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SEARCH IN ALEJANDRO GAONA ROMÁN - TFG BELLAS ARTES MALAGA - TUTOR: AGUSTIN LINARES PEDRERO DICIEMBRE 2015 Alejandro Gaona |Serch in 2 Índice • Introducción 3 • Descripción detallada y razonada de la idea que fundamenta el discurso de la obra. 4 - Introducción a la idea 4 - Identidad en las nuevas tecnologías 6 - Mi identidad 7 - Tecnologías del yo Michael Folcaut 8 • Trabajos previos realizados que avalen la obra actual. 9 - Fe material 9 - Luc picture elemet 10 - Mira rainbow 12 • Descripción detallada y razonada del proceso de investigación plástica realizado. 15 - Maqueta 16 Creación y explicación de los elementos que componen la obra - Cubos 16 - Arena 17 - Videomapping 18 - Video y Fotografía 20 • Descripción del proceso de investigación teórico. 22 - Estilos artísticos 22 - Artistas 24 • Cronograma de desarrollo de todo el proceso realizado. 33 • Presupuesto detallado de producción del trabajo. 34 • Referencias bibliográficas y otras fuentes de información 35 • Dosier Grafico 37 Alejandro Gaona |Search in 3 Introducción 1Search in consiste en una instalación artística compuesta por escultura y video con un trasfondo conceptual sobre la 2identidad. Es una obra que invita al espectador a rodearla e introducirse en ella viéndose así como parte de la obra, al igual que el concepto de identidad puede vivirse desde la sensación del “yo” separado del mundo y a su vez desde el “yo” como parte de la sociedad. Nos hace viajar desde nuestros inicios como sociedad y seres conscientes hasta la actualidad, la era de las comunicaciones, donde el concepto de identidad y sub-identidades se ha vuelto a transformar una vez más. Muestra la evolución que ha tenido el desarrollo de la identidad en la sociedad, de cómo se construyeron las primeras culturas y con ello la identidad de sus individuos. De cómo esto va transformándose con el paso del tiempo, donde algunas culturas desaparecen, otras nuevas aparecen y en otros casos son eliminadas. Hasta llegar a la actualidad donde las 3nuevas tecnologías han tenido un fuerte impacto en la identidad colectiva e individual, apareciendo nuevos cuestionamientos en el individuo y en la sociedad. Por un lado nos ofrece ser tantos sub-yoes como queramos y poder dejar de serlo con la misma facilidad, contrastar nuestro entorno social con otros entornos y elegir a cual queremos pertenecer, indagar en infinitas fuentes de información para reforzar o transformar nuestra identidad, pero por otro lado ¿Cómo nos afecta esto a nuestro yo más profundo? ¿Somos mas libres ahora de elegir quien queremos ser o menos? ¿Nos conecta o nos desconecta de una identidad social? ¿Qué efecto tendrá esto en las diversas sociedades y culturas? A su vez he creado un vínculo personal con la obra a través de proyectar imágenes y videos de mi pasado, haciendo ver que yo formo la sociedad y la sociedad me forma a mí, con un pasado y presente que me va definiendo y me va cambiando hacia un futuro incierto. Cuestionándome ¿Qué es la identidad?, ¿cuál es mi identidad cultural?, ¿y la individual?, ¿cómo convive mi identidad como grupo con mi identidad como individuo?, ¿qué formas adquiere la identidad en las nuevas herramientas de comunicación?, ¿para qué necesitamos las identidades? 1Identidad;(1) Circunstancia de ser una persona o cosa en concreto y no otra, determinada por un conjunto de rasgos o características que la diferencian de otras.(2) Conjunto de rasgos o características de una persona o cosa que permiten distinguirla de otras en un conjunto. 2Nuevas tecnologías; El desarrollo tecnológico como es Internet, comunicaciones móviles, banda ancha, satélites, microondas, etc. está produciendo cambios significativos en la estructura económica y social, y en el conjunto de las relaciones sociales. 