana se enfoca en generar un sentido de identidad y pertenencia en la comunidad local. La transformación del entorno a través de esta iniciativa impulsa la regeneración de la zona, haciendo hincapié en las alianzas estratégicas que se establecen para llevar a cabo este proyecto. La gestión urbana en Santa Bárbara se encuentra impulsada por un colectivo artístico comprometido con la revitalización de la zona. La importancia del sector privado como motor de acción para intervenir en el espacio urbano, tomando la iniciativa en el proceso, las alianzas público-privadas juegan un papel fundamental al movilizar recursos y capacidades que permiten llevar a cabo proyectos de transformación urbana.El colectivo artístico en Santa Bárbara ha comprendido que la gestión urbana va más allá de la administración pública y ha asumido la responsabilidad de actuar sobre el espacio de manera proactiva. Las alianzas entre el sector público y privado se convierten en un elemento clave para impulsar la gestión urbana. Estas asociaciones permiten movilizar recursos financieros, conocimientos técnicos y redes de contacto que son fundamentales para llevar a cabo proyectos de gran envergadura. Gestión Urbana 97 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Culture in Action Pabellón Yap Hoy Santa Bárbara La gobernanza en Culture in Action ha facilitado la creación de alianzas estratégicas entre el sector público y privado. Esto ha permitido el acceso a recursos y financiamiento, así como la promoción de la participación de empresas locales en el proyecto. La colaboración entre diferentes actores ha enriquecido la diversidad y la calidad de las intervenciones artísticas, generando un impacto en la comunidad. La transparencia y la rendición de cuentas, procesos de toma de decisiones han sido claros y accesibles para todos los actores involucrados, lo que ha fortalecido la confianza y la legitimidad del proyecto. Asimismo, se han establecido mecanismos de evaluación y seguimiento para medir el impacto del arte público en la comunidad y realizar ajustes cuando sea necesario. El impacto del arte público en la ciudad a través de Culture in Action se puede apreciar en diferentes aspectos. El proyecto ha revitalizado espacios urbanos deteriorados. Las con manifestaciones artísticas donde se involucra mas de una o dos profesiones creando diferentes ambientes dentro del espacio público. En el proyecto la gestión de los recursos y la sostenibilidad son aspectos clave de la gobernanza en el proyecto. Se realiza un manejo cuidadoso de los recursos disponibles, asegurando su uso eficiente y responsable. Se promueve la sostenibilidad en todas las etapas del proyecto, desde la selección de materiales hasta la integración de sistemas energéticamente eficientes. Esto demuestra un compromiso con los principios de la nueva agenda urbana, que busca crear entornos sostenibles, inclusivos y culturalmente vibrantes. El fomento de la cultura y la apropiación del espacio público. El pabellón se convierte en un punto de encuentro y expresión artística, donde la comunidad puede participar en actividades culturales y disfrutar de experiencias enriquecedoras. El proyecto dota a la ciudad de un nuevo carácter, promoviendo la creatividad, la diversidad y la interacción social. En Santa Bárbara, se han establecido alianzas público-privadas a lo largo del tiempo, con el objetivo de fomentar la apropiación del espacio público por parte de los artistas. Estas alianzas se inspiran en referentes internacionales y buscan establecer una relación entre lo existente y las posibilidades de transformación. En este contexto, los artistas desempeñan un papel fundamental, ya que exponen su obra al mundo y contribuyen a la valorización del espacio público. Sin embargo, en términos de gestión, la crítica se centra en la metodología aplicada. Existe una falta de criterios claros y específicos para gestionar el proyecto de manera eficiente a través de instituciones públicas. Además, los fondos asignados pueden resultar insuficientes para llevar a cabo una implementación integral del proyecto, en línea con los principios de la nueva agenda urbana. A pesar de estas limitaciones, las alianzas público-privadas en Santa Bárbara demuestran un esfuerzo por promover la transformación del espacio público a través del arte. Gobernanza 98 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Culture in Action Pabellón Yap Hoy Santa Bárbara La participación ciudadana en Culture in Action, se logra crear un sentido de comunidad más fuerte y cohesionado. Las personas se conectan entre sí y con su entorno a través del arte y la expresión creativa. Se rompen barreras y se promueve la inclusión social, permitiendo que las diferencias individuales se conviertan en un motor de enriquecimiento colectivo. La participación ciudadana contribuye a la toma de decisiones