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El entorno del alumnado como clave identitaria. Una propuesta de intervención educativa

Carranza Gil, Eduardo

Abstract

Grado en Educación Primaria

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FACULTAD DE EDUCACIÓN Y TRABAJO SOCIAL Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal TRABAJO FIN DE GRADO El entorno del alumnado como clave identitaria. Una propuesta de intervención educativa Presentado por Eduardo Carranza Gil para optar al grado en Educación Primaria por la Universidad de Valladolid Trabajo tutelado por: Dra. Sofía Marín Cepeda Año de defensa: 2019 2 RESUMEN El presente trabajo pretende integrar el concepto de Patrimonio en la Educación Artística. Para ello se fundamentará la importancia del arte en las aulas de primaria, así como conocer proyectos creativos innovadores. Seguidamente, se presenta el proyecto “Mi entorno a través de la expresión artística” basado en el pueblo como patrimonio personal del alumnado y puesto en práctica en varios cursos de Educación Primaria. PALABRAS CLAVE: patrimonio, entorno, innovación y creatividad. ABSTRACT This final project pretends to integrate the concept of Heritage in Art Education. It will be based on the importance of Art in Primary classroom, as well as recognizing innovative creative projects. It will also be displayed the project “My environment through artistic expression”, based on the village as personal heritage of the students and it will be put into practice in several Primary Education courses. KEY WORDS: heritage, environment, innovation and creativity. 3 ÍNDICE DE CONTENIDOS Introducción ………………………………...……………………………….……………… 7 1. Objetivos ………………………………...………………………………………….……. 8 2. Justificación ……………………………..………………………………………….……. 9 3. Fundamentación teórica ……………………..…………………….………………….….. 11 3.1 La investigación en educación artística ……..…………………………………….…….. 11 3.2 Laboratorios experimentales, proyectos creativos …………..…………………….……. 12 3.2.1 Proyecto “El arte” ………………………………………………………………...…... 12 3.2.2 Proyecto “Más que arte” …………………………………..……………………..……. 12 3.2.3 Proyecto “El arte de cada día” ……………………………..…………………….……. 13 3.2.4 Proyecto “La grafomotricidad a través de la educación artística” ……..…………..…... 14 3.2.5 Proyecto “Realizarte” ……………………………………………...…………….……. 15 3.2.6 Propuesta de innovación en educación secundaria ……………………..……….…….. 16 3.2.7 Concurso “Los nueve secretos” ………………………..…………..…………….…… 17 3.2.8 Proyecto “Patrimonio en conserva” …………………………………………….…….. 18 3.3 El arte en las aulas de primaria …..……………………………………………………… 18 4. Diseño de intervención …………………………………………………...……….……… 20 4.1 Presentación …………………………………………………………..………….……... 20 4.2 Contexto ………………………………………………………………...……….……… 20 4.3 Objetivos ………………………………………………………………...…….………... 22 4.4 Competencias ………………………………………………………...………….……… 24 4.5 Contenidos …………………………………………………………..…………….……. 25 4.6 Temas y contenidos transversales …………………………………..…………………... 25 4.7 Metodología ………………………………………………………..…………….……... 26 4.8 Organización ………………………………………………………...…………….……. 27 4.9 Sesiones ……………………………………………….……………..…………………. 28 4.10 Recursos ……………………………………….….………………..………………….. 31 4.11 Evaluación ………………………………….………………………..………………... 32 5. Aplicación práctica ………………………….………………………………..………….. 34 6. Discusión y conclusión …………………….………………………………..…………… 45 Referencias …………………………….…………………………………..……………….. 49 Anexos ……………………………………………………………………………………… 51 4 ÍNDICE DE TABLAS Tabla 1. Objetivos generales de etapa …………………………….………………………... 22 Tabla 2. Objetivos específicos …………………………………….……………………….. 23 Tabla 3. Competencias …………………………………………….……………………….. 24 Tabla 4. Contenidos ………………………………………………………………………... 25 Tabla 5. Cronograma de actividades …………………………….…………………………. 27 Tabla 6. Horario ………………………………………………….………………………… 27 Tabla 7. Actividad 1: La Cistérniga en conserva ………………….……………………….. 28 Tabla 8. Actividad 2: Mural sobre La Cistérniga …………………..……………….……… 29 Tabla 9. Actividad 3: El arte que nos rodea ………………………….…………………….. 30 Tabla 10. Actividad 4: Libertad, paz y solidaridad ………………….……………………... 30 Tabla 11. Escala de valoración ……………………………………….…………………….. 32 Tabla 12. Rúbrica general …………………………………………….……………………. 33 5 ÍNDICE DE FIGURAS Figura 1. CEIP Joaquín Díaz ……………………………………………….………………. 20 Figura 2. Uno de los grupos de 3º con los que se ha desarrollado el proyecto …………….. 21 Figura 3. Material empleado en la actividad 2: Mural …………………………….……….. 31 Figura 4. Ficha técnica de un alumno de 6º ……………………………………….……….. 35 Figura 5. Alumno de 3º creando su obra …………………………………………….……... 36 Figura 6. Exposición 3º de Educación Primaria …………………………………….……… 38 Figura 7. Exposición 6º de Educación Primaria …………………………………….……… 38 Figura 8. Alumnos decorando una figura geométrica …………………………….………... 39 Figura 9. Alumnos creando el mural …………………………………………….…………. 40 Figura 10. Mural sobre La Cistérniga ………………………………………...……………. 41 Figura 11. Mural “Los colores del pueblo” …………………………….…………………... 41 Figura 12. Escultura presente en La Cistérniga ……………………………………………. 42 Figura 13. Dibujo elaborado por un alumno de 3º ………….……………………………… 42 Figura 14. Alumno creando su dibujo ……………………………………………………… 44 6 ÍNDICE DE ANEXOS Anexo I. Documento de presentación del proyecto para el profesorado …………………... 52 Anexo II. Actividad 1. La Cistérniga en conserva: ficha técnica …………………...……… 61 Anexo III. Actividad 1. La Cistérniga en conserva: ejemplos fichas técnicas 3º ……...…... 62 Anexo IV. Actividad 1. La Cistérniga en conserva: ejemplos fichas técnicas 6º ………….. 63 Anexo V. Actividad 1. La Cistérniga en conserva: proceso 3º …….………………….…… 64 Anexo VI. Actividad 1. La Cistérniga en conserva: proceso 6º ………………....……...….. 65 Anexo VII. Actividad 1. La Cistérniga en conserva: ejemplos de obras de 3º …………….. 66 Anexo VIII. Actividad 1. La Cistérniga en conserva: ejemplos de obras de 6º ……....…..... 68 Anexo IX. Actividad 1. La Cistérniga en conserva: cartelería ………………...…………... 70 Anexo X. Actividad 1. La Cistérniga en conserva. Exposición 3º ……………...………..… 72 Anexo XI. Actividad 1. La Cistérniga en conserva. Exposición 6º …………….....…..…… 73 Anexo XII. Actividad 2. Mural: proceso (parte 1) ………………………….