3Search in palabra inglesa que significa buscar en, haciendo referencia a los buscadores de las páginas web. Alejandro Gaona |Search in 4 Descripción detallada y razonada de la idea que fundamenta el discurso de la obra. Planteo la idea de identidad, como concepto de estudio a lo largo de la historia hasta nuestra actualidad, a través de la construcción material de una escultura multimedia. La idea de la obra surge a partir de preguntas tan típicas y a su vez trascendentales como ¿de dónde venimos? o ¿cuál es mi identidad?, preguntas que van ligadas al ser humano desde su inicios. Estas preguntas no las hacemos diariamente pero en esta época que vivimos es interesante volver a cuestionarlo, pues el avance tecnológico y social es muy rápido, cambiando nuestra forma de pensar y actuar con la misma velocidad. La idea del título Search in, viene por el uso de esta expresión en internet para la búsqueda de información, palabras que podemos encontrar en las distintas webs una infinidad de veces. Al relacionar la idea de identidad con la búsqueda de uno mismo a través de adquirir conocimiento sobre nosotros mismos y el mundo que nos rodea, me conecto al gran uso que le damos a internet para la búsqueda de todo tipo de información. - Introducción a la idea La identidad como elemento de diferenciación de un colectivo o un individuo, esta es la definición que le da el castellano a esta palabra. Empezaremos por la identidad colectiva a lo largo de la historia hasta nuestros días. En nuestro primeros pasos en la tierra, como seres inteligentes, empezamos a crear sociedades o colectivos que se hacían cada vez más numerosos y diversos por todo la tierra. Esto creó grandes diferencias entre sociedades muy competitivas, que a su vez trajo consigo guerras y las consiguientes exterminaciones de muchas sociedades por toda la tierra y en todas las épocas. Las sociedades han luchado por imponer sus valores e ideales, su identidad, a otras culturas… aunque también han convivido muchas otras en paz e intercambiando conocimientos y perspectivas, aspecto que nos demuestra que no es necesario para coexistir en paz que tenga que haber una sola sociedad en la que todos sus individuos caminen hacia un mismo lugar. ¿Pero es esto realmente posible?. Esto se ve perturbado cuando los intereses cambian o se crean nuevas necesidades que Alejandro Gaona |Search in 5 no son compatibles entre ambas sociedades. En el mediterráneo han convivido muchas culturas con épocas de paz y épocas de guerras, han aparecido culturas y otras han desaparecido a lo largo de la historia. Hoy en día muchas culturas tienen en una misma raíz pero al haber experimentado diversos cambios ha provocado diferencias. Es el caso de la sociedad romana, que formó una gran sociedad en la que convivían todos sobre una misma identidad y esto dio inició las bases de la cultura europea. Pero al haber sufrido muchos cambios desde su creación, junto a la división del territorio, se ha transformado en una gran variedad de culturas, lo que me demuestra que nuestra identidad va ligada a los cambios en nuestro entorno. Las religiones tienen un papel muy importante en la identidad de los pueblos y los individuos, pues todos tienen un denominador común y es la existencia de su dios como la verdadera. Esto es así en la mayoría de las religiones con la excepción de la budista. Las religiones han existido desde los primero pasos del hombre, con significados y doctrinas distintas, que han ido cambiando y surgiendo, sustituyendo a las antiguas. Hoy día conviven en paz en muchos lugares de la tierra, pero en cambio en otros es una guerra que podríamos decir que perpetua en la historia. Esto hace preguntarme ¿pueden convivir todas las religiones en una misma sociedad en paz? ¿por qué seguimos queriendo imponer una identidad sobre otra? ¿quién decide que identidad es aceptable y cual no si todos somos seres subjetivos? ¿por qué nos sentimos amenazados al observar otras creencias distintas a con los que nosotros nos hemos identificado? ¿tiene el ego algo que ver? Reflexión personal sobre la identidad a lo largo de la historia documentándome en libros de historia. Alejandro Gaona |Search in 6 - Identidad en las nuevas tecnologías Las nuevas tecnologías son las que de alguna manera están permitiendo cuestionar las antiguas barreras ideológicas, al haber una mayor comunicación y conocimientos de las cosas que pasan en todo el mundo. Un ejemplo de esto puede ser el acontecimiento social de la 4primavera árabe, que tuvo a la prensa internacional como desencadenante. Hago una comparación en este punto con el descubrimiento de Cristóbal Colón que exportó la cultura europea hasta el continente americano, aunque con una gran diferencia, en este segundo caso la nueva identidad fue impuesta a la otra cultura, ya que los nativos no eligieron este cambio de identidad. Nuestros desarrollos tecnológicos han cambiado nuestra forma de vida y de pensar, y es esto, al igual que en épocas de los descubrimientos por vía marítimos, lo que hace que experimentamos un gran cambio social. 