El proceso creativo y los elementos distintivos de la ficción sonora en radios y plataformas españolas: estudio de caso

Nº 62 | OTOÑO 2023 ISSN: 1139-1979 | E-ISSN: 1988-5733 10.12795/Ambitos.2023.i62.05 88-103 El proceso creativo y los elementos distintivos de la ficción sonora en radios y plataformas españolas: estudio de caso The creative process and the distinctive elements of sound fiction on Spanish radio stations and platforms: case study Paloma López-Villafranca Universidad de Málaga Calle León Tolstoi, s/n, 29010 Málaga | España 0000-0003-4193-1365 · [email protected]s Silvia Olmedo Salar Universidad de Málaga Calle León Tolstoi, s/n, 29010 Málaga | España 0000-0001-7193-3009 · [email protected] Recepción 30/06/2023 · Aceptación 12/09/2023 · Publicación 15/10/2023 Resumen La ficción sonora resurge en España con la irrupción de las plataformas sonoras como la red de podcasts Podium Podcast desde el año 2016, la innovación experimental sonora de la emisora pública RNE con el Laboratorio de Innovación Audiovisual de RTVE y la emisión puntual de audiodramas en las cadenas de radio convencionales, que difunden estos espacios en momentos especiales. En esta investigación se realiza un estudio de caso de diez ficciones radiofónicas de la emisora pública RNE, las emisoras privadas Ser y Onda Cero y las plataformas Podium Podcast y Spotify. Para ello se aplica una metodología mixta en la que se combina el análisis de contenido de la muestra de las ficciones seleccionadas con entrevistas en profundidad a ocho expertos en sonido conocedores el proceso de ejecución de las ficciones sonoras en distintas facetas. Los resultados de la investigación subrayan los rasgos distintivos del género en cada una de las plataformas y emisoras analizadas y cómo la distribución y el consumo a la carta posibilitan el resurgir de la ficción sonora con producciones muy cuidadas en el diseño sonoro y orientadas a un público habituado al audiovisual y el cine, que ha evolucionado con respecto al tradicional radioteatro. Palabras claves: ficción sonora, radio, plataformas, audio digital, España. Abstract Sound fiction reborns in Spain with the irruption of sound platforms such as Podium Podcast since 2016, experimental sound innovation of the public broadcaster RNE with the RTVE Audiovisual Innovation Laboratory and the occasional broadcast of audio dramas on conventional radio channels, which broadcast these programs in special periods. This study is based on a case study of ten radio fictions produced by the radio stations RNE, Ser and Onda Cero and the platforms Podium Podcast and Spotify. The mixed methodology used for this study combines content analysis with in- El prOcESO crEATIvO y lOS ElEmENTOS dISTINTIvOS dE lA fIccIóN SONOrA EN rAdIOS y... paloma lópez-villafranca / Silvia Olmedo Salar 89 ÁmBITOS. rEvISTA INTErNAcIONAl dE cOmUNIcAcIóN · Nº 62 · OTOÑO 2023 10.12795/Ambitos.2023.i62.05 · ISSN: 1139-1979 · E-ISSN: 1988-5733 88-103 depth interviews to eight experts related with the process of execution of sound fictions in different aspects to Know the creative process in different angles. The results of the research underline the distinctive features of the genre in each of the platforms and stations and how distribution and consumption on demand make it possible to resurge the genre with very careful productions in sound design and focused on an audience used to audiovisual media and cinema, which has envolved with respect to radio theatre. Keywords: sound fiction, radio, platforms, digital audio, Spain. 1. Introducción 1.1. El radioteatro, antesala de la ficción sonora Desde sus orígenes, el radioteatro se ha ligado al medio, los primeros espacios dramáticos fueron emitidos por la BBC en 1923, adaptaciones de obras de Shakespeare, realizadas por el productor del Lyric Theatre de Londres, Nigel Playfair. Obras que aún no conocían la técnica radiofónica hasta que aparece la obra Danger, el primer radiodrama que produjo el poeta, dramaturgo y novelista Richard Hughes en 1924 específicamente para el medio (Kawashima, 2022). En Estados Unidos, la emisión de La Guerra de los mundos de Orson Welles, de la serie The Mercury Theatre on the Air de la CBS