En una arquitectura de Font de Bedoya

1 En una arquitectura de Font de Bedoya Trabajo Fin de Grado. Alumno: Sergio Sánchez Martín Septiembre de 2021 E.T.S. de Arquitectura. Grado en Fundamentos de la Arquitectura. Universidad de Valladolid Tutor. Ignacio Represa Bermejo Co-Tutor. José Ramón Sola Alonso 2 1. (Mann, 1924, p.7) La montaña mágica, adaptación libre de las Intenciones del autor. 3 Este trabajo comienza con el deseo de contar la historia de un edificio, no por él mismo (pues el lector ya llegará a conocerlo y verá que es una arquitectura sencilla aunque proporcionada), sino porque su historia, por ella misma me parece muy digna de ser contada (aunque en favor de la obra recordaré que esta es su historia, su peripecia, y que no cualquier historia le ocurre a cualquiera). Su construcción se remonta a un tiempo muy lejano; por así decirlo ya está cubierta por una preciosa pátina, y, por lo tanto, es necesario empezar a contarla bajo la forma del pasado más remoto 1. 4 EN UNA ARQUITECTURA DE FONT DE BEDOYA ÍNDICE PREÁMBULO RESUMEN MOTIVACIÓN Y METODOLOGÍA OBJETIVOS PARTE 1. ANTONIO FONT Y SU EDIFICIO CAPÍTULO I. EL ARQUITECTO 1 Formación 2 Trayectoria profesional 3 Arquitectura religiosa y fabril 4 Edificios residenciales e institucionales 5 Cargos públicos CAPÍTULO II. EL EDIFICIO El Sanatorio militar antituberculoso “General Varela” en Quintana del Puente Introducción 1 Los Anteproyectos y el Proyecto 2 La construcción y sus conclusiones 3 El estado final 4 Los sanatorios antituberculosos del siglo XX 5 La transformación a Colonia Infantil 6 Descubrir la ruina PARTE 2. DE LA RUINA A LA PROPUESTA. CAPÍTULO III. LA RUINA Y EL PAISAJE 1 La ruina a lo largo de la historia 2 El paisaje y el lugar Una inspiración 3 Giovanni Battista Piranesi 4 Gordon Matta-Clark CAPÍTULO IV. MÉTODOS DE TRABAJO 1 Una forma poética de habitar: Alison y Peter Smithson 2 Una metodología de trabajo: Enric Miralles 3 Una forma de intervenir: Lacaton & Vassal CAPÍTULO V. PROPUESTA Propuesta Conclusiones BIBLIOGRAFÍA y referencia a imágenes 5 6 PREÁMBULO 7 RESUMEN En noviembre de 1938 se informa al Ayuntamiento de Quintana del Puente (Palencia) de la construcción de un sanatorio antituberculoso en su término municipal. El encargado del proyecto será un joven arquitecto llamado Antonio Font de Bedoya, que apenas hacía dos años había terminado los estudios. La primera parte de este trabajo se centra en sacar conclusiones a partir de la información gráfica y escrita existente sobre las diferentes y complejas fases por las que pasó el proyecto hasta convertirse en el “Sanatorio Antituberculoso General Varela”. El resultado de la investigación ha sido la realización de unos planos que documentan lo más fielmente posible el edificio que se construyó. Cuando la enfermedad de la tuberculosis deja de ser un gran problema, gracias al descubrimiento de la vacuna, los sanatorios quedan en desuso y el que nos ocupa se convertirá, a mediados de los años cincuenta del siglo pasado, en “Colonia Infantil General Varela”. Éste se convierte en el nuevo objeto de investigación, puesto que va a sufrir modificaciones y añadidos en diferentes periodos, alterando el edificio original, hasta finales de los años ochenta en que, con la salida de los niños, nunca más volverá a ser habitado. No será habitado, pero sí recibirá visitantes por diferentes motivos. Desde finales de los ochenta, el edificio se irá modificando (ya no por necesidades de uso) sino por el abandono, hasta convertirse en ruina. La documentación sobre este proceso se centra principalmente en vuelos fotogramétricos, imágenes de satélite y fotografías encontradas en internet de antiguos alumnos de la Colonia Infantil. La información que se tiene del edificio en la actualidad son la experiencia y las fotografías tomadas por el autor un día de verano de 2020. 8 El trabajo continúa con un pequeño estudio del concepto de ruina en los diferentes periodos de la historia, de su entorno y paisaje, así como de su influencia en las artes. Este apartado tiene el propósito de ponerme en situación para entrar en la ruina y poner en relieve las figuras de personajes tan distantes (en el tiempo) y tan próximas (en sus ideas) como Giovanni Battista Piranesi y Gordon Matta-Clark. Continúo mostrando tres ejemplos de arquitectos en los que la ruina, de alguna manera, ha estado siempre presente en su obra. Como se verá los considero “por una forma de…”. Ellos son: Alison y Peter Smithson, Enric Miralles y Lacaton & Vassal. El final, que no lo es como tal, es dar una propuesta de uso a este escenario tan apasionante y particular que se adapte a las necesidades contemporáneas. Digo que no es un final porque termino este trabajo donde realmente empieza la arquitectura, en el mundo de las ideas. 9 MOTIVACIÓN Y METODOLOGÍA La primera motivación fue descubrir la obra de un arquitecto ausente de las estanterías de las bibliotecas de arquitectura por el placer de indagar en lo desconocido y partir de cero sin intuir hacia donde me llevaría este trabajo. A eso se añade que Antonio Font de Bedoya construyó la mayor parte de su obra entre el norte de Castilla y León y, en menor medida, en Galicia. La cercanía al lugar me ofrecía ventajas para poder diagnosticar y sacar conclusiones in situ cuando me surgiesen dudas. El contexto cultural de la España de la época me ha sido muy útil para entender los entresijos de una obra realizada hace 80 años, coincidiendo con la Guerra Civil y los años de posguerra. El siguiente paso fue la lectura de la Tesis de Juana Font de Arellano: “La arquitectura de Antonio Font de Bedoya”, fundamental para conocer la vida y obra del arquitecto, y empezar a establecer qué obras serían motivo de este trabajo. La arquitectura de sanatorios y hospitales fue la que más llamó mi atención ya que esta tipología se podría relacionar con la arquitectura hospitalaria del Movimiento Moderno, un campo que me apetecía investigar. La visita al Archivo Histórico Provincial de Palencia fue reveladora para la elección del Sanatorio de Quintana del Puente: encontré anteproyectos, proyectos de diferentes años y sus modificados, croquis, cálculos de estructuras hechos a mano y correspondencia entre diferentes agentes que intervinieron en la obra. Surgía una nueva motivación de clasificar la documentación para entender el proceso de construcción del Sanatorio. Fue el momento de leer la Tesis de Cecilia Ruiloba Quecedo: “Arquitectura terapéutica. El sanatorio antituberculoso pulmonar”, que relata extraordinariamente la historia de la enfermedad y cómo influyó en los modelos y la evolución de la arquitectura hospitalaria. 5. Detalle del forjado Palencia 16 les con una mezcla de carbón, arcilla, cal y cemento en pequeñas cantidades, como cuenta Juana Font en su tesis. De nuevo, con la colaboración de García German y la de Luis Carlón Méndez-Pombo, construyeron 384 viviendas en el Barrio de Corea a principios de los años 50 donde se usó el Forjado Palencia, ideado por Font de Bedoya. Por último, citar la Ordenación del Camino de Torrecilla, en Palencia entre 1943 y 1945. Con la intención de alojar a los organismos municipales, que en los primeros años de la posguerra ocupaban cualquier edificio, Juana Font relata en su tesis que en los años cincuenta se comenzó a construir arquitectura de carácter institucional, y Font de Bedoya proyectó los Ayuntamientos de Aguilar de Campoo en 1955 y el de San Cebrián de Mudá en 1950. Otros como la Casa Consistorial de Támara (1955) fueron el resultado de una obra de reforma de la ermita de los Templarios. También construyó edificios relacionados con el ocio como el cine Lepanto en Guardo (1942), el Ideal de Vallejo de Orbó (1945) o el Recreo de Astudillo (1942). Patentó un sistema para construir forjados, utilizando la menor cantidad de hierro y cemento, conocido como Forjados Palencia que se construían en la propia obra: Empleaba para ello grandes ladrillos horizontales que recibían perpendicularmente sobre ellos, en los lugares adecuados y colocados sobre el canto, otras piezas de cerámica más pequeñas con las que se formaban una especie de cajas vacías que se colmataban con cemento después de haber insertado dos redondos, uno recto y otro con forma de U muy tendida. Obtenidas así no precisaban consumir ni mucho hierro ni mucho cemento. (Font, 2015, p.72) 5 17 Cargos públicos Entre los años 1942-1947 fue teniente de alcalde del Ayuntamiento de Palencia y contribuyó a la ordenación urbanística de la ciudad, que mostraba síntomas de crecimiento, y al arbolado de numerosos paseos y avenidas. En los años previos a su fallecimiento (1973), fue nombrado Decano de Arquitectos de León, Asturias y Galicia y Vicepresidente del Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España. También fue Correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Su legado arquitectónico fue muy extenso, como atestiguan las obras citadas anteriormente, pero son una pequeña parte de todo su trabajo que se puede consultar en la tesis de Juana Font, el Archivo Histórico Provincial de Palencia –con planos originales de muchas de sus construcciones - y en la Fundación Antonio Font de Bedoya que mantiene vivo su legado. 6 6. Proyecto para estación de autobuses. No realizado 18 CAPÍTULO II. EL EDIFICIO El Sanatorio militar Antituberculoso “General Varela” de Quintana del Puente. Introducción En el Archivo de la Comandancia de Obras de Burgos existe copia del acta municipal titulada “reunión general del Ayuntamiento y mayores contribuyentes”. Se trata del primer documento en el que se habla de la intención de realizar un sanatorio antituberculoso en la localidad de Quintana del Puente, provincia de Palencia. De ella se extrae que: - El 26 de noviembre de 1938 el Ayuntamiento de Quintana recibió una comunicación del Ministerio de Orden Público, Comandancia de Ingenieros “en la que se expone a la Alcaldía el propósito de hacer un sanatorio enfermería antituberculoso en el monte de los propios de esta villa”. - El 2 de diciembre del mismo año el Ayuntamiento se reunió con los propietarios del monte, que acceden a entregar gratuitamente los terrenos necesarios para las obras. 7 7. Copia del acta municipal. 1938 8. Planta baja del anteproyecto del Sanatorio. Primer encargo. 1938 9. Alzado sur, sección transversal y vista del anteproyecto. 1938 19 1.- Los Anteproyectos y el Proyecto El Sanatorio Antituberculoso tuvo una génesis compleja, no solo por los problemas que en obra se presentaron y por el momento en el que se desarrolló – los primeros esbozos del proyecto se hicieron en plena Guerra Civil y la construcción después de finalizada ésta, con graves problemas de escasez de materiales y de abastecimiento – sino por la de veces que Font de Bedoya tuvo que adaptarse a los continuos cambios y ajustes del programa que le pedían. Fue un proyecto de los dibujar, modificar, dibujar y volver a dibujar. Estos continuos cambios los documenta Juana Font en su tesis doctoral “La arquitectura de Antonio Font de Bedoya”, y he sido testigo del proceso por toda la documentación gráfica y la correspondencia entre los intervinientes en la obra consultada en el Archivo Histórico Provincial de Palencia y el Archivo de la Comandancia de Obras de Burgos. Como apunta Juana Font, el primer encargo que recibió Font de Bedoya es del Patronato Antituberculoso en 1938 para realizar un hospital para 450-500 prisioneros tuberculosos y el arquitecto presentó el anteproyecto en enero de 1939 que el coronel ingeniero Juan Gómez Giménez dio por bueno. La planta es en forma de T con un cuerpo central para albergar los servicios y simétrico, un ala a cada lado rematado por unas torres donde iban dispuestas las habitaciones para los enfermos y las galerías de curas. Dos pequeños cuerpos, de servicios sanitarios, se adosan al norte del edificio a la mitad de cada una de las alas, compuestas por 9 vanos. El siguiente encargo requirió de modificaciones del anterior puesto que las nuevas necesidades demandaban un hospital de 300 camas para oficiales del Ejército. Font de Bedoya presentó en 1940 un nuevo proyecto con 12 huecos en cada una de las alas que modulaban el alzado de la fachada sur. Las modificaciones añadían, a los lados del cuerpo central, dos geometrías en forma de ábside o rotonda y los dos cuerpos de servicios adosados al norte ganaron en superficie. 9 8 10. Extracto de plano de Planta baja y sección transversal. Segundo encargo. 1940 20 10 11. Croquis de alzado sur. Modificaciones del proyecto 21 11 12. Planta baja. Variantes y correcciones 22 Entre estos dos proyectos hay diferentes variantes hasta llegar al segundo sobre los que existen numerosos croquis y modificaciones de los dibujados a tinta que Font de Bedoya corrigió 12 13. Planta baja. Tercer proyecto. 