5Internet es una nueva herramienta que ha revolucionado la comunicación mundial, poniendo en contacto a tiempo real personas de un punto de la tierra con otras del otro extremo. Esta herramienta nos da la posibilidad de estar todos conectados al mismo tiempo, lo que supone un abanico muy amplio de posibilidades constructivas, a la vez que también efectos negativos, como la falsa información, piratería, adiciones, etc. En conclusión, la revolución tecnológica nos permite una reinvención de nosotros mismos, ya que como seres sociables tenemos una necesidad imperante de interacción, y esta herramienta nos permite infinidad de posibilidades para ello. Aunque al mismo tiempo siempre seremos unos ser inacabado en constante construcción que carece de una identidad definitiva, ya que siempre nos estaremos interpretando a nosotros mismo. 4 Revolución en el mundo árabe hacia una democratización de muchos países, en el que el papel de internet tuvo gran importancia según algunos medios. 5 Internet herramienta inventada para la comunicación, desarrollada para el ejército en primer lugar y más tarde de una manera global. Alejandro Gaona |Search in 7 - Mi identidad Mi visión personal de la identidad la introduzco observando todo lo que ocurre a mi alrededor, afectándome todos los cambios ya sean o no producidos por mí, quiero decir con esto, que mi persona se conforma con lo que me rodea. En este proyecto miro hacia el pasado hasta llegar al presente, viendo mis distintos comportamientos en las distintas épocas de mi vida, y observando como los cambios externos han ido cambiado mi mundo interno y como al cambiar mi mundo interno he ido provocando cambios en el externo. Situándome en el presente suelo observar el pasado e imagino el posible futuro para así desarrollar el proyecto de mi propia vida, preguntándome cuales son mis orígenes o los de mis familiares, ¿porque pienso de esta manera o me identifico con unas cosas si y otras no? Las transformaciones que vivo diariamente en mi persona junto a los conocimientos que recibo en el día a día, hacen que tome las decisiones que van construyendo mi persona, manteniendo presente como afectara esto a mi futuro. Un futuro que seguramente traiga nuevas herramientas tecnológicas y sociales que cambiaran todo lo que para nosotros hasta ahora es “normal”, una cuestión un tanto difícil de asimilar sobre todo cuando pensamos en ello desde la identidad social e individual y la rotura de esta para convertirse en algo nuevo. Alejandro Gaona |Search in 8 - Tecnologías del “yo” Michel Folcaut 6Tecnologías del yo, da una nueva definición del sujeto, que nos cuenta cómo uno mismo “el yo”, ha ido cambiando su forma a lo largo del tiempo, y hoy día es más acentuado el cambio gracias a las nuevas tecnologías. Cada nueva relación que establecemos se internaliza produciendo un sujeto múltiple, de modo que cada “yo” que integramos en nuestra persona contribuye a un dialogo interno. Por cada opinión que tenemos aparece una voz que nos dice lo contrario, es lo que conforma nuestra identidad sometiéndose a un cuestionamiento constante, “el Yo no solo es uno, contenemos múltiples” En la cibercultura la gente vive en un estado de construcción y reconstrucción permanente, cada realidad en el yo da paso al cuestionamiento reflexivo, la ironía, y, en última instancia, el ensayo de alguna otra realidad a modo de juego. El yo tecnológico, un yo que desaparece en la realidad quitándonos la idea de un yo interior al que seguir, pero nos da la posibilidad del juego de la simulación. En este juego todos ponemos las reglas o todos las cambiamos. La gran revolución en el arte viene de la información digital, la libertad de transformar la imagen o el sonido, todo un universo de acontecimientos controlado por el contexto, cuestión que ha cambiado nuestra forma de concebir el arte o la estética. 