…...……...….. 74 Anexo XIII. Actividad 2. Mural: proceso (parte 2) …………………………...………...…. 75 Anexo XIV. Mural: materiales empleados ………………………………….…...…………. 76 Anexo XV. Actividad 2. Mural: resultado final ………………………….…...………..…... 77 Anexo XVI. Actividad 2. Mural abstracto …………………………,………...……...…….. 79 Anexo XVII. Actividad 3. El arte que nos rodea ………………….…………………..…… 80 Anexo XVIII. Actividad 4. Libertad, paz y solidaridad ………………………....……...….. 81 7 INTRODUCCIÓN El Trabajo Fin de Grado que se expone a continuación refleja las competencias adquiridas durante el Grado en Educación Primaria, tanto en lo referente a la Educación Artística como a otras materias cursadas durante el Grado. Dicho trabajo gira en torno a cinco partes. En la primera parte se justifica la importancia de la Educación Artística en la etapa de primaria, así como la pertinencia de este Trabajo Fin de Grado. Seguidamente se trata el marco teórico en el que se fundamenta este trabajo. Para ello, se da voz a varios referentes en Educación Artística, a través de los cuales se da a conocer la investigación en Educación Artística, el arte en las aulas de primaria, así como varios proyectos creativos realizados en diferentes niveles educativos. En tercer lugar, se presenta el proyecto titulado “Mi entorno a través de la expresión artística”, basado en el concepto de patrimonio. Dicho proyecto consta de cuatro actividades, todas ellas bajo un mismo tema, el pueblo como patrimonio personal. Ya que vemos de gran importancia incidir en el entorno que rodea al alumno, un lugar muchas veces olvidado o que pasa desapercibido y el cual tiene un gran valor tanto personal como cultural y ambiental. A través de dicho proyecto se pretende hacer reflexionar al alumnado sobre el entorno que le rodea al mismo tiempo que se expresa artísticamente. Tras ello, se describe la puesta en práctica del proyecto, el cual fue desarrollado por 112 alumnos de distintos niveles educativos. Finalmente, se realiza un análisis de lo detectado y observado durante la puesta en práctica, retomando los objetivos planteados en un principio. Seguidamente se realiza una reflexión de lo aprendido gracias a este trabajo, así como su importancia en mi futuro como maestro. 8 1. OBJETIVOS La realización de este trabajo se centra en un objetivo principal que es: Diseñar, aplicar y analizar un programa de educación artística basado en el concepto de patrimonio a partir del taller “Patrimonio en conserva” definido por Marín (2017). Este objetivo general se concreta en los siguientes objetivos específicos, los cuales son: - Conocer y estudiar actividades, programas y proyectos de educación artística dirigidos a la innovación a través de nuevas actividades, soportes y técnicas artísticas. - Aplicar las claves detectadas en una propuesta didáctica basada en el concepto Patrimonio. 9 2. JUSTIFICACIÓN El propósito de este Trabajo de Fin de Grado es trabajar el concepto de patrimonio con el alumnado de educación artística, basándonos en el entorno del alumno como punto central. Al mismo tiempo, a través de este trabajo, se pretende dar a conocer actividades innovadoras que el profesorado de Educación Artística pueda poner en práctica en el aula de primaria. Uno de los problemas de los que parte este trabajo son los problemas con los que se encuentran los profesores de educación plástica a la hora de realizar su labor docente en el aula de primaria. La formación tradicional que tiene el profesorado de Educación Plástica lleva a que se realicen prácticas poco innovadoras, sencillas, que no planteen mucho esfuerzo. En referencia a esto, Bellocq y Gil (2010) afirman que “es un hecho reconocido por el profesorado que la educación plástica es una disciplina poco o mal conocida y que su práctica resulta muchas veces laboriosa y confusa”. Así mismo, argumentan que “el profesorado plantea numerosas dudas: falta de ideas, no hay tiempo suficiente, argumenta que no sabe dibujar, que no conoce técnicas, no saber cómo integrarlo en la programación, cómo evaluar, etc.”. De igual forma, se tiene la creencia errónea de que la Educación Plástica y Visual es una asignatura maría. En torno a esta idea, Fontal, Marín y García (2015) afirman que se debe superar la falsa creencia de que se trata de una materia fácil de aprobar, poco importante para promocionar de curso, irrelevante en la formación escolar e incluso prescindible, asociándola a la actividad lúdica (2015, p.14). Estas autoras establecen una serie de motivos por los que la Educación Artística sigue considerándose una asignatura maría: “la poca importancia de los saberes vinculados a la creatividad, la falta de conexión con un mundo laboral concreto, la ausencia de una titulación para la especialización de los maestros de la etapa, la incomprensión social del ámbito artístico, etc.” (2015, p.14). A raíz de todo ello, “en las escuelas se tiene la tendencia a la utilización de un único libro de texto en el que ya vienen señaladas monótonas actividades bidimensionales que alejan a los niños del gusto por esta materia” (Moreno, 2001, p.130). 16 fueron ensambladas en el propio museo. Para potenciar estas esculturas tan simbólicas fueron iluminadas con luces led en su interior. - En la cuarta fase se produjo la exposición de las obras creadas y la elaboración de los distintos materiales que ayudaron a dotar de significado la exposición. Estos materiales fueron: un díptico, el catálogo de las obras expuestas, una colección de relatos a partir de la investigación, un documental en el que se presenta el trabajo realizado, una web y un porfolio. Además de todo ello, se repartió una copia física de todos los materiales del proyecto a los centros escolares, al CFIE de Valladolid y al MNE. - En la quinta fase se produjo la evaluación del mismo. 