El Monasterio Sainte-Marie-de-la Tourette. El muro simbólico de la «caja de los milagros», principio y fin de recorridos

ARQUITECTURA, SÍMBOLO Y MODERNIDAD Edición a cargo de Daniel Villalobos Alonso, Iván Rincón Borrego y Sara Pérez Barreiro ARQUITECTURA, SÍMBOLO Y MODERNIDAD Darío Álvarez Álvarez, Juan Carlos Arnuncio Pastor, Juan Antonio Cortés Vázquez de Parga Ignacio Feduchi Benlliure, Juan Millares Alonso, Ramón Rodríguez Llera, Daniel Villalobos Alonso, José María Jové Sandoval, Jairo Rodríguez Andrés, Sara Pérez Barreiro, Cecilia Ruiloba Quecedo, Iván Rincón Borrego, Alberto López del Río, Nieves Fernández Villalobos, Andrés Jiménez Sanz, Óscar Miguel Ares Álvarez, Carlotta Torricelli, Daniel Fernández-Carracedo Pérez, Silvia Cebrián Renedo, Leonardo Tamargo Niebla, José Ramón Sola Alonso, Daniela V. de Freitas Simões, Paula André, Fátima Filipe, Carlos Caetano, Eusebio Alonso García, Enrique Jerez Abajo, Carlos Rodríguez Fernández, Sagrario Fernández Raga, Esther Escribano Rivera, Miguel Ángel Rosique Valverde, Sergio Walter Martínez Nieto, Noelia Galván Desvaux, Marta Alonso Rodríguez, Rodrigo Almonacid Canseco, Marta Úbeda Blanco, Daniel Dávila Romano, Salvador Mata Pérez, Yolanda Martínez Domingo No está permitida la reproducción total o parcial de este libro, ni su tratamiento informático, ni la transmisión de ninguna forma o por cualquier medio, ya sea electrónico, mecánico, por fotocopia, por registro u otros métodos, nisu préstamo, alquiler o cualquier forma de cesión de uso del ejemplar, sin el permiso previo y por escrito de los titulares del Copyright Arquitectura, Símbolo y Modernidad / edición Daniel Villalobos Alonso, Iván Rincón Borrego y Sara Pérez Barreiro ; (et al.);.- Valladolid: Real Embajada de Noruega en España. Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Departamento de Teoría de la Arquitectura y Proyectos Arquitectónicos; 2014. Cargraf, Valladolid. 566 p.: il. b. y n.; 22 x 22 cm. ISBN: 978-84-617-3470-2 1. Arquitectura, Símbolo y Modernidad. I. Real Embajada de Noruega en España. II. Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Departamento de Teoría de la Arquitectura y Proyectos Arquitectónicos. III. Villalobos Alonso, Daniel, Rincón Borrego, Iván, Pérez Barreiro, Sara ed. V. Álvarez Álvarez, Darío. VI. Arnuncio Pastor, Juan Carlos. VII. Cortés Vázquez de Parga, Juan Antonio. VIII. Feduchi Benlliure, Ignacio. IX. Millares Alonso, Juan. X. Rodríguez Llera, Ramón. XI. Villalobos Alonso, Daniel. XII. Jové Sandoval, José María. XIII. Rodríguez Andrés, Jairo. XIV. Pérez Barreiro, Sara. XV. Ruiloba Quecedo, Cecilia. XVI. Rincón Borrego, Iván. XVII. López del Río, Alberto. XVIII. Fernández Villalobos, Nieves. XIX. Jiménez Sanz, Andrés. XX. Ares Álvarez, Óscar Miguel. XXI. Torricelli, Carlotta. XXII. Fernández-Carracedo Pérez, Daniel. XXIII Cebrián Renedo, Silvia. XXIV. Tamargo Niebla, Leonardo. XXV. Sola Alonso, José Ramón. XXVI. V. de Freitas Simões, Daniela. XXVII. André, Paula. XXVIII. Filipe, Fátima. XXIX. Caetano, Carlos. XXX. Alonso García, Eusebio. XXXI. Jerez Abajo, Enrique. XXXII. Rodríguez Fernández, Carlos. XXXIII. Fernández Raga, Sagrario. XXXIV. Escribano Rivera, Esther. XXXV. Rosique Valverde, Miguel Ángel. XXXVI. Martínez Nieto, Sergio Walter. XXXVII. Galván Desvaux, Noelia. XXXVIII. Alonso Rodríguez, Marta. XXXIX. Almonacid Canseco, Rodrigo. XL. Úbeda Blanco, Marta. XLI. Dávila Romano, Daniel. XLII. Mata Pérez, Salvador. XLIII. Martínez Domingo, Yolanda. Real Embajada de Noruega en España Departamento de Teoría de la Arquitectura y Proyectos Arquitectónicos Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Valladolid (Universidad de Valladolid) Diseño de portada: Daniel Villalobos Maquetación: Iván Rincón Borrego. ISBN: 978-84-617-3470-2 Depósito legal: D.L. VA-937-2014 Imprime: Cargraf, S.L. Procedencia de las fotos e ilustraciones: El origen y el propósito de esta publicación son eminentemente académicos, por lo que toda la documentación incluida en ella proviene del material didáctico empleado en la actividad