más informadas y representativas. Las opiniones y necesidades de la comunidad son tenidas en cuenta al momento de definir las directrices del proyecto, asegurando que este se ajuste a las aspiraciones y valores de los residentes. De esta manera, se genera un sentido de apropiación y responsabilidad compartida sobre el espacio público, promoviendo su cuidado y preservación a largo plazo. La participación fortalece los lazos comunitarios, fomenta la diversidad y la inclusión, y contribuye a la creación de un entorno urbano más vibrante, equitativo y sostenible. el Pabellón Yap Constructo 8 La Luz del Cochayuyo ha sido presentado como un proyecto que promueve la participación ciudadana, es necesario realizar una crítica constructiva sobre su efectividad y alcance. Se debe garantizar una participación genuina, inclusiva y sostenible que aborde las necesidades reales de la comunidad y genere un impacto más allá de lo estético. Solo así se podrá lograr una participación ciudadana significativa y transformadora en el ámbito del arte público y la gestión urbana. En el proyecto cada vez más vemos que la apropiación del lugar ha sido por las personas, dando una forma de aprendisaje sobre su entorno, aparte de las nuevas tecnologias que son utilizadas para la implementación de un mateiral que tiene una historia, donde las personas nativas conocen y necesitan ser evaludados, al igual que la critica es imporante para el progreso de las manifestaciones. La participación ciudadana en el proyecto actual de Santa Bárbara plantea un panorama en el que se evidencian tanto aspectos positivos como desafíos críticos. Si bien se ha buscado involucrar a la comunidad en ciertos aspectos relacionados con la educación y el cuidado de los murales, así como la promoción de la identidad del barrio, es importante analizar de manera crítica la efectividad y el alcance de esta participación. Se reconoce el intento de promover la participación ciudadana en el proyecto actual de Santa Bárbara, es fundamental analizar de manera crítica su alcance y efectividad. La verdadera participación ciudadana debe ir más allá de la mera consulta y considerar la inclusión de todas las voces, la transparencia en la comunicación y la generación de impactos tangibles y sostenibles en la comunidad. Solo así se podrá alcanzar una gestión urbana verdaderamente participativa y justa. Dando voz y voto a lo que realmente la comunidad necesita, estudiando la cultura del barrio y su historia. Participación Ciudadana Análisis de caso de estudio 99 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Conclusiones En conclusión, los casos estudiados de arte público, como Culture in Action, el Pabellón Yap Constructo 8 La Luz del Cochayuyo y Hoy Santa Bárbara, nos revelan la importancia de la participación y la interacción con la comunidad en el desarrollo de proyectos artísticos urbanos. Cada proyecto se rige por normas y formas diferentes, y en todos ellos se destaca la relevancia de la comunidad como actor fundamental. Estos casos nos muestran cómo se pueden establecer alianzas entre entidades públicas y privadas para llevar a cabo proyectos que fomenten la cultura y la identidad local. La participación ciudadana se convierte en un elemento clave, ya que permite que la comunidad se involucre activamente en la planificación, ejecución y disfrute del arte público. El arte urbano, en estos contextos, busca generar una interacción transformadora con la comunidad, brindando espacios para el diálogo, la expresión y la reflexión. A través de estas manifestaciones artísticas, se busca promover la diversidad, la inclusión y el sentido de pertenencia a la ciudad. Estos proyectos toman en cuenta los intereses y necesidades de la comunidad, evitando la imposición de visiones ajenas o la gentrificación desmedida. La autenticidad, el respeto por la identidad local y la equidad en el acceso donde el disfrute del arte público es fundamental para lograr una verdadera transformación positiva en los espacios urbanos. El arte público funciona como una herramienta poderosa para fomentar la participación ciudadana, promover la cultura y fortalecer la identidad de las comunidades. Estos casos de estudio son importantes donde se exploran nuevas formas de arte urbano que tengan un impacto significativo en nuestras ciudades, generando espacios inclusivos, vibrantes y en constante evolución. Elaine Hernández©. Domingo Arancibia Tagle©. Afterall ©. Anderson Batista©. Itay De Peña©. 101 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. 