3.2.6 PROPUESTA DE INNOVACIÓN EN EDUCACIÓN SECUNDARIA 6 Esta propuesta de innovación pedagógica en educación artística formó parte del Trabajo Fin de Grado para optar a la licenciatura de Artes Plásticas en la Universidad de La Sabana (Colombia) en el año 2000, realizado por Hernández y Romero (s.f.). El proyecto fue puesto en práctica en los IES Martín Pomala de Ataco y Diego Fallón de Ibagué, ambos de Colombia. Para el desarrollo del proyecto, se agruparon a los alumnos en dos grupos: por una parte, los comprendidos entre los 12 y 14 años, los cuales trabajaron con el dibujo y la pintura; Y, por otra parte, los alumnos de 15 a 18 años, los cuales trabajaron con el collage, la escultura, el modelado y el tallado. Así pues, los alumnos de entre 12 y 14 años realizaron producciones artísticas en las que trabajaron la textura, el equilibrio, el color, el punto, la línea, la proporción, la composición abstracta y el dibujo artístico. El alumnado entre 15 y 18 años realizó obras a través de las cuales aprendieron a observar, analizar, clasificar, interpretar, investigar sobre obras de arte. 6 Consultado en https://intellectum.unisabana.edu.co/bitstream/handle/10818/5776/128332.pdf?sequence=1&isAllowed=y [23/2/2019] 17 3.2.7 CONCURSO “LOS NUEVE SECRETOS” 7 Concurso organizado por la Fundación de Patrimonio de Castilla y León, el cual premia el proyecto sobre bienes integrantes del patrimonio artístico de Castilla y León, uno por cada provincia. Dicho concurso está pensado para alumnos de bachillerato y de ciclos formativos. Y se trata de la elaboración de un trabajo de documentación, investigación y propuesta de futuro sobre un bien artístico de la comunidad que haya sido declarado Bien de Interés Cultural (BIC). Tratando de este modo, el pasado, presente y futuro de este bien cultural. Con el objetivo de sensibilizar, tanto a los alumnos como a la sociedad, sobre la responsabilidad que tenemos en su cuidado y conservación. Y, al mismo tiempo, dando a conocer bienes artísticos de gran valor en nuestra comunidad. A continuación, mostramos algunos de los trabajos premiados: - “Franqueandojuanmambrilla.com” 8 : elaborado por los alumnos del IES Diego de Praves de Valladolid en el año 2011. El trabajo consistió en una investigación sobre la calle Juan Mambrilla de Valladolid a través del uso de las TICS y mediante la invención de una trama a través de la cual trabajaron el urbanismo de la zona, las costumbres, los vestidos, la alimentación y el mobiliario del siglo XVI. - “Hidalguía olvidada: el conjunto de Los Barrios de Salas” 9 : elaborado por el alumnado del IES Europa de Ponferrada (León) en el año 2013. Dicho trabajo trató de dar a conocer varias localidades de la zona de Los Barrios a través de su arquitectura barroca. Y, al mismo tiempo, reivindicar su declaración como Conjunto Histórico Artístico y denunciar el estado de abandono de varios de las edificaciones más significativas. 7 Patrimonio joven de futuro. Consultado en http://patrimoniojovendefuturo.es/los-9-secretos/ [23/2/2019] 8 El Norte de Castilla. Alumnos del Diego de Praves ganan el concurso 'Los 9 secretos'. Consultado en https://www.elnortedecastilla.es/v/20110601/valladolid/alumnos-diego-praves-ganan-20110601.html [23/2/2019] 9 Bierzo TV. El IES Europa gana el premio “Los 9 secretos”. Consultado en https://www.bierzotv.com/elies-europa-gana-el-premio-los-9-secretos/ [23/2/2019] 18 3.2.8 PROYECTO “PATRIMONIO EN CONSERVA” Proyecto realizado por los alumnos de 4º del grado en Educación Primaria de la Universidad de Valladolid, dentro de la asignatura La Educación Artística en Espacios no Formales en el año 2017. “El título Patrimonio en Conserva encierra claves de contenido; por un lado, el concepto patrimonio, como las relaciones que se establecen con los objetos de valor que forman parte de la identidad de un individuo y, por otro, el concepto conserva, resultado de la acción de conservar como forma de participación en la custodia y preservación de un determinado objeto de valor” (Marín, 2017, P. 8). El proyecto trató de seleccionar un bien personal el cual debían de conservar en un recipiente hermético para preservarlo del paso del tiempo. De este modo, “el alumno parte de un objeto significativo para generar otro nuevo, girando en todo momento en torno a su valor intangible” (Marín, 2017, P. 8). En primer lugar, se planteó una sesión de reflexión sobre lo que se quería elaborar. Seguidamente, tuvieron que crear un relato en el que mostraban el significado, la biografía y la historia del patrimonio seleccionado. Finalmente, se creó la obra, envasando dicho patrimonio personal para poderlo conservar durante mucho tiempo. 3.3 EL ARTE EN LAS AULAS DE PRIMARIA Crear arte en edades tempranas es fundamental para desarrollarse como personas. A respecto de esto, Bellocq y Gil afirman que “la plástica da forma a los pensamientos, a los actos y a los objetos, por eso no puede enseñarse solamente en términos de aprendizajes cognitivos y técnicos. Tiene que contar con lo imprevisto, lo aleatorio, la multiplicidad de personalidades y la emoción individual” (Bellocq y Gil, 2010). Según estos autores, “Se debe valorar el potencial creativo del alumno y dejar que se exprese sin intervenciones, considerando que detrás de cada niño se esconde un artista y que toda intervención adulta delimita su creatividad.” (Bellocq y Gil, 2010) Así pues, el papel del profesor, según Bellocq y Gil debe ser “el de transmitir aprendizaje para que el alumno domine una serie de reglas básicas y a partir de ellas pueda expresarse”. (Bellocq y Gil, 2010). 19 Así pues, dichos autores establecen tres tipos de papeles que deben desempeñar el profesorado de educación artística: o “El primer papel del adulto es permitir que la creatividad, tan importante en la resolución de problemas, esté presente en el aula. Es curioso constatar cómo la expresión creativa en la escuela se ve poco a poco aplazada para introducir aprendizajes basados en conocimientos técnicos. o El segundo papel del adulto es tener en cuenta la diversidad del aula. Todos los niños no tienen que alcanzar los mismos objetivos al mismo tiempo. Tendremos que pensar claramente los objetivos a conseguir y las competencias a desarrollar a medio y largo plazo, así como definir objetivos para cada sesión. o El tercer papel del adulto es apoyar el aprendizaje de cada alumno. Esta intervención implica suscitar, estimular e impulsar acciones. Pero, sobre todo, ayudarle a construir significados” (Bellocq y Gil, 2010) Con respecto a los soportes utilizados en las aulas de primaria, Bellocq y Gil (2010) afirman que “es de gran importancia que los niños a temprana edad entren en contacto con una gran diversidad de soportes”. Y plantean que “es interesante que los niños busquen soportes diferentes en su entorno, como pueden ser viejas sábanas, ropa, muebles, materiales de cocina, materiales reciclados (…) o que construyan sus propios soportes como actividad en si misma por ejemplo la creación de papel reciclado o como actividad previa al proyecto”. De igual forma, desde el centro se debe dar cabida a la utilización de distintos materiales a la hora de crear una obra. A respecto de esto, según Bellocq y Gil (2010) cualquier objeto puede convertirse en utensilio. La mano es el primer instrumento utilizado por el niño pequeño. Hay que explorar todas sus posibilidades: puede golpear, picotear, presionar más o menos fuerte, acariciar…”. 