docente de los autores. En los distintos capítulos se indica de dónde se han obtenido las imágenes, en línea con la doctrina del "uso razonable" (fair use) que se aplica en el mundo editorial a las publicaciones universitarias y de investigación. © de los autores © 2014, de la edición 11 ÍNDICE Presentación Daniel Villalobos Alonso Paisajes metafísicos contemporáneos Darío Álvarez Álvarez La Arquitectura Moderna y la Técnica como Símbolo Juan Carlos Arnuncio Pastor Templos del trabajo. El Edificio Larkin y los Edificios Johnson Wax de Frank Lloyd Wright Juan Antonio Cortés Vázquez de Parga El edificio Carrión. Capitol Ignacio Feduchi Benlliure La arquitectura como lugar del crimen: El Pabellón de Barcelona Juan Millares Alonso El Bosque Sagrado Ramón Rodríguez Llera El Monasterio Sainte-Marie-de-la Tourette. El muro simbólico de la “caja de los milagros”, principio y fin de recorridos Daniel Villalobos Alonso El espacio como imagen de un país. Alvar Aalto y los pabellones de New York y Lapua José María Jové Sandoval; Jairo Rodríguez Andrés Alvar Aalto, transfiguraciones simbólicas de la arquitectura nórdica Sara Pérez Barreiro; Cecilia Ruiloba Quecedo 15 31 45 61 91 101 135 151 165 Índice | 7 1. Colin Rowe, “La Tourette“, pp. 179 y 181. El texto se publica por primera vez en Architectural Review. 1961, con el título “Monasterio dominicano de La Tourette, Eveux-sur-Arbresle, Lyon“. 2. William J. R. Curtis, Le Corbusier: ideas y formas, p. 181. 3. Daniel Villalobos, “El Mito de la Capilla Notre-Dame-Du-Haut en Ronchamp“, pp.31-46. 1 Muro norte del monasterio Sainte-Mariede-la Tourette en Eveux-sur-Arbresle. Le Corbusier, 1957-1960. [Foto Dpto. Teoría y Proyectos. Uva.] El Monasterio Sainte-Marie-de-la Tourette El muro simbólico de la “caja de los milagros”, principio y fin de recorridos Daniel Villalobos Alonso “En la Tourette una gran pared al desnudo forma la parte norte de la iglesia..., cuando vemos por primera vez el edificio, el foco de nuestro campo visual se centra en un motivo que no tiene ningún especial interés intrínseco; un motivo que, aun absorbiendo la mirada, es incapaz de retener nuestra atención... Efectivamente, esa pared podría ser el gran muro de la presa que contuviese la reserva de energía espiritual. Y tal vez ésa sea su realidad simbólica.” Colin Rowe, 19611. “El acceso habitual es por el norte, y la primera impresión es la de un rectángulo ciego de hormigón que resulta ser el lateral de la iglesia... El muro ciego es la expresión poderosa y enigmática de una institución cerrada y exclusiva.” William J. R. Curtis, 19862. A lo largo de la breve pero intensa historia de la Arquitectura Moderna (1925-1965), nunca un muro de hormigón tomó un significado más simbólico que el que construyó Le Corbusier para la pared norte del monasterio Sainte-Marie-de-la Tourette en Eveux-sur-Arbresle, Lyon (1957/60) (Fig. 1). Para los estudiosos del arquitecto, tanto fue el impacto que había causado su primera obra religiosa, la enigmática Capilla de Notre-Dame-du-Haut en Ronchamp (1950)3, que esperaban ávidos la nueva respuesta del maestro a un segundo espacio religioso. Respuesta arquitectónica que comenzaba con un muro sombrío y ciego de hormigón gris, El Monasterio Sainte-Marie-de-la Tourette. El muro simbólico de la “caja de los milagros”, principio y fin de recorridos | 135 4. Le Corbusier, Mensaje, p. 33. 5. Véase sobre esta doble referencia de tipologías propias de Le Corbusier a: Juan Antonio Cortés, “La caja y el parasol, dos modelos recurrentes en la obra de Le Corbusier”. 6. Tomamos aquí la definición de Le Corbusier para quien los forjados, suelos, constituían en sí mismo el mismo elemento, muros colocados en horizontal. 7. Nos referimos a un carácter simbólico a este espacio aporta la condición del ritual religioso que se desarrolla en su interior. Recordemos que, asimismo en 1957, Le Corbusier utilizará esta idea de “La Boîte à Miracles”, para el espacio del teatrillo de 540 localidades proyectado para el Museo Nacional de Bellas Artes de Occidente en Tokio. Ver: Le Corbusier, Oeuvre complète 1957-1965, pp.182-191. 