1940 23 y redibujó a lápiz y en color rojo para identificarlo como reformas. El tercer y definitivo proyecto fue el que firmó el 15 de julio de 1940 como “Sanatorio Militar Antituberculoso General Varela para Clases de Tropa (300 camas)”. Los vanos de las alas se redujeron a 11 más los 4 que sumaban los extremos de las torres que se adelantaron respecto a la línea de fachada y la galería de curas o solárium abarcaba hasta el extremo del edificio. En el eje central se añadió otro cuerpo al norte y en las alas, entre los ábsides y los volúmenes destinados a servicios sanitarios, se colonizó el espacio para otros usos. 13 14. Plano de situación 15. Cálculos de estructura. Carreras metálicas 16. Cálculo de armado. Vigas de hormigón armado 24 En el plano de situación, hasta el momento descrito, ilustra la disposición del Sanatorio, la vivienda para el médico director y la del cuartelillo de tropa. En el Archivo Histórico de Palencia se encuentran además los cálculos de estructura del Sanatorio (carreras, pies derechos y viguetas) hechos a mano por el arquitecto en el reverso de trozos de un almanaque y dibujos de armados de pilares. También se pueden consultar los planos de las instalaciones. Como se mostrará más adelante, los planos descritos como proyecto definitivo sufrirán modificaciones durante las obras. 14 15 16 25 2.- La construcción y sus conclusiones El hecho es que finalmente se edificó el Sanatorio Antituberculoso para Suboficiales del Ejército en Quintana del Puente. Para obtener datos respecto al proceso de su construcción he analizado la correspondencia referente a la obra que se encuentra depositada en el Archivo Histórico Provincial de Palencia y en el Archivo de la Comandancia de Obras del Ejército de Tierra con sede en Burgos. En el archivo de Palencia existen treinta (30) cartas, repartidas entre los años 1940 y 1948 de la siguiente forma: 1940 (4), 1941 (16), 1943 (2), 1944 (2), 1946 (4), 1948 (2). En el de Burgos hay correspondencia de los años 1944 (7), 1945 (5) y 1949 (1), un total de trece (13) cartas. El estudio detallado de estos documentos me ha resultado apasionante y útil. De su lectura se puede extraer un diario de la obra, si bien entrecortado. A continuación muestro por orden cronológico un resumen de los episodios más destacables que, a la luz de la correspondencia consultada, marcaron la construcción y los primeros años de funcionamiento del edificio. Los he dividido en siete epígrafes según los años. 1940. El inicio 1941. La construcción (I) 1943. La construcción (II) 1944. El final de la obra 1945. Asuntos burocráticos 1946. Deficiencias en la instalación de saneamiento 1948. Proceso administrativo por la caída de una lámpara 32 25 de septiembre. La comandancia de ingenieros realiza el inventario general del sanatorio. Consta de memoria y planos de plantas. 13 de octubre. Acta de recepción del sanatorio. Asiste Antonio Font de Bedoya en representación de la comandancia de ingenieros del Ministerio de la Gobernación. Se lee el inventario y se visitan los edificios. Se hace entrega del edificio al gobernador militar de Palencia, que acto seguido lo traspasa al director del sanatorio. En el acta quedan reflejadas una serie de objeciones respecto al edificio, a sus servicios e instalaciones.9358 9359 1945. Asuntos burocráticos. 5 de noviembre. Se informa a la Comandancia de Obras de Burgos que, una vez el edifico ha sido entregado, es su competencia “atenderlo para su conservación y mejoras, como un edificio más de la región”. 8 de noviembre. Se pide conocer el valor del sanatorio “incluido todas edificaciones del mismo” para realizar la “hoja estadística reglamentaria” 8 de noviembre. Se pregunta si el edificio y sus terrenos están inscritos en la Jefatura de Propiedades. 13 de noviembre. Informan de que no existen escrituras de cesión de los terrenos donde se asienta el sanatorio ni tampoco se tiene constancia de que hayan sido inscritos en el Registro de la Propiedad. 14 de noviembre. El coronel Juan Gómez informa de que en el sanatorio “el total invertido en obras e instalaciones es la cantidad de 2.556.057,22 pts.” de las cuales el edificio del sanatorio con todas sus instalaciones interiores se llevó 2.028.010,22 pts. El resto corresponde a las instalaciones y urbanización del entorno y a las viviendas del director y del administrador. 33 1946. Deficiencias en la instalación de saneamiento. 20 de febrero. Carta del coronel Juan Gómez Giménez a Font de Bedoya. En una extensa misiva le informa de que, tras año y medio de espera, van a recibir el pago de la última parte de los honorarios correspondientes al aumento del presupuesto de instalaciones en la obra. Ha visitado el sanatorio detectando irregularidades en la red de evacuación. Pide al arquitecto que “con toda la urgencia que el caso requiere se traslade a Quintana del Puente” y le envíe un informe en el que indique en qué estado se encuentra la red de saneamiento, qué mejoras se pueden realizar en la red de zanjas de evacuación (aumentando los pozos y estudiando la posibilidad de hacer la red separativa) y qué gasto de agua tiene el sanatorio. 4 de marzo. Respuesta del arquitecto al coronel de ingenieros. Font visita el sanatorio e inspecciona el sistema de depuración que consta de una fosa séptica, un pozo percolador y una red de zanjas de irrigación que llevan el agua hacia el terreno. El arquitecto informa muy detalladamente de que el tamaño de la fosa es insuficiente para tratar el volumen de residuos que el sanatorio produce. El pozo percolador se ha saturado, fisurándose, y se le ha reventado la tapa. En consecuencia, las aguas que se vierten al terreno no están debidamente tratadas “y por tanto se supone que bacteriologicamente en condiciones pésimas”. A esto se añade que el terreno es “totalmente impermeable” por lo que se han saturado tanto las zanjas de irrigación del sistema como la nueva zanja y pozo que el director del sanatorio ha mandado construir. En vista de la situación, el arquitecto propone “una solución radical y definitiva como es verter directamente al río previa una nueva depuración con cal viva o cloro”. Para “estar a cubierto” pide autorización a su superior para entrevistarse con el inspector provincial de sanidad y que sea él quien indique el punto de vertido al río Arlanza. Por su parte Font ha ordenado al maestro de obra Cipriano López que mida la distancia que hay desde el pozo percolador a un punto del río ya pasado Quintana del Puente, junto al nuevo matadero, “para hacer un tanteo de lo que podría costar dicha obra”. Sobre el gasto de agua del sanatorio le informa de que actualmente tienen 190 enfermos y 24 24. Plano del filtro perclorador 34 se consumen 70m3 (supongo que se refiere al día). Estima que cuando el sanatorio esté al completo ese gasto se elevaría a los 120m3 o más. No estima conveniente realizar un alcantarillado separativo. Se despide celebrando el pago de las facturas pendientes “pues era una situación verdaderamente fastidiosa el estar al descubierto a pesar de nuestra buena voluntad”. 12 de marzo. Carta del coronel Juan Gómez Giménez a Font de Bedoya. Acepta la solución para la instalación de evacuación y autoriza la entrevista del arquitecto con el inspector provincial de sanidad. 1948. Proceso administrativo por la caída de una lámpara. 7 de abril. Recurso de alzada del coronel ante el Ministro de la Gobernación. El coronel, ya jubilado, fue objeto de un expediente administrativo por la caída de una lámpara tipo araña de cristal que estaba colgada en la capilla del sanatorio. Con fecha 3 de abril del mismo año una junta administrativa le declaró responsable de lo ocurrido y acordó que debía pagar 5.390 pesetas. En su recurso de alzada alega errores procesales que no vienen al caso, pero aporta información en cuanto a hechos que sí interesan a este trabajo. Indica que antes de colgar las lámparas el sanatorio “ya había sido entregado a la comisión nombrada a tal efecto en la Capitanía General de Burgos” y apunta que cuando esas lámparas fueron instaladas, el maestro de obra del sanatorio Cipriano López, “continuaba trabajando dentro del recinto en las obras del pabellón de oficiales”. Desde el punto de vista técnico aduce que los puntos de luz del edificio estaban preparados para alojar “lámparas corrientes ligeras o globos, en armonía con un local de construcción modesta”. En su descargo indica que para colgar lámparas pesadas habría que haber pedido asesoramiento al maestro de la obra, aprovechando que se encontraba trabajando en el lugar. Y apunta que la solución apropiada para la instalación de la lámpara pasaba por hacer un refuerzo, no en el cañizo sino en el forjado, con unos “codales atirantados”. 25 25. Planta y secciones de los depósitos de agua 35 Para finalizar su recurso, el coronel quiere hacer constar los daños detectados durante la puesta en servicio de las instalaciones de abastecimiento y de electricidad del sanatorio. Reconoce que las obras le produjeron “disgustos” porque entre “el personal de trabajadores y penados que por disposición de la superioridad colaboraron en sus trabajos, se demostró la existencia de algunos indeseables que cometieron actos de sabotaje”. Solicita al ministro que revoque su resolución, o en su defecto que llamen a declarar a Antonio Font de Bedoya “arquitecto que fue encargado de las obras”, a Cipriano López “maestro de la obra” y al “teniente de ingenieros que fue celador de las mismas” Ricardo Gil Vadillo. 6 de junio. Carta de Juan Gómez a Font de Bedoya. Informa del proceso al que está sometido por la caída de la lámpara de la capilla. Le cuenta que ha solicitado que preste declaración ante el juez de Palencia y adjunta copia del recurso de alzada. Se despide del arquitecto con “el afecto de su antiguo buen amigo y compañero”. 26 26. Firma manuscrita de Antonio Font de Bedoya. 1940 36 Conclusiones 1. Sobre los agentes que intervinieron en la construcción del sanatorio. - Antonio Font de Bedoya. Arquitecto redactor del proyecto y encargado de las obras. - Juan Gómez Giménez. Director de las obras. Ingeniero y coronel jefe de la comandancia de ingenieros del Ministerio de la Gobernación, entidad constructora y promotora de la obra. - Cipriano López Morillas. Maestro de obra. - Ricardo Gil Vadillo. Celador de la obra. Teniente de ingenieros. - Pío Recuero. Topógrafo. Una vez acabadas las obras queda en el recinto como albañil. - Luis Alegría Torcida. Maestro soldador. - Gabino Rubio. Constructor en hierro. Empresa afincada en Puente de Vallecas, Madrid. Suministrador y ejecutor de la estructura metálica. - C. Bloch - Suc. Cruz y Andrey. Instalaciones de calefacción, montacamillas y montaplatos. Empresa con sede en Madrid. - José Diez Maza. Alférez jefe del destacamento y responsable del batallón de trabajadores nº 53. - Mano de obra: militares de tropa y prisioneros de la Guerra Civil que fueron alojados en el Monasterio del Moral. 2. Sobre las fechas de inicio y fin de obra. - La obra tuvo su inicio en la segunda mitad del mes de julio del año 1940. Porque el 11 de junio de 1940 se está acondicionado el recinto que alojará a los trabajadores, el 15 de julio Font de Bedoya firma los planos del proyecto y el 11 de agosto se pagan jornales por trabajos y dietas realizados durante la segunda quincena de julio. - El sanatorio fue entregado el 13 de octubre de 1944. Es la fecha del acta de recepción, si bien existen documentos que dan el edificio por terminado el 10 de julio de ese año. - Una vez terminado y entregado el edificio del sanatorio se siguieron haciendo obras 37 en el recinto. En febrero de 1946 se estaban realizando las obras del nuevo pabellón de oficiales. - En marzo de 1946 el sanatorio estaba en funcionamiento, parcialmente ocupado con 190 enfermos. 3. La estructura metálica del edificio se realiza entre enero y junio de 1941. - Enero. Realización del forjado de terraza y techo de sótano. - Febrero. Montaje de pisos y cerchas metálicas de cubierta en las alas del edificio. Se decide elevar un nuevo piso en los torreones laterales. - Mayo. Finaliza el montaje de la estructura de cubierta de las dos alas y del comedor. - Junio. Se prevé terminar la estructura de cubierta de los torreones. Se encarga el material para la construcción del alero del edificio y las cerchas de cubierta para la parte central. 4. Sobre las instalaciones. 1940. - Junio. Recepción del presupuesto de instalaciones de calefacción, producción y distribución de agua caliente, distribución de agua fría, montacamillas y montaplatos. 1941. - Enero. Aceptación del presupuesto de cocina, lavadero, desinfección, esterilización y servicio de operaciones. Solicitud de presupuesto de más servicios sanitarios. - Febrero. Contratación de las instalaciones de ascensores y calefacción. Existencia de variaciones importantes respecto a los planos. 1943. - Julio. Realización del pozo y red de alcantarillado. 1944. - Septiembre. Finalización de la instalación de aparatos en el lavadero mecánico, en cocina, baños, sala de operaciones y cura, peluquería, depósito de cadáveres y sala de autopsia. 