6 Michael Folcaut fue un historiador de las ideas, psicólogo, teórico social y filósofo nacido en Francia en 1926 y falleció en 1984. Tecnologías del yo y otros textos afines 1990 páginas. 33,34 Alejandro Gaona |Search in 9 Trabajos previos realizados que avalen la obra actual. - Fe Material Es mi primera obra realizada en videomapping, con la temática sobre la religión frente a la ciencia, proyectando imágenes sobre unas figuras y planos. Con esta obra pretendía crear una atmosfera en la que el espectador se sumerge en un mundo en el que es invitado a hacerse preguntas sobre la religión y la ciencia. La luz es la que conforma el espacio, dándole mayor fuerza a los temas representados. La luz siempre ha ido muy relacionada con la figura de Dios, como vemos en múltiples expresiones artísticas realizadas por artistas a lo largo de la historia. Y la ciencia, por otro lado, que es la que nos permite desarrollar las nuevas tecnologías y con ello la luz y sus distintas maneras de producción. Alejandro Gaona |Search in 16 - Maqueta Para realizar las primeras pruebas, y ver cómo podría ser el resultado de la idea y con la que empecé a investigar las posibilidades que me daba la idea material de la obra. La maqueta está realizada con ocho pequeños cubos realizados en contra chapado con una dimensión de seis centímetro pintado en blanco, cortados aleatoriamente por su base. Todos ellos sobre arena de playa utilizada para la obra. Creación y explicación de los elementos que componen la obra - Cubo La idea del cubo me viene de la imagen digital y del pixel con el que trabaje en otras obras. Los cubos flotan en la arena que hay en la base dándole una sensación de alguna sustancia liquida a la arena. El cubo refuerza la utilización del pixel en cuanto a la idea del pixel como forma de distorsión de una imagen junto al desenfoque, siendo uno digital y otro analógico. La forma también, siendo el cubo la forma tridimensional del cuadrado, potencia la idea de la identidad a través de las características del cubo con sus distintas caras. Para construir la forma de la obra he tenido en cuenta una escultura que tuviera como unidad de construcción el cubo, probando las distintas posibilidades que me daba situándolo en distintas partes de un espacio. Probando ideas que me llevaban desde crear masas con cubos, situarlos en suspensión, o en el suelo, siendo esta última la que opte para su forma. Alejandro Gaona |Search in 17 La escultura se compone de ocho cubos cortados y colocados de forma aleatoria simulando que se hunden en la arena que hay sobre el piso de la sala. En ellos van proyectadas videos fotografías y cámaras a tiempo real con un programa de mapeado, para que solo se proyecte la imagen en las caras visibles del cubo y la arena. Los cubos están realizados en madera de DM de 3mm pegados con cola vinílica, con unas medidas de 60 cm por cada lado de los cuadrados. Se han sellados con un tapa poro y policromados con pintura de esmalte blanca. - Arena La decisión de colocar la arena de playa en la base de la escultura me viene de la idea de navegar por internet, que me conecta con la idea de mar. El mar fue el primer medio de comunicación que tuvimos con la navegación, y también una revolución social: - En primer lugar siempre ha venido a mis pensamientos, por el hecho de vivir en una ciudad costera, la idea de que han pasado distintas civilizaciones por estas mismas tierras, de las cuales algunas llegaron a través del mar hasta sus costas. - En segundo lugar la arena es un elemento que nos recuerda al mar, medio por el cual se revolucionó el mundo cuando este se extendió y conecto civilizaciones que nunca habían tenido contacto. - En tercer lugar hace una asociación a un paisaje desolador donde no hay formas vivas, que nos podría recordar un paisaje como es el universo. Siendo este nuestra nueva forma de expansión del ser humano hacia otros caminos. - La sensación que provocan los cubos en la arena nos da la sensación de que flotan sobre un líquido, que nos conecta a un movimiento constante al igual que la