5 Estrategia de Intervención 102 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Elección de los lugares ¿Por qué? Las elecciones del lugar son determinadas por la forma en que se integran dentro del paisaje urbano y la variedad de actividades que pueden llevarse a cabo en ellos. Se han realizado diversas acciones artísticas en estos sitios, como festivales en la Fortaleza Ozama, DesignWeek República Dominicana en el Monumento Fray Antón de Montesinos, y manifestaciones contra temas sociales en el Parque Duarte, entre otros ejemplos. Estos lugares adquieren importancia debido al contexto histórico, cultural o social que los rodea, lo cual despierta un mayor interés por parte de los artistas y su relación con el espacio público de manera sencilla. La participación ciudadana juega un papel esencial en este tipo de proyectos, a la vez que las plazas y parques adquieren la identidad necesaria para su adecuado desarrollo. La selección de estos lugares no solo se basa en su integración con el entorno urbano, sino también en su potencial para generar un impacto significativo en la comunidad. Estos espacios se convierten en puntos de encuentro donde la participación ciudadana se vuelve fundamental. Los artistas encuentran en ellos una plataforma para expresar su creatividad y establecer un diálogo directo con el público. Analizar críticamente cómo se gestiona esta participación ciudadana. ¿Se promueve de manera inclusiva y equitativa? ¿Se fomenta la colaboración entre artistas y residentes locales? ¿Se les da voz y poder de decisión en la planificación y ejecución de los proyectos? La participación ciudadana puede limitarse a un papel superficial, donde se busca solo la aceptación superficial de las intervenciones artísticas sin una verdadera integración de las voces y necesidades de la comunidad. Esto puede llevar a una apropiación descontextualizada del espacio público y una falta de sostenibilidad a largo plazo. Cuando la participación ciudadana se lleva a cabo de manera efectiva, se crea un sentido de pertenencia y empoderamiento en la comunidad. Los residentes se convierten en co-creadores y guardianes del espacio, lo cual fortalece los lazos sociales y contribuye a la preservación y cuidado del entorno. La gestión adecuada de la participación ciudadana en proyectos de arte público implica la apertura a diferentes perspectivas, la creación de espacios de diálogo y la inclusión activa de las voces de aquellos que serán afectados por las intervenciones. Es necesario establecer mecanismos de retroalimentación y seguimiento para evaluar el impacto y asegurar una continuidad en el desarrollo y mantenimiento de los espacios públicos. 103 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Parques, Plazas, Calle Peatonal Plazas y parques de intervención Parque Tirso de Molina Parque Duarte Parque Billini Fortaleza Ozama Monumento Fray Antón de Montenisnos Parque de Intervención Imagen: Google Earth ©. Modificado por: Itay De Peña ©. 104 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. 1’ Parque Duarte Iglesia La Mercedes Calle El Conde 4’ 8’ Parque Billini 9’ Parque Billini 10’ Montesinos 10’ Tiempo entre lugares Imagen: Google Earth ©. Modificado por: Itay De Peña ©. 105 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. C/ Las Mercedes C/ 19 de Marzo Av. Francisco Alberto Caamaño Deño - P.º Pdte. Billini P.º Pdte. Billini - Av. Francisco Alberto Caamaño Deño C/ Las Damas C/ Padre Billini Flujo Alto Flujo Medio Flujo Bajo Vialidad Cercana Imagen: Google Earth ©. Modificado por: Itay De Peña ©. 112 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Elección de los lugares Plaza Billini Calle donde predomina el uso institucional Calle donde predomina el uso comercial Calle donde predomina el uso residencial Análisis Parque Billini Las interacciones de las calles desempeñan un papel crucial en la configuración y vitalidad del espacio público. Estos espacios, que forman parte integral del tejido urbano, son el escenario donde se producen las principales interacciones sociales y actividades cotidianas. Es fundamental comprender el entorno urbano y el funcionamiento de la ciudad para garantizar una adecuada planificación y diseño de las calles, maximizando su potencial como espacios de encuentro y movilidad. La relación entre las instituciones y el sector comercial con el espacio público puede ser aprovechada de diversas formas. Por un lado, la ubicación estratégica de estas entidades puede contribuir a la activación de determinadas áreas urbanas, generando un flujo constante de personas y una mayor vida urbana. Por otro lado, es fundamental que estas instituciones asuman la responsabilidad de mantener y mejorar el entorno urbano. Imagen: Google Earth ©. Modificado por: Itay De Peña ©. 113 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Anderson Batista©. Anderson Batista©.Anderson Batista©. 