38 5. Sobre la albañilería. Resulta lógico no tener datos de la realización de otros trabajos, como por ejemplo de albañilería. Al ser realizados por batallones de trabajadores y prisioneros alojados en el mismo recinto, y seguramente con materiales de procedencia cercana, las órdenes se darían y ejecutarían sin necesidad de generar correspondencia. 6. Otros aspectos. A través de las cartas que se cruza Font de Bedoya con el coronel Gómez Giménez y con su maestro de obra Cipriano López, se aprecia que la construcción del sanatorio estuvo marcada por la falta de materiales, de combustible, irregularidades en los pagos de materiales y sobre todo de jornales, ausencia de medios de transporte e incluso sabotajes por parte de algunos de los operarios que allí trabajaban. Me ha merecido especial atención la relación entre Antonio Font de Bedoya y Juan Gómez Giménez que empieza siendo estrictamente profesional, se desarrolla con episodios conflictivos sobre las competencias de cada uno y termina siendo afectuosa y familiar, como atestigua la carta de fecha 12 de marzo de 1946 en la que el coronel de ingenieros se despide del arquitecto con un “Póngame a los pies de su señora y unos besines para los pequeños”. 39 3.- El estado final La documentación escrita y gráfica que a continuación se presenta pretende acercarse lo más fielmente posible a la obra realmente ejecutada por Font de Bedoya, lo que en términos actuales denominaríamos Fin de Obra. El objetivo es describir un estado final del sanatorio, ofreciendo la información básica más representativa en forma de memoria y planos de plantas, alzados y secciones. Para la realización de esta documentación he accedido a las siguientes fuentes: Fototeca digital del Centro Nacional de Información Geográfica (CNIG). A través de ella he tenido acceso a las imágenes del vuelo fotogramétrico Americano Serie A. Tal y como explica este organismo en su página web, el vuelo fue realizado en los años 194546 por el Servicio de Mapas del Ejército de EEUU. Consta de fotogramas en blanco y negro a una escala de vuelo aproximada de 1:43.000. En uno de ellos aparece el sanatorio. Archivo Histórico Provincial de Palencia. De su fondo documental estudié los bocetos, documentos y planos, así como las reformas y modificaciones a mano sobre los mismos, algunos sin fechar. También he podido consultar, como ya ha quedado descrito, la correspondencia que mantuvo el arquitecto con diferentes agentes de la obra durante su desarrollo. Para la elaboración de la información gráfica me han sido de especial ayuda las tres fotografías que se encuentran en este archivo. Pese a que no están fechadas se aprecia que el edificio está recién construido. Archivo de la Comandancia de Obras del Ejército de Tierra con sede en Burgos. He analizado los siguientes documentos: - Un juego de plantas del edificio en las que aparecen múltiples anotaciones y que se encuentran en mal estado, probablemente fruto de su uso en obra. - Documento con el encabezamiento “Comandancia de Ingenieros del Ministerio de la Gobernación. Quintana del Puente (Palencia)” y título “Sanatorio Militar para suboficiales con 27 28 27. Fotografía aérea. Vuelo Americano Serie A.1945-1946 28. Plano de obra 40 280 camas. INVENTARIO general del Sanatorio”. Consta de 17 hojas mecanografiadas a una cara más un anexo de 7 hojas y un plano taquimétrico catastral de los terrenos cedidos. Está fechado en septiembre de 1944. Este documento me pareció de gran utilidad porque se trata de un inventario, es decir, de un “asiento de los bienes y demás cosas pertenecientes a una persona o comunidad, hecho con orden y precisión” 4. - Planos de planta baja y planta primera que según está rotulado en la carpeta que los contiene “son copias que acompañaron con el inventario, enviados por la Comandancia de Ingenieros del Ministerio de la Gobernación en el año 1944”. 4. Definición según el Diccionario de la Real Academia Española. 29 29. Plano de situación y emplazamiento 41 30 30. Imagen de la fachada principal del sanatorio con dos vehículos en el aaceso al semisótano 48 Planta baja 20 19 1 2 34 5 6 8 9 10 1211 13 14 15 16 5 3 21 PLANTA BAJA. COTA +/- 0,00m. 1 Recepción y visitas 147 m2 2 Galería de curas o Solarium 358 m2 3 Unidades clínicas de 6 camas 575 m2 4 Unidad de graves con 1 ó 2 camas 65 m2 5 Servicios higiénicos 202 m2 6 Almacenamiento y lencería 81 m2 7 Enfermero de guardia 42 m2 8 Cocina 142 m2 9 Comedor de hombres 179 m2 10 Comedor de mujeres 90 m2 11 Farmacia 22 m2 12 Peluquería 22 m2 13 Centralita telefónica y sala espera 40 m2 14 Alojamiento de subalternos 63 m2 15 Alojamiento de personal masculino 55 m2 16 Intendencia 63 m2 17 Comunicaciones verticales 59 m2 18 Comunicaciones horizontales 310 m2 Superficie interior 2.515 m2 COTA - 0,45m. 19 Acceso 191 m2 20 Terraza 2.640 m2 21 Patio trasero. Acceso de servicio 233 m2 Superficie exterior 3.064 m2 N 17 17 17 18 7 18 49 Planta baja Su entrada principal se encuentra en el centro de la planta y le antecede un pórtico de estructura metálica revestido con piedra artificial compuesto por cuatro columnas sobre las que se sitúa una cubierta plana con terraza a la catalana. Otras cuatro medias columnas se encuentran adosadas a la fachada. El vestíbulo tiene una superficie de cerca de 90,00 m2 con dos columnas toscanas en el centro y dos medias adosadas a los muros laterales. Simétrico al vestíbulo en ambos lados se ubican las salas de visitas que se comunican con las antegalerías por unas mamparas cristaleras, y a continuación se extiende a lo largo de todo el frente de fachada, 62 metros destinados a la Galería de Cura. Entre ésta y el pasillo general posterior del Sanatorio, un núcleo que alberga las unidades clínicas para los enfermos, con salas para seis camas y superficie de 5,80 x 5,20 m2, con seis lavabos cada una de ellas. Al principio de este núcleo está la estancia para el enfermero de guardia y después de 3 unidades, un pasillo transversal comunica la Galería de Cura y el pasillo posterior con dos unidades clínicas para una o dos camas cada una de ellas. Los extremos del edificio se rematan, a ambos lados, con otras dos unidades que salen hacia el exterior de la línea de las anteriores, obligando a la Galería de Cura a desplazarse haciendo que la fachada intermedia quede retranqueada al interior de estos dos volúmenes. En estos volúmenes que forman el torreón hay un local de servicios higiénicos y el núcleo de escaleras. La fachada orientada al sur está cerrada por mamparas de grandes dimensiones con montantes que para su apertura y cierre cuenta con unos aparatos especiales de cable de alargadera y puerta de dos hojas para salir con las tumbonas a la terraza. Siguiendo por el ala izquierda de la planta en su fachada norte, el local en rotonda no está claro que función tenía ya que en el inventario del 13 de octubre del 1944 de recepción de obras no está descrito y tampoco en los planos originales que ilustran el inventario. Pero en 50 los planos del Archivo Histórico Provincial de Palencia del 15 de julio de 1940, Antonio Font de Bedoya hace unas correcciones a lápiz donde aparece como una sala de espera con una portería, y adosado a estos una pequeña estancia para centralita telefónica. A continuación, una salida al patio norte bajando unas escaleras. El cuerpo rectangular que sigue tiene dos locales frente al pasillo para peluquería y farmacia y al fondo lo rematan seis habitaciones. Siguiendo por el pasillo posterior se llega al salón de servicios de higiene con entrada por dos puertas laterales. En el centro y con acceso desde el pasillo, un pequeño cuarto para el vertido de productos de limpieza. A los servicios higiénicos le siguen dos estancias destinadas a lencería y almacén de ropas. El final del pasillo se comunica con una de las torres laterales donde está el núcleo de escaleras, anteriormente mencionado, para subir a las plantas superiores. Volviendo al vestíbulo, en su parte posterior, la escalera principal con iluminación norte en cada piso, contiguo al ascensor montacamillas y a continuación una sala previa al comedor destinada a la esterilización de la vajilla de los enfermos para llegar al comedor principal, que según describe el inventario, está destinado a los hombres y que tiene seis grandes ventanales orientados al este y oeste. Adosado a su fachada norte un cuerpo rectangular de 8,70 x 19,00 m2 con dos alturas que en planta baja tiene, en una de sus mitades, habitaciones para alojarse el personal masculino dedicado a labores de servicios y oficios y en la otra las instalaciones para el aseo y la intendencia. El acceso a este cuerpo se realiza por el exterior y no tiene comunicación con la entrada principal del Sanatorio. A ambos lados del comedor hay dos patios terrazas que están a una cota inferior que la planta baja y acotados en su perímetro por un muro de contención. 51 Desde el comedor y la parte posterior del vestíbulo se accede a las instalaciones de la cocina central que ocupa la rotonda o exedra del lado este. Unas escaleras de servicio comunican con los locales del semisótano. Anexo a la exedra se encuentra un local que alberga las funciones de fregadero. A continuación, las cámaras frigoríficas para la conservación de los alimentos, y entre ésta y la estancia para la despensa, un pequeño pasillo para pasar el comedor de las mujeres. El resto de la distribución que corresponde al ala este del Sanatorio es igual que la descrita anteriormente para el ala oeste, con las mismas unidades clínicas y servicios higiénicos. 52 Planta primera N 2 34 56 5 3 16 17 1 7 PLANTA PRIMERA. COTA + 3,63m. 1 Despachos médicos 107 m2 2 Galería de curas o Solarium 358 m2 3 Unidades clínicas de 6 camas 575 m2 4 Unidad de graves con 1 ó 2 camas 65 m2 5 Servicios higiénicos 202 m2 6 Almacenamiento y lencería 81 m2 7 Enfermero de guardia 42 m2 8 Administración 45 m2 9 Laboratorio y neumotórax 33 m2 10 Zona quirúrgica 78 m2 11 Museo 9 m2 12 Capilla 179 m2 13 Vivienda capellán 45 m2 14 Vivienda conserje 51 m2 15 Intendencia 19 m2 16 Comunicaciones verticales 58 m2 17 Comunicaciones horizontales 397 m2 Superficie interior 2.344 m2 18 Terraza 70 m2 Superficie exterior 70 m2 9 10 8 11 12 13 14 15 18 16 16 17 53 Planta primera En planta primera la organización de las dos alas es exactamente igual que las descritas para la planta baja, la diferencia estriba en el programa del cuerpo central. En la zona posterior al distribuidor se sitúa el núcleo de comunicaciones y anexo al hueco del ascensor hay un pequeño cuarto para utensilios de limpieza y una estancia que sirve de museo anatómico, también con ventilación al patio del ascensor y con la única iluminación que la que proporciona una ventana contigua a la capilla del Sanatorio. Ésta está elevada un escalón en la parte de la cabecera por una plataforma donde se encuentra el altar que tiene sus extremos achaflanados y en ellos se ubican la sacristía y una habitación para los efectos de culto, cada uno a un lado. Seis grandes ventanales iluminan el conjunto con vidrieras artísticas de motivos religiosos. El volumen que remata el conjunto al norte, a diferencia de planta baja, se comunica con la sacristía a través de una puerta que lleva a la vivienda del Capellán. El resto de estancias que completan el conjunto son locales para oficina de intendencia y de la residencia del conserje del Sanatorio. En la exedra del ala oeste están las dependencias para laboratorio y sala de neumotórax mientras que en la opuesta un vestíbulo previo da acceso a la sala de espera de los enfermos y a ambos lados la sala de rayos x y la cámara oscura y en el otro el quirófano que se comunica con la sala de esterilización. El cuerpo delantero, con orientación sur, se disponen las zonas dedicadas a la administración del Sanatorio y los despachos del médico residente y del médico director. Una diferencia con la planta baja es que a ambos lados de las exedras hay una terraza a cada lado con orientación norte. 54 Planta segunda N PLANTA SEGUNDA. COTA + 7,33m. 1 Unidades clínicas de 6 camas 147 m2 2 Servicios higiénicos 90 m2 3 Enfermero de guardia 10 m2 4 Vivienda para dos médicos 48 m2 5 Residencia de religiosas 197 m2 6 Comunicaciones verticales 41 m2 7 Comunicaciones horizontales 35 m2 Superficie interior 421 m2 8 Terraza 93 m2 Superficie exterior 93 m2 2 1 63 6 6 2 4 5 7 7 8 8 55 Planta segunda A esta planta van a llegar los cuerpos de los torreones y el central. En éste último tiene un carácter más privado puesto que sirve de residencia para dos médicos que pernoctan en el Sanatorio y por otra parte la residencia de las religiosas, con sus servicios higiénicos, de cocina, sala de conferencias y la zona de dormitorios diferenciada entre una sala de mayor tamaño para 12 hermanas religiosas y separada de éstas, un gabinete y un dormitorio para la superiora con una pequeña estancia al final con salida a terraza y que se comunica con la sala dormitorio para las hermanas. Los dos cuerpos de los torreones tienen las escaleras de servicio, con las unidades clínicas y servicios higiénicos de igual forma que los escritos para planta baja con la diferencia que en la meseta del hueco de escalera hay un local para estancia de la enfermera de guardia. 