en 1938, fue un paso más allá al lograr la perfección en las técnicas radiofónicas hasta el punto de conseguir un realismo descarnado llegando a crear pánico en la audiencia por una posible invasión alienígena en Estados Unidos (Heyer, 2018). En Europa, la BBC ha sido la cadena que ha apostado por el género y no le ha dejado morir desde los inicios del medio. Sus audiodramas fueron pioneros, como la radionovela más longeva y famosa del Reino Unido, The Archers (1940), una historia que se desarrolla en un pueblo imaginario de Cambridge en torno a la familia Archer, con temas relacionados con la agricultura que intentaban introducir en la población agrícola a través del entretenimiento, ya que no escuchaban los programas especializados. Un programa cuyo fenómeno fandom perdura durante décadas y tiene récord de permanencia en antena (Thomas, 2009). De gran repercusión fue el primer radioteatro de Don Quijote que realizó la BBC para celebrar el IV Centenario del nacimiento de Cervantes. Se emitió en España y Latinoamérica en 27 capítulos, con el objetivo de mejorar la reputación de la BBC en España y fue adaptado al lenguaje radiofónico por diferentes expertos (Ayuso, 2019). En otros países como Portugal e Italia, la época dorada coincide con la española en las décadas de los 50 y 60. En el caso de Italia, en la actualidad es un género que se posiciona entre la radio y otros formatos expresivos: teatro, cine, cómics, noticias de actualidad, libros e Internet (Gavrila, 2019), tomando una mayor fortaleza el concepto de audiodrama, que se concibe como el radioteatro pero no necesariamente se emite, por lo que permite su escucha de forma directa (Ortiz-Sobrino y Volpini-Sisó, 2017). En Latinoamérica, el radioteatro siempre ha gozado de buena salud, como género interpretativo y complemento del género documental, puesto que los géneros narrativos se apoyan de la ficción en el relato de los hechos. la radionovela fue clave y sigue conservando su éxito en la audiencia. Simplemente María (Argentina, 1959), ¡Hogar, dulce hogar!, (Chile, años 40), Pueblo de Paso (Costa Rica), El Derecho de Nacer (Colombia y Cuba, años 50) fueron algunos de los éxitos que marcaron a la sociedad (Rodríguez-Ortiz, 2019, pp.59-60). El prOcESO crEATIvO y lOS ElEmENTOS dISTINTIvOS dE lA fIccIóN SONOrA EN rAdIOS y... paloma lópez-villafranca / Silvia Olmedo Salar 90 ÁmBITOS. rEvISTA INTErNAcIONAl dE cOmUNIcAcIóN · Nº 62 · OTOÑO 2023 10.12795/Ambitos.2023.i62.05 · ISSN: 1139-1979 · E-ISSN: 1988-5733 88-103 1.2. El radioteatro en España En España, el género se caracterizaba por su estructura literaria hasta evolucionar en teatro escénico, consistente en la simple lectura de textos y el recitado de poesías (Balsebre, 2001, pp.199-200). Alcanzó su época dorada en la década de los 50 y 60, con adaptaciones de obras teatrales, producciones originales con participación de actores que se profesionalizaron en el medio y en este formato. Pero a partir de los años 80 las emisoras centran sus recursos y potencial en los programas magacines sobre los que gira la programación. Afuera-Heredero (2020, 2021) atribuye a causas sociales y económicas el declive del radioteatro durante un periodo en que la información y la música primaban como contenidos estrella. Sobrevivieron en este periodo de olvido Sobrenatural e Historias, de Juan José Plans (género de terror) y el paréntesis que abrió Radio 3 con la programación habitual de espacios dramatizados entre 1994 y 2003. Finalmente, este género desaparece de las parrillas, pero en 2010 la radio pública RNE crea el espacio audiovisual Ficción Sonora, una producción audiovisual que recrea obras teatrales y ficciones. Asimismo, retransmite en 2011 obras cortas de creadores españoles en una colaboración con la Fundación Autor (Volpini-Sisó y Ortiz-Sobrino, 2020). Por su parte, también en 2011, la cadena SER realizó una adaptación de la obra de Fernando Fernán Gómez Las bicicletas son para el verano con motivo del 75 aniversario del final de la Guerra Civil Española y recuperó el radioteatro en Navidad, con adaptaciones de obras literarias desde el año 2013 a la actualidad. 