2 Monasterio de La Tourette [Foto Dpto. Teoría y Proyectos. Uva.] 3 Casas «Citrohan» (1920) y Domino (1914). [Montaje Daniel Villalobos] mal encofrado, que recién terminado el edificio, para Colin Rowe tras su contemplación, constituyó el centro de su artículo en torno a “La Tourette”. Sobre el aspecto, condiciones formales, referencias tipológicas... etc., discurrieron sus análisis como cauce del trabajo, llegando a orientar convenientemente las reflexiones de William J. R. Curtis respecto a esta obra en el capítulo “Formas sagradas y connotaciones antiguas”, de su obra Le Corbusier: ideas y formas. En nuestro trabajo toma una condición añadida al considerarlo, además del primer elemento formal de presencia arquitectónica, como el comienzo y final de una serie de recorridos arquitectónicos, ocho en total, que Le Corbusier controló con mano maestra, “circulación arquitectónica” que, tanto fuera como dentro del edificio, para él constituían la vida o la muerte de la emoción, de la sinfonía arquitectónica únicamente interpretada “a medida que nuestros pasos nos llevan, nos sitúan y nos desplazan, ofreciendo a nuestra vista el paso de los muros o de las perspectivas, lo esperado o lo inesperado...”4. Ante los ojos del visitante con devoción religiosa, o únicamente peregrino de la arquitectura, el muro le recibe como cabeza del gran edificio enclavado en lo alto del valle, una gran masa gris entre la intensidad del color azul de su cielo habitual y la gama de verdes de la ladera, como un muro que oculta y cierra la vida aislada del mundo que discurre al interior. Sin color, como en todo el exterior del monasterio, el muro señala el primer elemento de la edificación, la iglesia separada unos pocos metros del resto del conjunto monacal: dos partes conectadas en sus cubiertas mediante un puente a modo de paso elevado. Sendas piezas de un conjunto, necesariamente 136 | ARQUITECTURA, SÍMBOLO Y MODERNIDAD 4 Plantas de recorridos del monasterio de La Tourette [Montaje Daniel Villalobos] retraídas por sus distintas condiciones funcionales y formales, son sus dos diferentes respuestas arquitectónicas, e incluso contradictorias entre sí, que pusieron de manifiesto las referencias a los dos tipos propios que constituyeron la base de la obra de Le Corbusier: las Casas Domino (1914) y «Citrohan» (1920/primer esbozo)5. Tipos que se definieron mediante dos sistemas estructurales inversos: muros horizontales6 de hormigón para el primero, y verticales en el segundo -que nos recuerdan las posiciones de la fichas del juego del Dominó (verticales para las no mostradas y horizontales para las ya jugadas)-, causarán las condiciones antitéticas de las dos piezas monacales. La edificación con los usos no rituales es diáfana, esponjada, de apariencia hueca, liviana, abierta, variada, horizontal, estratificada y suspendida sobre el suelo; la de la iglesia es una síntesis de contradicciones con esta primera, ya que es opaca, compacta, de apariencia maciza, pesada, cerrada, uniforme, vertical, continua y enclavada en el terreno. Condiciones que consecuentemente terminarán en la exaltación o negación, según en qué parte del edificio, de los cinco puntos de la arquitectura moderna presentados por Le Corbusier en 1926 (Figs. 2 y 3). La suma de imágenes contradictorias se muestra al visitante en la cercanía al edificio. Es el principio del primer recorrido arquitectónico, ritual-procesional, que a lo largo de la senda le encauza desde la parte baja del valle en un ascenso, paseo serpenteante desde el noroeste del monasterio (Fig. 4). Cerca del edificio es donde el muro norte de la iglesia le guía hacia la esquina noreste, mediante la falsa fuga que crea el apoyo inclinado de ese muro con el remate de su cubierta, asimismo en pendiente contraria [primera contradicción en la aplicación de los cinco puntos: la negación de la cubierta plana en la iglesia respecto al resto monacal], cuya visual entre los límites superior e inferior, dirige al peregrino hacia el