114 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Elección de los lugares Espacio Público Fortaleza Ozama Predomina Institucional Calle Peatonal - Calle El Conde Predomina Residencial Análisis Fortaleza Ozama El uso de suelo en el entorno del espacio público desempeña un papel crucial en la configuración y dinámica de la ciudad. La relación entre las edificaciones y los espacios libres, como parques y plazas, tiene un impacto directo en la calidad de vida de los ciudadanos y en la vitalidad urbana en general. La mezcla de funciones, como vivienda, comercio, cultura y servicios, en un mismo entorno crea zonas vivas y dinámicas que funcionan como imanes para los residentes y visitantes. La presencia de instituciones, como museos, centros culturales y edificios públicos, enriquece el entorno urbano, aportando valor histórico, educativo y cultural. En esta área, se puede apreciar cómo la planificación urbana ha permitido la creación de espacios públicos atractivos, la presencia de edificaciones multifuncionales y una amplia oferta cultural y comercial. Estas características contribuyen a la vitalidad de la ciudad, generando un ambiente propicio para la convivencia, la creatividad y el intercambio social. Imagen: Google Earth ©. Modificado por: Itay De Peña ©. 115 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Anderson Batista©. Anderson Batista©.Anderson Batista©. 116 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Elección de los lugares Plaza Tirso de Molina Flujo Alto Flujo Medio Flujo Bajo C/ Peatonal El Conde Uso predominante Comercial Plaza Tirso de Molina En el presente estudio se lleva a cabo un análisis exhaustivo de los patrones de uso de las calles en relación con la fachada de la calle Las Mercedes. Esta vía, conocida por su marcado carácter comercial, ejerce una influencia significativa en el flujo de personas que transitan por este tramo en particular. La plaza se convierte en un espacio de encuentro para aquellos visitantes que frecuentan los diversos establecimientos comerciales. La interacción entre los usos de las calles y la fachada de la calle Las Mercedes desempeña un papel fundamental en la configuración de la plaza adyacente como un espacio abierto y propicio para la expresión artística. El carácter comercial y la movilidad constante que caracterizan esta zona contribuyen a su dinamismo, permitiendo que diversas manifestaciones creativas encuentren un lugar para manifestarse y transmitir mensajes significativos a través del arte. Imagen: Google Earth ©. Modificado por: Itay De Peña ©. 117 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Anderson Batista©. Anderson Batista©.Anderson Batista©. 118 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Estrategias de intervención En el contexto urbano, la interacción de diversos ámbitos es esencial para conferir carácter y vitalidad a las ciudades. Luego del estudio realizado, se implementan estrategias en tres ámbitos fundamentales: el ámbito social, el ámbito histórico-cultural y el ámbito económico. Estas estrategias se convierten en medios para alcanzar un fin común: utilizar el arte como un elemento integrador del espacio público y promover diversos procesos en la Ciudad Colonial. Los espacios públicos de la Ciudad Colonial desempeñan un papel fundamental en el contexto urbano, gracias a su abundancia de áreas abiertas y su proximidad entre sí. Estas características contribuyen en gran medida a una vida urbana enriquecedora tanto para los residentes como para los visitantes. La inserción del arte en estos espacios no solo agrega un elemento estético, sino que también puede generar cambios significativos en diversos ámbitos, convirtiéndose en un factor integrador dentro de la ciudad. La presencia de espacios públicos amplios y accesibles en la Ciudad Colonial crea un entorno propicio para la interacción social y el desarrollo de comunidades vibrantes. Estos lugares se convierten en puntos de encuentro y convivencia, donde los residentes pueden disfrutar de actividades al aire libre, socializar y participar en eventos culturales. Ámbito Social. Las estrategias urbanas fomentan la transformación de áreas físicas donde ocurren una variedad de actividades y encuentros sociales, creando oportunidades para la interacción entre las personas y permitiendo que la población disfrute de los espacios públicos. Al hacerlo, contribuyen a disminuir los peligros asociados a zonas inseguras. Seguridad Ciudadana: Impulsar la interacción entre los vecinos y promover un sentido de comunidad sólido. Esto puede lograrse mediante la implementación de actividades de sensibilización y capacitación en temas de seguridad, con el objetivo de que los residentes adquieran conocimientos y se mantengan alerta ante posibles situaciones de riesgo. Se sugiere la realización de festividades y encuentros vecinales, como las tradicionales fiestas de barrios, que fomenten la interacción y la cohesión social entre los miembros de la comunidad. Participación Ciudadana: Crear grupos vecinales que identifiquen los problemas de la zonas, buscando soluciones entre ellos que sean dirigidas a los entes locales, integrando la comunidad a los diferentes profesionales, donde los artistas puedan participar en dinámicas de manifestaciones positiva a la ciudad exponiendo los nuevos planes en los diferentes espacio público creando un ‘marketing’ en la ciudad. Esta dinámica de colaboración y cooperación entre vecinos y profesionales permite una gestión más eficiente y participativa, donde se promueve el empoderamiento de la comunidad y se fortalecen los lazos sociales en beneficio de un entorno urbano más inclusivo y de calidad. 