1.3. El podcast de ficción Rodero-Antón y Soengas-Pérez (2010, p. 58) consideran que el radioteatro “aglutina cualquier manifestación radiofónica con contenido dramatizado o, si se prefiere, con contenido de ficción”. Pero en una revisión más reciente del concepto, Rodero-Antónetal. (2019) van más allá, puesto que “bajo la denominación ficción sonora se integra cualquier contenido de ficción, ya sea procedente de la radio o de un podcast”. El desarrollo de la identidad sonora de los podcasts se debe, según Piñeiro-Otero y Pedrero-Esteban, (2022, p.4) a la “proliferación de actores y al estímulo creativo que alimenta la competencia en el mercado”. A ello contribuyen, según los autores, el estilo de la voz, la serialidad de estos géneros de ficción y las propias narrativas. Las plataformas digitales españolas, tanto privadas (Podium Podcast, Podimo, Audible, Sonora) como la de la emisora pública RTVE, Playz, con la radiovisión (Cavia-Fraile, 2016) e incorporaciones tecnológicas como el sonido binaural, cuya finalidad es crear en el oyente una sensación de sonido en tres dimensiones (3D) (Sánchez-Gómez, 2022), que ha contribuido a crear una realidad sonora que envuelve a los oyentes y produce una inmersión narrativa aún mayor que el radioteatro tradicional. Como ejemplo, la radio pública española RNE, su plataforma Playz y plataformas privadas como Podium Podcast, “una red global de podcast en español, tal y como se explica en su sitio web, que conjuga tecnología con innovación narrativa y reutilización de fondos de archivo” (Rodríguez-Pallares, 2017, p.92). El gran apagón fue su serie revelación y la primera de ficción de la plataforma, con más de tres millones de descargas en el momento de su difusión. El caso de Ficción Sonora, en RNE, pone de manifiesto la potenciación del lenguaje sonoro por las tecnologías digitales y la plataforma de la cadena pública, Playz, experimenta con la utilización del sonido binaural, una técnica “de reproducción del sonido espacializado que recrea la percepción espacial del oído humano y permite percibir el sonido en las diferentes direcciones” (Payri-Lambert, 2015, p.309). López-Villafranca (2021, p.129) considera que los podcasts de ficción responden a patrones comunes y su semejanza con las series televisivas de plataformas audiovisuales asegura su éxito entre El prOcESO crEATIvO y lOS ElEmENTOS dISTINTIvOS dE lA fIccIóN SONOrA EN rAdIOS y... paloma lópez-villafranca / Silvia Olmedo Salar 91 ÁmBITOS. rEvISTA INTErNAcIONAl dE cOmUNIcAcIóN · Nº 62 · OTOÑO 2023 10.12795/Ambitos.2023.i62.05 · ISSN: 1139-1979 · E-ISSN: 1988-5733 88-103 las nuevas generaciones. Al auge de las ficciones sonoras se han sumado otras plataformas como Podimo, Audible de Amazon y, recientemente, Sonora (Atresmedia) contribuyendo al renacimiento del género y su consumo en otras plataformas (López-Villafranca y Olmedo-Salar, 2020). 2. Objetivos El objetivo principal de esta investigación es realizar un estudio de caso que nos ofrezca un análisis pormenorizado de una muestra de las obras prototipos de ficción en las emisoras públicas y privadas españolas y en la plataforma sonora Podium Podcast y Spotify, las más representativas de acceso abierto en España. Por otra parte, intentaremos conocer el proceso creativo de estas y otras ficciones sonoras con expertos en la materia para analizar su evolución y futuro. Como objetivos secundarios destacamos los siguientes: 1. Analizar y comparar estos espacios de ficción teniendo en cuenta variables de análisis formales y de contenido. 2. Valorar con la opinión de expertos las posibilidades y rasgos distintivos que destacan en estas producciones sonoras frente al radioteatro de antaño (interpretación, producción, diseño sonoro). 3. Examinar la forma en que se presenta al público, teniendo en cuenta si existe puesta en escena, si utilizan la radiovisión, sonido 360 u otros elementos sonoros y narrativos que distingan las piezas sonoras. 