56 N PLANTA BAJOCUBIERTA. COTA + 10,58m. 1 Residencia de enfermeras y empleadas 126 m2 2 Servicios higiénicos 25 m2 3 Enseres 30 m2 4 Comunicaciones verticales 24 m2 5 Comunicaciones horizontales 14 m2 Superficie interior 219 m2 4 4 1 5 3 2 Planta bajocubierta 57 Planta bajocubierta La última planta corresponde solo a la parte del cuerpo central y sirve de residencia para enfermeras o empleadas del servicio. Hay una habitación común, y de mayor tamaño, para 8 residentes y desde este a otro de menor tamaño con capacidad para 4 camas con ventanas a la fachada principal. En los extremos dos estancias abuhardilladas para almacenamiento de equipajes o enseres. El conjunto lo completan una habitación para 2 camas y en el lado contrario los servicios destinados a la higiene. 64 SECCIÓN LONGITUDINAL ALZADO SUR N ALZADO SUR SECCIÓN LONGITUDINAL HIPÓTESIS DE FINAL DE OBRA. Octubre de 1944 cota 784 cota 783 cota 783 +/- 0,00 +/- 0,00 m + 3,63 m + 7,33 m + 10,58 m - 0,45 m + 3,63 m + 7,33 m + 10,58 m Alzado sur y sección longitudinal 65 SECCIÓN LONGITUDINAL ALZADO ESTE ALZADO OESTE N HIPÓTESIS DE FINAL DE OBRA. Octubre de 1944 ALZADO ESTE SECCIÓN TRANSVERSAL ALZADO OESTE +/- 0,00 m + 3,63 m + 7,33 m + 10,58 m - 0,45 m Camino cota 780 Camino cota 784 terraza de acceso cota 783 - 1,00 m +/- 0,00 m + 3,63 m + 7,33 m + 10,58 m - 0,45 m Camino cota 780 Camino cota 784 terraza de acceso cota 783 - 1,00 m Alzados este, oeste y sección transversal 66 Durante la vida del edificio como sanatorio se realizaron actuaciones de mantenimiento, mejora y reparación. En los documentos consultados aparecen veintinueve intervenciones llevadas a cabo en el sanatorio, sus instalaciones y dependencias anejas desde el 15 de enero de 1946 (15 meses después de su recepción) hasta el 2 de septiembre de 1954. En el siguiente cuadro se muestran agrupadas por años con el presupuesto invertido. Año Número de intervenciones Coste (Pesetas) 1946 2 258.172,42 1947 8 368.980,00 1948 6 280.918,40 1949 2 500.000,00 1950 4 250.000,00 1951 1 245.190,00 1952 1 229.817,75 1953 2 256.000,00 1954 3 427.536,58 Suma 29 2.816.615,15 67 Entre ellas me interesa destacar las siguientes, bien por su mayor coste o por su incidencia directa en el edificio: Fecha Concepto Coste (pts.) 1947 Marzo Corrección de goteras. 24.330,00 Mayo Colocación de persianas enrollables. 80.000,00 Agosto Ampliación de cocina. 30.740,00 Noviembre Reparación transformador de energía eléctrica. 185.630,00 1948 Octubre Mejora de evacuación de aguas negras. 239.900,00 1949 Abril Proyecto de captación y elevación de agua. 348.450,00 1950 Junio Proyecto de pabellón para depósito de víveres. 131.300,00 1951 Diciembre Diversas instalaciones y reparaciones. 245.190,00 1952 Septiembre Proyecto de pabellón para almacén de efectos. 229.187,75 1954 Marzo Pago de terrenos a expropiar. 174.106,58 Agosto Obras de entretenimiento, instalación de bocas de riego y pararrayos. 250.000,00 Cabe señalar que, si bien los terrenos donde se asienta el edificio fueron adquiridos en el año 1938 mediante la cesión gratuita de 540.000 m2, las reclamaciones de los propietarios tuvieron respuesta en el año 1954 a través de una expropiación de los terrenos necesarios y la limitación del recinto que quedó reducido a una superficie de 244.098 m2. 68 4.- Los sanatorios antituberculosos del siglo XX Para entender la evolución de las tipologías hospitalarias a lo largo de la historia es fundamental la tesis doctoral de Cecilia Ruiloba Quecedo titulada “Arquitectura terapéutica. El Sanatorio Antituberculoso Pulmonar”. En ella, la autora realiza un esquema de la transformación tipológica, a lo largo de diferentes siglos, atribuyendo los cambios a los avances en la especialización de la ciencia y la medicina: “De este modo, el hospital pasa de ser definido como una casa de acogida, a ser considerado un bloque técnico especializado” 5. Al edificio objeto de este trabajo lo llamamos sanatorio. Como apunta Cecilia Ruiloba, en la primera mitad del siglo XX se construyen dos tipos de hospitales: el hospital general y el sanatorio antituberculoso pulmonar. El último tuvo mayor relevancia por el aumento de casos de tuberculosis ocasionados por los conflictos de las guerras. Los sanatorios antituberculosos pulmonares del siglo XX consisten en un bloque lineal, generalmente con planta en forma de T o de mariposa. Proceden de los hospitales palaciegos del siglo XIX que tienden a adoptar morfologías abiertas en forma de C, […] con el fin de aprovechar al máximo la orientación sur, pierde su estructura claustral y se transforma en una edificación lineal como el Hospital Cantonal de Ginebra (1849), cuya estructura formal es muy similar a la de ciertos sanatorios de principios de siglo que incluyen además, como el Sanatorio Alemán de Davos, galerías y balcones frente a las habitaciones para facilitar la helioterapia. Surge así el tipo de sanatorio en T que pasará a desarrollarse en altura y extenderse por toda Europa 6. La planta en forma de T es la tipología que adopta Antonio Font para el Sanatorio Antituberculoso de Quintana del Puente, con un esquema de usos muy parecido al Sanatorio de Davos. Si comparamos las dos plantas, podemos observar que en la zona destinada a solárium la galería se quiebra en contacto con el remate de los torreones que cierran el edificio en sus extremos. 5.Cecilia Ruiloba. “Arquitectura terapéutica. El Sanatorio Antituberculoso Pulmonar”. Universidad de Valladolid.2012. p. 13 6.Cecilia Ruiloba. Op. Cit. p. 33 33 33. Esquema de la transformación tipológica del sanatorio antituberculoso 69 Para establecer un modelo unificado y válido, se establecen las “Normas sobre características y necesidades de los Sanatorios del Patronato Nacional Antituberculosos”, que en sus modelos ilustra la planta en T. 34 35 36 34. Planta del sanatorio de Davos 35. Portada de las normas sobre los sanatorios 36. Página de las normas sobre sanatorios. Modelo en forma de T 70 5.- La transformación a Colonia Infantil El edificio que fue proyectado y construido como Sanatorio Antituberculoso para suboficiales del Ejército fue utilizado desde su inauguración en 1944 hasta 1955, cuando el descubrimiento y la introducción de la vacuna en España le hicieron innecesario. El 16 de abril de 1955 el Ministerio del Ejército dictó orden de destinarlo a Colonia Infantil. El sanatorio fue transformado para albergar este nuevo uso. Con el fin de documentar la naturaleza y alcance de las obras realizadas para la adaptación del Sanatorio a Colonia Infantil he consultado los siguientes documentos: En el Archivo Histórico Provincial de Palencia: - Plano general de la Colonia Infantil General Varela. Situación de terreno sujeto a transmisión de dominio. 1973. -Proyecto de pabellón para comunidad de religiosas en la Colonia Infantil General Varela. Realizado por la Comandancia de Obras de la 7ª región militar. Se trata de una serie de planos sueltos y sin fechar correspondientes a estructura, alzado principal y cubierta. En el Archivo de la Comandancia de Obras del Ejército de Tierra en Burgos: - 1954. Hoja estadística de la Comandancia de Obras de la Sexta región militar. - 1955. Proyecto de obras de adaptación del Sanatorio General Varela a Colonia Infantil. Consta de memoria, planos, mediciones y presupuesto. - 1957. Proyecto de Piscina y mejora del abastecimiento de agua en la Colonia Infantil. - 1959. Proyecto de salón de actos en la Colonia Infantil General Varela de Quintana del Puente. Planos de cimentación, planta baja, anfiteatro y cubiertas. Según el proyecto de 1955 las obras que se realizaron para la transformación del Sanatorio antituberculoso a Colonia Infantil tuvieron dos objetivos: adaptar la distribución existente a las nuevas necesidades y conseguir la desinfección del edificio. En cuanto a la distribución se 37 38 37. Plano de la Colonia Infantil. 1973 38. Alzado de la residencia de religiosas. 1975 71 eliminaron los tabiques de separación de las habitaciones del ala derecha de la planta baja y de las dos alas de la planta primera para convertirlos en naves dormitorio. El ala izquierda de planta baja fue redistribuida en cuatro salas de estudio. El volumen que albergaba la farmacia, peluquería y habitaciones de personal se transformó en salón de cine y espectáculos. La capilla y cocina fueron remozadas, se repararon las cubiertas y se construyó nuevo mobiliario. En lo que atañe a las instalaciones hubo obras de reforma de calefacción, electricidad y abastecimiento de agua potable. En el exterior se pavimentaron caminos, se recondujo el agua de escorrentía y construyeron campos de deporte, una pérgola y columpios. Para lograr la desinfección picaron los revestimientos de paredes y techos, realizando nuevos acabados, la carpintería interior y exterior fue lavada y se sustituyeron todos los aparatos sanitarios. Las obras de la Colonia Infantil General Varela se realizaron en unas diez semanas y tuvieron un coste de 801.310 pesetas. Se estableció que el edificio recibiera por sucesivos períodos trimestrales a 250 niños o niñas de entre 7 y 12 años, hijos o huérfanos de militares. Los nuevos ocupantes entraron al edificio reformado el primero de julio de 1955. 39 40 42 41 39. Plano de planta baja de la Colonia Infantil. 1955 40. Proyecto de transformación del Sanatorio a Colonia Infantil. 1955 41. Extracto de plano del proyecto de piscina. 1957 42. Extracto de plano del proyecto de salón de acos. 1959 72 45 44 43 43. Plano de conjunto de la Colonia Infantil 44. Los primeros habitantes de la Colonia. 1955 45. La nave dormitorio. 1955 73 Según los datos que he podido recabar el edificio pasó a ser un colegio internado y se mantuvo en uso con algunas variaciones y añadidos hasta el año 1988. Luego fue abandonado. Salón de actos Almacenes Pabellón de gimnasia Residencia de religiosas 47 46 46. Imagen aérea. Vuelo Interministerial. Noviembre de 1977 47.Esquema de los añadidos de la Colonia Infantil 80 Sigo por el camino que separa la residencia de religiosas de los cobertizos (7) y giro hacia la derecha por el torreón (8). Se ha desplomado la fachada principal, no existe la galería que daba acceso a las habitaciones. La vegetación y los escombros impiden el acercamiento a la ruina. Vuelvo al punto de partida. 1 2 3 4 56 7 8 910 11 12 13 14 15 16 17 18 (7) (8) 81 Recorro lo que fue la fachada principal del ala derecha, desde el torreón (9), pasando por la galería derrumbada (10) hasta descubrir el volumen central de acceso (11). El suelo está lleno de restos de las carpinterías exteriores y de los machones de ladrillo macizo que formaban la fachada (12). 1 2 3 4 56 7 8 910 11 12 13 14 15 16 17 18 (9) (11) (10) (12) 82 El forjado de la terraza exterior y techo de sótano ha sido levantado. Las viguetas metálicas están cortadas (13 y 14). 1 2 3 4 56 7 8 910 11 12 13 14 15 16 17 18 (14) (13) 83 El camino de acceso a la planta sótano está invadido por la maleza (15). Desde la pérgola puedo ver la fachada del cuerpo central sin cubierta (16). Acercándome a la entrada por el sótano veo de nuevo los restos del forjado con sus viguetas metálicas cortadas (17). Descubro la escalera de subida a planta baja junto al muro de contención de tierras (18). 1 2 3 4 56 7 8 910 11 12 13 14 15 16 17 18 (18) (17) (16) (15) 84 PLANO DE LA RUINA Imagen elaborada por el autor con los datos obtenido en las visitas al lugar realiffzadas los días 15 de julio de 2020 y 21 de agosto de 2021 85 Imagen elaborada por el autor a partir de imágenes de Google Maps y de fotogramas del vídeo realizado con dron por CarLOS G.T. EL ESTADO ACTUAL 86 1 2 3 4 5 11 9 10 6 7 8 Decido entrar. Y suena Impromptu nº3 de Schubert 1 2 4 3 87 1 2 3 4 5 11 9 10 6 7 8 8 7 6 5 88 1 2 3 4 5 11 9 10 6 7 8 El edificio se ha convertido en una inmensa ruina fruto del abandono, del paso del tiempo y del expolio. 