SIETE VISIONES DEL PECADO

TFG SIETE VISIONES DEL PECADO. Presentado por Antonio Portillo Carbonell Tutor: Vicente Ortíz Sausor Facultat de Belles Arts de Sant Carles Grado en Bellas Artes Curso 2014-2015 Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 2 Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 3 RESUMEN Y PALABRAS CLAVE Esta memoria muestra el desarrollo de una instalación realizada a partir de la temática de los Siete Pecados Capitales, desarrollada con siete piezas escultóricas realizadas mediante la técnica de la escultura blanda y apoyo audiovisual. Se divide en dos partes, una parte en la que se trata el origen del concepto de Pecado Capital y como este ha estado presente a lo largo de la historia y como sigue siendo un aspecto del innato en el ser humano. La segunda parte describe el proceso, desarrollo y montaje de las piezas hasta la instalación. El proyecto finalizado se podrá visualizar mediante un video en un anexo a parte. Palabras clave: Instalación, escultura blanda, audiovisual, pecado. This report shows the development of an artistic installation that makes reference to the Seven Deadly Sins, developed with seven sculptures made by the technique of soft sculpture with audiovisual support. It´s divides into two parts, one in which shows the origin of the concept of Seven Deadly Sins, and how they have always been present through out history. Also and how they still remain innate in human nature. The second part describes the process, development and assembly of the pieces to the final installation. The final project will be able to be visualized through a video in an annex a part. Key words: Installation, Soft sculpture, audiovisual, Sin. Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 4 AGRADECIMIENTOS A Vicente Ortíz Sausor, por haberme apoyado durante todo el proceso y por haberme acompañado en esta experiencia. A mi familia que ha sido mi mayor apoyo. A mi padre Ángel Portillo Torrente, por estar siempre a mi lado, ayudándome en el proceso técnico del proyecto y buscar soluciones para cada problema que se me presentaba. A mi madre por esa ayuda extra en el proceso de costura. Y para finalizar quiero agradecerles de manera especial a mi Abuela Andrea Torrente y a mi Tía Carmen Portillo por enseñarme y acercarme más a la costura. Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 5 ÍNDICE 1. INTRODUCCIÓN ................................................................................... 6 2. OBJETIVOS Y METODOLOGÍA ................................................................... 7 3. CUERPO DE LA MEMORIA ........................................................................ 9 3.1 ORGANIZACIÓN DEL PROYECTO ........................................................ 11 3.1.1BRIEFING ........................................................................................................................... 11 3.1.2 CONTRABRIEFING ............................................................................................................ 11 3.1.3 TIMMING ........................................................................................................................ 12 3.1.4 REFERENTES .................................................................................................................... 12 3.1.5 BOCETOS .......................................................................................................................... 19 3.1.6 PRUBAS DE MATERIAL ..................................................................................................... 20 3.1.7 REALIZACIÓN PIEZAS ........................................................................................................ 23 3.1.8 LA GULA ........................................................................................................................... 24 3.1.9 LA LUJURIA ....................................................................................................................... 26 3.1.11 LA PEREZA ...................................................................................................................... 29 3.1.12 LA SOBERBIA .................................................................................................................. 