identidad, siempre cogiendo nuevas formas. Y al mismo tiempo muestra la Alejandro Gaona |Search in 18 posibilidad de estancamiento o hundimiento, conectado con esa vivencia de crisis de identidad, ya sea individual o como sociedad. - Estéticamente le da un realce mayor a los cubos, tanto a nivel de contraste de color, como también el contraste de la textura de la arena y el policromado brillante de los cubos. Consiguiendo así una referencia a la polaridad, los opuestos en una misma unidad. - Por ultimo permite al visitante experimentar la sensación de pisar la arena y caminar entre los cubos para así poder formar parte de la obra. Conectándole también con el mar, y esa sensación curiosa que nos produce este que nos conecta con nuestro yo y nos invita a la reflexión. La arena fue recogida de las playas de la zona de Chilches, Málaga y ocupa una superficie en la escultura que puede variar, pero en esta ocasión tiene una dimensión de 4m x 5,5m. - Videomapping El mapeo de imagen en la obra era una decisión que ya había elegido para realizar Mira Rainbow, y tras ver que me dio el resultado deseado, quise utilizar esta herramienta de nuevo en esta obra. Me gusta la idea de formar figuras con la luz y dotar a los materiales inanimados una especie de vida artificial, como si ellos mismos produjesen dicha luz. La luz es el elemento fundamental para la construcción de las imágenes y el color, es el elemento esencial de esta obra que genera luz propia, no necesita ninguna iluminación para ser observada como en la escultura tradicional. Los cubos pueden ser visibles por todas sus caras gracias a la luz, que construye las formas de los volúmenes. La construcción del mapeo de imágenes esta realizado con el programa VPT7 para ordenador de libre descarga, este programa me da la posibilidad de adaptar imágenes a figuras concretas para ser proyectada en objetos con las formas deseadas. Alejandro Gaona |Search in 19 Para la proyección he tenido que tener en cuenta varios aspectos como son; - Distancia de los objetos con respecto al proyector, si el proyector está enfocado a un punto y tenemos objetos que se encuentran más lejos o cerca del enfoque tendremos imágenes desenfocadas. - La posición de los cubos esta estudiada para que las imágenes no se pisen y no creen sombras con los objetos, de manera que en todos los cubos y sus caras sean visibles las imágenes proyectadas. - La adaptación total de la imagen a la figura para no crear distracción y no quitarle interés a la obra. - La superficie a proyectar debía de ser adaptada a las necesidades de la obra. Los cubos están policromados con pintura esmaltada para provocar más luz y un mayor destello de la luz proyectada para conseguir un mayor reflejo en el lugar expositivo, y a la vez darle más intensidad a los cubos. En cambio la arena es de un tono oscuro, además de la textura propia de la arena que provoca el efecto contrario. La imagen se vuelve menos brillante con una textura y unas sombras creadas por la fisonomía de esta materia. Alejandro Gaona |Search in 20 - Videos y fotografías La realización y elección de los videos y las fotografías que aparecen en la obra hacen una alusión a la identidad desde mi punto de vista, creando un dialogo entre las imágenes dándole sentido a la obra. En partes de la obra veremos una yuxtaposición de las imágenes, haciéndonos ver dos formas que configuran nuestra identidad, la del pasado y presente. Las imágenes que aparecen en los cubos son imágenes editadas con un filtro de pixelado, dándole al espectador una visión más abstracta o confusa de la idea de identidad, el pixel es utilizando muy a menudo para ocultar identidades, reforzando aún más la idea. En la actualidad la identidad se vuelve confusa con el bombardeo de información y su veracidad, como también las nuevas herramientas de comunicación como es internet, en el que podemos ver casos claros de identidades falsas o falsas interpretaciones de la identidad. Las imágenes del pasado están editadas con un filtro de desenfoque para dar una visión confusa de la imagen y crear en el espectador una interpretación personal de lo que está viendo, fomentando esa sensación de borrosidad que tenemos todos con