11 10 9 89 96 La ruina del antiguo sanatorio se eleva hasta los 783 metros desde donde se contempla el horizonte hacia el sur, entre los huecos que deja la vegetación espesa que lo rodea de encinas y mata baja de roble que amenazan con pasar los límites de lo construido. Elevándonos hasta la primera planta se distinguen las geometrías de los campos de trigo y cebada, y se vislumbran algunos viñedos que quedan agrupados por los caminos y sus cruces. La existencia de los ríos Arlanza y Arlanzón se dibuja en una masa verde típica de ribera que destaca entre los dorados de los campos de secano. En el siglo XIX, la pintura del Romanticismo va a poner de protagonista al paisaje dejando de lado las pinturas clásicas que lo usaban como telón de fondo. El paisaje y la naturaleza son el medio para pasiones, emociones, miedos… Lo bello da paso a lo sublime; paisajes que desatan la incertidumbre, que aterrorizan y al mismo tiempo seducen 12. La representación de la ruina también es recurrente entre los románticos enmarcándolo dentro del paisaje sublime: Lo peculiar y fecundo de la <ruina romántica> es que de ella emana este doble sentimiento: por un lado, una fascinación nostálgica por las construcciones debidas al genio de los hombres; por otra, la lúcida certeza, acompañada de una no menor fascinación, ante la potencialidad destructora de la Naturaleza y del Tiempo. Símbolos de la fugacidad, las ruinas llegan a nosotros como testimonios del vigor creativo de los hombres, pero también como huellas de su sumisión a la cadena de la mortalidad. (Argullol, 2006, p. 23) “La relación con el paisaje es también visual, el desde dentro a fuera, y de fuera a dentro, idas y venidas de una misma realidad que incorpora el horizonte en el espacio interior” 13. Esta era la finalidad de los grandes ventanales que se abrían al paisaje a los ojos de los enfermos desde el solárium. En el estado actual este hecho se manifiesta de forma literal cuando en su interior germinan las especies vegetales autóctonas. 12. “El paisaje sublime. La naturaleza trágica en la pintura del Romanticismo”, Laura Gabriela Robles Durán, TFG, 2019, p. 11 13. Ignacio Represa Bermejo. “Inventar el Paisaje”. Universidad de Valladolid 55 54 54. Aceso al sanatorio. 2013 55. El quirófano, en una de las rotondas de planta primera. 2013 97 Quiero señalar la importancia del estado de degradación de la ruina en relación con las tensiones generadas con el entorno. Las fotografías que muestro en este apartado han sido recopiladas de internet y están fechadas en el 2013. Las que yo he hecho, en este 2021, muestran tal estado de degradación que no evidencian tan claramente la simbiosis entre el paisaje y el edificio. Éstos ensalzan sus cualidades individuales cuando se les confronta. En la ruina que nos ocupa existe una belleza de lo imperfecto, de la ausencia, de las partes incompletas y la naturaleza que lo envuelve, lo reclama para fundirse con ella, y así, hacer de la belleza y la muerte una misma cosa. 57 56 56. Las habitaciones del torreón del ala derecha en planta baja. 2013 57. La fachada sur del ala izquierda. 2013 98 Una Inspiración 99 3.- Giovanni Battista Piranesi La fuerza expresiva que transmiten los grabados de Piranesi, su sinceridad constructiva, su imaginación sin límite para representar espacios imposibles y su carácter tectónico son el motivo por el que establezco este hilo conductor con la ruina del sanatorio. En el siglo XVIII, Roma se convierte en un destino para los viajeros de la aristocracia (Grand Tour) deseosos de llevarse algún recuerdo, que por entonces eran pinturas y grabados. Los más populares eran las vedute (vistas) y los capricci (caprichos), que tenían su interés por cómo representaba cada artista la belleza del objeto según su percepción. La veduta representaba de manera fiel los paisajes rurales y urbanos de las vistas topográficas de los cartógrafos del siglo XVI, mientras que los capricci son una representación que tiene como base el paisaje real y su singularidad la aportan los elementos imaginarios que se introducen 14. 14. Mario González Linares, “Carceri d´Invenzione: las fantasías carcelarias de Giovanni Battista Piranesi”, 22 octubre, 2020, www. amberesrevista.com) 58 59 58. Carcere V. Piranesi. 1761 59. Sanatorio.Triple altura en el espacio central. 2021 100 Los capricci son los que dieron lugar a las “arquitecturas imaginarias” y así acabar con el debate planteado entre lo antiguo y lo nuevo, entre la metodología clásica aristotélica impulsada por Vitrubio para llegar a la belleza y el nuevo camino en busca de lo sublime. Recojo una cita de Valeriano Sierra Morillo en el artículo “Antichità Romane de Piranesi: la construcción sublimada” que explica lo anterior: Por un lado, identificamos la añoranza del orden perdido que se intentará restablecer a través de la mirada al pasado y, por otro, la pretensión de sustituir el agotado modelo clásico por un nuevo sistema basado en la razón, la lógica y la consiguiente subordinación del lenguaje al rigor de la objetividad, o de la verdad, como sentenciará la máxima platónica: <La belleza es el resplandor de la verdad> Piranesi representa una síntesis, no precisamente pacífica, de ambas posturas. En toda su producción teórica y gráfica, así como en la escena construida, se debate entre el uso de la Antigüedad como cajón desastre de los viejos ropajes y el descubrimiento de la potencia expresiva de la desnudez de la construcción 15. La obra que destaco en este trabajo son las 16 estampas correspondientes a “Carceri d´Invenzioni” (1761) por su fascinación visual y por la influencia que tendrían en el romanticismo del siglo XIX y en surrealismo del siglo XX. Los contrastes de luces y sombras de aspecto sobrenatural, las complejas estructuras representadas, la escala de sus interiores que empequeñecen la figura humana y las atmósferas que combinan lo macabro del metálico de las máquinas de tortura con elementos escultóricos neoclásicos tienen cierta relación con la imagen de la ruina del sanatorio donde las estructuras metálicas se cortan en lugares imposibles, los restos de los tabiques cuelgan de elementos superiores por la falta de apoyo de un forjado que no está, creando dobles y tripes alturas sin conexión con la realidad constructiva fruto del expolio y a la que el tiempo le da un toque surrealista cuando la gravedad decide tomar partido. Los contrastes de luz y oscuridad en el interior manifiestan en su sombra su realidad constructiva desnuda y amenazan con un castigo para los incautos que se adentran en el edificio. 15. Valeriano Sierra Morillo, Antichità Romane de Piranesi: la construcción sublimada, p. 193-194 61 60 60. Carcere XIV. Piranesi. 1761 61. Sanatorio. Doble altura entre sótano y planta baja. 2021 101 4.- Gordon Matta-Clark (…) Estaba fascinado con Matta-Clark. Pensaba que estaba haciendo con el mundo real lo que Lucio Fontana hacía con el lienzo. Por aquel entonces, el aspecto más impactante y excitante de su trabajo era tal vez el glamour de la violación (artística). Ahora, también pienso que su trabajo era un prematuro y riguroso ejemplo de una especie de poder de la ausencia, del vacío, de la eliminación, es decir, de adición y creación. (John Rajchman. “Thinking Big. Dutch Architect Rem Koolhaas. Interview”. Artforum. Diciembre 1994) Como ya se ha comentado en el capítulo anterior, el estado de ruina del sanatorio además de ser el resultado del paso del tiempo y su abandono, ha sido el expolio sufrido, sobre todo para sacar beneficio de toda la estructura de acero que formaban las vigas metálicas que como se aprecia en las fotografías se cortaron con radial en sus extremos. Pensar en la imagen de alguien con una radial en las manos, en los huecos, vacíos y fisuras ocasionadas por este acto, es imaginarse a Gordon Matta-Clark sumergido en su obra. De la intensa y corta vida de Matta-Clark (1943-1978) es importante hacer referencia a sus influencias que le llevaron a realizar una obra tan admirada como criticada. Su mayor influen62 63 62. Conical Intersect. G. Matta-Clark. 1975 63. Sanatorio. Vacío central desde planta primera hasta sótano. 2019 102 cia sería su padre, Roberto Matta Echauren, arquitecto y pintor surrealista y seguidor de la corriente dadá y de sus figuras más destacadas, Marcel Duchamp y André Bretón. Antes de comenzar sus estudios de arquitectura, Matta-Clark vivió en París donde estudió literatura francesa y entró en las corrientes filosóficas y artísticas de la época como Guy Debord (détournement) y Jacques Derrida (deconstrucción). En los años sesenta, la capital mundial del arte era París, pero empezaba a trasladarse a Nueva York. Desconozco si este fue el motivo por el que después de su estancia francesa volvió a Estados Unidos. Estudió arquitectura en Cornell y se instaló en el Soho, donde los artistas habitaban las antiguas naves industriales para usarlas como talleres para sus creaciones. El land art fue también una corriente que le interesaría y usaría como inspiración. El libro de Blanca Lleó “Sueño de habitar”, recoge un fragmento muy esclarecedor del proceder de Matta-Clark; la autora dice así: En 1974, el artista americano Gordon Matta-Clark, armado con una sierra mecánica, un mono de albañil y una careta de protección, corta en dos mitades una casa abandonada en un suburbio de Nueva Jersey. Posteriormente, descalzará la cimentación de una de las partes para provocar una fisura entre ellas de cinco grados de inclinación. La grieta de luz, que revitaliza las habitaciones de la casa, es también una herida mortal al mito sagrado del espacio doméstico. La cita hace referencia a una de sus obras conocida como Splitting (Partición) y con ella expresa sus convicciones políticas haciendo una crítica social para revelar las capas ocultas de la sociedad estadounidense. Sus intervenciones se centraban en edificios en ruinas a las que pretendía dotarlas de un significado con acciones del deshacer. Dotaba a las obras de un nuevo significado de verticalidad poniendo en común y uniendo las diferentes plantas del edificio, como dice Blanca Lleó: “subvertir el lenguaje de la zona intermedia para que se unieran los dos polos opuestos del sistema de valores de la sociedad: lo altivo y lo despreciable, el cielo y 65 64 64. Gordon Matta-Clark 65. Splitting. G. Matta-Clark. 1974 103 la cloaca.” (Blanca, 1998, p. 132). Con esta actuación la ruina cobraba esplendor, se iluminaba y tomaba verticalidad. Planteaba nuevas formas de investigación arquitectónica en los vacíos, los intersticios y los espacios sin uso. Se creaban nuevos límites que Matta-Clark comentaba: Me interesa mucho trasladar cortes como éste a lugares todavía utilizables o habitados. Cambiaría las percepciones durante un tiempo y, ciertamente, modificaría en gran medida la privacidad. Habría que vivir o bien sobre la línea o bien tan lejos de ella como fuera posible. 16 En la obra de Matta-Clark estaba siempre presente la acción de “vaciar el centro” asociada al descentramiento surrealista. En W-Hole house: Roof Top Atrium And Datum cut (Génova, 1973) se distancia de la idea del fuego como centro compositivo del hogar para dárselo al vacío y crear una ruptura física y simbólica. Otra finalidad de sus creaciones era “convertir un lugar en estado de ánimo”. (Blanca Lleó, 1998, p. 134) En Anarchitecture pensábamos más en vacíos metafóricos (en el sentido de que su interés o valor no reside en su posible uso), huecos, espacios sobrantes, lugares no aprovechados…, por ejemplo, los lugares en los que te paras para atarte los cordones de los zapatos, lugares que son simples interrupciones de tus propios movimientos cotidianos. Estos lugares son también significativos a nivel perceptivo porque hacen referencia al espacio del movimiento” 17. El movimiento en sus obras era otro rasgo característico, como dice LLeó, era habitual en él usar expresiones como “volumen dinámico” y “geometría animada” y asemeja su obra a la Le Corbusier, Richard Serra o Piranesi en el sentido de que su obra va más allá de un estudio de los planos y se centra en “la experiencia espacial del espectador en movimiento”. 66 66. Sanatorio. Unidades clínicas. 2015 16. Gordon Matta-Clark. Conversación con Liza Bear en The Fountain Service el 21 de mayo de 1974, en Gordon Matta-Clark, p. 203 17. Op.Cit. p. 190 104 Tienes que caminar…, desafiar por completo la calidad objetual… La razón para que exista ese vacío es que los ingredientes se pueden ver de una manera móvil, dinámica. Tienes que verlos moviéndote a través de ellos; implican una serie de dinamismo cinético, interno 18. Los límites en sus intervenciones eran siempre un punto en el que pararse a reflexionar. Con los cortes complejizaba los límites del espacio dando nuevos puntos de vista, desnudaba sus obras mostrando sus diferentes capas, abriendo huecos entre diferentes estancias creando dudas al visitante entre la sensación de quedar expuesto y la fascinación por la extrañeza. Él mismo lo describía así: Me encantaría hacer extensiones de esas líneas (…) es como si se tratara de lanzar una pelota al espacio y ser capaz de atravesar superficies. [Para mí] básicamente son proyecciones o proyectiles mentales (…) algo que la gente puede sentir, experimentar y comprender 19. Al igual que se comentó en el capítulo del paisaje y el lugar, las tensiones generadas en función del deterioro de la ruina vuelven a ser clave en la cualidad de los espacios. Las fotografías que hice en la visita no reflejan la intensidad entre el paso de un espacio a otro por su elevado grado de deterioro y para hacer explícita la comparación con la obra de Matta-Clark he tenido que recurrir a fotos realizadas con anterioridad, cuando la ruina estaba en mejor estado, con sus límites más marcados y la intención de roto se hace evidente. 