20 4. DISEÑO DE INTERVENCIÓN 4.1 PRESENTACIÓN A continuación, se muestra la puesta en práctica de la teoría anteriormente desarrollada, a través de un proyecto titulado “Mi entorno a través de la expresión artística”, el cual consta de cuatro actividades, todas ellas bajo un mismo tema, el pueblo. Ya que vemos de gran importancia incidir en el entorno que rodea al alumno, un lugar muchas veces olvidado o que pasa desapercibido y el cual tiene un gran valor tanto cultural como ambiental y personal. Para ello, se ha diseñado este proyecto a través del cual se pretende hacer reflexionar al alumno sobre el entorno que le rodea, basándonos en el concepto de patrimonio como punto fundamental, al mismo tiempo que se expresa artísticamente. 4.2 CONTEXTO El proyecto “Mi entorno a través de la expresión artística” se ha llevado a cabo en el CEIP Joaquín Díaz. Se trata de un centro público cuya titularidad corresponde a la Junta de Castilla y León. Es de línea 3, lo que significa que existen tres grupos por curso. El centro se encuentra en la localidad de La Cistérniga (Valladolid), uno de los pueblos que forman el denominado alfoz de Valladolid, por lo que la mayoría de la población trabaja en Valladolid y utiliza la localidad como ciudad residencial. La mayoría de las familias poseen estabilidad económica y nivel de ingresos medio-alto. Los padres y madres tienen un nivel cultural medio-alto, los cuales muestran una gran preocupación por el rendimiento y aprendizaje escolar de sus hijos. Dicho proyecto ha ido dirigido a los alumnos de los tres grupos de 3º de primaria y a dos de los grupos de 6º de primaria, formando de este modo un total de 112 alumnos. Figura 1. CEIP Joaquín Díaz 21 En cuanto a las características del alumnado: • Los tres grupos de 3º de primaria cuentan con 23 alumnos cada uno. El alumnado en general en los tres grupos en parecido, pudiendo afirmar que, el ambiente en las aulas es muy bueno. La totalidad de los alumnos muestran mucho interés por la educación artística. • La clase de 6º A cuenta con 22 alumnos. El ambiente en general es bueno, aunque existen varios alumnos que muestran poco interés por la educación artística. • El grupo de 6º C cuenta con 21 alumnos. El ambiente del grupo es muy bueno, mostrando interés por las actividades que se les presentan e incluyo buscando información a mayores en sus casas sobre los conceptos que han aprendido. En ninguno de los cinco grupos, en los que se ha puesto en práctica este proyecto, existen alumnos con algún tipo de dificultad, por lo que no ha sido necesaria la adecuación de las actividades a este tipo de alumnado. Figura 2 Uno de los grupos de 3º con los que se ha desarrollado el proyecto 22 4.3 OBJETIVOS 4.3.1 OBJETIVOS GENERALES DE ETAPA A continuación, se exponen los objetivos generales de etapa que se recogen en el Dereto 26/2016, de 21 de julio, 2016, donde encontramos los objetivos que contribuyen al desarrollo del alumnado en Educación Artística en la comunidad de Castilla y León. Así pues, solo haremos referencia a los que mayor relevancia tienen dentro de este trabajo. Tabla 1. Objetivos generales de etapa BLOQUE 1. EDUCACIÓN AUDIOVISUAL • Realizar fotografías tratando que el encuadre sea el más adecuado. • Manejar programas informáticos sencillos de elaboración y retoque de imágenes digitales que le sirvan para la ilustración de trabajos con textos. • Elaborar carteles con diversas informaciones considerando los conceptos de tamaño, equilibrio, proporción y color, y añadiendo textos utilizando la tipografía más adecuada a su función. BLOQUE 2: EXPRESIÓN ARTÍSTICA • Trabajar el concepto de patrimonio personal a través de distintas actividades. • Organizar y planear proceso creativo partiendo de una idea y desarrollándola en bocetos. • Organizar el espacio de sus producciones bidimensionales utilizando conceptos básicos de composición, equilibrio y proporción. • Elaborar obras tridimensionales con diferentes materiales, recursos y técnicas; planificando el proceso y eligiendo la solución más adecuada a sus propósitos en su producción final. • Utilizar e identificar los colores primarios y secundarios, utilizándolos con sentido en las obras. • Llevar a cabo proyectos en grupo respetando las ideas de los demás y colaborando con las tareas que hayan sido encomendadas. BLOQUE 3: DIBUJO GEOMÉTRICO • Realizar composiciones utilizando formas geométricas básicas. • Trazar círculos con el compás u otros elementos. 23 4.4.2 OBJETIVOS ESPECÍFICOS A continuación, se muestran los objetivos específicos que se han establecido para el desarrollo de las distintas actividades. Tabla 2. Objetivos específicos BLOQUE 1. EDUCACIÓN AUDIOVISUAL • Crear carteles informativos sobre una exposición artística a través de programas informáticos • Difundir una exposición artística a través de cartelería y redes sociales. • Realizar fotografías tratando de que el encuadre sea el más adecuado. BLOQUE 2: EXPRESIÓN ARTÍSTICA • Materializar el patrimonio y ponerlo en conserva a través de una metáfora visual • Utilizar un bote de cristal reciclado para crear una obra artística. • Trabajar el pueblo como patrimonio personal. • Crear obras artísticas sobre su entorno más cercano • Realizar un boceto de una obra. • Emplear diferentes materiales para crear una obra artística • Organizar una exposición artística • Experimentar a través de distintos materiales y técnicas para elaborar una obra