119 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Educación: Fomentar el aprendizaje del entorno urbano y promover la participación de diferentes grupos etarios, como personas de tercera edad, niños y jóvenes. Para lograr esto, se sugiere la implementación de talleres y actividades dirigidas por artistas, con el objetivo de generar una integración intergeneracional en un contexto creativo y propicio para la apropiación del espacio público. Estos talleres y actividades permitiría a las personas de tercera edad compartir sus conocimientos y experiencias con los más jóvenes, a la vez que estos últimos podrían aportar su energía y perspectiva fresca. Esta interacción promovería la integración social y el intercambio de ideas, fortaleciendo los lazos comunitarios y generando un sentido de pertenencia hacia el entorno urbano. Ámbito Histórico - Cultural. La Ciudad Colonial se distingue por su relevancia histórica y cultural, siendo uno de los asentamientos más significativos durante la época de la colonización. Sus raíces profundamente arraigadas en la historia la convierten en un testimonio vivo de los sucesos y acontecimientos que han moldeado nuestro pasado. Como patrimonio de la humanidad, la Ciudad Colonial posee un valor incalculable en términos de preservación y transmisión de la memoria colectiva. Cada rincón de sus calles emana una rica herencia cultural que ha trascendido el tiempo y nos conecta con nuestras raíces. Aprovechamiento turístico: Los espacios públicos adquiere una relevancia significativa debido al valor patrimonial que poseen. Cuando el arte se integra de manera positiva en estos espacios, se genera una poderosa herramienta para dar a conocer la rica identidad dominicana y promover la participación activa de la comunidad en la preservación y promoción de sus costumbres y tradiciones. Los espacios públicos se convierten en escenarios ideales para acercar a los turistas a la autenticidad cultural del lugar que visitan. A través del arte, se pueden transmitir mensajes que reflejen la historia, la diversidad y la esencia de la cultura dominicana. Museo al aire libre: Con la apropiación del espacio público, los artistas pueden crear una red entre los mismos donde se represente la identidad del barrio, creando así un evento cultural en la Ciudad Colonial que integre el arte con el espacio público. Puede funcionar como un lienzo en el que se plasman historias, tradiciones y experiencias que representan la identidad del barrio. A través de murales, esculturas y diversas manifestaciones artísticas, se crea un entorno en el que los ciudadanos pueden explorar, aprender y conectarse con su entorno de una manera única. Este evento cultural trasciende las barreras físicas y temporales de los espacios cerrados de un museo tradicional, permitiendo que el arte se integre de forma orgánica y accesible en la vida cotidiana de la comunidad. Revalorización Patrimonial: Dando sentido al arte público y como puede formar parte del patrimonio cultural de la zona a través de la interrelación del artista y la comunidad, como puede ser revalorizada una zona. Al involucrar a los residentes y demás actores locales en el proceso 120 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. creativo, se establece un sentido de pertenencia y apropiación del arte público. La participación activa de la comunidad en la concepción y ejecución de las obras permite que estas reflejen de manera auténtica las experiencias, tradiciones y valores propios de la zona. Ámbito Económico. La intersección entre la economía y el arte en el contexto urbano es un tema de gran relevancia, ya que ambos aspectos se entrelazan de manera intrínseca para generar intervenciones significativas en la ciudad. Desde la planificación hasta la ejecución de proyectos artísticos, es esencial considerar la viabilidad económica y el impacto que estos tendrán tanto para la comunidad como para el entorno urbano en general. A través de intervenciones artísticas, se puede fomentar el turismo cultural, atraer a visitantes y promover el consumo de bienes y servicios locales. Esto crea una sinergia entre el arte y Estrategias de intervención la economía, donde la creatividad se convierte en un motor para el desarrollo económico de la ciudad. El arte público permite la participación activa de la comunidad en la generación