68 67 64. Conical Intersect. G. Matta-Clark. 1975 65. Sanatorio. Desde la terraza de la rotonda del ala derecha. 2014 18. Gordon Matta-Clark. entrevista con Judith Russi Kirshner en el Museum of Contemporary Art, Chicago 13 de febrero de 1978, en Gordon Matta-Clark p. 318 19. Op.Cit. p. 319 105 CAPÍTULO IV. MÉTODOS DE TRABAJO 1.- Una forma poética de habitar: ALISON Y PETER SMITHSON En el libro de Nieves Fernández Villalobos “Utopías domésticas. La casa del futuro de Alison y Peter Smithson”, cuenta que los materiales del nuevo brutalismo eran valorados por sus “cualidades intrínsecas, tal y como se habían encontrado”, quedando reflejado en un artículo escrito por los Smithson titulado <The “As Found” and “The Found”> (El “según se encuentra” y “lo encontrado”) y fue incluido en el artículo del crítico inglés Reyner Banham que llevaba por título “The New Brutalism” donde exponía las características que debía tener un edificio brutalista como: la exhibición de la estructura, la valoración de los materiales por sus cualidades (dejar vistos los moldes del hormigón, materiales cerámicos sin revestimiento). Banham, en el artículo citado anteriormente, proponía a los Smithson como los abanderados de este nuevo movimiento, o de esta nueva actitud ante la arquitectura, carente de manifiesto o declaración de intenciones, que sí tenían otros “ismos” del siglo XX 20. El nuevo brutalismo toma de las nuevas vanguardias algunas de sus ideas: del dadaísmo, el collage y objet trouvé (relacionado con el “As Found”); del futurismo, la tecnología y del surrealismo, el placer por la urbe. Para los Smithson, el arquitecto debía evitar su impronta en la obra y dejar el protagonismo a la verdadera naturaleza del edificio que muestra su realidad constructiva. Patio & Pavilion Dentro de la exposición This is Tomorrow, celebrada entre el 8 de agosto y el 9 de septiembre de 1956 en la Whitechapel Art Gallery de Londres, por el IG (Independent Group: lo formaba un grupo de artistas que se oponían a los principios del Movimiento Moderno) se presentó una 20. María Teresa Valcarce Labrador. “El nuevo brutalismo: una aproximación y una biografía”. Cuaderno de notas 7, p.131 69 69. Patio & Pavilion. A. y P. Smithson. 1956 112 que son las que al final vienen a construir automáticamente las secciones. La forma tridimensional se produce solo al final del proceso, nunca antes de la producción de estas secciones horizontales. Este trabajo de superposición coherente es el que al final le da sentido a la obra 29. La ruina como aceleración Así es como define Marta Ochoa Castillo, en su Trabajo Fin de Grado “El Pabellón de Huesca de Miralles. Espacios de indefinición y tiempos”, el motivo de la imagen que ofrecía en pabellón tras el colapso de su cubierta. Nos presenta otro tipo de ruina en la que la degradación y el expolio no son ninguna de las causas; un instante, un momento impredecible, lo convierte todo en un amasijo de hierro y chapas. Súbitamente el caos se apodera de todo. Miralles cuenta lo que supuso este acontecimiento: Al margen de otras consideraciones (sic)… La Rotura de la Cubierta me lanzó en manos del Tiempo… Haciéndolo avanzar con tal rapidez que me encontré al final de la vida de un edificio. Cuando la destrucción, el abandono… Dan paso a una nueva construcción… Tantas veces he representado la destrucción de un edificio para encontrar cuál era su forma, o para hacer aparecer cuál había sido su proceso de formación, su hacerse. Y ocurría que, en cualquiera de los estados de deformación y ruina, la construcción conservaba sus mejores cualidades… De ahí nace el interés por los cimientos, por las huellas que los edificios dejan en el tiempo, por una noción de la forma en la que el recuerdo es parte principal. (Miralles, 1995b: p. 36). 29. Enric Miralles. Opus cit. p. 126 79 93. El colapso de la cubierta del Pabellón de Huesca de Enric Miralles. Autor deconocido. 1993 113 3.- Una metodología de intervenir: LACATON & VASSAL Trabajar con el patrimonio tiene que ver con lo que tenemos, con las cualidades de espacio y lugar. No estamos en una actitud patrimonial que sólo tiende a preservar lo intacto para proteger su congelación. Nuestro deseo era probar el Palais de Tokio en sus propiedades intrínsecas… Es una actitud que no sólo se aplica a los edificios. Podemos actuar de la misma manera en un sitio, un bosque, etc. La clave es prestar atención a la situación encontrada 30. Se construyó en 1937 para la Exposición Internacional y, posteriormente, se convirtió en el Museo de Arte Moderno de París, hasta que, en 1974, se trasladan la colecciones al recién inaugurado Centro Pompidou. Se iniciaron obras para darle un nuevo uso como Palacio del Cine, pero éstas no se concluyeron, dejando el edificio en fase de demolición. No es hasta 1999 que el Ministerio de Cultura de Francia propone un concurso para convertirlo en “un lugar para la creación contemporánea”. Es el estudio de Lacaton y Vassal quien con una propuesta de intervención mínima gana el concurso, influenciado por las ideas de Cedric Price para el Fun Palace, cuya máxima era la importancia de la flexibilidad en el diseño de la arquitectura, el carácter efímero de la obra y el constante cambio en función de las necesidades de los visitantes. Cedric lo describía así: Fun Palace: Ir y venir…o simplemente echar un vistazo de pasada. No hay necesidad de encontrar la entrada, usted puede entrar por todas partes. No hay puertas, no se forman colas de espera: todo está abierto. Mirar, tomar un ascensor, una rampa, una escalera mecánica para visitar todo lo que parece interesante…Elegir lo que quieres hacer, o ver lo que otro hace, En cualquier momento del día o la noche, en invierno o en verano, da igual. Si llueve, el techo puede detener la lluvia, pero no la luz… 30. VASSAL, L. &. (2006. 13-JANVIER). DU PAYSAGE AUX USAGES. UNE INSTALLATION DES LACATON & VASSAL au Palais de Tokyo, le museé décontracté, 62. (d. Cascaro, Interviewer) PARIS, France. p. 16 81 80 80. Maqueta del proyecto Fun Palace. Cedric Price. 1961 - 1972 81. Interior del Palais de Tokio. L&V. Fotografía de F. Michel 114 En un artículo escrito por Ethel Baraona Pohl bajo el título “Fun Palace, un proyecto no realizado” 31,comenta la evidente influencia del Fun Palace en el diseño del Centro Pompidou, aunque nunca ninguno de sus dos autores, Renzo Piano y Richard Rogers, manifestaron inspiración alguna en este edificio. En la actualidad, es más que evidente, que esas ideas utópicas de entonces, se repiten constantemente en los programas de los centros comerciales de las ciudades: “grandes espacios adaptables, unidos por pasillos abiertos e interminables, estructuras y ascensores de alta tecnología y utilización de sistemas digitales para su control”. En la obra de Lacaton y Vassal se juega con los límites entre el perímetro del edificio y el espacio público de la plaza en el centro. Manifiestan la desnudez de su interior dejando vistos los materiales y crean relaciones con el exterior mediante los elementos naturales, manteniendo los huecos de las fachadas y abriendo otros en la cubierta para la entrada de luz cenital, empleando lucernarios usados en la industria agrícola con sistemas de apertura para favorecer la ventilación. El edificio es cambiante, no hay nada que permanezca en él. Sus límites interiores, para diferenciar las diferentes salas, lo conforman las propias actividades que se desarrollan en él, pero no hay bordes materiales. Esto hace que los recorridos sean totalmente libres y aleatorios; son los visitantes los que lo configuran en cada momento, no hay obstáculos para el movimiento ni para la vista. Al exterior pasa algo parecido. Su apariencia es cambiante en función de lo que sucede en el interior; las diferentes proyecciones de los espacios manifiestan al exterior imágenes de luces y reflejos, o muestran escaparates, que cambian a cada momento. En la tesis doctoral de Alberto Alejandro Gamboa Flores, con el título “Proyectando entre ruinas”, partiendo de las ideas de Ilka & Andreas Ruby sobre incorporar “lo distante” en el emplazamiento como medio de conexión al contexto, menciona las relaciones entre el Palais y la Plaza de Djemaa-el-Fnaa de Marraquech, donde lo distante se emplea como “referencia conceptual”. En ambos se distingue entre lo visual (materia, estética y geometría), que perma31. Artículo consultado en www.plataformaarquitectura.cl 82 82. Interior del Palais de Tokio. L&V. Fotografía de F. Michel 115 necen inalteradas, y lo no visual (temperatura, percepción del espacio…) que cambia por la interacción del público en el entorno. La confrontación con el edificio preexistente está condicionado a la máxima utilidad física y estética de lo construido. Más que un proceso de reciclaje, para construir algo nuevo, la operación realizada en el edificio obedece a una reorientación estratégica de los recursos desde el punto de vista de la materia, los flujos y las condiciones sensoriales y energéticas de lo construido y el contexto inmediato. El significado del lugar se encuentra en permanente cambio por la fluidez y variación del programa arquitectónico en sus múltiples trayectorias descritas en el interior. El nuevo edificio se convierte en un lugar de paso y encuentro, sin limitaciones, sin restricciones, libre, que se renueva indefinidamente por el constante movimiento 32. Además, Alberto Alejandro Gamboa, indaga en las diferencias entre la intervención en el Palais de Tokyo y la del Museo en Hamar de Sverre Fehn. Este último dice que se caracteriza por la confrontación entre pasado y presente, que es el que da verdadero sentido a la obra, mientras que en el Palais las intervenciones son distintas en función de las necesidades de los diferentes espacios, afirmándose en el presente, en el periodo útil del edificio. Nosotros oponemos un concepto ligero de arquitectura frente a lo que queda de la idea de monumento, de edificio duradero, que no se funda en las condiciones de uso y una época determinadas, sino en el poder y la política. Pero este estado de cosas está prácticamente superado. Desde hace treinta años se es consciente de la rápida obsolescencia de los edificios. Sin embargo, se sigue recurriendo a principios constructivos y funcionales que no tienen en cuenta el inicio, ni el fin, ni la duración del edificio. Cuando se fabrica un coche, se prevé una vida útil de diez años. La relación coste-uso está totalmente optimizada. Se podría trasladar este principio a los edificios. Serían más ligeros, más versátiles, incluso desmontables y reciclables. Es interesante trabajar sin pensar que se construye para la eternidad, ni siquiera para los próximos 50 años. De esta forma la arquitectura pierde su pesadez 33. 32. Anne Lacaton. (2009). LACATON & VASSAL. “Liberté”(H. Editions, Ed.) PARIS, FRANCE: HYX EDITIONS; Orléans: Citè de l’architecture & du patrimoine. p.96 33. Anne Lacaton(2006). LACATON & VASSAL. (A. P. Moises Ouentes, Ed.) BARCELONA, España: Gustavo Gili. p.132-133 83 83. Interior del Palais de Tokio. L&V. Fotografía de C. Fernández. 2018 116 La diferencia más evidente está en las circulaciones de las dos intervenciones. En Hamar, la circulación es fija, entras por un sitio y sales por otro donde el visitante ha tenido que vivir una experiencia que le cambie; en el Palais el espacio de extiende, dentro-fuera, los recorridos y el espacio no tienen límites, no hay nada establecido. La transformación es constante, en cada momento algo suma o resta, se edita en cada instante y como dice Alberto Alejandro Gamboa: “…el valor de lo antiguo trasciende lo visual, la materia e incluso el significado individual como reliquia; para trasladar el interés a la atmosfera del contexto y a sus posibilidades de adaptación en el tiempo” 84 84. Interior del Palais du Tokio. Fotografía de P. Ruault 117 118 CAPÍTULO V. PROPUESTA Cada experiencia conmovedora de la arquitectura es multisensorial; las cualidades del espacio, de la materia y de la escala se miden a partes iguales por el ojo, la nariz, la piel, la lengua, el esqueleto y el músculo. Juhani Pallasmaa 119 85. y 86. Vistas de la maqueta del estado de ruina en 2021 85 86 120 1.