artística. • Reciclar materiales para emplearlos como pinceles. • Crear composiciones artísticas armoniosas • Realizar un dibujo sobre los diferentes paisajes que podemos encontrar en la localidad. • Emplear como soporte de dibujo un papel texturizado. • Pintar con ceras blandas Manley utilizando diferentes técnicas. • Crear un dibujo a partir de una fotografía de un monumento o escultura. BLOQUE 3: DIBUJO GEOMÉTRICO • Construir figuras geométricas bidimensionales y tridimensionales 24 4.4 COMPETENCIAS A continuación, se muestran las competencias que se han trabajado gracias a las diferentes actividades que se han llevado a cabo en este proyecto. Tabla 3. Competencias Competencia en expresión artística Se trata de la competencia más importante y significativa de este proyecto. Ya que a través de él se ha tratado de que el alumno transmita sus ideas, experiencias y emociones a través de la expresión artística. Competencia en comunicación lingüística Se trata de una de las competencias que más se han trabajado durante el desarrollo de las distintas actividades, ya que el alumnado ha tenido que expresar e interpretar conceptos, pensamientos, sentimientos y opiniones de forma oral o escrita. Competencia matemática Trabajada a la hora de calcular dimensiones, en la elaboración de formas geométricas planas y con volumen, y en la realización de tareas de proporción de los diferentes elementos que se han elaborado. Competencia en ciencia y tecnología Trabajada gracias al empleo de cámaras de fotos y ordenadores Competencia digital Trabajada gracias al empleo de las TIC a la hora de buscar y obtener información, y en el empleo de programas de edición de texto (Canva) y fotografía (Photoscape). Competencia para aprender a aprender Trabajada gracias a las diferentes actividades que se han desarrollado, el alumno ha aprendido a tomar conciencia de sus propias capacidades y de ser consciente de lo que puede hacer por sí solo. Competencias sociales y cívicas trabajada gracias al trabajo en grupo en el que el alumnado ha tenido que saber cómo participar en la vida cívica con el resto de los compañeros. Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor Trabajado gracias a la serie de actividades que se han desarrollado, se ha dado cabida al alumno a que pueda tomar sus propias decisiones, a que pueda proponer ideas, a que innove y a que planifique y gestione proyectos. 25 4.5 CONTENIDOS De acuerdo con el Decreto 26/2016, de 21 de julio, 2016, por la que se establece el currículo y se regula la implantación, evaluación y desarrollo de la educación primaria en la Comunidad de Castilla y León, se han seleccionado los siguientes contenidos. Tabla 4. Contenidos BLOQUE 1. EDUCACIÓN AUDIOVISUAL • Iniciación al uso de programas digitales de edición y procesado de imagen y texto. • Las TIC para el tratamiento de imágenes, diseño y animación, y su empleo para la difusión de los trabajos elaborados. BLOQUE 2. EXPRESIÓN ARTÍSTICA • La percepción. Lectura de imágenes procedentes de contextos cercanos. Descripción oral y escrita de sensaciones y observaciones. Características del entorno próximo y del imaginario. • El color, las posibilidades del color en contrastes, variaciones y combinaciones. Búsqueda de resultados sobre diferentes soportes. • La composición plástica y visual. Aplicación de estrategias creativas, responsabilidad en el trabajo cooperativo, establecimiento de momentos de revisión, respeto a las aportaciones de los demás y resolución de las discrepancias con argumentos. • Elaboración de producciones tridimensionales, utilizando técnicas mixtas de elaboración, aplicadas a un fin determinado. • El patrimonio cultural. Respeto y cuidado de las obras artísticas presentes en el entorno. BLOQUE 3. DIBUJO GEOMÉTRICO • El compás. Trazado de círculos y circunferencias. • Vocabulario de los términos, instrumentos y procedimientos necesarios para el dibujo geométrico y técnico. 4.6 TEMAS Y CONTENIDOS TRANSVERSALES A través de las distintas actividades planteadas se ha trabajado no solo la Educación Artística sino también otras materias. Por un lado, se han trabajado las matemáticas en todas las actividades a la hora de tomar medidas y realizar cálculos. Aunque, más específicamente a la hora de crear los cuerpos geométricos planos y tridimensionales. Por otro lado, se ha trabajado la Lengua Castellana en la creación de los carteles, en la lluvia de ideas, en la creación del post para las redes sociales y a la hora de responder a las cuestiones planteadas por el profesor. De igual forma, también se han trabajado los valores sociales y éticos a la hora de tratar los conceptos de libertad, paz y solidaridad. Al mismo tiempo se han utilizado las Técnicas de Información y Comunicación (TICs) en el uso de los ordenadores y las cámaras fotográficas. 32 4.11 EVALUACIÓN Para evaluar las diferentes actividades puestas en práctica se llevó a cabo una evaluación continua, sin necesidad de realizar prueba alguna, ni en formato oral, ni en formato escrito. Por lo cual, se optó por una evaluación continua, global y formativa en la que se tuvo en cuenta la evolución personal de cada alumno, valorando el trabajo diario en el aula, el desarrollo de las diferentes actividades y comprensión de las mismas, su actitud para con los demás compañeros, así como su comportamiento general en el aula. Así pues, se utilizó como instrumento de evaluación la observación sistemática a través de una escala de valoración, en la que se evaluaban diferentes conceptos tales como: conducta, participación, aprendizaje, autonomía, relaciones sociales, respeto, resolución de conflictos, ejecución de actividades, organización y distribución del tiempo, asimilación de contenidos, creatividad y trabajo en equipo. De este modo, se creó un cuaderno de evaluación con una escala de valoración por cada niño y actividad, las cuales se iban completando durante el desarrollo de las mismas. Tabla 11 Escala de valoración Muy Mala Mala Regular Buena Muy buena Conducta 1 2 3 4 5 Participación 1 2 3 4 5 Aprendizaje 1 2 3 4 5 Autonomía 1 2 3 4 5 Relación social 1 2 3 4 5 Respeto hacia los demás 1 2 3 4 5 Resolución de conflictos 1 2 3 4 5 Ejecución de las actividades 1 2 3 4 5 Asimilación