31 3.1.13 LA IRA ............................................................................................................................. 33 3.1.14 LA AVARICIA ................................................................................................................... 34 3.2 INSTALACIÓN ........................................................................................... 35 4. CONCLUSIONES ...................................................................................... 36 5. BIBLIOGRAFÍA ........................................................................................ 37 6.ÍNDICE DE IMÁGENES .............................................................................. 38 Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 6 1. INTRODUCCIÓN En la presente memoria se recoge el proceso de conceptualización y desarrollo de la instalación: Siete visiones del pecado. Dentro de ella se muestran las motivaciones, soluciones y metas que se han querido alcanzar al realizar la instalación. Desde la búsqueda de información sobre los siete Pecados Capitales, su origen, su importancia en la literatura y en el arte y su influencia en el hombre. Junto a esta búsqueda se verá el proceso que ha llevado el proyecto, profundizar en la temática, realización de bocetos, pruebas de materiales, búsqueda de técnicas. Se encuentran los motivos por los cuales se escogieron unos materiales frente a otros, o como se impuso una sola técnica frente a otra, los problemas con los que nos encontramos y cuáles fueron las soluciones. Finalmente en forma de conclusión se realiza un balance en cuanto a los objetivos marcados y sobre los resultados obtenidos. Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 7 2. OBJETIVOS Y METODOLOGÍA Este proyecto tenía tres objetivos principales: el primer objetivo era profundizar en la temática de los Siete Pecados Capitales, mediante la visualización de obras relacionadas con el tema, Tablero de los Siete Pecados Capitales y de las Cuatro Postrimerías del Bosco y la lectura de La divina comedia de Dante Alighieri. Esta investigación derivó en el descubrimiento de la danza de la Moma del corpus Christi de Valencia. El segundo objetivo era la realización de siete piezas escultóricas mediante dos técnicas desconocidas que pude experimentar con diversos materiales, acabados y resultados estéticos. De esta manera profundicé a nivel individual cada pieza y cada pecado dotando a la pieza de unas características concretas del pecado, ya sea la expresión facial, la postura y el color. Desarrollé de manera simultánea la pieza escultórica y dominar la nueva técnica. Mediante la experimentación de las técnicas con las que se desarrollaron las pruebas previas a la creación de las piezas se buscaba un lenguaje propio. El tercer objetivo era la realización de una instalación audiovisual en la que las siete piezas creaban un espejo en el cual los espectadores se enfrentaban a su propio reflejo. En cuanto a la metodología empleada tuvo un desarrollo cronológico, dividida en varias fases que coinciden con el desarrollo del curso académico. El curso anterior se cursó la asignatura Escultura y medios audiovisuales, que junto a la asignatura cursada este año en el primer semestre, Instalaciones, se decidió que el proyecto a realizar fuese una instalación audiovisual. En el desarrollo del último año académico se tomó la decisión de realizar el curso de Modelos, prótesis y reproducciones de obras tridimensionales, materiales, técnicas y procesos. Fue impartido en la facultad de Bellas Artes con el fin de completar los conocimientos adquiridos durante tres años sobre la realización de moldes y materiales para el positivado. Además así pude conocer la técnica del tallado en poliespan y como se podían combinar con la realización de moldes. La realización de pruebas en el curso de moldes fueron claves para desechar la técnica debido al gran tamaño que tendrían las piezas. Además era un proceso complicado con varias fases, con unas cantidades muy concretas, al igual que los costes de los materiales como las resinas, materiales para la realización de los moldes y sobretodo la rigidez que dotaba a las pruebas, lo que era una característica que no se quería adoptar para las piezas finales. De