nuestro pasado. Alejandro Gaona |Search in 21 Para la creación de los videos he escogido las siguientes imágenes para crear el dialogo de la obra y la comunicación entre las imágenes que terminaran dándole el sentido en conjunto a la obra. Imágenes que me hacen reflexionar sobre mí identidad; Pasado Presente y Futuro Primera fotografía en la que aparezco. Ultima foto en la que aparezco para un documento oficial. Imágenes tomadas de mí en grabaciones con cámaras doméstica del pasado. Imagen tomada a mi persona de forma individual. Imagen de mi con un grupo de personas 1Webcam Imágenes sobre la identidad de forma más general; Cielo Cielo y Banderas Culturas Ciudades Playa universo 2Webcam Alejandro Gaona |Search in 22 Investigación teórica - Estilo artístico La escultura es de estilo 8minimalista es decir que ha sido reducida a lo esencial, despojada de elementos sobrantes llevando la idea a su máxima expresión, es la tendencia a reducir a lo esencial. Podemos decir que la idea de esta instalación tiene estos parámetros viendo claramente la influencia de este estilo. El término fue acuñado para describir las obra de un grupo de artistas norteamericanos que concibió una nueva clase de abstracción geométrica total o serial en la década de los 60. Este significado queda más claro si se explica que minimalismo en realidad quiere decir minimismo. El término «minimal» fue utilizado por primera vez por el filósofo británico Richard Wollheim en 1965, para referirse a las pinturas de Ad Reinhardt y a otros objetos de muy alto contenido intelectual pero de bajo contenido formal o de manufactura, como los «ready-made» de Marcel Duchamp. Pixel Art con la que he realizado partes de los cuadros con dibujos a menudo comienzan con una imagen de partida denominada line art, que constituye las líneas básicas que definen al personaje, construcción o cualquier objeto o cosa que el artista pretenda dibujar. Estas líneas son por lo general trazadas a mano y posteriormente escaneadas. La limitada paleta a menudo solicita el uso del llamado entrelazado con el objetivo de lograr diferentes sombras y colores, pero debido a la naturaleza de esta forma de arte esto se hace completamente a mano. También se suele realizar antialiasing a mano. 9He utilizado para la escultura pequeños fragmentos de grabaciones proyectadas en una escultura utilizando el videoarte un tipo de arte que se basa en imágenes en movimiento y se conforma de vídeo y/o datos de audio. (No debe confundirse con la producción de la televisión o el cine experimental.) El videoarte puede tomar muchas formas: grabaciones que se emiten, vídeos en galerías u otros lugares, o distribuidos como cintas de vídeo o discos de DVD. Las instalaciones escultóricas, que pueden incorporar uno o más aparatos de reproducción de imágenes y sonido. El video arte nace cuando las marcas Philips y Sony sacan a la venta las primeras cámaras para el consumo de masa, con la posibilidad de llegar a más personas. Esto provoca que la gente pueda crear e 8 Arte minimalista de James Meyer. 2005. páginas. 33,34 Alejandro Gaona |Search in 23 investigar esa nueva tecnología que con el paso del tiempo se ha ido desarrollando hasta llegar a nuestros días. La imagen se hace escultura, los televisores domésticos forman parte de la escultura junto con las imágenes y el sonido que reproducen, aquí es donde el video se aleja de la televisión. Esta escultura también cuenta como componente esencial la reproducción de imagen, que a la vez de terminar de dar sentido a la construye la forma de los volúmenes de la obra. 10Arte Digital. Los ordenadores han cambiado el mundo y como no, el arte también. El arte Digital crea obras Mediante un tratamiento informático, medio el cual nos abre nuevos camino en la producción artística. Desde dibujos realizados con plotter y programas creados para tal fin, hasta instalaciones interactivas, arte red y juegos de ordenador además de fachadas mediáticas. Como su nombre indica, las obras tienen que ser creadas por un medio informático y pueden ser descritas como una serie electrónicas de ceros y unos. En contraposición de esto se encuentra el dominio de lo analógico. Sin embargo no todas las representaciones