3. Metodología La naturaleza de esta investigación se basa en una metodología mixta, cuantitativa debido a la recolección y análisis de datos de las ficciones analizadas y cualitativa, en cuanto a las técnicas de descripción mediante la escucha activa de las ficciones sonoras, interpretación, valoración de las cualidades de un fenómeno y la formulación de preguntas abiertas a expertos en la materia. Se realiza un estudio de caso que, según Yin (2009) es un estudio empírico que investiga un fenómeno contemporáneo dentro de su contexto real y para llevar a cabo el estudio de caso de diferentes espacios de ficción sonora utilizamos la técnica de análisis de contenido mixto, cuantitativo y cualitativo, (Bardin, 2002; Rodríguezetal., 1996, p.92), con objeto de conocer las condiciones de producción de los podcasts de ficción sonora de las emisoras y plataformas anteriormente mencionadas. Se procede a analizar tanto obras únicas como seriadas, teniendo en cuenta variables formales y de contenido, además de la puesta en escena y distribución. Este análisis pretende alcanzar conclusiones mediante lógica inductiva a través de la escucha de las producciones sonoras. Se sigue la categorización de variables propuestas por López-Villafranca (2019) y Hernando Leraetal. (2020), que a su vez contempla aspectos relacionados con narrativa audiovisual (Moreno, 2003), del lenguaje radiofónico y elementos sonoros (Balsebre, 1994; Guarinos-Galán, 2009; Muela-Molina, 2012), la tipología de estructura narrativa de Gordillo-Álvarez (2008) y variables relacionadas con la distribución propuestas por Martínez-Costa (2015, p.186) (Tabla 1). El prOcESO crEATIvO y lOS ElEmENTOS dISTINTIvOS dE lA fIccIóN SONOrA EN rAdIOS y... paloma lópez-villafranca / Silvia Olmedo Salar 92 ÁmBITOS. rEvISTA INTErNAcIONAl dE cOmUNIcAcIóN · Nº 62 · OTOÑO 2023 10.12795/Ambitos.2023.i62.05 · ISSN: 1139-1979 · E-ISSN: 1988-5733 88-103 Tabla 1 Variables formales y de contenido Datos técnicos (Hernando-Lera et. al, 2020) Título, año, tipo de emisión, público objetivo, contextualización. Duración Menos de 5 minutos, entre 5 y 15, 15 a 30, 1 hora o más. Obra Original, adaptada, única, serial. Temática Social, ciencia ficción, romántica, misterio, histórica, futurista, otras. Estructura narrativa (Gordillo-Álvarez, 2008) Lineal simple (fiel a la cronología), lineal intercalada (se intercalan secuencias cronológicas), in media res (en mitad de la historia), paralela (historias paralelas no conectadas), de contrapunto (historias que coinciden en algún punto), inclusiva (que contienen otra historia) y de inversión temporal (ruptura del orden cronológico). Personajes y narradores (García-Jiménez, 1993; Muela-Molina, 2012; Pérez-Rufi, 2020) Número de personajes; tipo de personajes: personaje real, monólogo del narrador, diálogo de actores; características según su complejidad: personajes redondos y personajes planos. En cuanto al narrador lo clasificamos en: autodiegético, homodiegético, heterodiegético Contexto Ubicación espacio-temporal y otras características de interés para el desarrollo de la trama. Funciones de la música (Muela Molina, 2012) Ambiental o descriptiva (recrea un escenario); anímica (estado de ánimo) o sin música. Funciones de los efectos (Balsebre, 1994) Descriptivo (escenario), expresivo (estado de ánimo), narrativo (cuenta lo que sucede) y ornamental (cuestión estética). Puesta en escena En directo, streaming, con público, radiovisión y escucha espacial (sonido 360). Distribución (Martínez Costa, 2015) Soporte tradicional: radio, televisión, prensa, revistas y soporte digital: web, otras aplicaciones. Fuente. Elaboración propia. Por otra parte, se realizan entrevistas en profundidad de forma presencial, correo electrónico y a través de videoconferencias a un panel de expertos, especialistas en el género en aspectos como la dirección de actores, guion, diseño sonoro y realización (Alonso de Blas, Latorre, Volpini Sisó, Fernández Aldana, Garrido y Maján) y expertos en documentación y narrativa sonora para tratar aspectos históricos y relacionados con nuevas tendencias en las ficciones sonoras (Afuera y Carrión). Todo ello con objeto de realizar una valoración cualificada de los cambios y rasgos distintivos de las ficciones sonoras analizadas y su evolución con respecto al radioteatro clásico. Forman parte de este panel los siguientes especialistas (Tabla 2): El prOcESO crEATIvO y lOS ElEmENTOS dISTINTIvOS dE lA fIccIóN SONOrA EN rAdIOS y... paloma lópez-villafranca / Silvia Olmedo Salar 93 