manera simultánea al desarrollo del curso de moldes pude experimentar con otra técnica: Escultura blanda. Se realizaron varias pruebas de cosido, telas, patrones y materiales para el rellenado. Estas pruebas ayudarían a tomar la decisión de cuáles serían los materiales más adecuados para el proyecto que teníamos entre manos. Tela rígida forrada con media, ya que la tela aportaba Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 8 rigidez a la pieza como base y la media aportaba dinamismo, elasticidad al igual que un juego cromático y encarnaciones a las piezas. En el segundo semestre se comenzó con la elaboración de las piezas después de la realización de varias pruebas, desarrollo de bocetos y búsqueda de referentes. A continuación se realizaron una serie de patrones en papel y comenzó el proceso de corte en tela. La tela recortada se hilvano para el último proceso de la producción en cadena de las piezas, el cosido a máquina. En estos procesos iniciales conté con la ayuda de mis familiares, los cuales tenían conocimientos de corte, confección y costura. Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 9 3. CUERPO DE LA MEMORIA Antes de comenzar con el desarrollo y las fases del proceso que el proyecto ha seguido, comenzaremos con un breve recorrido por el concepto de los siete Pecados capitales. De manera introductoria comenzaremos con el significado que le otorga la Real Academia Española. Pecado (Del lat. peccātum). 1. m. Transgresión voluntaria de preceptos religiosos. 2. m. Cosa que se aparta de lo recto y justo, o que falta a lo que es debido. 3. m. Exceso o defecto en cualquier línea. Capital (Del lat. capitālis). 1. adj. Perteneciente o relativo a la cabeza. 2. adj. En la doctrina cristiana, se dice de los siete pecados o vicios que son cabeza u origen de otros. “Al reflejar los Siete Pecados Capitales, funciona como un espejo en el cual el espectador se confronta con su propia alma desfigurada por el vicio” 1 Con esta frase sacada del libro sobre el Bosco y una recopilación de obras desde 1450-1516, se refleja de una manera muy acertada como la doctrina católica define y clasifica a los pecados capitales. Lo que principalmente se quiso transmitir en el proyecto es ese reflejo esperpéntico del espectador. Evagrio Póntico fue un monje romano que confeccionó una lista de ocho tentaciones terribles para el hombre. Esta recopilación de tentaciones fue realizada con el cometido de poder identificar el proceso de sucumbir a la tentación y como el cristiano podía superar este estado de excesos mediante sus propias fortalezas y virtudes. La iglesia Católica romana dividió los Pecados Capitales en dos categorías principales: el pecado Venial, que son aquellos pecados relativamente menores y cotidianos y el pecado Mortal. Los primeros son perdonados a través del sacramento de la penitencia. El pecado Mortal son aquellos pecados que derivan a la condenación eterna. 1 . BOSING, WALTER. El Bosco 1450-1516 entre el cielo y el infierno. Taschen, p. 26. Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 16 Tony Oursler www.tonyoursler.com Artista polifacético ha desarrollado su obra desde las disciplinas clásicas de la pintura y la escultura hasta los medios audiovisuales, videoarte, performance e instalaciones. Oursler sabe que el arte compite en un entorno saturado por imágenes, y por el fenómeno mediático y el consumo y es este entorno lo que se halla en el interior de su obra. Situando al espectador en un espacio transformado, ambiguo sin unos límites establecidos en el que el espectador tiene una percepción imprecisa del objeto artístico. (Figuras 5 y 6) Dentro de toda la obra de Oursler destacar sus instalaciones audiovisuales en las que emplea la proyección como recurso principal. El uso de una proyección sobre piezas escultóricas videos tratados que encajan a la perfección en la superficie sobre la que se proyecta como se observa en las siguientes figuras. La hibridación de las figuras humanas junto a las proyecciones es lo que verdaderamente nos interesa. “intenté crear figuras que pudieran existir entre dos mundos el interior y el exterior, literalmente, figuras que nosotros no podemos ver y que no pueden vernos.” 