digitales son arte. La frontera es imprecisa, especialmente porque el arte digital combina en gran medida arte, ciencia y tecnología. Las raíces del arte digital se encuentran en las matemáticas y la informática. Bien es cierto que nos puede recordar al renacimiento, con Leonardo Da Vinci, ingeniero, y Galileo Galilei por contra también artista. Esta combinación renovada amplia los horizontes y ofrecen interesantes estímulos. Para una obra de arte no es determinante con los medios que se ha llevado a cabo, lo que realmente importa es que el resultado tanto del punto de vista de su contenido y estética sean convincentes. Dado que unos de los rasgos característicos del arte, y también de sus funciones, es superar fronteras, y además las categorías no las ofrecen los artistas sino los historiadores del arte. 9 El arte del video, José Ramón Pérez 1991. 10 Arte digital: nuevos caminos en el arte 2010. Páginas, 33,34 Alejandro Gaona |Search in 24 En su sentido más estricto, la producción digital puede definirse como arte cuando conceptualmente las posibilidades de internet o el ordenador con un resultado que no sería alcanzable por otros medios. Asimismo pertenecen al arte digital aquellas obras artísticas, que por un lado, tienen un leguaje específicamente mediático y, por otro, muestra las metacaracteristicas del medio. Una foto escaneada no puede considerarse arte digital, aunque sea muy buena. Pero una imagen que ha sido tomada con una cámara de internet en nueva york y unos segundos más tardes se vea en Berlín, si puede ser valorada como arte digital. - Artistas 11Doug Aitken, artista estadounidense que es ampliamente conocido por sus innovadoras instalaciones, utilizando la fotografía, la escultura, intervenciones arquitectónicas, sonidos, obras de vídeo de uno o varios canales, e instalaciones. Los trabajos en vídeo de Aitken tienen lugar en estos sitios como Jonestown en Guyana, minas de diamantes de África y de la India de Bollywood, reproduciendo imágenes con un contenido de carga social. . 11 Doug Aitken : 99 cent dreams 2008 Página web oficial Doug Aitken páginas. 33,34 Alejandro Gaona |Search in 25 12Mariano Sardón, muestra la vinculación entre arte y ciencia. Inicialmente se dedicó a la pintura luego el video y la instalación involucrando tecnologías analógicas y digitales. Actualmente es profesor y director de la Carrera de Artes Electrónicas de la Universidad Nacional de Tres de Febrero Buenos Aires, Argentina. Nos presenta obras como the wall of gazes, consiste en varias pantallas en las cuales se puede ver como revelan retratos como producto de las miradas de muchas personas que los recorren. Tisch der Blicke es una larga vitrina con varias pantallas en las cuales se puede ver como las imágenes de rostros son generadas en el tiempo por la mirada de muchos visitantes simultáneamente. Libros de Arena son instalaciones que consisten en dos cubos de vidrio llenos de arena de modo que al tocarla con las manos, surgen códigos extraídos de la Web interactuando con el movimiento de las manos. En Libros de Arena emerge parte de la dinámica de interrelación textual que constituye la Web por un instante, materializándose en las imágenes de los códigos y contenidos de sitios que surgen y siguen el juego de las manos en la arena para luego desaparecer. 12 Página web oficial Mariano Sardón páginas. 33,34 Alejandro Gaona |Search in 32 el principio de raíces, ramas o tallos, hojas o flores. Cada planta es autónoma. Ella nació al azar, florece y muere basada en su "código morfogenética". Todo está en constante metamorfosis. Este invernadero es una arquitectura de la luz, un espacio artificial que contiene un carácter generativo perpetuo devenir. Pixel Wave es una alfombra gigante de luz que cubre el piso del Centro Nacional de Diseño. Diferentes "tablas de gráficos de color" donde sucede al azar, alternando entre los patrones de ondas compuestas en referencia al mundo digital (píxeles 0 y 1, la representación simbólica del código binario, símbolos asociados con nuestros teclados de ordenadores (letras, puntos) ; símbolos matemáticos (+ x -), dibujar formas en alfabeto plástico Auguste Herbin. Es un universo en constante cambio. Gracias a los sensores de presencia, este mundo fluido reaccionó a la circulación de los visitantes. Sus movimientos amplifican su pie bajo la tensión de estos píxeles. 