ÁmBITOS. rEvISTA INTErNAcIONAl dE cOmUNIcAcIóN · Nº 62 · OTOÑO 2023 10.12795/Ambitos.2023.i62.05 · ISSN: 1139-1979 · E-ISSN: 1988-5733 88-103 Tabla 2 Panel de expertos Ana Alonso de Blas Directora de Audio en Podium Podcast Fecha entrevista 04-06-2022 Alfonso Latorre Guionista de Ficción Sonora de Radio Nacional de España Fecha entrevista 23-06-2022 Federico Volpini Sisó Radiofonista, director de Audiodrama Colectivo en audiodrama.es Fecha entrevista 17-09-2022 Ángeles Afuera Periodista y experta en documentación sonora en la Cadena Ser Fecha entrevista 13-10-2022 Chuse Fernández Aldana Diseñador sonoro, director de TEA FM Fecha entrevista 20-10-2022 Toni Garrido Productor de podcast y director creativo de la plataforma Sonora (Atresmedia) Fecha entrevista 04-06-2022 Jorge Carrión Escritor y director, guionista en Podium Podcast Fecha entrevista 04-06-2022 Roberto Maján Director técnico de podcast en Podium Podcast Fecha entrevista 04-06-2022 Fuente. Elaboración propia. 3.1. Muestra La muestra está formada por 10 ficciones sonoras que se emiten en la radio pública (RNE), se pueden localizar a la carta en la web de RTVE, en Playz (RTVE), en la Cadena Ser, Onda Cero, en la plataforma del grupo Prisa, Podium Podcast y en Spotify Studios. Para la selección de obras se han considerado sus rasgos característicos (innovaciones como el sonido binaural, la radiovisión, formato transmedia, premios reconocidos), la emisora o plataforma de acceso abierto a todos los públicos y el periodo de emisión. La selección abarca prototipos de ficciones que se emiten en España durante el periodo desde 2016 a 2022 (Tabla 3). Tabla 3 Selección de ficciones sonoras para la muestra Ficción sonora Programa Emisora/ Plataforma Temporadas/ Premios Alicia en el país de las maravillas Ficción Sonora RNE Única (2019) Maitino, el podcast Proyecto transmedia RTVE 1 temporada (2020) Bodas de sangre Sonido Binaural Playz Única (2018) El gran apagón — Podium Podcast 3 temporadas (2016/17/18) Guerra 3 — Podium Podcast 3 temporadas (2019/20/21) El prOcESO crEATIvO y lOS ElEmENTOS dISTINTIvOS dE lA fIccIóN SONOrA EN rAdIOS y... paloma lópez-villafranca / Silvia Olmedo Salar 94 ÁmBITOS. rEvISTA INTErNAcIONAl dE cOmUNIcAcIóN · Nº 62 · OTOÑO 2023 10.12795/Ambitos.2023.i62.05 · ISSN: 1139-1979 · E-ISSN: 1988-5733 88-103 Ficción sonora Programa Emisora/ Plataforma Temporadas/ Premios La esfera — Podium Podcast 1 temporada (2021)/Premio Ondas Mejor Actor Podcast (2022) El sonido del crimen —Spotify Studios 1 temporada (2022) Mujercitas Cuento de Navidad Cadena SER Única (2018) Las bicicletas son para el verano Ficción a la carta Cadena SER 1 temporada (2020) ¿Qué fue de Brian? La Cultureta Onda Cero Única (2018) Fuente. Elaboración propia. 4. Resultados 4.1. Análisis de casos de ficciones de RTVE (emisora pública) La emisora pública RNE y la propia corporación RTVE, mediante el trabajo conjunto de la plataforma Playz y el Laboratorio de Innovación Audiovisual de RTVE, Lab RTVE, apuestan por la experimentación y variedad de formatos, desde la radiovisión al sonido binaural. El espacio Ficción Sonora adapta obras literarias con la dificultad de mostrar tanto la puesta en escena de las dramatizaciones como la realización en directo ante el público. Alicia en el país de las maravillas se representa ante un público compuesto por padres y niños que también intervienen en la ficción durante más de una hora de duración. La pieza se puede ver y oír, por lo tanto, se adapta el lenguaje sonoro que se muestra audiovisualmente (audiovisión) y su difusión se produce en la web de la emisora, la plataforma de RTVE, en la que podemos encontrar tanto la ficción en formato audiovisual, (representación en La Casa Encendida, Madrid), como podcast sonoro en RTVE.es con la presentación de la puesta en escena editada. El canal de YouTube de la emisora es otra de las plataformas por las que se puede visualizar la obra. El cuadro de actores lo compone el personal de RNE, actores asiduos a la cadena pública TVE, de teatro y cine. Maitino, el podcast es el podcast transmedia de la serie Acacias 38, que complementa la trama de los dos personajes que cerraron su etapa en la serie televisiva. Durante 12 capítulos