lado del campanario enclavado en lo alto del muro sur de la iglesia, hasta su entrada allí situada. La iglesia, un espacio definido mediante una caja, la materialización simbólica de la “La Boîte à Miracles” que Le Corbusier había dibujado en 19487. El recorrido del peregrino concluye en su interior al que ha llegado tras recorrer el sendero cercano al muro de hormigón, El Monasterio Sainte-Marie-de-la Tourette. El muro simbólico de la “caja de los milagros”, principio y fin de recorridos | 137 5 Fachadas sur del monasterio de La Tourette [Fotos Dpto. Teoría y Proyectos. Uva.] 6 Fachadas este del monasterio de La Tourette [Fotos Dpto. Teoría y Proyectos. Uva.] esquivando un gran volumen que, como un inmenso riñón, permanece adosado al muro. Ninguna apertura, ventana o puerta, únicamente una grieta horizontal en el muro a modo de lucernario interior y tres cañones que introducen la luz desde la cubierta vegetal de ese cuerpo, cuya orientación conecta su “enigmático” interior hacia posiciones celestes en solsticios y equinoccios. Pero éste es sólo el primero de los recorridos, el de acceso procesional al templo. Si en vez de acceder a la iglesia, decidiéramos adentrarnos al interior del monasterio, daría comienzo un segundo recorrido, trascendental en la vida de quien resuelve adherirse a la comunidad dominica, una institución cerrada y exclusiva -como la definiría William J. R. Curtis en 1986-, decisión de la voluntad del futuro monje a seguir una vida aislada del mundo y retirada de la sociedad laica (Fig. 4). Y únicamente éste es su acceso (salvo entradas de servicio), ya que toda esta segunda parte del 138 | ARQUITECTURA, SÍMBOLO Y MODERNIDAD una capilla trasversal acoge nueve altares en donde los sacerdotes desarrollaban de modo individual, al amanecer y diariamente, su ritual sagrado como primer acto del nuevo día. Nos interesa en este momento del discurso fijarnos en la galería con planta desarrollada en forma de “T”, cuya función exclusiva era la de comunicación directa con la iglesia en el acceso a esa Capilla de los nueve altares (Figs. 20 y 21). En el monasterio de la Tourette, esta estructura formal, desarrollada en esencia con la misma geometría en planta, es la que da acceso a la entrada a la iglesia y antes de ella, a su sacristía. Organización en planta de los “conduits”, que recoge a los monjes tras la bajada desde las escaleras situadas en las alas este y sur, directamente desde sus dormitorios. El recorrido “obligado”, en este caso sí va hacia un destino, el acceso principal a la iglesia situado en su muro sur. Tras la puerta de acero, blindada como una cámara acorazada −de apariencia hermética como en los submarinos− se guarda el espacio de los “milagros”, dentro del gran paralelepípedo de hormigón de “La Boîte à Miracles” (Figs. 22 y 23). [Quinta contradicción en los cinco puntos: la planta de la iglesia, rígida según su sistema estructural, frente al uso de la planta libre en el resto del monasterio]. Me gustaría describir la experiencia de la entrada a este espacio desde la intensidad de la sensación conmovedora que provoca, e intentarlo con la vehemencia de un narrador literario, mas es otro nuestro propósito en este trabajo, el de seguir analizando los recorridos que sirven para su uso; y sin embargo no nos podemos sustraer a una descripción moderada del espectáculo espacial que se ofrece ante los ojos de los religiosos: sacerdotes y novicios -recordamos que es únicamente el acceso de estos miembros de la comunidad-. Todos los días, tras pasar la puerta y frente a ella, se muestra a estos residentes el interior del muro norte que contorneamos en la subida exterior, cuyo simbolismo ahora se ciñe al del espacio de la iglesia. Sus pasos se dirigen a la izquierda, a los bancos de los monjes situados paralelos al muro, a su altura discurre la abertura horizontal cuya sección niega la visión del exterior, e hiende el muro de hormigón arañándole con luces coloreadas. A la derecha, un corte rectangular en el 22 La Boîte à Miracles. Le Corbusier, 1948 [Archivo