de contenidos 1 2 3 4 5 Creatividad 1 2 3 4 5 Organización y distribución del trabajo 1 2 3 4 5 Trabajo en equipo 1 2 3 4 5 33 Al mismo tiempo, se tuvo en cuenta la superación de los objetivos planteados, así como el proceso artístico, clave en los procesos artísticos, a través de la observación directa durante el desarrollo de las distintas actividades. Y para dejar reflejo de ello, se anotaron en el cuaderno de evaluación aspectos significativos necesarios a la hora de evaluar al alumno. De igual forma, se analizaron las producciones a través de una rúbrica general por cada actividad y alumno. Dichas rúbricas también estaban incluidas en el cuaderno de evaluación creado. Tabla 12 Rúbrica general NECESITA MEJORAR (1 punto) ACEPTABLE (2 puntos) ADMIRABLE (3 puntos) EXCELENTE (4 puntos) ¿COMPRENDE LA TAREA? Nunca En parte Casi en su totalidad La entiende correctamente ¿SIGUE LOS PASOS QUE MARCA EL PROFESOR? No sigue los pasos Sigue al menos un paso Sigue ¾ de los pasos Sigue todos los pasos ¿EMPLEA ADECUADAMENTE LOS INSTRUMENTOS SEÑALADOS PARA LA REALIZACIÓN DE LA MISMA? No emplea ningún instrumento marcado Emplea al menos un instrumento Emplea ¾ parte de los instrumentos marcados Emplea todos los instrumentos marcados ¿ES AUTÓNOMO/A EN LA EJECUCIÓN DE LAS ACTIVIDADES? No es autónomo Es semiautónomo Es casi autónomo Es autónomo ¿NECESITA AYUDA PARA LA REALIZACIÓN DE LAS ACTIVIDADES? Necesita ayuda siempre o casi siempre Necesita ayuda más de 2 veces Necesita ayuda al menos una vez No necesita ayuda ¿LA ELABORACIÓN DE LA TAREA ES LA CORRECTA? Tarea correcta en 1/4 parte Mitad de la tarea correcta ¾ partes de la tarea correcta Tarea correcta al 100% Finalmente, la nota final para la segunda y tercera evaluación salió de las tareas realizadas en este proyecto. Para ello se concretó un 30% de la nota media sacada de las escalas de valoración, 30% de la nota media sacada de las rúbricas y un 40% de la consecución de objetivos y proceso artístico. 34 5. APLICACIÓN PRÁCTICA 5.1 Presentación del proyecto Tras llegar al CEIP Joaquín Diáz de La Cistérniga (Valladolid) como alumno del Practicum II, plantee al profesorado este proyecto, mostrando interés en que se pudiese poner en práctica en dos cursos distintos y con diferentes inquietudes. Por tanto, cree un documento a través del soporte web de edición de texto “Canva” en el que mostraba, de forma muy visual, en qué consistían las actividades planteadas y su consecución en el tiempo (ver anexo 1). Dicho documento fue mostrados a varios profesores de diferentes niveles educativos. Todos ellos mostraron interés por el proyecto y dejaron en mis manos la elección de los cursos. Así pues, decidí realizar las diferentes actividades en 3º de Educación Primaria, ya que era el curso en el que estaba realizando las prácticas y 6º de Educación Primaria, ya que mi tutora de prácticas tenía asignada la docencia de Educación Plástica en este último curso. De este modo, planteé el proyecto a las profesoras de Plástica del resto de grupos de 3º y 6º, ya que en el centro se trabajan las mismas actividades en los tres grupos de un mismo curso. Aunque en este punto, una de las profesoras de Plástica de 6º no quiso que pusiese en práctica el proyecto en su aula, afirmando que sus alumnos se comportaban muy mal. De este modo, finalmente el proyecto se puso en práctica en tres aulas de 3º (70 alumnos) y dos de 6º (48 alumnos). 5.2 Actividad 1. La Cistérniga en conserva El proyecto se inició el 4 de marzo con la actividad “La Cistérniga en conserva”, la cual consta de 4 sesiones. La primera sesión comenzó con la introducción del concepto de “patrimonio personal”, para lo cual me apoyé en una presentación PowerPoint en la que se presentaba el concepto ejemplificándolo con varios ejemplos. A partir de ello se dio cabida a preguntas de los alumnos. Seguidamente, se utilizó dicha presentación para explicar las diferentes fases de la actividad “La Cistérniga en conserva”. Así pues, se indicaron algunas ideas, materiales y ejemplos de botes creados por los alumnos de la Facultad de Educación y Trabajo Social, para que se hiciesen una idea del producto que podían elaborar Finalizando, se explicó la actividad que se iba a realizar en esa primera sesión, la creación de una ficha técnica en la que debían señalar qué simboliza su obra, porqué es importante 35 para ellos, además de establecer los materiales que necesitarían, así como crear un boceto de cómo querían que fuese su obra. Primero se dejó un tiempo de reflexión para que pensasen qué recuerdo querían conservar y cómo introducirlo en el recipiente, y seguidamente se completaran la ficha. En este punto, mi figura quedó en segundo plano, dejando total libertad a los alumnos. Observando y respondiendo a preguntas cuando se solicitaba mi ayuda. La elaboración de esta ficha les ayudó a reflexionar sobre su patrimonio personal relacionado con su pueblo y a aclarar ideas sobre el producto que querían realizar (ver anexo II, III y IV). Figura 4. Ficha técnica de un alumno de 6º 36 La segunda sesión se llevó a cabo entre el 11 y 22 de marzo. En ella se creó la obra, un tarro de conservas reciclado en el que debían de introducir una serie de elementos que conformasen una metáfora de su patrimonio personal relacionado con la localidad en la que viven. Así pues, cada alumno realizó su obra empleando multitud de elementos traídos desde casa o proporcionados por el centro. Algunos de los materiales que utilizaron fueron: plastilina, agua, juguetes, lana, piedras, arena, purpurina, fotos y papel de seda, témpera, entre otros muchos. Algunos niños siguieron el boceto que habían planteado en la sesión anterior y otros tuvieron que realizar pequeñas modificaciones para adecuarse a las dimensiones de su tarro. Dicha actividad se desarrolló durante dos días, ya que se trata de una actividad compleja en la que, en ocasiones, se necesitan tiempos de secado (ver anexo V, VI, VII y VIII). Figura 5. Alumno de 3º creando su obra La tercera sesión se llevó a cabo entre el 28 y 29 de marzo, con los alumnos de 6º de Educación Primaria durante una hora. Se decidió que esta actividad la realizasen solo los alumnos de sexto ya que, en esta edad, los alumnos piden más autonomía. De este modo, la sesión se dividió en dos partes. Por un lado, se elaboraron varios carteles informativos sobre la exposición que se iba a celebrar en el centro con las obras creadas anteriormente. Para ello se empleó el editor de texto “Canva”. A través de dicha actividad se explicó cómo se utiliza este programa, sus diferentes herramientas, así como las utilidades que puede tener. Se dividió a los niños en grupos de 2 alumnos. La actividad tuvo lugar en el aula de informática del centro. 