la audiencia que sigue el podcast es la misma de la serie (fenómeno fandom), o ese es el objetivo de esta producción sonora. Se puede seguir la trama en la Plataforma de RTVE y YouTube y comentar en redes aspectos de esta historia complementaria. La última selección de la cadena pública es Bodas de sangre, una adaptación de una escena de la obra de Federico García Lorca, que experimenta con el sonido binaural, creando la sensación en el oyente del sonido 3D, similar a la de estar en un lugar real donde los sonidos tienen diferentes procedencias (izquierda, derecha, más lejos, cerca). Por las características de la obra, que se consume a la carta en una plataforma como Playz y con auriculares, está más orientada a un público nativo digital o de mediana edad que hace uso de las nuevas tecnologías. La escucha espacial es la característica de este formato, que se difunde en exclusiva en la plataforma Playz, un trabajo realizado por el equipo de RNE, Lab de RTVE y Playz. La duración de los formatos tampoco es homogénea, así nos encontramos El prOcESO crEATIvO y lOS ElEmENTOS dISTINTIvOS dE lA fIccIóN SONOrA EN rAdIOS y... paloma lópez-villafranca / Silvia Olmedo Salar 95 ÁmBITOS. rEvISTA INTErNAcIONAl dE cOmUNIcAcIóN · Nº 62 · OTOÑO 2023 10.12795/Ambitos.2023.i62.05 · ISSN: 1139-1979 · E-ISSN: 1988-5733 88-103 producciones de más de una hora de duración en Ficción Sonora, de entre ocho y once minutos en el podcast transmedia de la serie Acacias 38 y de cerca de cuatro minutos en la ficción binaural. 4.2. Análisis de casos de ficción en plataformas privadas: Podium Podcast y Spotify Studios En el plano dramático, tanto Podium Podcast como Spotify Studios realizan una apuesta por la innovación narrativa, con producciones similares a los episodios de una serie televisiva con una estructura y duración determinadas. La duración de un episodio es menor a la de un capítulo de televisión, que oscila entre los 50 y 60 minutos y suelen emitirse en temporadas de 8 capítulos, con una duración media de entre 12 y 35 minutos. Se trata de podcasts de género de ficción que se consumen a la carta y en la plataforma Podium Podcast, además de hospedarse en Spotify, Apple Podcast, entre otras. En Podium Podcast analizamos El gran apagón, un falso documental sobre las consecuencias de una tormenta solar que deja a la Tierra sin luz solar durante tres meses. El argumento ha despertado el interés de las productoras, lo que ha movido a Movistar+ a adaptar esta producción como serie televisiva de seis capítulos. Otra de las obras de la muestra es Guerra 3, que trata sobre la revelación del secreto de una periodista, Jimena Torres (Adriana Ugarte), que podría desencadenar una Tercera Guerra Mundial en Corea del Norte y que durante tres temporadas nos desvela las vivencias de dos reporteros, (Jimena- Adriana Ugarte y Richi- Carlos Bardem), que ven peligrar sus vidas, inmersos en una trama llena de intrigas y conspiraciones. Por último, La esfera está inspirada en un caso real de avistamientos de pilotos norteamericanos de objetos voladores no identificados, OVNIS, con la peculiaridad de que el escenario es España y lo que ello implica en cuanto a la actuación policial y político-social. Dos agentes, Mayka y Mariano, tendrán que enfrentarse a los misterios que encierran las esferas que ocasionan inquietantes incidentes. En Spotify Studios se produce la obra El sonido del crimen, sobre la reconstrucción de un caso de una desaparición de una joven a través del sonido, el primer podcast de ficción de Spotify, de la guionista María Mínguez, de género true crime (crimen real) y que cuenta con actores españoles de renombre en el cine y series españolas como Marta Etura, Ariadna Gil, María Castro o Víctor Clavijo. La propia plataforma produce este proyecto por interés de la audiencia en este tipo de géneros, ya que “en apenas doce meses, las reproducciones del podcast en la plataforma han ascendido a un 106 %, un 42 % más que el informe del año pasado” (Tang-Serradell, 2022). La ficción se estructura en seis capítulos, de una media de entre 20-25 minutos aproximadamente y se emite de forma exclusiva en Spotify. 