4 4 OURSLER, TONY. Expo. Sala Rekalde., p. 22. Fig.5.Tony Oursler: Twins 1996.Colección de Switch, Center Georges Pompidou, París. Fig.6.Tony Oursler: Flock, 1996.Instalación, Metro Pictures, Nueva York. Colección Thierry Barbier-Mueller, Ginebra. Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 17 Louise Bourgeois Artista franco-americana que plasma su biografía en cada pieza. Es una de las artistas más reivindicada e influyente en el transito del siglo XX al XXI. Fue una artista polifacética en cuanto a técnicas escultóricas se refiere. Bourgeois trabajo el concepto sugestivo de la figura humana, expresando en estas figuras antropomórficas temas como: la soledad, la traición, ansiedad y traumas de su infancia causados por la aventura de su padre con su niñera. Bourgeois conformó una metodología propia, un lenguaje visual propio, un diálogo emocional con el espectador completamente personal. Dentro de todas sus obras destacar las esculturas blandas que han sido clave para mi decisión personal de realizar las piezas escultóricas empleando esta técnica. (Figuras 7 y 8) Fig.7.Louise Bourgeois: Together, 2005 Fig.8.Louise Bourgeois: Seven in a bed, 2001. Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 18 Bill Viola WWW.BILLVIOLA.COM Bill Viola es un artista reconocido internacionalmente en la actualidad y esto se debe a su larga trayectoria, fundamentando el video como medio artístico. Viola trabajo con video, video instalaciones, instalaciones, audio y otro medios digitales. Lo curioso de Viola es el tratamiento que emplea en sus videos dotándolos de un carácter especial casi onírico. Destacar sus obras relacionadas con experiencias personales como el tríptico de Nantes, una video instalación dividida en tres pantallas en las que se proyectan tres momentos de la vida. Para este proyecto la obra seleccionada por su contenido es la instalación sleepers, en la que se muestran dentro de unos barriles y bajo agua y en unas pantallas a varias personas durmiendo. (Figuras 9 y 10) Fig.9 y 10.Bill Viola: Sleepers, 1992 Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 19 Juan Muñoz www.juanmuñozestate.org Juan Muñoz era un artista que trabajaba diversos soportes pero quiero centrarme principalmente en sus trabajos escultóricos. Las piezas de Muñoz son piezas antropomorfas con una escala inferior a la escala real. Estas variaciones en el cuerpo creando nuevas formas me han influenciado a la hora de la elaboración de cada pieza y también las variaciones en la escala según el significado con el que se quería dotar a la pieza. También se destaca la relación que existe entre las piezas y el espectador ya que se encuentran distribuidas en el espacio conformando un dialogo entre las piezas, que crea una respuesta de intrusión al espectador y haciéndole partícipe de la instalación. (Figuras 11, 12 y 13) Los materiales que emplea Muñoz son esculturas en poliéster y resinas, y mediante la repetición lograr dotar de dinamismo a las piezas aunque las resinas aporten bastante estatismo. Fig.11.Juan Muñoz: Sarah in front of the mirror, 1996 Fig.12.Juan Muñoz: Conversation piece in Berlin, 1994. Fig.13.Juan Muñoz: Many times, 1999. Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 20 3.1.5 BOCETOS Mientras se leía la divina comedia, el proceso creativo comenzaba a tomar forma, el primer punto de partida fue realizar una serie de bocetos en el que en ellos se planteaban: materiales, técnicas, soporte audiovisual, soluciones y búsqueda de referentes. Esta manera de trabajar fue muy práctica sobre todo a la hora de las tutorías ya que podíamos ver las ideas plasmadas en forma de boceto, junto a los referentes y además poder anotar ideas, problemas y soluciones para la pieza. Los bocetos fueron de gran importancia para el desarrollo del proyecto ya que iban modificándose hasta derivar en la pieza final, además en ellos se trabajan aspectos que más tarde desarrollaría en la parte constructiva del proyecto. Los bocetos se encuentran dentro del apartado de construcción de las piezas ya que era lógico adjuntar las imágenes y poder visualizar el proceso desde su origen hasta su fin. 3.1.6 PRUEBAS DE MATERIAL Para la elección del material hay que tener dos cosas en cuenta, las cualidades del material y lo que nos podía aportar. Por ejemplo en un principio se iban a realizar