37 Así pues, cada grupo de 2 alumnos debía decidir qué texto y elementos (fotografías elaboradas por ellos, ilustraciones del programa…) iban a incluir en su cartel. Tras ello, los carteles fueron impresos a color y colocados por el centro. De este modo, se dio difusión a la exposición que iba a tener lugar (ver anexo IX). Por otro lado, entre todos los alumnos elaboraron un post para el Twitter del centro escolar, en el que explicaban en qué consistía la exposición, y al que adjuntaron uno de los carteles elaborados y varias fotografías tomadas por las maestras. Por último, en la cuarta sesión desarrollada entre el 4 y 5 de marzo, los alumnos de 6º se encargaron del montaje de la exposición. Para ello tuvieron que organizar las mesas y pensar en su composición y decoración. Así pues, decidieron que se dividieran en dos partes. Por una parte, las obras realizadas por los alumnos de tercero, la cual se iba a situar en la entrada del centro. Y, por otro lado, las obras realizadas por ello, la cual se iba a situar en el pasillo de sexto. De igual forma, se decidió que la decoración de ambas mesas iba a ser diferentes, aunque con elementos iguales. Por un lado, la exposición de tercero iba a estar decorada en tonalidades azules y naranja, empleando papel continuo blanco, folios naranjas y témpera azul. Y, por otra parte, la exposición de sexto, la cual iba a estar decorada en tonalidades negras, blancas y marrones, empleando folios blancos, papel continuo marrón y témpera de color negro. La estructura de la decoración fue la misma en ambas mesas. Forraron las mesas con el papel continuo, seguidamente lo decoraron utilizando la técnica del Dripping y empleando sellos elaborados con rollos de papel higiénico y témpera. Crearon el título “La Cistérniga en conserva” con folios de color naranja o blanco. Además, crearon una lluvia de ideas, introduciendo una serie de palabras relacionadas con el proyecto y propuestas por mí en consenso con ellos (conservar, patrimonio, infancia, recuerdos, preservar, vínculos, pueblo y creatividad), dentro de dos ilustraciones de botes. Por otro lado, todas las tapas de los tarros fueron pintadas por mí con spray en tonalidades azules. De este modo, resultaba una composición más armoniosa A través de esta serie de actividades finales, los alumnos de sexto aprendieron cómo se organiza una exposición artística, el montaje y su difusión (ver anexo X y XI). 38 Figura 6. Figura 7. Exposición de 3º Exposición de 6º 5.3 Actividad 2. Mural sobre La Cistérniga La actividad “Mural sobre La Cistérniga” se llevó a cabo en dos cursos (tercero y sexto) con actividades diferentes en cada uno de ellos. Por un lado, los alumnos de 6º desarrollaron la actividad “Figuras geométricas tridimensionales”. Esta actividad surgió de la gran inquietud que tenía una de las profesoras de matemáticas de 6º porque realizase una actividad sobre la creación de cuerpos geométricos tridimensionales con sus alumnos, ya que en ese tiempo estaban con ese contenido en matemáticas. Así pues, plantee esta actividad como parte del mural que se iba a realizar con los alumnos de 3º. La actividad consistió en la creación de varias formas geométricas tridimensionales de varios tamaños, como fueron: cubos, pirámides, prismas, troncos de pirámides, tetraedros o conos, entre otros. Para ello se utilizó como plantilla varias láminas desplegables que había creado una de las tutoras años atrás. Los alumnos tuvieron que calcar dichas plantillas en cartulina, ayudándose de una regla, para luego recortar y montar los cuerpos 39 geométricos. Cada niño creó su propia figura y de entre el total se eligieron las más adecuadas para que formasen parte del mural. El resto se expusieron en cada aula de 6º. Por otro lado, los alumnos de 3º de Educación Primaria desarrollaron tres actividades. La primera actividad consistió en la creación de distintos elementos que conformarían el mural sobre su pueblo. Para ello, se les pidió que quien quisiese trajese una fotografía elaborada por ellos de un lugar que les llamase la atención o les gustase del pueblo. De este modo, muchos de ellos trajeron fotografías de esculturas presentes en el pueblo, monumentos como el ayuntamiento o la iglesia, parques donde juegan, etc. Y de entre todas ellas se hizo una selección, ya que eran demasiadas para colocar todas en el mural. El resto de las fotografías se colocaron en una de las aulas de 3º. Para que resultase una composición más armoniosa y destacasen los colores del mural, se decidió imprimir las fotografías en blanco y negro. Otros de los elementos que se emplearon fueron: mensajes o palabras relacionadas con el pueblo escritas en formas geométricas planas y decoradas con dibujos y sellos. Algunas de estas palabras fueron: verano, piscina, coches, felicidad, amistad, autobús, amigos, deporte, colegio, etc. También se crearon pompones hechos con lana, figuras elaboradas con papiroflexia que representaban flores y animales, trozos de papel higiénico que representaban las nubes. De igual forma, se decoraron las formas geométricas elaboradas anteriormente por los alumnos de 6º mediante el uso de témperas y empleando como pinceles los dedos. Algo que les gustó mucho ya que afirmaron que desde Educación Infantil no habían tocado la témpera con las manos (ver anexo XII). Figura 8. Alumnos decorando una de las figuras geométricas 40 La segunda actividad consistió en la elaboración de un mural. Para ello se colocó un papel continuo blanco de grandes dimensiones, el cual pintaron con témperas empleando diferentes técnicas como fueron: el dripping, utilizar material reciclado para emplearlo como sellos, soplado a través de cañas de plásticos, empleo de jeringuillas para