4.3. Análisis de casos de las emisoras privadas: Cadena Ser y Onda Cero Las emisoras privadas reservan la ficción para momentos especiales, como el periodo navideño o la conmemoración de un aniversario como los 75 años de la radio en España o recordar el pronunciamiento del 36 que dio lugar a la Guerra Civil Española. Es esta temática en torno a la que gira Las bicicletas son para el verano, una adaptación de la obra de Fernando Fernán Gómez en el verano de 1936. Una obra creada para la ocasión dirigida al público de la emisora, de edad madura, con la representación en directo para la conmemoración y que puede recuperarse a la carta en la plataforma de la emisora. Mujercitas es otro de los radiodramas que realiza la Cadena SER con motivo de la Navidad, en concreto El prOcESO crEATIvO y lOS ElEmENTOS dISTINTIvOS dE lA fIccIóN SONOrA EN rAdIOS y... paloma lópez-villafranca / Silvia Olmedo Salar 96 ÁmBITOS. rEvISTA INTErNAcIONAl dE cOmUNIcAcIóN · Nº 62 · OTOÑO 2023 10.12795/Ambitos.2023.i62.05 · ISSN: 1139-1979 · E-ISSN: 1988-5733 88-103 la de 2018. Se trata de una adaptación de la novela de Louisa May Alcott, que trata sobre la vida de las cuatro jóvenes hermanas March y su madre en la Guerra de Secesión norteamericana, entre 1861 y 1865. Dirigida también al público de la emisora, se emitió en la Cadena SER el día 25 de diciembre de 2018 y está disponible en la Cadena SER y Podium Podcast, a la carta. Onda Cero, con Carlos Alsina al frente, realiza una recreación más arriesgada, ¿Qué fue de Brian?, que se presenta para el público de la emisora en el programa La Cultureta y puede escucharse a la carta en la web de la emisora. Su trama principal se basa en una recreación en torno al destino del personaje más recordado de los Monty Python. Un homenaje hacia los cómicos contextualizado en la época de Cristo. La duración de estas tres producciones oscila entre los 60 y 90 minutos. 4.4. Análisis comparativo de las ficciones seleccionadas Más de la mitad de las obras analizadas son originales, 6 frente a 4 adaptaciones de títulos literarios o cinematográficos, como es el caso de ¿Qué fue de Brian? La recreación literaria es propia de la emisora pública y el transmedia genera contenidos complementarios de las ficciones televisivas. La temática varía en función de la plataforma o cadena, mientras que Podium Podcast se decanta por la ciencia ficción y el misterio junto a Spotify, el resto tratan temas sociales, el humor, ¿Qué fue de Bryan?, o la fantasía como el cuento de Alicia en el país de las maravillas. En cuanto a la narración apreciamos que la figura del narrador se utiliza de forma distinta a las radionovelas o series radiofónicas de los 50 ó 60, en las que quedaba claramente definida la figura del narrador (locutor con voz engolada) que describe con detalles aspectos sonoros que en la actualidad se representan mediante escenas sonoras. Descubrimos que seis de estas ficciones utilizan la figura del narrador, se basan en el telling (Guarinos-Galán, 2009), en contar, pero con objeto de situar en el contexto y a veces servir de rótulos-guía al oyente (fenómeno similar al que se produce en el cine para citar una fecha concreta, una localización, por ejemplo). En el resto de las obras se basan en el hearing, se cuenta a través de las acciones de los personajes y no hay narrador como tal. La figura del narrador que sitúa en contexto y sirve de rótulo a la narración ocurre en El gran apagón con frecuencia. En cuatro de las obras existe un narrador heterodiegético, que cuenta la historia sin implicarse y en una de ellas se produce una narración autodiegética, el personaje de Jimena en Guerra 3, que cuenta lo que sucede a través de sus reflexiones y pensamientos. En el caso de ¿Qué fue de Brian? el narrador se clasifica como homodiegético, es un personaje que cuenta la historia sin ser el personaje principal. Los personajes establecen relación entre ellos mediante diálogos, en el caso de Guerra 3 hay monólogos para presentarnos el mundo subjetivo del personaje, uno de los más redondos de las ficciones analizadas. Algo similar sucede con Mayka, la protagonista de La esfera, que plasma sus pensamientos en audios de WhatsApp que envía a su pareja fallecida. La media de personajes principales es muy variada, según