- Propuesta La tuberculosis fue una de las enfermedades que marcó el principio del siglo XX (aunque ya era conocida siglos atrás) y propició la construcción de una arquitectura hospitalaria específica para su tratamiento. En España, es en el segundo cuarto del siglo XX cuando proliferan este tipo de construcciones por el incremento del número de afectados tras la guerra. Después vinieron tiempos de reconstruir un país devastado, y es en la segunda mitad del siglo XX cuando se produce un acontecimiento fundamental, que motiva la propuesta para la ruina: el éxodo rural, principalmente, de la gente más joven, que se aceleraría con la Revolución Industrial. Como dice el psiquiatra Carlos Fernández Atiénzar: “En un país eminentemente rural, el éxodo a la ciudad en los años cincuenta dejo espacios y tiempos vacíos, duelos no tramitados, gritos silenciosos y traumas violentados” 34. Las grandes ciudades crecieron a un ritmo sin precedentes hasta el momento. La vida se aceleraba y la sociedad iba a ser otra. Como explica Carlos en su libro, las carencias de la posguerra ya no son visibles en el mundo actual “saturado de objetos de consumo”, pero la pobreza “sigue muy presente en nuestra psique, en forma de vacío mental, [...] ha dado paso al <vacío lleno> de la modernidad”. Este vacío y el nuevo estilo de vida (muchas opciones para elegir, pero sin tiempo para desear y esperar) genera estrés en esta nueva sociedad del siglo XXI. Un estrés que se manifiesta con una respuesta de lucha y huida. La propuesta para la ruina quiere acoger a gente que emprende una huida. Un lugar donde detener el tiempo, donde dar importancia al resto de los sentidos y descanso a la vista. Un lugar donde respirar cuando falta el aire, el mismo aire sanador que buscaban los enfermos de tuberculosis. 34. Carlos Fernández Atiénzar, “Melancolía clínica y transmisión generacional”, Xoroi Edicions, Colección La Otra psiquiatría, 2019, p. 2 121 87. 88. 89 y 90 Bocetos de la idea. Planta, sección y perspectiva 90 89 88 87 128 2.- Conclusiones 1. La paciencia y las habilidades político-administrativas de Antonio Font de Bedoya para hacer frente a todos los problemas que surgieron antes, durante y después de la construcción del Sanatorio, como ha quedado manifestado en las diferentes fases por las que pasó el proyecto y en la correspondencia entre los distintos agentes de la obra. 2. El estilo del Sanatorio Antituberculoso General Varela de Font de Bedoya se podría enmarcar como un híbrido del Movimiento Moderno y las tendencias clásicas de la arquitectura española que al final de la guerra tienden hacia los historicismos. 3. La potencia del edificio proyectado por Font de Bedoya para admitir sucesivas transformaciones y cambios de uso. 4. La ruina del edificio original y sus modificaciones poseen tal intensidad que permiten ser entendidas como un “paisaje” para una nueva arquitectura. 5. La fascinación y la inspiración que provoca la belleza perturbadora de la ruina en los artistas a lo largo de la historia. 6. Los diferentes procesos por los que un edificio puede llegar a ser considerado ruina: patologías de los elementos constructivos, el desuso, el expolio, la destrucción de las guerras o construcciones inacabadas. 7. Gordon Matta-Clark, en su condición de artista transgresor, que ensalza la belleza de la ruina usando la “extracción de fragmentos” dejando al “desnudo” la intimidad del edificio, tanto en su condición material como espacial, creando nuevos puntos de vista, de ida y vuelta, entre el habitante y el transeúnte. Su influencia en arquitectos contemporáneos como Rem Koolhaas que pone en práctica la adición mediante la eliminación. Como en el proyecto para 129 la Biblioteca Nacional de Francia: hacer arquitectura con la “ausencia” del edificio. 8. La importancia de la arquitectura experimental (Patio & Pavilion) como medio para generar debate y crear manifiestos. Cómo los Smithson exponen el horror y la tragedia, incorporándolo a su obra con el propósito de no olvidar la huella del pasado, y que ésta sea la base para la arquitectura del futuro. 9. Los métodos de Enric Miralles para iniciar un proyecto, como la fragmentación y el collage, para entender (de un golpe de vista) las diferentes condiciones que plantea el lugar. Su imaginación sin límites para crear espacios tensionados fruto de la unión de las partes a un todo. 10. La honestidad arquitectónica y social de Lacaton y Vassal, que plantea su arquitectura desde la obra de mínima intervención para dar respuesta a las necesidades del programa, proponiendo la eliminación de los límites materiales para separar espacios y confiando esta función separadora a la diversidad de las actividades de los visitantes. 11. Quintana del Puente ha tenido una evolución demográfica de 382 habitantes a principios del siglo XX, pasando a 803 en los años cincuenta, hasta los 252 en la actualidad. Es evidente que la construcción del Sanatorio Antituberculoso (y después como Colonia Infantil) tuvo una repercusión en la actividad productiva del pueblo. Por esta razón se presenta una propuesta con la intención de reactivar un lugar y, al mismo tiempo, poner en valor su historia colocando la ruina como foco principal. Incorporando elementos constructivos de bajo impacto ambiental y coste económico. Una propuesta basada en su carácter de reversibilidad: chapas metálicas y planos traslúcidos que se apoyan sobre delgados perfiles metálicos, evitando su contacto con el suelo y los límites de la ruina. 12. Este ha sido un trabajo apasionante porque me he enfrentado a los pasos previos al proyecto arquitectónico: descubrimiento del lugar, análisis de las preexistencias, contextualización histórica, búsqueda de referencias e inspiraciones para esbozar una idea. Lo que viene después sería un proyecto de arquitectura. 130 131 BIBLIOGRAFÍA y referencia a imágenes 132 FUENTES PRIMARIAS Este trabajo se ha realizado fundamentalmente a partir de fuentes primarias procedentes del Archivo Histórico Provincial de Palencia, del Archivo de la Comandancia de Obras del Ejército de Tierra en Burgos y de las visitas realizadas al lugar. DOCUMENTOS INÉDITOS - Correspondencia entre agentes de la obra durante los años 1940, 1941, 1943, 1944, 1946 y 1948. - Tres fotografías en blanco y negro del exterior del edificio terminado. Sin fecha. - Anteproyecto de Sanatorio para 425/450 prisioneros tuberculosos. Enero de 1939. - Proyecto de Sanatorio enfermería antituberculoso “General Varela”. 15 de julio de 1940. - Manuscritos del cálculo de la estructura metálica. Sin fecha. - Planos reformados, manuscritos y de instalaciones Sin fecha. - Inventario general del Sanatorio. 25 de septiembre de 1944. Se encuentran en la Caja 49727 del Archivo Histórico Provincial de Palencia. - Normas sobre características y necesidades de los Sanatorios del Patronato Nacional Antituberculoso. - Anteproyecto de Sanatorio para 200 camas. Tipo zona norteña. Año 1942. Se encuentran en la Caja 149 (signatura provisional) del Archivo Histórico Provincial de Palencia. - Planos copia del inventario. Año 1944. - Fichas estadísticas. Años 1945 y 1955. - Planos copia. Año 1954. - Proyecto de piscina. Año 1957. 133 - Planos originales. Sin fecha. Situación, plantas, alzado y sección del Sanatorio, del pabellón de oficiales y del pabellón de alojamiento de tropa. Planos de la vivienda del médico director y del administrador. Plano de movimiento de tierras para la construcción de almacén de víveres. Depositados en la Carpeta 5. Sanatorio Quintana del Puente. Archivo de la Comandancia de Obras del Ejército de Tierra en Burgos. - Proyecto de obras de terminación del Sanatorio. Octubre de 1944. Se encuentra en la Carpeta nº108, balda 3, sección A, nº24 del Archivo de la Comandancia de Obras del Ejército de Tierra en Burgos. - Proyecto de obras de adaptación del Sanatorio a Colonia Infantil. Año 1955. Se encuentra en la Carpeta nº1068, balda 3, sección A, nº26 del Archivo de la Comandancia de Obras del Ejército de Tierra en Burgos. - Proyecto de salón de actos en la Colonia Infantil. Diciembre de 1959. Depositado en la Carpeta 7. Colonia Infantil. Archivo de la Comandancia de Obras del Ejército de Tierra en Burgos. 134 BIBLIOGRAFÍA GENERAL AC / GATEPAC: 1931-1937. (1975). Gustavo Gili. ALVAR AALTO 1898 – 1976, (1982). Catálogo del Museo de Arquitectura Finlandesa. Fundación Alvar Aalto. ALCALDE, G. (1955). Aquitectura vernácula en la ciudad de Palencia (la vivienda tradicional). (Discurso del académico electo. Institución Tello Téllez de Meneses). https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=2486403 ALLARD, A. (2017). Ciudad / ruinas / historia: sobre el concepto de ruina arquitectónica narrativa en la ciudad moderna. Revista de teoría del arte, (30), 83-97. https://revistas.uchile.cl/index.php/RTA/article/view/46427 BÁGUENA, Mª. J. (2011). La tuberculosis en la historia. Anales (Reial Académia de Medicina de la Comunitat Valenciana), (12). https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=4394265 BALDELLOU, M. A., y CAPITEL, A. (1995). Arquitectura española del siglo XX. Espasa-Calpe. BENEVOLO, L. (1980). Historia de la arquitectura moderna (4a ed. amp.). (M. Galfetti, M, Trad.) Gustavo Gili. BONTI, A. y LIJTENSTEIN, C. (2020). Fotografía y ruina en el siglo XIX: búsqueda y rememoración del tiempo pasado. Anales de Investigación en Arquitectura, Vol. 10 (2), 95-117. https://doi.org/10.18861/ania.2020.10.2.2988 CALLEJA, Mª. V. (1997). Panorama de la ciudad de Palencia en el primer tercio del siglo XX. Institución Tello Téllez de Meneses. https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=2486350 CAMARGO, A.D. (2007). El graffiti: una manifestación urbana que se legitima (Trabajo práctico, Universidad de Palermo). Repositorio Institucional – UP. CAPITEL, A. (1977). Madrid, los años 40, ante una moderna arquitectura. En: Arquitecturas para después de una guerra. 1939-49 (pp. 29-34). COAC. Repositorio Institucional – UPM. CASADO, G. (2019). Reflexión crítica sobre el brutalismo. https://www.researchgate.net/publication/334746234_Reflexion_critica_sobre_el_brutalismo CUESTA, L.J. (2010). La modernidad interrumpida: La arquitectura española de la postguerra. Revista de la Asociación Aragonesa de Críticos de Arte, (11). https://www.researchgate.net/publication/47722805_La_modernidad_interrumpida_La_arquitectura_espanola_de_la_postguerra CURTIS, W. J. R. (2006). La arquitectura moderna desde 1900 (3a ed.). (J. Sainz, Trad.). Phaidon. 135 ESCODA, C. (2010). La arquitectura como paisaje. Arquitectura Revista, Vol. 6 (1), 12-26. https://doi.org/10.4013/ arq.2010.61.02 FERNÁNDEZ ALBA, A. (1961). Para una localización de la arquitectura española de posguerra. Arquitectura: Revista del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid, (26), 20-22. https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=5434988 FERNÁNDEZ ATIÉNZAR, C. (2019). Melancolía. Clínica y transmisión generacional. Xoroi Edicions. FRAMPTON, K. (2009). Historia crítica de la arquitectura moderna (4a ed. rev. y ampl.). (J. Sainz, Trad.). Gustavo Gili. GARCÍA ESTÉVEZ, C.B. (2009). Palabras, verbos… y otros compañeros de viaje. DC PAPERS, revista de crítica y teoría de la arquitectura (17-18), 9-60. Ejemplar dedicado a Enric Miralles. https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?- codigo=3745024 GÓMEZ ALONSO, R. (2016). Fotografía y ruina en el siglo XIX: búsqueda y rememoración del tiempo pasado. Fotocinema. Revista científica de cine y fotografía, (12), 39-60. https://doi.org/10.24310/Fotocinema.2016.v0i12.6035 GONZÁLEZ DELGADO, J. A. (2001). Palencia: guía de arquitectura. Colegio Oficial de Arquitectos de León. GRACIA, F. de. (1992). Construir en lo construido: la arquitectura como modificación. Nerea. IGLESIAS PICAZO, P. (2011). La habitación del enfermo: Ciencia y arquitectura en los hospitales del Movimiento Moderno. Fundación caja de Arquitectos. INSÚA CABANAS, M. (2002). Arquitectura hospitalaria gallega de pabellones. Universidade da Coruña. JOVÉ SANDOVAL, J. M. (2003). Alvar Aalto: proyectar con la naturaleza. Universidad de Valladolid, Secretariado de Publicaciones e Intercambio Editorial. LACATON, A. y VASSAL, J.P. (2015). Lacaton & Vassal. 