de manifestaciones artísticas y en la difusión de su propia cultura. Las personas pueden adquirir conocimientos, explorar nuevas perspectivas y expresar su identidad a través de la interacción con estas obras. Alianza públicos - privadas: con la ayuda de empresas privadas pueden financiar los diferentes planes entre arte y espacio público al mismo tiempo de fomentar la cultura a través de la ‘marca país’ de los productos típicos usados para realizarse las exposiciones artísticas, esto hace un sentido económico en el cual las empresas privadas con ayuda de los entes locales puedan realizar festivales culturales que beneficien la comunidad. Economía Circular: La posibilidad de que cada individuo pueda aportar sus recursos, habilidades y conocimientos para generar un beneficio colectivo. Esto implica la transformación de la percepción tradicional de los espacios públicos, pasando de ser meros lugares de tránsito a convertirse en escenarios activos de interacción y colaboración. la estrategia de economía circular permite que cada individuo pueda contribuir a generar un bien común en el espacio público, promoviendo la participación activa de la comunidad y fortaleciendo el sentido de pertenencia. Esta práctica fomenta la reutilización, el reciclaje y la reducción de residuos, generando un flujo continuo de recursos y evitando el desperdicio. Al implementar la economía circular, se promueve un entorno más sostenible y se establecen bases sólidas para el cuidado del medio ambiente y el desarrollo de comunidades resilientes. 121 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Itay De Peña©.Itay De Peña©.Itay De Peña©. 128 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Generar un espacio efímero para manifestaciones, eventos o festivales culturales que puedan dar lugar a la identidad de la comunidad. Fachada audiovisual, se puede generar un audiovisual de como surge la Ciudad Colonial, dando identidad a la misma y puede ser proyectado en la fachada. Generar un taller artístico a través de la luces, como una nueva tecnología de proyectar el arte en la ciudad. 4Imagen:Anderson Batista ©. Modificado por: Itay De Peña ©. 129 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. La calle puede generar parte de la propuesta con algunas actuaciones de pinturas, pasos de cebras, donde la comunidad pueda escribir frases sobre la identidad de la zona. Pintar el suelo de una manera creativa donde los niños, los mayores puedan formar parte creando una interacción entre ambos fomentando el aprendizaje de ambas parte, al igual que ella comunidad de la iglesia pueda participar. Creación de una escultura que pueda representar las quejas de la sociedad, donde cada quien pueda escribir en la misma, y generando una escultura de deseos, dando soluciones a los problemas de la zona. 5Imagen:Anderson Batista ©. Modificado por: Itay De Peña ©. Imagen:Anderson Batista ©. Modificado por: Itay De Peña ©. 131 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. 6 Conclusiones 132 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Conclusión Las estrategias investigadas demuestran que el arte puede desempeñar un papel fundamental como integrador del espacio público. La participación ciudadana, una buena gestión y un plan sólido son elementos claves para lograr cambios significativos en la ciudad, especialmente en términos de revitalización de espacios que requieren transformación para integrar a residentes y visitantes. Es fundamental establecer una estrecha relación entre el espacio público y la comunidad, proporcionando oportunidades para la participación activa y la apropiación del lugar. Al promover la interacción y la identidad en el espacio público, se pueden generar entornos más inclusivos y vibrantes que reflejen las necesidades y aspiraciones de la comunidad en su conjunto. Este enfoque resalta la importancia de considerar el arte como un agente de cambio y colaboración en la construcción de ciudades más habitables y cohesionadas. En la Ciudad Colonial de Santo Domingo desde una perspectiva crítica, se puede observar que aunque existe una estrecha relación entre los espacios públicos y la historia, se evidencia una falta de identidad propia y una marcada influencia del poder en la configuración de estos espacios. Si bien es cierto que la Ciudad Colonial atrae a numerosos turistas y cuenta con una infraestructura de espacios públicos de buena calidad, resulta lamentable que esta zona emblemática carezca de una identidad auténtica que refleje la esencia y la diversidad de la comunidad local, así como la creatividad y la voz de los artistas locales. En lugar de ser un reflejo vibrante de la cultura y la historia dominicana, la Ciudad Colonial a menudo parece ser un escaparate para el turismo superficial y la comercialización de la historia. Se debe promover la participación ciudadana