18 Pagina web oficial Miguel Chavelier Arte digital: nuevos caminos en el arte 2010. páginas. 33,34 Alejandro Gaona |Search in 33 Cronograma de desarrollo de todo el proceso realizado. Mayo Junio Julio Agosto Septiembre Octubre Noviembre Investigación conceptual. Creación plástica de la obra. Investigación de la imagen Memoria Investigación sobre la idea de la obra; recopilando información, buscando artistas y estilos artísticos relacionados con mi obra, realizando bocetos y pruebas con maquetas. Realización de los cubos y compra de material. Investigación y construcción de la obra además pruebas de imagen para su presentación final. Realización de la memoria escrita. Alejandro Gaona |Search in 34 Presupuesto detallado del trabajo. TIPO CANTIDAD PRECIO Tablero DM 200x120cm 2 40€ Cola sintética 1L 3,50 € Grapas 6mm 100Ps 2,50€ Lijas distintas granulaciones 6 Hojas 3€ Látex concentrado 750ml 7,50 € Pintura de esmalte 2L 19,50€ Aguarrás 1L Brochas 1 Blíster 3,20€ Material de desgastes Lápices, Papel… 5€ TOTAL 89€ Para la proyección de las imágenes se requiere de dos proyectores y dos ordenadores, para esta ocasión ha sido un préstamo del equipo universitario. En caso de otras exposiciones entraría dentro del presupuesto como parte contabilizadora para el presupuesto. Ordenadores 2 Unidades 25€ Proyectores 2 Unidades 65€ TOTAL 90€ Total de la obra incluido alquiler de equipo. 179€ Alejandro Gaona |Search in 35 Referencias bibliográficas y otras fuentes de información - El arte del video José Ramón Pérez, ediciones del serval, Barcelona 1991. - Tecnologías del yo y otros textos afines / Michel Foucault Michel Barcelona Paidós Ibérica, I.C.E. de la Universidad Autónoma de Barcelona, 1990 - Doug Aitken, 99 cent dreams / Doug Aitken. Aspen, CO, Aspen Art Press, 2008 - Doug Aitken, sleepwalkers / Doug Aitken New York, Museum of Modern Art, 2007 - Doug Aitken, Daniel Birnbaum, Amanda Sharp, Jörg Heiser. London, Phaidon, 2001. - Gary Hill, poeta de la percepción David Barro, Hele Porto: Mimesis, 2003 - Hand heard-withershins-midnight crossing / Gary Hill, Barcelona, Museu d'Art Contemporani de Barcelona, D.L. 1998 - Arte minimalista edición de James Meyer. London : Phaidon, 2005. - Arte minimalista, Daniel Marzona,koln, taschen, 2004 - Los mundos de Nam June Paik, John G. Hanhardt. Paik, Nam June, 1932-2006. Bilbao, Museo Guggenheim Bilbao, cop. 2001. - Otras geologías, Centre d'Art la Panera, de l'11 de novembre al 15 de gener de 2006 / Daniel Canogar, Lleida, Centre d'Art la Panera, D.L. 2005 - Arqueologías del exceso, Daniel Canogar conversa con Glòria Picazo / David Pérez, Valencia, Editorial de la Universitat Politécnica de Valéncia, 2006. - Arte digital, nuevos caminos en el arte/ Wolf Lieser, con la colaboración de Tilman Baumgartel, Postdam, H.F.Ullmann, cop. 2010 - El arte ensimismado, Xavier Rubert de Ventós, Barcelona, Editorial Anagrama S.A, 1997. Alejandro Gaona |Search in 36 La web - es.wikipedia.org/wiki/Primavera_%C3%81rabe - tonyoursler.com - marianosardon.com. - dougaitkenworkshop.com - vitamin-arte.com - garyhill.com - danielcanogar.com - andreawolf.org - paikstudios.com - artishock.cl/2012/01/03/artistas-bvam-andrea-wolf/ - miguel-chevalier.com - culturainquieta.com - rae.es - youtube.com/results?search_query=miguel+chavelier - nuevastecnologiasenelarte.blogspot.com.es - xataka.com/otros/arte-y-tecnologia-cuando-ambos-se-encuentran-en-un-museo - theverge.com/2014/7/3/5867225/digital-revolution-barbican-london-exhibitionphoto-essay - elarteylatecnologia.com - hcgilje.wordpress.com/vpt/ - youtube.com/watch?v=tYmiDt35obk Alejandro Gaona |Search in 37 Dosier Grafico En primer lugar la visión de la escultura iluminada por la luz ambiente, pudiendo observar bien los elementos que componen la obra. Alejandro Gaona |Search in 38 Alejandro Gaona |Search in 39 Alejandro Gaona |Search in 40 Alejandro Gaona |Search in 41 La obra toma otro carácter cuando la única luz en la zona de la instalación es la de los proyectores que reflejan las imágenes en los cubos.