1993 2015. Horizonte post-mediático. El Croquis (177-178). LINAZASORO, J. I. (2004). Evocando la ruina: sombras y texturas. Sn. LINAZASORO, J. I. y SÁNCHEZ R. (2020). Linazasoro & Sánchez: Arquitectura 1994-2020. TC CUADERNOS 148. LINAZASORO, J. I. (2011). Otras vías: Pikionis, Lewerentz y Van der Laan. Nobuko. LLEÓ, B. y COLOMINA, B. (1998). Sueño de habitar. Fundación Caja de Arquitectos. MANN, T. (2005). La montaña mágica (Trad. I. GARCÍA ADÁNEZ). Edhasa. (Trabajo original publicado en 1924). MARÍN, A., MARTÍN, A. y SÁNCHEZ, L. (9-11 de mayo de 2014). Elviña vs Robin Hood gardens. Ecos brutalistas en 136 la modernidad de J.A. Corrales (y R. V. Molezún). I Congreso pioneros de la arquitectura moderna española, Madrid. https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=5599970 MARTÍ ARÍS, C. y GRASSI, G. (1993). Las variaciones de la identidad: ensayo sobre el tipo en arquitectura. Colegio de Arquitectos de Cataluña. MARTÍNEZ DOMINGO, Y. (2002). La habitación sin techo: Paisaje interior en la arquitectura doméstica de Barragán. En J. C. Arnuncio y J. Grijalba, 4 Centenarios. Luis Barragán (pp. 59-88). Universidad de Valladolid. MATA, S. y GONZÁLEZ, E.M. (2017). Laboratorio de proyectos arquitectónicos 5 (Selección de trabajos realizados por alumnos de Arquitectura Temática Comparada, Universidad de Valladolid). Repositorio documental – UVA MONEO, R. (2009). Cosas vistas de izquierda a derecha (sin gafas): un comentario a la tesis doctoral de Enric Miralles Moya, 1987. DC Papers. Revista de crítica i teoría de l´arquitectura, (17-18), 115-128. http://hdl.handle.net/2099/9303 NEILA, J., POMBO, O. y RIVELA, B. (2014). Vivienda de posguerra en España. La rehabilitación como herramienta para una arquitectura más sostenible. https://www.researchgate.net/publication/294667633_Vivienda_de_posguerra_ en_Espana_La_rehabilitacion_como_herramienta_para_una_arquitectura_mas_sostenible ORTIZ, C. (2010). Destrucción, construcción, reconstrucción, abandono. Patrimonio y castigo en la posguerra española. HISPANIA NOVA. Revista de História Contemporánea, (10). http://hispanianova.rediris.es/10/dossier/10d017.pdf PALLASMAA, J. (2019). Habitar. Gustavo Gili. PÉREZ, J. (2016). Arquitectura del paisaje. Forma y materia. Universitat Politècnica de Valéncia. Repositorio Institucional – UPV. QUESADA, S. (2001). Un paisaje con ruinas, Preservación de la arquitectura industrial en Iberoamérica y España (pp. 308-317). Junta de Andalucía, Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico. Depósito de Investigación - US. RAMÍREZ, M., DE LOS ÁNGELES, M., RODRÍGUEZ, L. y ROZO, H. (2017). El grafiti como artefacto comunicador de las ciudades: una revisión de literatura. Revista Encuentros, Vol. 15 (01), 77-89. https://www.academia.edu/31543752/ El_grafiti_como_artefacto_comunicador_de_las_ciudades_una_revisi%C3%B3n_de_literatura REPRESA, I. (1988). La expresión plástica en la degradación. En I. Represa, Restauración arquitectónica II (pp. 141160). Universidad de Valladolid. REPRESA, I. Topos e icone spaziali nel pensiero degli architetti che viaggiano nel mediterraneo. Presentación del libro de PASQUALE, G. (2016). Viaggio nel Mediterraneo. Le costruzione di un paesaggio attraverso lïconografia dello spazio architettonico. Lettera Ventidue. RESTANY, P. y ZEVI, B. (1980). SITE: architecture as an art. Academy. 137 RÍOS, M. I. (2011). La historia como paisaje en ruinas. Tentativas a propósito de las tesis sobre la historia de Walter Benjamin. Hermenéutica intercultural: revista de filosofía (18-19), 224-228. https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?- codigo=736488 RUBIA, E. de la. (2013). Arte urbano: grafiti y postgrafiti. Acercamiento a la problemática (Tesis Final de Máster, Universitat Politècnica de València). Repositorio Institucional – UPV. RUBY, I. y RUBY, A. (2006). Lacaton y Vassal. Gustavo Gili. RUILOBA, C. (2014). Arquitectura sanitaria: sanatorios antituberculosos. Escuela Nacional de Sanidad. http://gesdoc. isciii.es/gesdoccontroller?action=download&id=20/02/2015-5b9b4cb421 SIERRA, V. (2015). Antichità Romane de Piranesi: la construcción sublimada. Boletín de arte (36), 193-206. https:// dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=5327771 SMITHSON, A., SMITHSON, P. y DUNSTER, D. (1982). Alison + Peter Smithson. Academy. SMITHSON, P., SPELLMAN, C. y UNGLAUB, K. (2004). Peter Smithson: conversaciones con estudiantes. Un espacio para nuestra generación. Gustavo Gili. SOLA, J. R. (2016). El lugar como activo del Proyecto de Intervención. Papeles del partal (8), 53-68. SOLA, J. R. (2017). El “diagnóstico” como instrumento del conocimiento arquitectónico. Papeles del partal (9), 67-83. SOLÉ BRAVO, C. (2019). La casa de Norman y Wendy Foster en Hampstead: El sueño de la casa tecnológica. Diseño. URRUTIA, A. (1997). Arquitectura española siglo XX. Cátedra. VALCÁRCE, Mª. T. (1999). El nuevo brutalismo: una aproximación y una bibliografía. Cuaderno de notas, (7), 131-144. Repositorio Institucional – POLI RED, revistas digitales politécnicas de la Universidad Politécnica de Madrid. ZABALBEASCOA, A. (12 de abril de 2011). Las ruinas como lección de futuro. El País. https://elpais.com/diario/2011/04/12/cultura/1302559205_850215.html 144 http://www.creactivistas.com/2012/12/danger-bad-arquitecture-anarquitectura.html http://huellas-de-otros-tiempos.blogspot.com/2015/05/colonia-infantil-general-varela.html https://docplayer.es/17831036-Arquitectura-sanitaria-sanatorios-antituberculosos.html https://aprenderly.com/doc/3384854/cnhc_7--41----sociedad-espa%C3%B1ola-de-historia-de-la-constru...?page=1 https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/904471/los-sanatorios-antituberculosos-que-salvaron-a-espana https://www.quintanadelpuente.eu/2016/01/colonia-infantil-1956.html https://www.jotdown.es/2011/07/viaje-a-la-montana-magica/ http://www.fundacionantoniofontdebedoya.es/actividades/difusion-de-proyectos/ https://www.elnortedecastilla.es/v/20101115/palencia/para-olvidar-antonio-font-20101115.html http://www.fundacionantoniofontdebedoya.es/antonio-font/ https://www.coam.es/es/fundacion/biblioteca/revista-arquitectura-100-anios/arquitectura-etapa-1941-1946 http://www.gisandbeers.com/comparar-ortofotos-temporales-historicas/ https://centrodedescargas.cnig.es/CentroDescargas/index.jsp https://www.geamap.com/es/ortofoto-comparador-espana#10/38.4396/-4.7147 https://pnoa.ign.es/pnoa-historico https://hub.arcgis.com/maps/cantabria::ortofoto-1945-1946-ams-serie-a-vuelo-americano-de-cantabria/explore https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/02-240164/feliz-cumpleanos-aldo-rossi https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/02-71078/clasicos-de-la-arquitectura-cementerio-de-san-cataldo-aldo-rosi https://docplayer.es/66112336-Madrid-1-de-enero-de-se-publica-los-dias-1-y-15-de-cada-mes.html https://www.anticuable.com/blogs/news/113445637-la-ruina-como-punto-de-partida http://www.jesuscastillooli.com/ https://pedrojhernandez.com/2015/12/15/materiales-modernos-habitar-la-ruina/ 145 https://diariodesign.com/2018/01/tendencias-en-arquitectura-ruina-bella/ https://arqa.com/actualidad/colaboraciones/acerca-de-la-estetica-de-las-ruinas.html https://www.academia.edu/1510282/La_ruina_como_monumento_y_su_valorizaci%C3%B3n_por_la_arquitectura_ contempor%C3%A1nea http://www.ipsuss.cl/ipsuss/analisis-y-estudios/arquitectura-para-la-salud-edificios-que-curan/2014-10-17/173847. html https://normas-apa.org/citas/ https://elpais.com/elpais/2020/09/28/icon_design/1601294292_724675.html#?rel=mas https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/965903/la-casa-del-retiro-el-dialogo-entre-lo-moderno-y-lo-vernacular-en-laobra-de-glenda-kapstein?ad_source=search&ad_medium=search_result_all https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/966382/beirut-un-ano-despues-reconstruccion-civica-en-medio-de-una-nacion-devastada?ad_source=search&ad_medium=search_result_all https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/904186/utopia-y-proyecta-reunen-a-mas-de-20-despachos-para-exponer-el-presente-y-el-futuro-de-la-arquitectura-mexicana?ad_source=search&ad_medium=search_result_all http://hicarquitectura.com/2021/07/ensamble-studio-can-terra/ http://hicarquitectura.com/2013/07/proyecto-del-mes-jose-garcia-hotel-en-las-ruinas-de-la-cartuja-de-valldecrist-castellon/ https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/767433/archivo-intervenciones-en-el-patrimonio?ad_source=search&ad_ medium=search_result_all https://arquitecturaviva.com/obras/palais-de-tokyo https://www.metalocus.es/es/noticias/palais-de-tokyo-lugar-para-la-creacion-contemporanea-por-lacaton-vassal https://www.nationalgeographic.es/viaje-y-aventuras/2018/06/la-naturaleza-reclama-estos-lugares-abandonados?gallery=52856&image=abandoned-castle-croatia https://www.cromacultura.com/restauracion-viollet-le-duc-ruskin-boito/ https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/894407/ruin-experience-un-dialogo-entre-arquitectura-y-naturaleza-a-traves-de-los-sentidos/5af836a1f197cc525a000086-ruin-experience-un-dialogo-entre-arquitectura-y-naturaleza-a-traves-de-los-sentidos-imagen?next_project=no 146 https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/925788/arquitectura-para-los-sentidos-historia-del-diseno-multisensorial?ad_source=search&ad_medium=search_result_all https://www.macba.cat/es/arte-artistas/artistas/matta-clark-gordon/conical-intersect https://astorgaredaccion.com/art/8045/la-ruina-transmite-modelos-frente-al-mundo-contemporaneo-que-ha-optado-por-la-demolicion-y-la-construccion-constante https://www.lavanguardia.com/cultura/20210415/6801653/enric-miralles-arquitecto-santa-monica-exposicion.html http://amberesrevista.com/carceri-piranesi/ CONFERENCIAS https://www.youtube.com/watch?v=IEbTppccswE https://www.youtube.com/watch?v=QCJ11m6cTyM https://www.youtube.com/watch?v=ovGFqjknmd0 147 REFERENCIA A IMÁGENES Esquemas de usos y superficies, y planos de plantas, alzados y secciones del estado final del edificio en páginas: 45, 48, 52, 54, 56, 58, 59, 60, 61, 62, 63, 64, 65 47, (1), (2), (3), (4), (5), (6), (7), (8), (9), (10), (11), (12), (13), (14), (15), (16), (17), (18), 1, 2, 3, 4, 6, 7, 10, 61, 85, 86, 87, 88, 89, 90, 91, 92, 93, 94, 95, 96, 97, 98, 99, 100, 101, 102 Autor: Sergio Sánchez Martín 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26, 30, 31, 32, 35, 36, 37, 38, 43, Archivo Histórico Provincial de Palencia 7, 8, 28, 29, 39, 40, 41, 42, 53, Archivo de la Comandancia de Obras de Burgos 27, 46, 48, 49, 50, 51 Fototeca Digital del Instituto Geográfico Nacional 1, 6 Fundación Antonio Font de Bedoya 4 FONT, J. (2015). La arquitectura de Antonio Font de Bedoya (Tesis de doctorado, Universidad de Valladolid). Repositorio documental - UVA. 5 FONT, J. (26-29 de octubre de 2011). Los sanatorios del Patronato Nacional Antituberculoso. Soluciones constructivas para épocas de crisis. Séptimo Congreso Nacional de Historia de la Construcción, Santiago de Compostela. http://www.sedhc.es/biblioteca/paper.php?id_p=576 148 2 POLI-RED (Revistas Digitales Politécnicas) – Universidad Politécnica de Madrid 3 https://www.blancadecastilla.es/ 33, 34 RUILOBA, C. (2013). Arquitectura terapéutica: el sanatorio antituberculoso pulmonar (Tesis de doctorado, Universidad de Valladolid). Repositorio documental - UVA. 5, 8, 9, 11, 59 GALLEGOS, G. (2021), https://gabrielgallegos.com/ 44, 46 CORONEL, A. (1955). Obras Sociales del Ejército. La Colonia Infantil “General Varela”. Ejército Revista ilustrada de las armas y servicios, (188), 29-34. https://publicaciones.defensa.gob.es/ media/downloadable/files/links/r/e/revista_ejercito_188.pdf 54, 55, 56, 57 ALFONSO, M. (2013), https://urbexspain.com/2012/11/11/colonia-infantilgeneral-varela/ 58, 60 FICACCI, L. (2001). Giovanni Battista Piranesi. Taschen 52 ISOZAKI, A. (1968). https://www.moma.org/collection/works/816 63 https://cumaps.net/en/AR/casa-del-general-felipe-varela-p62036 149 66 VICTORDOM. (2013). https://www.nikonistas.com/digital/foro/topic/241685-colonia-infantil-general-varela/ 62 http://lavidanoimitaalarte.blogspot.com/2014/05/gordon-matta-clark-poeta-del-espacio.html 64 https://www.arteinformado.com/agenda/f/gordon-matta-clark-anarchitect-168845 65 http://lavidanoimitaalarte.blogspot.com/2014/05/gordon-matta-clark-poeta-del-espacio.html 68 https://es-es.facebook.com/groups/56722093553/ 67 https://www.cubaencuentro.com/var/cubaencuentro.com/storage/images/media/imagenes/09_mattaclark__2/663218-1-esl-ES/09_mattaclark.jpg 69 Extraída de (A. Smithson, The Charged Void: Architecture. Alison and Peter Smithson (2001)) 70 https://www.pinterest.es/pin/259238522276187937/ 71 https://www.researchgate.net/figure/View-of-Patio-and-Pavilion-by-Nigel-Henderson-EduardoPaolozzi-and-Alison-and-Peter_fig4_233233332 150 72 https://www.gettyimages.es/detail/fotograf%C3%ADa-de-noticias/neighbours-putting-up-anderson-air-raid-fotograf%C3%ADa-de-noticias/2673084 73 http://asociacionamum.blogspot.com/2014/09/ii-parte-de-la-conferencia-sobre-lorca.html 74 https://www.artic.edu/artworks/100864/sunday-morning-mayflower-hotel-n-y 75, 76, 77, 78 GILABERT, S. (2021). Enric Miralles, procesos y experimentos. Ediciones Asimétricas 79 https://twitter.com/naocasanova/status/1249605955614097410 80 https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/02-25863/fun-palace-un-proyecto-no-realizado/1-8 81, 82, 84 https://www.metalocus.es/es/noticias/palais-de-tokyo-lugar-para-la-creacion-contemporanea-por-lacaton-vassal 83 https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/893175/la-renuncia-a-ocultar-las-huellas-de-los-procesos-materiales-en-la-edificacion 151 Agradecimientos A mi tutor Ignacio Represa y mi co-tutor José Ramón Sola, por transmitirme sus conocimientos y ser guías en este proceso. Al personal del Archivo Histórico Provincial de Palencia y a su director Juan José Ruano. A Juan Manuel Rodríguez del Centro Nacional de Información Geográfica por su interés en la divulgación de la Fototeca Digital. Al capitán Luis Miguel Gómez del destacamento COBRA 41 de la Comandancia de Obras del Ejército de Tierra con sede en Burgos por su generosidad y cercanía. 152