cuatro piezas en tela y tres piezas en poliespan. Pero tras realizar pruebas en tela y realizar el curso de moldes, prótesis y modelos de reproducción, y tras la revisión de cada pieza nos dimos cuenta que la mejor opción era realizar piezas blandas. Ya que nos permite una mayor flexibilidad, color dado por la media de nylon y rigidez utilizando la tela como base. Se descartó la opción del tallado en poliespan, la realización de moldes y positivado en espuma de poliuretano ya que era un proceso muy complejo que requería un dominio de la técnica que en ese momento no tenía. Además el proceso de curado de la resina epoxi es muy largo, la rigidez de la resina aportaría una pieza estática y lo que se buscaba era cierto dinamismo en las piezas, además su toxicidad nos influenció en la elección. A continuación las siguientes páginas muestran las pruebas realizadas en el curso de moldes (Figuras 15, 16, 17,18 Fig.15 y 16: Resinas Coloreadas Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 21 Fig.17 y 18: Espumas de baja densidad Fig.19 y 20: pieza realizada con espuma de poliuretano con masilla de carrocero, lijado con lija de agua Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 22 De manera simultánea estaba realizando en barro la cabeza de la Gula para después poder positivar la pieza en espuma de poliuretano. Ya que posteriormente se ensamblaría con el cuerpo tallado en poliespan. Tras varios intentos descarte emplear el barro por que el resultado obtenido no me resulto satisfactorio. (Figuras 21, 22 y 23) A continuación mostramos las primeras pruebas realizadas en medias y en tela, donde se parte de lo abstracto con un carácter orgánico, hacia lo figurativo. (Figura 25,26 Y 27) Fig.21 ,22 y 23 Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 23 3.1.7 REALIZACIÓN PIEZAS La elaboración de las siete piezas escultóricas comienza a partir de un mismo patrón realizado en papel, recortado y posicionado sobre tela blanca, tras recortar las piezas de tela se hilvanan con hilo negro y se pasa por la máquina de coser, este proceso permite realizar varias bases en tela. Para cada pecado se modificaba el patrón encima de la tela, ya sea dejando más espacio o acortando, haciendo cada pieza única. (Figuras 28, 29,30 y 31) Las extremidades se trabajaban a parte y se realizan varios patrones, este proceso también se realiza a máquina aunque se refuerza con cosido a mano. Una vez que se tiene todas las piezas en tela se rellenan con goma espuma de baja densidad de colores y se le empieza a dar volumen a la pieza. La siguiente parte es juntar la parte superior con la inferior y continuar con el relleno. (Figura 32 y 33) A continuación se va a mostrar el proceso realizado para cada pecado de manera individual, ya que aunque todos siguen los mismos esquemas llegados a un punto se alejan dotando a la pieza con características específicas del pecado. Fig.25 Fig. 26 y 27 Estas pruebas fueron decisivas ya que tras experimentar con ambos materiales y teniendo en cuenta lo que era necesario para el proyecto, como era el tema de la escala, ya que se quería jugar con una variedad de escala. En general las piezas escultóricas tendrían un tamaño bastante grande, por eso la resina no era una buena solución ya que se necesitaría grandes cantidades de resina para poder positivar. Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 24 3.1.8 LA GULA Para dotar de expresión a la pieza que refleja el pecado de la gula en los bocetos se ve una clara intención de realizar una expresiíon facial de desagrado y ansiedad. Se experimenta con varios rostros para emfatizar la idea de varias bocas por las que se alimenta. En los bocetos se contempla una evolución desde los primeros bocetos hasta los últimos. En estos bocetos se aprecía rl proceso en cuanto a la pose que tiene que adquirir la figura. Al principio la pieza esta desarrollada completamente entera, con forma humana y de pie y poco a poco se va trabajando la idea de suprimir la parte inferior del cuerpo por que carece de importancia, y permite jugar con una masa de grasa que se va expandiendo por el suelo.