Dpto. Teoría y Proyectos. Uva.] 23 Entrada a la iglesia del monasterio de La Tourette [Foto Dpto. Teoría y Proyectos. Uva.] El Monasterio Sainte-Marie-de-la Tourette. El muro simbólico de la “caja de los milagros”, principio y fin de recorridos | 145 muro permite entrever, en parte, un espacio de colores intensos iluminado mediante tres cañones lucernarios -los descubiertos en el exterior durante el recorrido procesional- (Fig. 24). Dentro de este absidiolo hay un altar junto a un muro bajo de hormigón tintado de amarillo. Muro de media altura, e inclinado hacia afuera, que oculta el espacio que directamente iluminan los lucernarios. Desde allí no existe ningún acceso posible, ni se puede entrever el secreto espacial que guarda (Fig. 25). Ya sentados en los bancos del lado norte, se descubre un nuevo espacio entrevisto tras otro singular muro de hormigón pintado de rojo y asimismo inclinado. Este segundo paramento cierra una abertura en el muro sur frente al absidiolo, tras la que se sitúa la sacristía. Hacia los pies de la iglesia se contempla todo el espacio de la caja de hormigón que definen los cuatro muros, y el techo separado de ellos mediante una grieta de luz. Pisando un suelo escalonado en el acceso al presbiterio, se advierte este lugar como esencial, hermanado con los espacios de las primitivas basílicas paleocristianas, pues su configuración y uso está cercano a esos espacios del primer cristianismo. Tipología original romana de espacio civil, que abandonó su primigenia referencia simbólica jurídica, para dotarse de una simbología de intensidad espiritual. La luz se concentra en la cabecera y posee un significado, da sentido al siguiente y sexto recorrido, simbólico. Es el recorrido del hombre creyente hacia la luz, desarrollado desde los pies de la iglesia, en la oscuridad del oeste, hacia la cabecera, el lugar del nacimiento del sol hacia el este buscando la luz del amanecer cargada de simbolismo, en esa búsqueda del encuentro con su creencia. 24 Interior del muro sur de la iglesia del monasterio de La Tourette [Dibujo Daniel Villalobos, 1998] 146 | ARQUITECTURA, SÍMBOLO Y MODERNIDAD 14. Chr. Norberg-Schulz, Arquitectura occidental, p. 76. 15. Ibídem, p. 111. 25 Absidiolo del muro sur de la iglesia del de La Tourette [Foto Dpto. Teoría y Proyectos. Uva.] (Fig.4). Chr. Norberg-Schulz, explicaba así el significado simbólico de este recorrido del creyente: “seguir a Cristo... en términos arquitectónicos se concretó como un eje longitudinal, como un recorrido de redención que lleva al Altar, símbolo de la comunidad con Cristo”14. En La Tourette este eje simbólico está materializado en la banda central de su solado que se prolonga a lo largo de su eje dirigiéndose hasta el altar, imagen que nos trae a la memoria cómo el arquitecto francés del s. XIX, Viollet-le-Duc, interpretó esta misma idea en su dibujo del espacio de la primitiva basílica de San Pedro en Roma (Figs. 26 y 27). Frente al recorrido simbólico del hombre hacia el encuentro con su creencia, es necesaria la identificación de ella respecto a algún elemento arquitectónico. Siguiendo las explicaciones de Chr. Norberg-Schulz, “El espacio espiritualizado imaginado por la arquitectura paleocristiana se había convertido, finalmente, en una presencia inmediata y concreta. Desde el comienzo mismo, la luz es el símbolo fundamental del espacio cristiano”15. El séptimo recorrido, místico, es el que contempla el creyente en el interior del El Monasterio Sainte-Marie-de-la Tourette. El muro simbólico de la “caja de los milagros”, principio y fin de recorridos | 147 26 Iglesia del monasterio de La Tourette [Archivo Dpto. Teoría y Proyectos. Uva.] 27 Basílica de San Pedro en Roma. Dibujo de Viollet-le-Duc [Archivo Dpto. Teoría y Proyectos. Uva.] espacio religioso, identificado con la luz que desciende hacia el altar (Fig. 4). Allí, en la cabecera de la iglesia, es donde Le Corbusier situó una abertura vertical de suelo a techo, evitando el encuentro entre los muros este y sur, que da luz blanca y simbólica al espacio al irrumpir