la ficción, la duración y la periodicidad. Cuando son obras de larga duración, más de una hora, se incluye un amplio cuadro de actores. Ficción Sonora realiza obras muy complejas que requieren de una excelente coordinación entre el equipo técnico y los intérpretes. La emisora pública también recurre a personajes específicos para continuar la trama de algún personaje, ya lo hizo con Tiempo de Valientes (podcast de la famosa serie El Ministerio del Tiempo) y, posteriormente, con Maitino, el podcast (de la serie televisiva Acacias 38). Las series suelen contar con de dos a tres personajes principales, pero pueden intervenir gran variedad El prOcESO crEATIvO y lOS ElEmENTOS dISTINTIvOS dE lA fIccIóN SONOrA EN rAdIOS y... paloma lópez-villafranca / Silvia Olmedo Salar 103 ÁmBITOS. rEvISTA INTErNAcIONAl dE cOmUNIcAcIóN · Nº 62 · OTOÑO 2023 10.12795/Ambitos.2023.i62.05 · ISSN: 1139-1979 · E-ISSN: 1988-5733 88-103 Rodero-Antón, E., Pérez-Maillo, A., & Espinosa de los Monteros, M. J. (2019). Ficción sonora en el ecosistema digital. En L. M. Pedrero Esteban & J. M. García-Lastra Núñez (Eds.), La transformación digital de la radio. Diez claves para su comprensión profesional y académica (pp.151–171). Tirant Humanidades. Rodríguez-Ortiz, R. (2019). Las tres etapas del radioteatro en Chile: De la época dorada al nuevo auge de las series de ficción. Index. comunicación: Revista científica en el ámbito de la Comunicación Aplicada, 9(2), 55–73. https://doi.org/10.33732/ixc/09/02Lastre Rodríguez-Pallares, M. (2017). Reutilización de la ficción sonora en la Cadena ser. El caso de Podium Podcast. Área Abierta, 17(1), 83-97. https://doi.org/10.5209/ARAB.53445 Rodríguez, G., Gil, J., & García, E. (1996). Metodología de la investigación cualitativa. Ediciones Aljibe. Sánchez Gómez, J. L. (2022). Funciones y características de la música en la ficción sonora en el caso de RNE y Podium Podcast. Popular Music Research Today: Revista Online De Divulgación Musicológica, 4(1), 163–179. https://doi.org/10.14201/pmrt.29110 Tang-Serradell, M. H. (2022, 29 septiembre). “El Sonido del Crimen”. El nuevo podcast de ficción de Spotify. Young. https://bit.ly/469rFDZ Thomas, L. (2009). The Archers: An everyday story of old and new media. Radio Journal: International Studies in Broadcast & Audio Media, 7(1), 49–66. https://doi.org/10.1386/rajo.7.1.49/1 Volpini-Sisó, F., & Ortiz-Sobrino, M. A. (2020). En los dominios de la imaginación. Una perspectiva desde lo público. En P.López Villafranca & S. Olmedo Salar (Eds.), El radioteatro. Olvido, renacimiento y su consumo en nuevas plataformas (1st ed., pp.23–37). Comunicación Social Ediciones y Publicaciones. Yin, R. K. (2009). Case Study Research: Design and Methods. Sage Publications. Semblanza de las autoras Paloma López-Villafranca es doctora por la Universidad de Málaga y profesora en esta Universidad desde 2009, en el Departamento de Comunicación Audiovisual y Publicidad. Especialista en narrativa sonora, podcasting y radio. La autora ha publicado libros, capítulos de libros y artículos sobre esta temática en revista indexadas y de impacto. Ha sido directora de congresos sobre sonido y como investigadora ha participado en proyectos competitivos, además de ser Investigadora principal de proyectos relacionados con formatos sonoros e innovación educativa. Ha desarrollado su labor profesional como periodista para el Grupo Prisa, Recoletos, entidades municipales, además de colaborar en el año 1998 en Rne. Silvia Olmedo Salar es doctora en Periodismo y profesora del Departamento de Periodismo de la Universidad de Málaga. Su línea de investigación se centra en el estudio de indicadores de rentabilidad social en comunicación; cooperación, comunicación y desarrollo, y nuevas narrativas sonoras. Docente invitada en cursos de posgrado y seminarios de formación, ha colaborado activamente en proyectos competitivos de investigación y de innovación educativa. Los resultados de su trabajo se han difundidos en libros y en revistas nacionales e internacionales y es revisora de revistas como Journal of Applied Journalism & Media Studies. Como profesional, ha trabajado como periodista en medios escritos, radio y agencias de noticias.