(Figuras 28,29 y 30) En un principio la pieza se iba a desarrollar con un modelado en barro para la cabeza como se ha mostrado anteriormente en las pruebas de material y posteriormente el cuerpo seria tratado con el tallado de poliespan. Es por eso que algunos bocetos muestran estructuras internas para lograr sostener todas las piezas para el ensamblaje.(Figura 31) Mientras se elaboraban las otras piezas, pensé que la tela de la gula tenia que ser una tela que pudiera dar de si y dejar a la espuma expandirse en el interior y generar pliegues sin necesidad de trabajarlos posteriormente cosiendo. La tela seleccionada es arpillera. La tela además de ser utilizada por sus propiedades aportaba un cromatismo que funcionaba perfectamente con la pieza y permitio realizar un juego de colores entre la selección de la media de nylojn con la que se trabajo la cabeza y la unión con el resto del cuerpo. (Figuras 32 y 33) Fig. 28 y 29 Fig. 30 Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 25 La cabeza se realizó con un patrón de tela blanca de manera intuitiva y la nariz se realizo simplemente rellenando un trozo de media y pasando una serie de hilo moldeando la forma de la nariz y realizando planos, de la misma manera se realizaron los labios y la lengua. El uso de la tela blanca tambien añade una superficia lisa en la que la media se acopla y además deja el color real de la media Fig. 31, 32 y 33 Fig. 31,32 y 33 Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 32 Fig. 50,51 y 52 Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 33 3.1.13 LA IRA La ira se quiso centrar en la expresión facial y en la posición de las manos en forma de defensa y apretando los puños. La boca se encuentra abierta y el color de la boca es más oscuro que el del resto de la pieza centrando la atención en la boca, como si se tratase de un grito mudo y congelado en el tiempo (Figuras 53 y 54). Los ojos están un poco rasgados mediante el cosido a mano y dándole forma a la media y estirando la media para posicionarla donde es conveniente. La pieza no tiene parte inferior esto se debe a que se ha querido centrarse principalmente en la parte superior del cuerpo y exagerar esos gestos, para dotar a la pieza de esa ira. Se tuvo que añadir peso interior para que la pieza se mantuviera erguida por ella misma. Fig. 53 y 54 Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 34 3.1.14 LA AVARICIA Para la avaricia se relacionó el pecado con un sentimiento de querer poseer todo tipo de cosas. Es por eso que los bocetos reflejan un ser desmejorado con saco en forma de joroba en el que se quería poner un punto de luz dentro y generar un juego de luces. (Figuras 55 y 56) Sin embargo la pieza fue adquiriendo otro camino no muy alejado del origen. Una pieza realizada más pequeña, delgada y mediante las medias con un juego de color más oscuro, dotando una oscuridad a la pieza que las de más piezas no contienen. (Figura 57) La posición original que se refleja en los bocetos sigue siendo la misma que tiene la pieza, arrodillado y rozando el suelo, con una actitud muy lamentable de ser corrompido por la avaricia y sin poder saciarse aun teniendo todo. Para lograr mantener la posición seleccionada se introdujo varios alambres gruesos de la pieza para poder doblarlos y buscar la posición deseada y mantener el equilibrio de la pieza. Fig. 55,56 y 57 Fig. 55,56 y 57 Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 35 3.2 INSTALACIÓN El proceso de montaje de la instalación y los resultados obtenidos durante este proceso, como resultado final la instalación se encuentra documentada en fotografía y en un video anexado. El primer paso en el montaje fue organizar el material audiovisual necesario para las dos piezas que necesitaba este soporte. Una vez dentro del espacio en el que se trataba de dos Project romos abiertas disponiendo de un espacio bastante amplio para poder disponer las piezas de una manera lógica en él. Montando las piezas nos dimos cuenta que varias piezas perdían fuerza debido a su disposición en el suelo y su escala, ya que al encontrarse en el nivel del suelo perdía toda su presencia. Por ello se trajeron un número de peanas y se fue jugando con las proporciones y colores de la peana para lograr una armonía entre las piezas. La escultura de la pereza se mantuvo en el aire gracias al techo técnico que sostenía la pieza a través de varios puntos de hilos de pescar que repartían su peso. Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 36 4. CONCLUSIONES El proceso ha sido largo y nos hemos encontrado con varios problemas durante este camino, pero hemos logrado superarlos de una forma u otra y esto ha sido lo que verdaderamente nos ha enriquecido. Pero ya hemos alcanzado el final de este proyecto. En cuanto a los objetivos que se marcaron al principio creo que se ha logrado profundizar en la temática seleccionada, se ha producido una instalación audiovisual y finalmente se han realizado siete piezas escultóricas aunque no se hayan realizado con dos técnicas diferentes hemos logrado experimentar con las dos técnicas que es lo que se quería alcanzar. Se ha logrado transmitir la función de “espejo” mostrando el reflejo desfigurado del alma del hombre. Al utilizar el soporte audiovisual profundicé más en la edición de video, para lograr un acabado como los de Tony Oursler y entender el funcionamiento de un circuito cerrado, enfrentarnos a la proyección desde muy cerca y posicionando el trípode y cámara de la manera en el que la imagen se cuadrase perfectamente sobre la superficie lisa. En cuanto a la técnica seleccionada el cosido, obviamente no es un cosido perfecto pero tampoco era lo que se buscaba a nivel de acabado, pero aun ese cosido imperfecto ha aportada carácter a las piezas y lograr crear un lenguaje propio. El proceso ha sido muy duro y bastante largo sobre todo hacia el cosido de las medias de nylon a mano, ya que era un proceso muy repetitivo y con un tiempo dedicado largo. A modo de conclusión estoy muy contento con los resultados obtenidos al final del proyecto con el montaje de la instalación y poder ver acabado Siete Visiones del Pecado e interactuar con la instalación. Además tras la producción de siete elementos que funcionan como un conjunto e individualmente logrando una mayor versatilidad. Siete Visiones del Pecado se adapta a cualquier espacio en el que se pueda plantear un traslado de la pieza. Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 37 5. BIBLIOGRAFÍA ALIGHIERI, D. La Divina Comedia. España: Editorial Alianza, 2013 COOKE, L. Juan Muñoz. Dia Center for the Arts, New York, 1999. FREMON, J. Louise Bourgeois Mujer Casa. España: Editorial Alba, 2010. MARCOS, H.J. La lujuria en la iconografía románica. España, Ediciones Cálamo, 2011. REKALDE, Tony Oursler. Rekalde y Mairie de Bordeaux, 1997. SANTONJA, A. El prototipo como proceso del diseño industrial I. España: Universidad politécnica de Valencia. Servicio de Publicación, 2007. SANTONJA, A. El prototipo como proceso del diseño industrial II. Moldes y reproducción de prototipos. . España: Universidad politécnica de Valencia. Servicio de Publicación, 2007 WALTER, B. El Bosco 1450-1516 entre el cielo y el infierno. Madrid: TASCHEN, 2010. Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 38 6.ÍNDICE DE IMÁGENES Fig.2: Jerónimo van Aken: Tablero de los siete pecados capitales y las cuatro postrimerías, S.XV. Óleo sobre tabla, 120x150 cm Madrid, Museo del Prado. 10 Fig. 3. Danza de la Moma 14 Fig. 4. Danza de la Moma 14 Fig.5.Tony Oursler: Twins 1996 Colección de Switch, Center Georges Pompidou, París. 16 Fig.6.Tony Oursler: Flock, 1996. Instalación, Metro Pictures, Nueva York... Colección Thierry Barbier-Mueller, Ginebra. 16 Fig.7.Louise Bourgeois: Together, 2005 17 Fig.8.Louise Bourgeois: Seven in a bed, 2001 17 Fig.9 y 10.Bill Viola: Sleepers, 1992 18 Fig.11.Juan Muñoz: Sarah in front of the mirror, 1996 19 Fig.12.Juan Muñoz: Conversation piece in Berlin, 1994 19 Fig.13.Juan Muñoz: Many times, 1999 19 Fig.15 y 16: Resinas Coloreadas 20 Fig.17 y 18: Espumas de baja densidad 21 Fig.19 y 20: pieza realizada con espuma de poliuretano con masilla de carrocero, lijado con lija de agua 21 Fig.21 ,22 y 23 22 Fig.24 22 Fig. 26 y 27 23 Fig. 28 y 29 24 Fig. 30 24 Fig. 31,32 y 33 25 Fig. 34, 35 y 36 26 Fig. 38,39 y 40 27 Fig. 44, 45 y 46 29 Fig. 47 30 Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 39 Fig. 48 31 Fig. 49, detalle Soberbia. Jerónimo van Aken: Tablero de los siete pecados capitales y las cuatro postrimerías, S.XV. Óleo sobre tabla, 120x150 cm Madrid, Museo del Prado 31 Fig. 50,51 y 52 32 Fig. 53 y 54 33 Fig. 55,56 y 57 34 Siete visiones del pecado. Antonio Portillo Carbonell 40