cada amanecer en su interior desde lo alto, luz en cuyo recorrido interacciona con la masa y se convierte en un elemento simbólico al trasformar la naturaleza de lo que ilumina, luz dotada -para los creyentesde un nuevo sentido espiritual (Fig.28). En el último de los recorridos -que hemos reservado para cerrar el trabajose llega a traspasar el muro sur de la iglesia. Es el recorrido más oculto de todos los descritos, reservado únicamente para los iniciados, los sacerdotes consagrados. Este octavo recorrido, iniciático, comienza ante la entrada de los monjes a la iglesia, al final de los “conduits” que han guiado el recorrido de los sacerdotes desde las celdas. Sin pasar al interior del templo, por una puerta cercana los sacerdotes acceden al espacio reservado a la sacristía, y tras bajar la escalera pasan a lo largo de un pequeño túnel que atraviesa la nave por el subsuelo, (Fig. 4); en sus paredes existe una hilera de nichos que guardan los utensilios sagrados católicos para el ritual de la misa. El final del túnel, tras pasar bajo el muro norte, da acceso a la pequeña Capilla de los siete altares, 148 | ARQUITECTURA, SÍMBOLO Y MODERNIDAD 16. Daniel Villalobos, El color de Luís Barragán. 28 Cabecera de la iglesia del monasterio de La Tourette [Dibujo Daniel Villalobos, 1998] 29 Capilla de los nueve altares del monasterio de La Tourette [Foto Dpto. Teoría y Proyectos. Uva.] con una función similar a la citada Capilla de los nueve altares del monasterio cisterciense de Fountains Abbey. El espacio corresponde al volumen en forma de riñón que en el exterior se adosa al muro norte, es el lugar en donde los sacerdotes consagrados realizan individualmente sus rituales diarios. El espacio está definido mediante paredes no verticales, curvadas, alabeadas; sobre los altares, escalonados desde la entrada, la luz de los cañoneslucernarios intensifica su condición simbólica e iniciática. Es un lugar inaccesible salvo para los sacerdotes, el interior más oculto de todo el monasterio (Fig. 29). Para concluir, una última referencia nos lleva de nuevo al Valladolid de México, al monasterio proyectado en 1552 por fray Juan de Mérida, y esta vez a su interior. Allí, el matiz blanco de El Monasterio Sainte-Marie-de-la Tourette. El muro simbólico de la “caja de los milagros”, principio y fin de recorridos | 149 todos los paramentos de la iglesia, espacio sin color, contrasta con los intensos colores magentas y amarillos con los que se tintan las estancias de los monjes y los interiores claustrales, espacios con un atractivo añadido cercano a la sensibilidad de Luis Barragán16. Esos intensos interiores de color discrepan asimismo con la gama monocromática de la piedra al exterior. Entre la aplicación y la negación del color en la arquitectura, los contrastes del monasterio mexicano y los que Le Corbusier aplicó en La Tourette, son dos ejemplos singulares del uso sabio de sensibilidad cromática, sensibilidad que Le Corbusier aplicaba tanto en su obra plástica como arquitectónica. Al comenzar este texto enunciábamos cómo el exterior de monasterio en Eveux-surArbresle, su volumen, era una gran masa gris, incolora entre los azules y verdes con los que le rodeaba la naturaleza. Al interior, sólo encontramos la aplicación intensiva de los colores en este espacio iniciático, anticipada en los lucernarios y en los dos muros inclinados de la iglesia. Es aquí, al final del recorrido iniciático, donde se alberga el secreto espacial mejor guardado del monasterio de la Tourette, su “santa sanctórum”, donde los colores violáceos, amarillos y rojos, con los verdes y azules naturales del exterior, cierran completando toda la gama cromática que posee la luz. 150 | ARQUITECTURA, SÍMBOLO Y MODERNIDAD DRONKE, Ursula (Trans.): The Poetic Edda: Volume II: Mythological Poems. Oxford University Press, 1997. ECK, Diana L.: Banaras, City of Light. New York: Routledge & Kegan Paul, 1982. ELIADE, Mircea: Historia de las creencias y las ideas religiosas, Paidos, 1999. 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