en la configuración y gestión de los espacios públicos de la Ciudad Colonial. La comunidad local y los artistas deben tener un papel activo en la toma de decisiones y en la creación de una identidad colectiva que refleje su historia, su cultura y sus aspiraciones. Esto implica dar voz y poder a aquellos que residen en la zona y fomentar la colaboración entre los diferentes actores involucrados, incluyendo a los residentes, los comerciantes, los artistas y las autoridades locales. Es fundamental reevaluar la relación entre el poder y la configuración de los espacios públicos en la Ciudad Colonial. En lugar de permitir que los intereses económicos y políticos prevalezcan, se debe buscar un equilibrio que promueva la inclusión, la diversidad y el respeto por la historia y la identidad local. Esto implica evitar la mercantilización excesiva de la historia y garantizar que los espacios públicos sean verdaderamente accesibles y representativos de la comunidad. Al analizar las estrategias propuestas en los diversos ámbitos estudiados, se evidencia que el arte juega un papel fundamental en la intervención del espacio público. El arte se convierte en un catalizador que puede generar una ruta permeable, integrando de manera armoniosa las expresiones artísticas con la ciudad. 133 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Las respuestas encontradas en estos estudios demuestran que el arte público puede desempeñar un papel clave en la transformación de los espacios urbanos, brindando una oportunidad para revitalizar y dar nueva vida a los lugares en los que se interviene. A través de la integración del arte en los espacios públicos, se crea una conexión emocional con la comunidad, permitiendo que las personas se sientan parte activa de su entorno. Es necesario resaltar que la integración del arte en el espacio público no solo se trata de embellecer o decorar los lugares, sino de generar una experiencia significativa y auténtica para quienes los habitan y transitan. El arte se convierte en un medio de expresión que refleja las voces y las vivencias de la comunidad, generando un sentido de pertenencia y promoviendo la identidad local. En este sentido, la inclusión del arte público en la planificación y gestión urbana se vuelve crucial. Las estrategias deben considerar la participación activa de los ciudadanos, los artistas y otros actores clave en la toma de decisiones, asegurando que las intervenciones artísticas sean relevantes y significativas para la comunidad. La integración del arte en el espacio público puede generar una ruta permeable que conecta de manera armoniosa la ciudad con el arte. Estas intervenciones artísticas no solo embellecen los espacios, sino que también promueven una experiencia auténtica y significativa para la comunidad. Es fundamental que las estrategias de intervención consideren la participación activa de los ciudadanos y aseguren que el arte público refleje la identidad y las necesidades de la comunidad. Solo así se logrará una ciudad donde el arte y el espacio público se entrelacen de manera armoniosa y enriquecedora. La Ciudad Colonial se revela como una parte integral de su identidad cultural y económica. Los artistas como agentes urbanos, desempeñan un papel en la creación y difusión del arte en los espacios públicos, lo que les permite establecer una mayor interacción con el público. La presencia del arte público no solo tiene un impacto estético en la ciudad, sino que también tiene un efecto significativo en la economía local. El turismo cultural desempeña un papel importante en la Ciudad Colonial, y el arte público se ha convertido en un atractivo clave para los visitantes. Los artistas, a través de sus obras, generan un interés y una demanda que contribuyen al desarrollo de una industria cultural próspera y a la generación de empleo en la comunidad. Las intervenciones artísticas en espacios públicos crean oportunidades para que los residentes locales se involucren y participen en la transformación de su entorno. Esto fortalece el sentido de pertenencia y el empoderamiento de la comunidad, ya que pueden ver reflejada su identidad y cultura en las obras artísticas que embellecen sus calles y plazas. El arte público se convierte en un medio de comunicación poderoso que trasciende las barreras sociales y culturales, permitiendo que las ideas y las experiencias sean compartidas y debatidas. 134 Arte como integrador del Espacio Público - Itay E. De Peña Marty. Bibliografía Libros: Heidgger, M., & Wohnen, B. (2015). Construir Habitar Pensar (BAUEN WOHNEN DENKEN) (Arturo Leyte&Jesús Adrián). Miles, M. (1997). Art, Space and the City: Public Art and Urban Futures. Psychology Press. Brea, E.J., Domínguez, M., Roca, L.M., Silvestre, R., Delmonte, J.E., (2006). Santo Domingo: Guía de Arquitectura. 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