esparcir pintura, utilización de los dedos y las manos como pinceles, bolsas de plástico y hojas de periódico. Los colores utilizados debían de ser pensados por los alumnos basándose en los colores que veían en el pueblo. Para ello se les hizo una pregunta: ¿qué colores veis en el pueblo?, a lo que contestaron: amarillo por el sol y el campo en verano, verde por los parques, negro por el asfalto, azul por el agua de la piscina y por el cielo. Así pues, las tonalidades que se iban a emplear fueron esas. Otro de los requisitos era que debían de respetar las producciones de sus compañeros. La actividad tuvo lugar en un aula con poco uso, la cual estaba despejada de mesas lo que facilitaba que los alumnos se pudiesen mover con mayor facilidad. Para que la actividad se desarrollase con mayor fluidez se organizaron grupos de 5 alumnos, los cuales de desplazaban a dicho aula y dibujaban en el papel continuo con los elementos que quisiesen. Para ello disponían de 5 minutos. Así sucesivamente con el resto de los grupos, haciendo un total de 70 alumnos. Durante todo el desarrollo de la actividad, mi figura fue meramente de organización y explicación, dando rienda suelta al alumnado para que se expresase libremente (ver anexo XIII y XIV). Figura 9. Alumnos creando el mural 41 La última actividad consistió en el montaje del mural con todos los elementos anteriormente creados para conformar una composición armoniosa y con sentido que represente de forma metafórica todo los que simboliza el pueblo para el alumnado. Para ello se ubicaron las distintas formas geométricas tridimensionales sobre el mural pintado en la actividad anterior. Sobre dichos cuerpos geométricos se colocó una guirnalda de la que colgaban las fotografías, pompones hechos con lana y los mensajes escritos sobre varios círculos elaborados con cartulina. También se situaron alrededor del mural el resto de los elementos como son las figuras elaboradas con papiroflexia, los mensajes y algunos cuerpos geométricos planos (ver anexo XV). Una de las cosas que no tuve en cuenta a la hora de plantear esta actividad fue la cantidad de niños que había (70) para que creasen solo un mural. Para solucionar esto, coloqué otro mural. De este modo, cada niño realizaba una pequeña producción en el mural sobre La Cistérniga y después se expresaba más libremente durante el resto del tiempo en este otro mural, titulado “Los colores del pueblo” (ver anexo XVI). Tras ello, se propuso una actividad de observación de ambas obras. Así pues, los alumnos debían de observar durante 10 minutos la obra y explicar posteriormente lo que veían. Algunos decían que veían un huracán, otros una tormenta, un árbol, la lluvia, etc. Resultó una actividad muy interesante como conclusión de este proyecto Figura 10. Figura 11. Mural sobre La Cistérniga Mural “Los colores del pueblo” 48 En cuarto lugar, la actividad “Mural sobre La Cistérniga” estaba planteada para ser creada en un solo mural de gran tamaño por todos los alumnos, pero no había tenido en cuenta que eran demasiados niños (70 alumnos) para crear un solo mural. Para solucionar esto, coloqué otro mural. De este modo, cada niño realizaba una pequeña producción en el mural sobre La Cistérniga y después se expresaba más libremente durante el resto de tiempo en este otro mural, titulado “Los colores del pueblo”. Finalmente, he de señalar que tanto en la actividad “El arte que me rodea” como en la actividad “Libertad, paz y solidaridad” no tuve ningún tipo de contratiempo. En mi futuro como maestro de Educación Primaria me gustaría volver a poner en práctica este proyecto. Para lo cual, tendría en cuenta lo que ha salido bien y lo que no ha resultado según lo previsto, al igual que debería valorar los cambios que se produjeron. De igual forma, me gustaría introducir varias mejoras en varios aspectos, los cuales podrían ser los siguientes. Por una parte, en lo que respecta a la actividad de creación de un mural, realizaría un mural sobre la localidad con cada una de las clases, no uno en común. Por otra parte, en las actividades “El arte que me rodea” y “Libertad, paz y solidaridad” sería interesante llevar a cabo una salida fuera del aula en la que se visiten las diferentes esculturas o el ayuntamiento pudiendo dibujar uno de los lugares in situ. De igual forma, me apetece poner en práctica este proyecto en diferentes colegios de localidades distintas, ya que, al tratarse de una serie de actividades relacionadas estrechamente con la identidad de una población, los resultados serían muy diferentes, pudiéndose modificar alguna de ellas o añadiendo nuevas actividades. Dicho proyecto está estrechamente relacionado con lo que he aprendido durante el desarrollo del Grado en Educación Primaria, ya que algunos de los aspectos trabajados en dichas actividades han sido inspirados por conocimientos adquiridos a lo largo de estos cuatro años de aprendizaje. Uno de estos aspectos aprendidos y puestos en práctica en este proyecto es el de “Patrimonio personal” trabajado en la asignatura de “Educación artística en espacios no formales” por la profesora Olaia Fontal Merillas a través del proyecto “Patrimonio en conserva” puesto en práctica en la Facultad de Educación y Trabajo Social. Otras de las técnicas como el Dripping y el soplado con cañas de plástico fueron introducidas por la profesora Sofía Marín Cepeda en la asignatura “Fundamentos de la Educación Plástica y Visual”. 49 REFERENCIAS Bellocq, G. y Gil, M. (2010). Tocar el arte: educación plástica en infantil y primaria: técnicas e ideas para el desarrollo de la competencia artística. Madrid: Kaleida. 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Actividad 1. La Cistérniga en conserva: proceso 3º 65 ANEXO VI. Actividad 1. La Cistérniga en conserva: proceso 6º 66 ANEXO VII. Actividad 1. La Cistérniga en conserva: ejemplos de obras de 3º 67 68 ANEXO VIII. Actividad 1. Ejemplos de obras de 6º 69 70 ANEXO IX. Actividad 1. La Cistérniga en conserva: cartelería 71 72 ANEXO X. Actividad 1. La Cistérniga en conserva. Exposición 3º 73 ANEXO XI. Actividad 1. La Cistérniga en conserva. Exposición 6º 80 ANEXO XVII. Actividad 3. El arte que nos rodea 81 ANEXO XVIII. Actividad 4. Libertad, paz y solidaridad